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剧照
更新时间：2024-04-11 15:59
详细剧情
Death Rides a Horse (aka Da uomo a uomo, or As Man to Man) is a 1967 spaghetti western directed by Giulio Petroni, written by Luciano Vincenzoni, and starring Lee Van Cleef and John Phillip Law. Bill Meceita, a boy whose family was murdered in front of him by a gang, sets out 15 years later to exact revenge. On his journey, he finds himself continually sparring and occasionally...
长篇影评
1 ) 经典就是经典
意大利导演的典型西部片。片名化用《圣经》词句。音乐非常出彩，不愧是出自大师Ennio Morricone之手，《杀死比尔》中的大体架构即袭自此片，有几段音乐更是直接借用。喜欢Quentin电影的伙伴们不容错过。大漠黄沙马蹄飞，羌笛琵琶幽咽疾。私下以为，王家卫的《东邪西毒》也颇受西部片的影响。但有一点搞不明白，那些抢匪抢那么多钱干嘛？
2 ) 好剧本不需要好演员，一般剧本需要好演员，差的剧本啥演员都没用
很明显这部电影属于一般剧本。如果不是看到1968年出品，会觉得这是80-90年代街机游戏的典型套路：真人快打。1P菲利普，2P克里夫。就是个打完小BOSS，再打大BOSS,其中穿插各种精英怪。大BOSS解决完，就是1P和2P对打分出谁是最后英雄的游戏电影。
很明显，这部电影不少演员肯定都在镖客三部曲中充当角色，但很明显镖客三部曲内容或者说剧本优秀多了，但也很显然那些剧本都是买回来的版权。
不管怎样，主角光环仍在，克里夫到哪里都是硬汉猛男，剧情扯淡点也无法掩盖主角的光环这是肯定的。
其它就乏善可陈了，这种剧本现在找个小学生都能几分钟内想出剧情，报仇片通常不费脑子并且永远有市场需求，因为大多数人生活中都有不如意的地方，报仇和发泄是每个人心中都想做却不敢做的，只能通过电影代入。意大利西部片比较喜欢玩枪，比较意淫，美式西部片则注重土地，牧场，都各自有偏好。不过那个时候的电影，不知道是电影管制还是其他观众的取舍原因，被打被击中被刺杀，几乎都是不流血的，虽然这样更加“干净”，但也容易让人误解，杀人是好玩的事情，这点估计是不可取的。
3 ) 向西是命，向西有情
Death Rides a Horse，死神骑马来。Da Uomo a Uomo，From Man to Man。开始是从Clint Eastwood男神入了西部片坑，然而一见Lee Van Cleef就跑偏，变成了专注于Van Cleef的电影。这部电影属于惊喜，第一次看的时候没觉得惊艳，但对Morricone大师的配乐印象很深，找到背景音乐反复听了几天，顺带回忆剧情。回味了一段时间之后，越想越觉得精彩动人。
目前看过的Van Cleef老先生出演的四部西部老带新电影，Death Rides a Horse，Day of Angry，Beyond the Law，还包括著名的For a Few Dollars More。《黄昏双镖客》的地位不消说，其余的电影，老带新题材本身就十分有吸引力。但从个人感情来讲，《死神骑马来》最触动我。西部硬汉电影中，像这部这样感情处理如此细腻的还不多。跟双镖客比起来这部电影从画面到情节都粗糙很多，但从另一方面说，也符合整个电影的粗犷风格。很大程度上要感谢Morricone大师的配乐。Morricone善于用音乐描绘片中角色的人物形象，听每一个人的主题旋律如同面见其人，这部电影里没有镖客三部曲中东木那种洒脱的角色，Van Cleef也不是西装革履一丝不苟的黑衣杀手，而是十足的西部牛仔，因此配乐整体也就有别于镖客给人的印象。我甚至曾经听人说死神这部的配乐听着像道教音乐，当然是开玩笑。第一次听见死神骑马来的主题音乐的时候我也觉得是首奇葩，但放在西部严酷广袤的地理背景和全程压抑的复仇背景下，古怪但铿锵有力的节奏和音色就令人肃然起敬。没有精心巧设计的多种音色配合，没有轻松愉快的小调，没有铁汉柔情，只有马蹄声，寒风，艰难的忍耐，和生死瞬间。其中人声合唱的部分我单曲循环了很长时间，没有华丽的伴奏，没有优美的曲调，同样朴素而简单的歌声，只有这样的音乐才配得上开阔的西部，才配得上沉重的主题和厚重的情感。虽然与我之前对Morricone的曲风印象迥异，但如此贴合画面情节，动人心弦的音乐，毫无疑问就是大师风采。
Lee Van Cleef的角色又是富有经验的老枪手，关于这位伟大的演员就不需要我多说了，在这里说几句关于John Phillip Law的。这位年轻枪手Bill的形象十分出彩。他不是东木那种年轻而狡黠，游刃有余，无懈可击的高手，也不是Day of Angry里那个身手不凡但心地纯净，毫无经验的Scott Mary。幼时亲眼目睹家人惨死，苦练枪法多年，不受任何干扰，立誓复仇，从开始就是一个比同龄人深沉很多的男孩子。在计谋与经验上，这个角色的火候把握得很好。他身怀绝技，初出茅庐就带着一代枪王的预兆，而且聪明果断，不会像个完全的菜鸟一样把观众急死，但也不至于还没见过什么就莫名其妙地像东木高手一样诡计多端，天下无敌。所以才有他失误被对手抓住惨遭活埋，又被老枪手搭救的戏。但这依然是一个很聪明的角色，单枪匹马复仇，救Ryan越狱，毫不含糊。他和Day of Angry中的Scott Mary一样都有一段去追Van Cleef的戏，但两个角色迥然不同。Scott Mary把希望全押在老枪手身上，被人拿枪指着，什么底都交什么话都信。而这位年轻主角在Ryan拒绝了自己要求的时候的回答，是一个胸有成竹的微笑和一句“You’ll have to shoot me”：不想让我去，除非给我一枪。
关于最后Ryan放弃最后一颗子弹的选择，我个人有一个不太高尚的想法。也许老练的Ryan知道，如果自己交枪完全放弃自卫，以这个小伙子的脾气反而下不了手杀人，如果真的用了那颗子弹，他反而能够光明正大地通过决斗杀掉Ryan。不过也很可能是我想多了。毕竟在之前的情节里，新老枪手的感情已经铺垫得很好了。
至今让我想起来还有点想流泪的戏有两段。一个是开场不久刚刑满释放的Ryan站在Bill院子里的三座坟前，问这是不是你的父母，Bill平静地回答：“那是我的全家人。”第二个是Bill带走了Ryan的马，以其人之道还治其人之身把手无寸铁（除了剃须刀）的老枪手一个人留在荒山中，要一个人去复仇。Ryan叫住他说：“我希望有你这样一个儿子，因为总有一天我会被背后飞来的子弹击中……啊还是算了，你快滚吧。”年轻的枪手没有回答，把手枪和子弹扔在地上，说：“你也许用得着。”两段戏用的都是我最喜欢的人声合唱BGM。也许这就是《死神骑马来》这部的感情精髓。向西是命，向西有情。两个冷硬的男人，一老一少，因为仇恨命运交叉，一次又一次用沉默证明了一切。这种厚重的感情面前语言是无力的，有的只有如同狂野西部一般的广袤心境。
目前看过的Van Cleef老先生出演的四部西部老带新电影，Death Rides a Horse，Day of Angry，Beyond the Law，还包括著名的For a Few Dollars More。《黄昏双镖客》的地位不消说，其余的电影，老带新题材本身就十分有吸引力。但从个人感情来讲，《死神骑马来》最触动我。西部硬汉电影中，像这部这样感情处理如此细腻的还不多。跟双镖客比起来这部电影从画面到情节都粗糙很多，但从另一方面说，也符合整个电影的粗犷风格。很大程度上要感谢Morricone大师的配乐。Morricone善于用音乐描绘片中角色的人物形象，听每一个人的主题旋律如同面见其人，这部电影里没有镖客三部曲中东木那种洒脱的角色，Van Cleef也不是西装革履一丝不苟的黑衣杀手，而是十足的西部牛仔，因此配乐整体也就有别于镖客给人的印象。我甚至曾经听人说死神这部的配乐听着像道教音乐，当然是开玩笑。第一次听见死神骑马来的主题音乐的时候我也觉得是首奇葩，但放在西部严酷广袤的地理背景和全程压抑的复仇背景下，古怪但铿锵有力的节奏和音色就令人肃然起敬。没有精心巧设计的多种音色配合，没有轻松愉快的小调，没有铁汉柔情，只有马蹄声，寒风，艰难的忍耐，和生死瞬间。其中人声合唱的部分我单曲循环了很长时间，没有华丽的伴奏，没有优美的曲调，同样朴素而简单的歌声，只有这样的音乐才配得上开阔的西部，才配得上沉重的主题和厚重的情感。虽然与我之前对Morricone的曲风印象迥异，但如此贴合画面情节，动人心弦的音乐，毫无疑问就是大师风采。
Lee Van Cleef的角色又是富有经验的老枪手，关于这位伟大的演员就不需要我多说了，在这里说几句关于John Phillip Law的。这位年轻枪手Bill的形象十分出彩。他不是东木那种年轻而狡黠，游刃有余，无懈可击的高手，也不是Day of Angry里那个身手不凡但心地纯净，毫无经验的Scott Mary。幼时亲眼目睹家人惨死，苦练枪法多年，不受任何干扰，立誓复仇，从开始就是一个比同龄人深沉很多的男孩子。在计谋与经验上，这个角色的火候把握得很好。他身怀绝技，初出茅庐就带着一代枪王的预兆，而且聪明果断，不会像个完全的菜鸟一样把观众急死，但也不至于还没见过什么就莫名其妙地像东木高手一样诡计多端，天下无敌。所以才有他失误被对手抓住惨遭活埋，又被老枪手搭救的戏。但这依然是一个很聪明的角色，单枪匹马复仇，救Ryan越狱，毫不含糊。他和Day of Angry中的Scott Mary一样都有一段去追Van Cleef的戏，但两个角色迥然不同。Scott Mary把希望全押在老枪手身上，被人拿枪指着，什么底都交什么话都信。而这位年轻主角在Ryan拒绝了自己要求的时候的回答，是一个胸有成竹的微笑和一句“You’ll have to shoot me”：不想让我去，除非给我一枪。
关于最后Ryan放弃最后一颗子弹的选择，我个人有一个不太高尚的想法。也许老练的Ryan知道，如果自己交枪完全放弃自卫，以这个小伙子的脾气反而下不了手杀人，如果真的用了那颗子弹，他反而能够光明正大地通过决斗杀掉Ryan。不过也很可能是我想多了。毕竟在之前的情节里，新老枪手的感情已经铺垫得很好了。
至今让我想起来还有点想流泪的戏有两段。一个是开场不久刚刑满释放的Ryan站在Bill院子里的三座坟前，问这是不是你的父母，Bill平静地回答：“那是我的全家人。”第二个是Bill带走了Ryan的马，以其人之道还治其人之身把手无寸铁（除了剃须刀）的老枪手一个人留在荒山中，要一个人去复仇。Ryan叫住他说：“我希望有你这样一个儿子，因为总有一天我会被背后飞来的子弹击中……啊还是算了，你快滚吧。”年轻的枪手没有回答，把手枪和子弹扔在地上，说：“你也许用得着。”两段戏用的都是我最喜欢的人声合唱BGM。也许这就是《死神骑马来》这部的感情精髓。向西是命，向西有情。两个冷硬的男人，一老一少，因为仇恨命运交叉，一次又一次用沉默证明了一切。这种厚重的感情面前语言是无力的，有的只有如同狂野西部一般的广袤心境。
4 ) 又一部经典意大利西部片
又一部经典意大利西部片，有着完美的黄金配置「好剧本＋好演员＋好配乐＋好导演」，看完小兴奋了一把，当初看《西部往事》的感觉又有了。
好剧本：
该剧本出自卢西亚诺·文森佐尼 Luciano Vincenzoni
看完的进入60年代，已是知名编剧的文森佐尼遇上了赛尔乔•莱昂内，后者是当时意大利电影圈炙手可热的副导演，刚凭借《荒野大镖客》（1964）进入公众视野。此后，两人合作了《黄昏双镖客》（1965）和《黄金三镖客》（1966），颠覆了以往西部片“很正经”的创作套路，在当时引起巨大轰动，“通心粉西部片”一词即由此而来。
好演员：
主演: Lee Van Cleef / John Phillip Law
此片演员可以说全面的演得好，主演李·范·克里夫 Lee Van Cleef自然是好得不能再好了，IMDb盛赞李是“One of the great movie villains”（最伟大之反派影星）。John Phillip Law虽然名气不大，不过在电影里看上去很养眼，有一种气质在里面，有点像《西部往事》里面的查尔斯·布朗森那种类似的气质，演的是小子成为枪神的过程转变，感觉很有意思。
好配乐：
恩尼奥·莫里科内 Ennio Morricone
在此片之前，他已经配出了传世经典“镖客三部曲”，所以里面其实或多或少还是有镖客的一些元素的，不过管它是不是原创，感觉恰到好处能够烘托出气氛情感动听就出彩了。
好导演：
导演: Giulio Petroni
他的电影不多，差不多这就是他的唯一代表作了，可能是因为故事非常的出色，其它幕后也很棒很到位，而他恰好当时又在最佳状态，又恰好发挥了正常水准。
最后感谢一下此片的字幕翻译作者，如果没有你岂不是天底下又少了一部经典为人所知，真心的说声谢谢！
好剧本：
该剧本出自卢西亚诺·文森佐尼 Luciano Vincenzoni
看完的进入60年代，已是知名编剧的文森佐尼遇上了赛尔乔•莱昂内，后者是当时意大利电影圈炙手可热的副导演，刚凭借《荒野大镖客》（1964）进入公众视野。此后，两人合作了《黄昏双镖客》（1965）和《黄金三镖客》（1966），颠覆了以往西部片“很正经”的创作套路，在当时引起巨大轰动，“通心粉西部片”一词即由此而来。
好演员：
主演: Lee Van Cleef / John Phillip Law
此片演员可以说全面的演得好，主演李·范·克里夫 Lee Van Cleef自然是好得不能再好了，IMDb盛赞李是“One of the great movie villains”（最伟大之反派影星）。John Phillip Law虽然名气不大，不过在电影里看上去很养眼，有一种气质在里面，有点像《西部往事》里面的查尔斯·布朗森那种类似的气质，演的是小子成为枪神的过程转变，感觉很有意思。
好配乐：
恩尼奥·莫里科内 Ennio Morricone
在此片之前，他已经配出了传世经典“镖客三部曲”，所以里面其实或多或少还是有镖客的一些元素的，不过管它是不是原创，感觉恰到好处能够烘托出气氛情感动听就出彩了。
好导演：
导演: Giulio Petroni
他的电影不多，差不多这就是他的唯一代表作了，可能是因为故事非常的出色，其它幕后也很棒很到位，而他恰好当时又在最佳状态，又恰好发挥了正常水准。
最后感谢一下此片的字幕翻译作者，如果没有你岂不是天底下又少了一部经典为人所知，真心的说声谢谢！
弹三声钢琴决斗这场景何其之浪漫！这片居然不红！
三星半，算是“师徒”复仇成长双镖客，奔着李·范·克里夫看的男主有点路人脸。影片其实很不错最为出彩且乐道的就是“杀死比尔”偷的那几段配乐真是精彩，弹三个钢琴调子决斗那简直强行BGM太燃了！结尾还略略煽情呢。
两个人即使干掉一帮人，也不会有两个人的决斗好看呀！
一个比较古典的西部传说，男孩全家被坏人杀害，长大后苦练武艺寻找仇人复仇的故事。西部片虽然普遍拿腔拿调，但这部整体风格上有点做作，音乐出色但太over了，表演也一般，男主不够出彩，配角脸谱化。
老莫的配乐让人记忆很深。这一部通心粉和其他比较起来，玩闹的成分少了很多，编剧更想正儿八经地讲一个好故事了，虽然整个复仇的套路并没有太多新奇的构建，但是佐以经典西部片元素的运用以及老莫的鬼才配乐，整部电影风格尽显。两人的周旋，合作，矛盾也很有意思。结尾有一个小反转，并没有被震撼到。
李·范·克里夫也真是西部片男神了，演了好多部。但我看的大多数都是反派角色，这次出演的好人复仇记结尾面对复仇者也挺释然的
7.9 血色回忆被【杀死比尔】抄袭，结局颇有【大战红河边】的味道，毫无突兀与雷点，除去高潮枪战勃起不能，算高水准通心粉，万里狂沙，千里追凶，配乐先出彩。
外面太险恶 我必须得撤
老爷子好帅，路转粉一生。
事实证明 即使每个人都能拍意粉西部片 也不是每个人都是赛尔乔莱昂内。长期以来 墨西哥人在西部片中的角色不是脏兮兮的强盗 年老仁义的Amigo 就是物美价廉的senorita，真是弱国无外交。千年老二范克里夫终于转正。也许西部片最好看的不是两人干掉一帮，而是两人之间的最后决斗 莱昂内就深谙此道
“Somebody once wrote that revenge is a dish that has to be eaten cold. Hot as you are, you’re liable to end up with indigestion.” 李范克里夫确实是西部片不可多得的人才，戴上牛仔帽后那股子英武之气就全回来了，挡也挡不住，结局很赞。
剧情时有套路，场景偶尔风骚，节奏总体流畅。一部对观众非常友好的通心粉西部片。
3星半
意大利电影界跟中国一样爱跟风那时显然拉了各种类似伊斯特伍德款型的哥们下场John Phillip Law也可归入此类（不过我就是很喜欢他的外形）。遗孤复仇记，导演想走比较冷峻的镜头语言叙事，可惜剧本俗套了点有些情节不太合理（一开始坏人透过窗户明明能看到全家几口人咋会拉下了儿子不杀）老少主角互动还算OK，亮点：最后墨西哥小镇埋到只剩人头的拷问导致地上一个个骷髅和看来拍摄难度颇高的沙尘暴期间二打三十（若非沙尘暴这绝对糊弄不过去...）。遗孤跟仇人甲对决前让酒吧琴师起三个音（响起的却是钢琴协奏曲），这桥段很酷。
重看了遍，有些失望。主要formulaic了些。
老李超酷，金童双眸；昆汀偷哏；三按长音伴奏决斗，终战狂沙致敬福特。当然从叙事技巧上看，此片可改进的空间还是颇多。另外也难怪蓝光版本中热情奉献全程评论的是亚力克斯考克斯。你看这片的角设有多对他的口味，匪帮杀人越货十五年后或成富甲一方的赌场老板，或为受人尊敬的政客与银行家…美国往事。
又一部经典意大利西部片，有着完美的黄金配置「好剧本＋好演员＋好配乐＋好导演」
old mexican custom
追《茜色少女》正好四五集涉及到了西部片题材，想到好久没看过西部片，就想起来以前传过B站的这一部。也不知道是不是西部刘德华李·范·克里夫自身气场所致还是复仇题材使然，一种酣畅淋漓的痛快感从片头贯穿到片尾。片尾那场风沙游击战不知道是不是间接影响了最近那部《伸冤人2》的场面排布。明明是不亚于镖客系列的高质量西部片，人气却低的可怜。话不多说，五星走起。
黄土，恩仇，音乐，道义。西部。