多情剑客无情剑

楚原老师的代表作，本该老早就欣赏的，不知为什么拖到现在才看，也许是不喜欢这个故事，也许是不喜欢小李这个人。看完感觉比预期好，楚原把故事提炼得很精简，就是梅花盗做主线。

所谓李老师拍女人，张老师拍男人，楚老师拍布景。楚老师的布景当然是出了名的，不过这部电影里除了内景，居然还有外景，而且还是雪景，真是令人惊喜。我一开始还不相信是真的雪，和LD一起研究了半天，才相信是真的雪。LD说：奇怪，香港哪儿来的雪？我说：大概是去日本拍的罢。后来查到是去韩国拍的外景。我承认看片子的时候大多数时候眼睛都盯着布景了，白雪，红梅，小桥，流水，轻纱，宫灯，冷月，立一两个寂寥的身影，好浪漫，好文艺，好美~~

狄龙在楚原的电影里很俊俏，无数人说过了，可我看了好几部，觉得不过如此。小李探花却是令我改观，宝蓝色长袍分外地衬他，不笑已经玉树临风，贵气逼人，笑起来更是灿如秋阳。连咳嗽的样子都很迷人。

提起阿飞，先想到的竟是姜大卫，太多人碎碎念，如果姜演阿飞，该是多么完美啊。也难怪，楚老师自己也悻悻地说，最适合演阿飞的就是小姜。小姜的气质和阿飞很契合，演技也完全能胜任，不过77年他已经圆润了，如果早个四五年，狄姜配对演小李阿飞，那才是真完美呢。

尔小宝年方二十，几乎毫无演技，像个呆呆的大娃娃。。。他四哥拿亚洲影帝的时候，也不过二十出头。

井莉的林仙儿被诟病最多，主要是扮相实在不好看，脸颊两侧的头发把她的脸显得更大，而且十分老气。但是她的配音非常好听，柔美得象天边的一丝云彩。

结尾李寻欢骑马和阿飞默默告别，雪地里两个寂寥的背影渐行渐远，令人联想起“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西”，怅然。

楚原一共拍过18部古龙武侠，其实能称为经典的也不多。总体来说，这部《多情剑客无情剑》也算是精品之一了，虽然不够完美，却很唯美。
为什么说这部电影很唯美呢？因为这部电影不是像楚原往常一样在室内造假景，而是远赴韩国取景。当然，也要剧情改编成功，比如那部《明月刀雪夜歼仇》（改编自古龙的《边城浪子》），虽然也是远赴韩国取景，但剧情改编却非常失败，翠浓和丁灵琳被删去了不说，叶开都变成大酱油了。《明月刀雪夜歼仇》显然不能和这部《多情剑客无情剑》同日而语。
演员上而言，狄龙虽然不适合李寻欢，但表演还是不错了，只是用扇子发飞刀实在是太装B了，最后居然被龙啸云的吸铁石吸住，这点比较汗。
尔冬升的阿飞就无可挑剔了，简直形神俱备，也是电影最大的亮点。楚原似乎比较亏待余安安这个人，余安安这时才17岁，就让人家演少妇林诗音。不过余安安也当之无愧是最美林诗音了。只不过林诗音明明在这部被龙啸云杀了，在下部《魔剑侠情》里居然又复活了，汗一个。
本片的败笔就是井莉的林仙儿了，我对井莉本人的偏见倒是不大，但是她当真是外形和气质都和林仙儿差远了，到了下部《魔剑侠情》中，井莉改演林诗音，林仙儿换成了“罕有的艳光美人”楚湘云，就合适多了。

【Movie】邵氏之<多情剑客无情剑>

1、楚原运镜，尤其是外景运镜，开阔大气兼有诗意，坊间有云：“楚原是古龙电影最好的诠释者，“古龙、楚原、狄龙”构成铁三角关系是香港影界反响大、影响深、口碑好的组合。”不假！

2、说“井莉”是第一江湖美女，这？？？其实她完全被出场不多的“余安安”抢了风头，试问各位武林豪杰，您是愿意为井莉还是为余安安不惜命？

3、显然樊梅生还没有从<荡寇志>李逵角色中走出来，手挥两把大斧就冲出来救大佬狄龙。

4、李寻欢这个角色是挑演员的，狄龙来演完全合格，往那一站就是打架从来不会输的气质。

5、有个问题，狄龙那把“小李飞刀例无虚发”的折扇有点雷人哦，不带这么自己吹嘘自己给自己打广告的。

6、尔冬升的阿飞，我比较中意，还算是出彩，有句话叫：“拳怕少壮”，不管是演技还是武术。

7、楚原的番茄酱比张彻的来的稍微少一点，只是稍微。

8、击败无毒童子一幕，大绝是狙击，这说明，作为高精度战术武器，狙击必须要快，墨墨迹迹，放弃自己优势武器，只能是造成不必要的价值损伤和己方人员伤亡，此幕中就无端损耗了少林心眉大师。

9、又见尔冬升与余安安，突然想起<三少爷的剑>，可惜了了这对神仙眷侣。

10、王沙的梅二先生先生显然表演太过用力。

11、元华的游龙生真够丑的，让他来演游剑山庄白衫白裤风度翩翩的痴情少主，虽然只有几个镜头就被KO了，也未免太不讲究点了吧？

12、谷峰、徐少强、艾飞等人的表演只能说是中规中矩

看完之后迫不及待跑来写一点东西。 准确来说，三星半，四舍五入。 整体观感：如果没看过原著的人看这部电影，那没有什么负担，看过原著的人来看，应该会有点别扭，因为砍掉的东西太多了，这应该是导演的风格，干脆利落一刀斩的好处和坏处都有。 环境：景色方面可以看到下了非常大非常大的功夫，布景非常完美。 镜头：70年代的电影，能完整地呈现出一段故事来，我都谢天谢地了，比现在某些垃圾古偶剧的抠图……我为啥要拿出来比，对不住。 剧情： 剧情方面，在阿飞受伤被林仙儿救了的那段前面大多没有什么大问题，那段之后剧情直转下，我能迫切地感受到导演恨不得让龙啸云赶紧出来，然后死在李寻欢刀下的那种心情…… 林仙儿色诱李寻欢的那段没拍，李寻欢废了小云功夫的那段也没拍，小云没出现，和林诗音的情感也轻描淡写不到5分钟带过，重点讲江湖的人心险恶这方面，导演拍得非常认真，非常认真的那种，重点给了阿飞和李寻欢两个人友谊的描写，从初始，到递进去救人等等……电影从头到尾就讲了梅花盗这样一件事，这部电影的定位非常的奇特，你要说给看过原著的人看，意境是有了，但总会觉得你龙头蛇尾，差了太多东西在里头，给不了解原著的人看，江湖险恶能够看出来，但是龙啸云一出场，和李寻欢的感情没人看得出来，只能说是相识了很多年的朋友……一层套一层的，李寻欢为啥被龙啸云设局杀，这没过原著的人哪能了解林诗音，龙啸云，李寻欢三个人之间的恩恩怨怨，爱恨情仇来，情感铺垫方面，十分不足，古龙大大的小说，拍是真的难，特别是情感方面的。

说说演员：

因为有了先入为主的观念，总会不自觉地拿这个男演员和99版电视的对比……99的男主柔和居多，这一版的刚正直居多，虽然99版电视剧剧本已经被改成了一坨屎，但99的男主的眼神比较贴合原著。这个男主太正气了。

阿飞的话，尔导非常贴合原著，看到他眉毛的一瞬间，我就想起古大有过对他的一段外貌描写，具体忘了，但整个人就像一把剑一样，真感觉尔导站着就像一把剑，眼神，气质，非常锋利的那种，而且和铁萧男打的时候，让三招的那个片段又不会让你忽略他的因为生长在野兽而不通人情的孩子气，而99版的阿飞像个奶包子，笑起来有点憨，有点机灵，就感觉像小孩子一样，就没有那种杀气感觉出来。

龙啸云，hhhh我没啥印象

PS：林诗音的演员演技很好，眼泪掉下来那一瞬我心疼了，不过由于过于圆润，我有点感受不到她对表哥的相思之情【手动狗头】

林仙儿的演员，呃，怎么说呢，该削的戏份都被削了，人物变成了单薄的替父报仇和工具人。

多情剑客无情剑感觉这个电影的后头呼应了一下，多情如果指的是兄弟情，那我是看出来了，李寻欢独自一人去找龙啸云这个片段，还有和阿飞的相处片段，如果是爱情，那我没看到hhh这个剑客的剑很无情，也不多情【男女的那种doge】

这个要有续集就不错，可惜盖棺定论了，一刀切。

首次看是2016年，后来应该是隔年买了DVD二刷了，再来就是昨天，2023年6月15号在上海梅陇镇广场的博纳影院看第三遍。

全称笑点真的好密集，也是因为邵氏那时候的电影工厂服化道都比较初级，血浆都是勾兑的粉粉的，台词也没有怎么打磨，所以讲出来也是让全场观众频频发笑。其实挺好奇邵氏的片子现在到底哪些群体在看，本场上座率大概有70%，不算爆满，另外两场一个是时间不合适，还有一个居然安排在青浦，实属偏远。

这次来看特意带了DVD想跟票根和海报拍照留念，结果在影厅并没有找到海报。

全场笑点频发的有在小李探花上少林寺途中，遭遇五毒童子的数次下毒上，客栈的菜里，

为什么张彻的武侠片不让男的穿齐全衣服，这实在是个疑问。我敢说，女性观众不喜欢这调调。我只觉得恐怖。像王德威那些文化人，好不容易在海外看场武侠片，硬是被吓到了，除了痛批盘肠大战的恐怖血腥，总会拿另一位导演胡金铨跟他比，人多有精神内涵，《空山灵雨》《大轮回》，光听名字都比《大决斗》《死角》之类的强。 基本上张大导旗下除了不能露的姜大卫，都是精神抖擞地打到半途，脱，死之前胸肌腹肌一并露，狂洒番茄酱。李修贤虽然现在发福做退休警察的角色，年轻时在水泊梁山里排不到前面，还是要露把腱子肉，演浪里白条张顺，白浪戏水。陈观泰更是当仁不让，九纹龙一身花绣，光上半身抡半截木桩以一敌十。

相比之下，还是楚原“文人气”的多，虽是盆景似的匠气，但也比张大导旷悍的原始风格来得赏心悦目点。首先是布景不俗，在邵氏片场搭小桥流水，亭台楼阁，种一院子假梅花，然后再往屋子里放张巨大的纱屏，上面写首李后主的词，营造一点悲悲戚戚的气氛。其次服装还讲究，梅花丛里抬首望佳人的狄龙穿得齐整，因为是武探花，衣服类似官府，蓝紫，前面绣只白鹤，腰间束条玉带，总之是身材好穿啥都好。就这点待遇，，我都要泪流满面了，想张大导的好些戏里，男的到死都没件完整衣裳，人是靠实实在在的好身板挺过来，咽气了还不忘往上半身打个特写，太糙了；女的都是庸脂俗粉，穿得艳却实在是土，漆黑眉眼。当然井莉是两位御用的女一，你说林仙儿和林诗音怎么能是一个款呢，一个性感淫娃一个良家妇女，精神美和肉体美怎么能统一到一个人身上，总之张彻楚原都喜欢用她。只不过楚原努力开掘她的精神面，给人感觉还是个细腻秀美的南方佳丽；到张彻那儿却尽往“小辣椒”这样北地胭脂型的角色使劲，汪萍、李菁在他戏里也是这路子，朴实、横泼，地母似的。

井莉倒是五官上没什么缺点，瓜子脸白皮肤，笑起来也甜，就是气质上不出挑，像画上佳人人，公式化、但带点家常俗气，而且大概是出道早，每次看见她我就想到“美妇”。

气质少女点的李菁，换现在真的要削脸了，完全是纯平彩电的比例，《鹰王》里演姐俩儿，妹妹颜冰儿说“我是天下第一美人，你却看都不看我一眼”，狄龙瞟她一眼，不屑地说“我看，不怎么样。”实情是妹妹身穿红衣，头上乌云一堆顶朵红花，要多村有多村，而且李菁脸太大了，身上也不显瘦，确实没有一笑倾城的魅力。美人么得真是美，说起话来横泼无赖还占些上风，李菁不上镜头，所以这段戏就有点好笑。到演姐姐，一身姜黄，眉眼画得实在粗，脸如土色，气质是娴淑了点，但还是显老。狄龙又端着，默默低头说了句“你妹妹说她是天下第一美人，我却不曾看她一眼，可是见了你，我却移不开眼睛”，戏好象还是酝酿过的，不过倪匡这词也实在是文艺腔的紧，唉，你让狄龙眼睛往哪看呢，他的脸硬是比李小两圈，看着就像姐弟恋似的。或者郑佩佩好点，眉眼清澈，演《毒龙潭》里都不算年轻了，可是扮起小姑娘，挺俏皮灵动的，因为习过舞，一跳一跳的姿态真可爱。 张彻的武侠片不讲穿衣，但文艺片倒是好些，《死角》里头就跟偶像剧似的，三五分钟换一身，狄龙的身材真是穿啥都好看，里头多是夹克，到死之前电话亭里穿件淡金的夹克也好看，之前好象还有绿、白、黑的，和姜大卫坐一辆玩具似袖珍的老爷车里，姜戴个鸭舌帽，气质佻达，狄龙么青春无敌，真是俊得没话说，虽然他演戏是不如姜自然流畅，这戏我看了两遍，都没快进。张大导真是惨，认真拍文艺片，票房却不好。到后头就有点胡乱拍，尤其是《残缺》里搞一堆人，断手断脚，血流如注，武打片段就像太阳马戏团的杂耍，啥铁圈连环套、风火轮、双飞，简直成了CULT片的极品。不过话说，后头的这几位经老啊，罗莽，陈观泰年轻时都是粗眉大眼比较犷悍的长相，这么多年，居然在《打擂台》里再看，硬是不显老。郭追那种，只要不发胖，也没啥变化。

最近有点喜欢看老片子了，有质感。 上次看了狄龙和姜大卫的<刺马>，昨天看了狄龙的<多情剑客无情剑>。 少年狄龙，真是迷人。尔冬升，也不错，哈哈哈。 有些地方有点搞笑，老片子大概都有点这种感觉。比如，五毒童子，毒馒头那一段。还有梅花标记的道具有点逗。不过瑕不掩瑜，故事很紧凑，有些台词也很经典。 比如: 逃跑的人总爱叫别人不要跑。 比如: 我们都是蜘蛛，都在结网，所有经历的人和事都是我们的网，把我们网在其中。