现在是2022年9月1日凌晨00:55,但我被气到睡不着。因为晓卉“被逼”退赛的事情越想越气,气到睡不着。虽然她是坦然说着自己有新的工作了,要花更多时间在新工作上,所以要退赛,“被逼”更多是我们这群观众的猜想。但现场的不体面与尴尬溢出屏幕,那句“你怎么不早说”,让我想起第三季晓卉淘汰时那段炸翻天的淘汰感言里的庞博和rock笑得蹲在地上说“她怎么不讲这段”,异曲同工。那是我唯一对庞博有不好印象的时刻。
晓卉作为第二季的新人,用她的工厂生活和追星生活为她打造了独属于自己的领域,有想法够好笑,那一季在积分制这个赛制下毅然杀入了最后的决赛场。然而脱口秀大会这个舞台或者说主办团队,在后续的几季里从来没善待过她。道理她都懂,也会在第三季淘汰时以玩笑的口吻说出“也就是这几年汽车行业不景气,不然我带资进组,高低能混到总决赛”。但节目组连最基本的体面都做不到,当你把本来就不多的投票权交到观众手上时,连对观众最基本的尊重都做不到吗?甚至这些观众还是你们选的呢!
我一度天真的认为李诞是对行业有想法的,要的是百花齐放才是春,愿意鼓励新人,为脱口秀行业注入新鲜的血液。但当那位拉宏桑满灯晋级的时候,我明白他根本不是在鼓励新人,他只是在捧他想捧的人而已。当观众义愤填膺时,一个个已经预设好了的热搜已经有条不紊的安排上,噱头舆论早已赚得盆满钵满。被愚弄的只有像我这样被气到睡不着的观众而已,甚至这样还能给增加一点流量。
有了热度,再烂的节目也是始终会有人看下去的。毕竟王建国、庞博、呼兰他们是真的有实力,烂的是节目组而已。rock这些,不够强的笑果人,不过是晚点成为炮灰而已,成为最后的一点“公平”的体现。一个精妙的金字塔体系已然形成,底层的非笑果人上有一般的笑果打工人,再之上是笑果明星们,顶端屹立着笑果的股东,偶有几个非笑果人也游离在笑果打工人之间,为比赛的公平公正粉饰太平。毕竟“文无第一,武无第二”,如果观众选出来的结果不是节目组想要的结果,那么一定是观众出了问题。
最后,用杨蒙恩第三季第一场的段子来结束:“遍地是大王,短暂又辉煌”。太平天国持续了14年,你们能有几年?
更新:2023年5月17日
在脱口秀演员Rock被淘汰的那期节目上,他讲了一个自己去做医美项目热玛吉的段子。段子讲完,只有鲁豫没有拍灯。 李诞问鲁豫为啥没拍灯?鲁豫讲了一大堆话。但说实话我没听懂,总觉得没说到重点。第二天刷微博,有人贴出鲁豫在现场点评的文字版,原来鲁豫这段话的重点被节目组剪掉了。 鲁豫当时说(大意):“你今天提到的这些女生去做的医美项目,或许在你们看来很疼,可是造成这种现象我觉得你们男士是居功至伟的。” 可以想象,如果这句话在节目里播出来会引发什么反响。“煽动性别对立”的帽子肯定是少不了了。当年杨笠的一句“男人那么普通,却又那么自信”,让“普信男”们追着骂了她两年。 话说回来,把鲁豫的这句重点加进去,她的意思就清楚了。在鲁豫看来,即便Rock偶尔体验了一下医美的痛,他也完全没法共情广大女性的感受。他感受不到女性们忍着疼痛还要做这些项目的原因。 那是外在环境所带来的压力,是弱势群体在不友好的环境中的一种讨好和挣扎。然而这些显然是Rock所无法理解的。 这就让他的段子显得轻佻,他当然可以选择一辈子只做一次热玛吉,因为他不需要靠医美来确认或提升自己在社会中的位置。 我想这就是鲁豫不拍灯的原因。然而这个原因却不方便说出去,这越发地让这件事充满了讽刺意味。 更讽刺的是,从这个意义上来讲,不善言辞因此也不惹事的周迅可能比鲁豫更适合当《脱口秀大会》的领笑员。 今年的脱口秀大会,豆瓣上的评分并不高,只有5分,不及格。尽管周迅对这个评分有所贡献,但我想更重要的原因是,演员们的段子不好笑了。 这件事对于老演员来说尤其明显。说了这么多年脱口秀,自己的那点儿人生阅历基本上都说得差不多了。再加上随着成名、致富带来的社会跃迁,脱口秀演员们也逐渐脱离了自己的草根身份,而艰苦生活恰恰是演员素材的源泉。 我不知道广智和志胜还可以拿自己的相貌和贫穷说多久,留给他们的时间不多了。而像rock体验医美这种素材,更像是某种“变形记”,他只是去体验了一把别人的生活,然后又回归自己的环境,这怎么可能会带来真实的感悟呢? 毕竟,不是每个人都像是小佳、黑灯和鸟鸟那样,可以从自身的困境中获得素材和灵感。但这多少都有些残忍。 然而相比于无话可说,更大的困境来源于不可说。 在发表淘汰感言的时候,Rock(对不起Rock又拿你举例)说他年轻的时候参加过一次脱口秀比赛。那场比赛高手云集,甚至涌现了如今《脱口秀大会》的三届大王:庞博、周奇墨……第三个人的名字Rock没说出口,因为不可说。 其实在今年的脱口秀大会之前,笑果文化的演员们都获取了难得的人生体验——封城。在那两个月中,以观察生活著称的脱口秀演员们怎么会没有感悟? 然而我们听到的,也不过是一些居家的小笑话。比如何广智租了一个新房子,在房子里足足隔离了两个月,一天都没出屋,用他的话讲,这租金花得太值了,“都值麻了”。 这个“值麻了”用得好,一个“值”字,境界全出。两个月的隔离生活,就这样在脱口秀演员的口中轻描淡写地过去了。 在这期脱口秀大会上,演员们也曾讨论过写段子的困境和解决办法。办法其实是现成的,国外那么多脱口秀大咖,光靠自己那点儿人生感悟肯定维持不下去。 所以国外功成名就的脱口秀演员都会选择转型,他们会从一个讲故事的人转型为一个观点交流者和评论员。 这次早早被淘汰的小鹿,曾经在马东的《奇葩说》上大放异彩。她的优势就在于以幽默的方式输出价值观。这也正是那些伟大的脱口秀演员们的必经之路,比如伍迪·艾伦,比如宋飞,比如鲁豫在节目里提到的乔治·卡林。 离经叛道的乔治·卡林对于观众来说,那真是爱的爱死,恨的恨死。 但是显然,在我们这儿,这条路有点儿崎岖。上一期脱口秀大会上,周奇墨在讲完一个关于拖延症的段子之后,郑重其事地声明,他尊重拖延症患者。而这个防杠声明让李诞直拍大腿,高呼太难了。 李诞当然知道有多难,在笑果文化的另一档节目《吐槽大会》上,李诞请来了中国男足和中国男篮的代表人物相互吐槽。 而在那期节目的上半场,范志毅彻底放飞自我,奉献了吐槽大会创办以来最直接、最辛辣、最搞笑的吐槽。他以一副“脸都不要了”的精神把中国男篮讽刺得体无完肤。必须得说一句,范大将军是一个被足球耽误了的喜剧演员。 然而最讽刺的事情发生在节目播出之后,节目的效果彻底激怒了篮球迷和有关人士,结果就没有下半场了。我估计当时李诞惊出了一身冷汗,也许一不留神,整个节目都没了。相比之下,可以随便吐槽的中国男足竟然越发地可爱起来。 本来,脱口秀是一门观察的艺术,演员们通过观察找出社会中那些错位的荒诞,编成段子讲出来。这是脱口秀灵感的源泉。然而当社会动不动就恼羞成怒,不允许你观察的时候,演员们就只好观察自己,可自己又有多少内容可讲呢?于是乎,江郎才尽的脱口秀演员们,说着谁也不敢得罪的段子,他们怎么可能不疲软呢? 其实比李诞更早意识到风险控制重要性的是马东。我们看马东这几年制作的节目,从《奇葩说》到《乐队的夏天》再到《一年一度喜剧大赛》……这些节目有一个趋势,就是越来越可控,越来越安全。 在《奇葩说》和《乐队的夏天》这两档节目里,你真不知道那些脑洞大开的“奇葩”和桀骜不驯的摇滚明星,一开口嘴里会溜达出什么狠词儿。 而相比之下,《一年一度喜剧大赛》则把表达改成了表演,这就让演员没有什么临场发挥的空间。而且这些小品几乎不输出价值观,演员们一门心思玩结构,玩创新。马东不用再提心吊胆,他可以尽情地把精力用在口播广告上。 三档节目,让我们看到了马东棱角被磨平的过程。而在这个过程中,马东终于“活明白了”。在许知远的《十三邀》节目里,马东说了这样一句话:“看到那些积极面对人生、追求进步的人的时候,我就老想乐。” 就在马东接受许知远采访的那一年,搜狐视频上有一档脱口秀节目叫做《恶毒梁欢秀》,主持人梁欢点评了马东的这次访谈。在节目里,梁欢抨击马东是个“狡猾的犬儒主义者”,“以犬儒姿态,心安理得的赚傻x的钱”。 梁欢对“活明白了”的犬儒主义者马东嗤之以鼻,而对痛苦迷茫的怀疑主义者许知远充满同情。在梁欢看来,以犬儒主义在今天盛行的程度,很多人认为商业的成功就代表方方面面的成功。所以他们也认为,马东在智力上碾压许知远。但商业的成功能代表智力的进步吗?犬儒主义实际上是智力上的自我矮化。 我很赞赏梁欢的勇气和直率,因为我深知表达的不易,就像我这篇欲言又止的文章。当生活以痛吻你,不是谁都敢扇它巴掌。也因为表达不易,所以当马东和李诞以圆润的姿态功成名就时,梁欢和他的节目消失在茫茫人海之中。 从某种意义上来讲,梁欢才是名副其实的中国脱口秀天花板。
(第一期下)由于众所周知的槽点,下期更拉胯了。预告里有暗示会捞小鹿,但还是改变不了观感难看的事实。
于是我看一个喜剧综艺节目,头脑里加起了夜班。先上结论——文青已死,商人李诞一骑绝尘;人间不值得、但搞钱值得。他当然只是资方推到前台的代言人而已,但对这个名利双收的新身份他处理起来确实越来越得心应手了。在这个新的舒适区里,他安逸得好像与那个敏锐地共感因无理性世界荒诞而痛苦的青年人完全切割了。
新的李诞正被信息茧房裹住,离喜剧精神日远,却离致富经日近。或许对行业破圈而言贡献可圈可点,就像对个人财富积累而言道路正确一样,但屠龙少年终成恶龙的故事总还是令人唏嘘。
从综艺产品逻辑上来说,创造一个“美强惨”人设恰恰是流量保障,可以用最小的成本获得最真情实感的优质流量,连微博热搜都不需要自己下场买了,从ROI角度看真是一本万利。从这个意义上讲,或许反而小鹿还是受益者。再则,从剧本或人设角度看,小鹿是以女版周奇墨的形象登场的,复用已知形象,同时暗示复活特技的爽文主人公崛起之路。一时间,各种剧情效果已拉满,节目角角落落各种蛛丝马迹更是给足了料供破圈发酵。
但不免悲哀,私以为一般产品走到破圈需求,必然会损害初始客群的体验感受,而具体到这档综艺而言,基本是处于在内容上摆烂的心态,既然无法打口碑,那我不如破圈层,降低脱口秀欣赏门槛。乃至领笑员邀请的是演员周迅、歌手那英,两位在各自领域都颇有江湖地位却与喜剧毫不相干甚至看起来也跟李诞不是很熟的评委,破圈野心其心昭昭;如四灯拍过各种你也不知道高明在哪里的新人选手,只全乎了多样化还热闹,同时虐一波老人赚一些话题;也正如slogan从“每个人都能讲五分钟脱口秀”改为“每个人都能快乐五分钟”,脱口秀或许有门槛,你能说快乐有门槛吗?脱口秀或许有标准,你能说快乐有标准吗?所以发生什么闹剧都只是图一乐,提前警告老粉莫要玩不起。
只是,既如此,不如直接开新节目啊。但他不,因为舍不得原来累积的观众客群资源,既然没信心再取悦你们,不如最后榨你们一波让我骗点新客。至此,都是商业化逻辑,而不是内容领先的喜剧精神了。所以,半夜看个喜剧综艺,反而有些悲从中来。而这只说明,这一季,我们不是目标受众。
照例补一句,建国和蒙恩状态还在,真好。
(第一期上)这届领笑员也太拉胯了,老罗能不能放弃行业冥灯大业,回来主持大局啊。像极了职场不公,真情实感地生气。领笑员可以零灯淘汰吗?该演戏演戏,该唱歌唱歌吧。脑子里疯狂出现行政法徐金桂老师的名言“专业的人做专业的事”。
如果是个竞技性赛制,而且由领笑员决定去留,选择恰如其分的领笑员才能保障基本的公平。才有竞技可言吧。
然而小鹿淘汰这一局简直打破了第三堵墙,太讽刺了。她的主题是谈女性年龄/容貌焦虑,算是本场比较有观点输出的一段了,然而现实是被女性伙伴一通围剿——先是因为周迅表示自己忘了拍灯而错过了直接晋级,接着被那英直接抢了自己选择对手的机会(她之后抢拍大张伟的灯感觉也很是不妥),然后再被幼齿可爱的拉宏桑妹妹一波可爱不好好说话攻势砸到了淘汰席。至此,联合小鹿的脱口秀文本,仿佛女性年龄焦虑是有据可依的了。好一出,黑色幽默。
相比本场别的女性脱口秀演员非常符合刻板印象婚恋扎推的话题,小鹿的呈现是最具观点、表达及反思精神的。最可笑的是李诞还要反复强调“为了公平起见”,这个领笑员配置本身就与公平无关了,如果纯兴趣两位与喜剧精神八竿子打不着的领笑员为何可以获得评委加权。
社畜知道职场世界本无公平,但大晚上看脱口秀可不是为了添堵。或许,综艺公司笑果已经获得了黑红也是红、流量才是王的财富密码了吧。
还有一点可笑是,作为斥巨资680看了小鹿的《女儿红》千人专场的路人,我本不是非常喜欢她不够松弛的风格。
补一句,童漠男实至名归。
我觉得笑果在侮辱观众!侮辱陪着走过四季的忠实受众!更是在侮辱脱口秀这个行业!侮辱这个行业认真创作的作者!!希望有其它公司举办同类型节目,公平、公正、公开!邀请真正的脱口秀专业人员评分。这个行业标准不能被这样没有底线的公司把持,网络烂梗,离婚梗,CP梗,迎合垃圾品味
我想看的是专业的脱口秀,不是每个人随便瞎聊五分钟。“每个人都能讲脱口秀”就是一个扯淡的伪命题,脱口秀本身就是一个吃天赋的行业,这个天赋就是“有趣的人”,这群人在人群中是极少数,具有此类天赋,还需要培养精巧的语言节奏,语言组织和表达能力,编剧能力,形体表演能力……请尊重专业的脱口秀演员,请尊重热爱中文脱口秀的观众。
请话都说不清楚的老阿姨远离这种语言类节目,请把舞台还给认真创作的专业演员。
《脱口秀大会5》改进了上一季节目的slogan,从“每个人都能讲5分钟脱口秀”变成了“每个人都可以快乐5分钟”。 作为这个节目的忠实观众,相信有相当数量的朋友和我一样,抱着“快乐5分钟”的目的点开了节目,然后在观看过程中活生生被气2小时,正所谓快乐是需要代价的。 撇开赛制和领笑员拍灯的公正性不谈, 这里着重讲一下我在观看第一期上下集以后的感受:这个世界是男本位的,《脱口秀大会》这个节目尤甚。 在第一期上集里,发挥还算出色的童谟男,生硬地在作品里加上“王秘书”这样带有性暗示色彩的梗;张灏哲因为在微博为女性发声被炸号,在节目里连人带段子一剪没;技术老道的小鹿作为优秀的女脱口秀演员,在讲起女性视角的段子时,却仿佛成了一个旁观者,在说到女性年龄焦虑这个话题时,透露着一股审判和嫌恶的“男性凝视”。 而最受关注的思文,作为惊喜回归的老选手和笑果领导的前妻,贡献了一半以上的话题和热度,从当天中午的集结篇预告开始被消费了一整天。 结果“数字化男性”的爆梗被删,整段作品被剪得七零八落,让思文那句“还想做个思考者和表达者”的回归初衷显得尤为可笑。 当思文一开口,说自己的主题是姐弟恋时,我第一时间居然觉得有点不合时宜。在思索片刻后,我找到了我之所以产生这种心理的原因:节目组拼命炒作这对已经离异的夫妻,太多cp粉不顾本人感受疯狂嗑糖,让我产生了一种他们会破镜重圆的错觉。 所以当思文说到新的恋情和生活,但对象却不是程璐的时候,我就有种意料之外的错愕。可以说,这是节目组大肆消费她以后导致的双重限制,一是限制了我们对她开始新生活的祝福,二是限制了我们对她创作和表达的预期。 曾经的脱口秀太后,再度回归,已经没有人再听她说什么,她已经被简化成了几个标签,几个节目组用来吸引热度的话题。 纵然发生了这些事,我的情绪也较为平缓,觉得这一季节目还可以观望一下,毕竟我最喜欢的选手杨笠还没登场。可是在观看了第一期下集以后,我对这档节目的耐心几乎被消耗干净。 先出场的豆豆率先拿下四灯,成为第一个登上天花板舞台的老选手,然而他的内容还是老一套:从直男视角吐槽女友,然后上升到女性这个群体“追求华而不实”的特质,一次次和现场女性观众的有效互动,仿佛在论证他说得都是对的。 如果只到这个程度,我觉得也没什么好说的,毕竟是他一直以来的风格。男人嘛,说什么都是对的,我已经对直男吐槽女友的段子感到麻木了,毕竟整个脱口秀圈子的风气都是如此。但是他吐槽外婆的内容,还是让我难以忍受。 其实在老一代人里,他外婆这样的情况相当普遍,他们对孩子的养育,就是对生理健康的关注远远胜过人文关怀,多一个孩子就是多一双筷子的事,只要饿不死就能长大。 然而时代的局限性摆在那里,我们无法也不忍心去责怪他们什么。而豆豆为什么吐槽外婆,是因为他从小跟着外婆长大,那有没有想过他为什么从小跟着外婆长大? 是不是因为父母的缺位,父亲的父母缺位,母亲的父亲缺位,以至于养育他的责任来到了他母亲的母亲身上?为什么这些人在他的成长过程中隐形了,他不去问责他们,反而转头吐槽养他长大的外婆,让爸爸妈妈爷爷奶奶和外公在他的段子里依然美美隐形? 曾经我们说的丧偶式教育,主要说的是父亲这个角色的缺席。而豆豆这个情况,三个最有责任养育他的男人都隐形了,唯一养育他的是妈妈的妈妈,最后却是这个女性吃累不讨好。 另外一件让我感到女性不公处境的事,是赵晓卉和Rock的对决。在两个人都获得两盏领笑员拍灯的情况下,赵晓卉40票的差距遥遥领先。投票结果一出来,李诞和大张伟疯狂表示在意料之外,他们的反应不可能不给晓卉心理压力。 晓卉在淘汰Rock之后宣布退赛,李诞的回应是“你怎么不早说”,有没有可能晓卉是想把自己退赛以后的这个名额让出去,由所有未晋级选手公平竞争,而不是像精准扶贫一样给Rock,不然她也不会在Rock离场以后才宣布退赛了。 然而李诞的回应,把这个名额硬生生地给到Rock手里,没有人对晓卉表示一句感谢,就连Rock自己都说“你怎么不早说”,仿佛一切都是理所应当。 一个女脱口秀演员凭借自己的能力,实至名归地打败了一个男脱口秀演员,结果领笑员为男演员找借口说“现场女观众多”,女演员退赛把晋级名额送给男演员,还要被责怪时机没把握好。 先不论参赛选手的性别比例失衡,第一期下集本该晋级却退赛的两位演员还都是女性,不知道那些男演员坐在晋级区是否心安理得? 最后说说整期节目里最让我感到愤怒的一点,是颜怡颜悦讲了一段非常从女性视角出发的作品,现场拍灯的领笑员却只有两位男性。而且打动这两位男性的点,远远不是她们最想表达的点。 有人说是因为这段表演过于注重表达却并不好笑,我认真回忆了一下自己观看时候的状态,确实是大笑着看完的,双胞胎的表演几乎承包了我一期的笑点。 我又回顾了一下双胞胎这段表演,发现观众的反馈相当不错,很多地方都能听到一群女观众发自内心的笑声,然而再看看领笑员的表现,他们确实没有什么热烈的反响。 我开始思索,我能因为两位女领笑员没有给双胞胎拍灯,就去责怪她们吗,但她们又是真的没有觉得好笑。为什么同样一段表演,我和现场的很多女观众能成为它的受众,而两位女领笑员却不行?联想到康复中心的表演,我领悟了原因: 一段表演之所以能让观众觉得好笑,是因为引起了观众的共鸣。而一段表演之所以能引起这些观众的共鸣,是因为这部分观众本身就对这个话题有一定积累和储备。 同样一个“普信男”的梗,为什么那么多女观众觉得过于精妙,以至于成为华语脱口秀界传播范围最广的梗;而相当一部分男观众却觉得难以忍受,甚至把自己人生的失败都归结于这个词被发明后网络环境对男性的调侃? 同样是因为很多女性针对这个话题有太多类似的经历和感受,也许就是在一次次杨笠在那场表演中描述的和男性友人的聊天中,而男性自己没有这样的经历罢了。 那英和周迅对双胞胎表演的茫然,和所有领笑员对康复中心表演的茫然如出一辙。后者是因为他们对王者荣耀这个游戏没有任何了解,前者则是因为她们身为女性却几乎没有感受过女性所面临的困境。 然而却有千千万万的女性真切地感受着这些困境,从商家引导着女性买包,导致女装没有口袋,生活中充满了不便利;到女性要像全红婵那样拿了奥运冠军,才能在家族祠堂里有牌位,才能和所有男性一样祭祖坟;再到女性走进一家烧烤店,不管如何着装打扮,都面临着被骚扰被侵害被殴打的风险。 正是因为这些女观众感受着,这些都是她们生活中时刻存在的问题,她们才能在双胞胎说到这些话题时心照不宣地哈哈大笑,这是她们用幽默化解悲伤的出口,也是她们对双胞胎这份勇气的肯定和感谢。 所以,我不能因为两位女领笑员没有拍灯就去责怪她们,因为她们确实不觉得好笑;我也不能因为她们不觉得好笑就去责怪她们,因为她们确实没有共鸣;我也不能因为她们没有共鸣就去责怪她们,因为她们确实对这些女性话题没有任何积累和储备。 那么,我是否可以因为她们身为女性,却不对女性话题有任何积累和储备,而去责怪她们? 我发现我还是做不到。 因为她们身边有助理,从不需要自己的口袋里装什么东西;因为她们早已取得了世俗意义上的成功,别说她们的家族,甚至她们的家乡都对她们引以为傲;因为她们消费的任何场所,要么暴徒没有消费能力进入,要么在她们走进前就已经清场。她们的日常生活就是这样,她们的生活里已经不会再面临女性的种种困境,从而让她们难以感同身受。 我突然间有种释然:我觉得她们的情况已然超脱了性别问题,而是上位者对下位者的无法共情。我们确实没法要求每个男权社会的上位者都居庙堂之高则忧其民,哪怕这个上位者是女性。 如果说烧烤店里那些坐视不管的男人是冷漠,那么她们都算不上冷漠,而是漠然。她们缺乏对女性困境的同理心,不是因为不够善良,而是因为庙堂太高。 我确实无法责怪她们,那种释然其实也只是自我安慰,最后只能深深地感到难过和失望。 从上一季开始,这个节目请到的女领笑员里,有太多类似的情况:宁静、杨澜、周迅、那英,她们无一不是只有生理性别为女的女领笑员。 在脱口秀这个圈子是以男演员为主,脱口秀大会这个节目是以男选手、男领笑员为主的情况下,一个个女演员坚定又勇敢地表达着女性视角的观点,那么这些女领笑员是不是也应该捍卫这些女演员表达的权利,才算不辜负她们的勇气? 这么多季以来,做到这点的女领笑员,似乎只有张雨绮和杨天真,还有个男领笑员罗永浩。 以上就是我观看《脱口秀大会5》第一期上下两集以后的感受。 作为一个从第一季开始追的老观众,我觉得自己对这个节目的热情也就到这里了,以后大概只会看看女选手和庞博、杨蒙恩的cut(是的,我对一个男性的最高赞美就是把他和女性归类)。 这个世界是男本位的,更准确地说是直男本位的,这我知道,生活中的点点滴滴都在提醒着我。 而《脱口秀大会》这个节目更是直男本位的,在这里,为女性发声的男选手会被一剪没,调侃男性的女选手会被剪到七零八落,为女性发声的女选手会不被理解甚至遭到网络暴力。只有男选手,在从直男视角吐槽自己的女友妈妈和外婆时,安全又稳妥地登上了“脱口秀天花板”。 最后,虽然我写这篇观后感的过程是生气的两小时,但是还是谢谢它曾经带给我一个个快乐的5分钟。
第一期看到拉宏桑淘汰小鹿的时候我就看不下去了,这不是乱拳打死老师傅,这是老师傅被涮了。 既然节目叫脱口秀大会,比的就应该是脱口秀,既不是比可爱,也不是比单纯,甚至不是单纯的比搞笑。我认为高级的脱口秀不只是编段子,而是要有生活的观察与智慧,从生活的细枝末节中,通过别样的视角,通过搞笑的方式,让观众有所启示,不一定要深刻,但是段子应该是高级的,让观众会心一笑的,不是挠你胳肢窝,也不是叽叽喳喳可可爱爱。 所以周奇墨和小鹿是高级的,虽然小鹿的表演能看出来因为紧张,中段语速稍微有点快,但整体都是让人心悦诚服的。 我不是说拉宏桑不好,但是比脱口秀,她真的差太多,每个拍灯都会打断她,还要说“不拍也没事,谢谢谢谢”,反观小鹿,比她专业的多,也认真的多,脱口秀演员去要灯是很跌份的,就算拉宏桑不是真的想要灯,这些与脱口秀毫无关系的表达也是非常业务的,对,我知道她本来就是业余的,但是一个业余的来参加比赛,淘汰了一个业内天花板级别的演员,这就说明,这个淘汰机制出问题了。 下面就要说到领笑员,周迅,那英,大张伟,他们仨凭什么决定这些脱口秀演员的去留?为什么要设领笑员,为了节目好看?还是为了制造更多你想不到的意外结果?
既然是比赛,就应该至少做到一定程度的客观,你说对庞博要严格一点,所以即使他再努力再完美的表演也得不到四灯。步惊云后面的表演紧张,不连贯,可以算是拉胯,结果给了四灯。小鹿的表演更是几乎无懈可击,也做到了炸场,结果周迅“忘了”拍灯,呵呵,我算是知道为什么周奇墨不愿意来了。
下面怎么演,我已经不关心了,复活小鹿什么的,也不会让人感到意外。只不过,我的一星已经打好了。
让评分敲醒脱口秀大会导演和编剧们吧,别再拿观众当傻子了。
我喜欢看脱口秀,但精神分裂。
《脱口秀大会》第五季,听我说谢谢......
有多少人和我一样,看喜欢的选手表演时哈哈大笑,领笑员尬聊时面无表情,到了淘汰环节更是满脸问号。
好家伙,看个脱口秀综艺看成变脸大师了。
作为这档节目前四季的忠实观众,我一直以为脱口秀的文本内容,是《脱口秀大会》成败的首要因素。
然而第五季却给观众带来了前所未有的窒息之感,直白的嘲讽我“太天真了,小宝贝儿”。
更离谱的是,窒息的原因几乎与参赛选手无关。
目前播出的几期节目中,选手们不是没有好笑的,有深意的内容输出,甚至每一场比赛的新段子都比过去几年更加疯狂的在各大社交媒体热转。
没看节目的家人们,可以在微博里轻松刷到大量脱口秀演员的高能发挥截图。
我就不多啰嗦了。
可惜,演员们熬到头秃写出来的段子,比不过节目中乱七八糟的骚操作,也拯救不了这档节目跌到谷底的口碑。
(*这评分,赶上两个半《西八区》了)
说到此处不免心生感慨,竞技节目不可控性太强,选手发挥有好有坏很正常。
要怪就怪节目组的“剧本”太难看。
正如豆瓣网友所说,脱口秀演员的生死存亡似乎早已在比赛前就定好了,观众们接不接受,都得笑着咽下荒诞结局。
谁晋级谁淘汰谁复活谁退赛的大戏,并不是第五季才出现的新节目,而是前四季留下来的“非物质文化遗产”。
这些桥段看多了也就习惯了,节目需要话题,选手需要热度,操作好了可以达到双赢的效果。
只不过本季赵晓卉退赛、UP主拉宏桑莫名其妙赢了老脱口秀演员小鹿,都没能掩盖台下领笑员身上的“光芒”。
第一期周迅和那英在影坛和歌坛的分量无需我多说,却由于该拍灯的时候不拍,不该拍灯的时候乱拍,一夜之间成为了广大人民群众攻击的靶子。
真不知道节目组是为了彰显财大气粗,还是为了流量请二位来。
她们离咱们的生活太远了,无法也没有必要理解普通人遭受的那点坎坷。
股票赔了、落户困难、性别歧视等一系列社会问题,在她们眼里统统不是问题。
可是都来当领笑员了,编导能不能提前跟嘉宾沟通沟通,告诉告诉她们什么是脱口秀?
别让二位在各自领域内是业界翘楚,到了脱口秀舞台边上反倒变成不食人间烟火的“傻子”。
领笑员虽然不是评委,却不可避免的带有评委性质。
四个人每个灯拍下去不只是实打实的票数,对台下的现场观众也有引领作用。
观众有“”领笑员都拍了我也拍吧“”,或是“领笑员不拍段子也许没那么精彩”的心态,简直太正常了。
因此让完全听不懂段子中大量笑点、隐喻、反讽的领笑员影响选手的成绩,不怪观众那么反感。
为了避免我的尴尬症恶化,我一般选择跳过领笑员发言阶段。
昨天那英明显学乖了,也可能是李诞教过她。
“那姐,一会儿录制开始你看着点我,我拍您就拍,我不拍您也别冲动。”
于是最新一期节目大多数时候那英都会紧跟着李诞拍灯,或者有于文文和大张伟都拍了,那英还是跟着李诞岿然不动的情况。
只不过那英在发言阶段还是容易不自觉以过来人的姿态说一些心灵鸡汤,和欢乐的脱口秀场子格格不入。
(*娜姐咱要不还是回去拍好声音的灯吧)
争议最大的Kid那一段就是如此,李诞觉得Kid用力过猛没拍,大张伟马上怼他“事怎么这么多”。
嘿,压根没人问那英没拍的原因。
不过我看了节目,思文程璐把离婚放到台面上大聊特聊,确实能炸场子。
身为一路追下来的老观众,我要是在台下,可能也会被现场的气氛感染。
海源内容很好,就是在思文和程璐把场子炒热后再上有点吃亏。
但Kid是在这俩人之前上台的啊?他的状态和段子比很多李诞给了灯的选手还好呀?
也许李诞有他的评判标准,咱们假装他是内行看门道。
不过既然允许内行看门道,就得允许更多外行看热闹。
观众从李诞不拍灯开始已经无暇关注其它了,全都在质疑李诞。
你觉得很炸你为什么不拍灯?你不拍灯的理由叫理由吗?你是不是被节目组交代过要保离婚CP?
其实照理说思文回归,与程璐不仅同台还同组PK,热度一定很高。
Kid是谁啊,看看微博粉丝量,应该没多少人认识他。
怎么想成全CP粉都是众望所归,皆大欢喜。
只可惜节目组这次拿着一手好牌,还要出老千,让眼尖的观众们发现了。
可是观众发现又怎么样,一切早已成定局。
最新一期节目播出后,Kid淘汰,李诞没为他拍灯直冲热搜第一。
Kid发微博回应,还是把淘汰原因归结到自己不够优秀。
李诞应该也不在乎被喷,挨几句骂能给《脱口秀大会》拉点新观众,这波不亏。
只是我再想起海源离场时那句“再见,脱口秀大会!”还是感到意难平。
他像一个一路陪着你奔跑,不争不抢又很有趣的老朋友。
有一天突然跟你说他累了,他想换条赛道。
海源一走,全场顿时化作一片泪海。
徐志胜在临近结尾时哭得更“英俊”了,他为有太多脱口秀演员没被看到而难过。
志胜无疑是幸运的,他来的第一年就火了,失去在《脱口秀》常年坐冷板凳的机会。
他还不知道被看到有时候也未必是什么好事。
被看到之后也可能被淘汰、被遗忘、变成炮灰、变成早早下场衬托主角们的NPC。
现实如此残酷,笑声也无法掩盖。
话说了这么多,还是因为爱之深所以责之切。
只要那些可爱的脱口秀演员们还在,下一季《脱口秀大会》我还是会追。
这也许就是身为观众的包容和悲哀吧。
只不过下次要是再花大价钱请来的领笑员不会拍灯,建议把灯撤掉。
如果各位小伙伴们也和我有同样感受,别忘了点赞,关注支持一下。
动动手指,比拍灯轻松多了。
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今天就到这里。
拜了个拜~
本文图片来自网络
编辑:咚咚
昨天说了梁海源,反应似乎还不错,那今儿说说江梓浩吧。脱5上他最新的表演,在结构和实质上立得住,而且比表面上看起来更精妙。基本手法是不断放大情绪,在表层逻辑和舞台展演上,特别迎合热搜时代的线上传播特征。但情绪放大的最高点,却不是拱火,而是解压:失败,籍籍无名,消费降级,乃至于愤怒和嫉妒……一切都是“正常”的。这近乎于心理学上的森田疗法,也涉及到从古典喜剧到Talk Show和SUC在价值观表达上的基本功能:为社会情绪找解压阀。而这一段中,情绪和解压竟是一体的。形式精准的5分钟又有非常具体、非常具有指向性的历史内容:这就是95后一代人生的新常态(大江大河放缓了,连80后的奋斗都已是过去式了)。顺便说一句,我一直是把这些段子当作诗学文本和社会文本来看待的,大家姑妄听之。
附录:昨天广播——脱口秀5上,梁海源淘汰前的段子:手机太爱熬夜了。从中哲来说这是讲“物于物”,从西哲这是讲“异化”,而从现代派诗歌来看,更可谓自我表达的“客观对应物”,和戴望舒说“记忆这个老朋友来了就不肯走”庶几近矣,文本就还挺高级的。然后就没有然后了。
孟川的段子是升学 是考研 公务员 买房 凶宅 是所有普通中国人身上的血泪
李诞都说了,每个人都能快乐5分钟。结果呢,你们5分钟还没乐到,先跟自个生气了半小时,是不是有点太不值了?综艺有剧本这种事,大家是第一天网上冲浪吗?反正我是乐得挺开心。世道已经这么难了,大家放过彼此也放过自己会轻松一点。|双胞胎很棒,晓卉很棒,观众们的共情和领笑员的无感形成了鲜明对比,提醒着我们表达依旧是有意义的,而这需要付出不止一点点勇气。|啪啪打脸了,第二期看得我都有点生气,明明好几个都很棒,咋啥都不拍灯啊,二位喝圣水长大的吗请问?快乐也是分阶级的,好像突然get到了这一点。|追到现在,越来越笑不出来了,大多数都好无聊啊……|还是看完了,骂也骂了一季,但还是在总决赛被小佳念商务的场景,还有鸟鸟呼兰的pk感动到流下两滴猪泪。傻悲容易,快乐很难。记住呼兰说的那句话:去创作吧,会有好结果的。
1)离开程璐的思文,就像没了于谦爸爸的郭德纲。程璐不仅是她的素材和编剧,在她表演时还是坐在台下的捧哏。如果没有奇迹,女王的脱口秀之路已经结束了。2)而真正的脱口秀女王一直都是小鹿,看奇葩说时就是,不仅把杨笠秒成渣,甚至比现在的李诞都好。她不需要程璐的辅助,也不需要徐志胜的丑,凭借对生活的敏锐和文本的逻辑,加上高级的技巧,当今无人能敌。如果她真的走了,那这一季也结束了。/0921 小鹿是怯场还是想退场?主题和前一期雷同不说,还依然是不讨好女观众的化妆哏,听到一半我就和她说希望明年再见了。思文再次启用最强脱口秀工具人程璐,果然立竿见影,就看后面这复合CP哏还怎么翻了/1109 这样高强度的创作型比赛,何广智、鸟鸟的文本优势越发明显,穷逼和社恐的人设,也能引发广泛共鸣和源源不断的话题。
不明白程璐有什么资格拿四星,看了五季一直没喜欢上的梗,不是聊领导就是聊思文老公。
我是楼长,巴比q了,我是up主。一千万播放量,央视转发了,叔叔才是楼长。哈哈哈(手舞足蹈),谢谢谢谢(90度鞠躬),不按也没事(摆手)
两位新领笑员是败笔。那英和周迅只能听懂家常梗啊,对恋爱梗尤其激动(比如豆豆吐槽女朋友、黄大妈看外国老头)。然而两位对社会议题根本无法产生任何反应,表现得既无知又冷漠。颜怡颜悦的讽刺和这两位领笑员茫然的表情剪辑在一起,简直是当下女性议题尴尬处境的完美镜像——当有的女人注意到大部分女装都没有口袋,就会立刻有女人反驳,不是所有女装都是这样吧,你选那些有口袋的不就行了?全然意识不到,有口袋的男装根本无需挑选。
孟川讲买房去看凶宅,周迅:所以是真的凶宅吗? 杨笠讲完,那英后采:她适合隔离,能写出好本子。 你们俩要不要看看自己说的是什么屁话,很缺钱一定要挣这份钱吗?真是 平等地恨每一位208w。
本期时长155分钟,加起来拢共可以快乐5分钟,李诞你是这个意思吗?
众筹给单立人开个节目吧 这上天花板的都是些啥啊………
真的无语啦 小鹿居然被一个没有说过脱口秀的UP主淘汰了!这节目,打扰了!
黑色幽默的李诞开场,“这些选手不是最优秀的54位,是来自低风险地区的54位。”拉宏这么尴尬居然晋级了???我不理解。
第四期下,kid表现炸裂,李诞硬是用“用力过猛”的理由不拍灯,保程璐思文之心昭然若揭,令人汗颜。别再讲离婚梗炒cp了,要听yue了好吗
罗永浩你回来啊!
UP主做作且毫无笑点的文本,淘汰掉一个结构巧妙且专业的文本,这就像一部豆瓣4.5分的电影打败7.8分的电影获得最佳影片一样可笑;晓卉很勇敢,被他们的言论一气之下选择在ROCK下台后再说退赛来恶心这帮人,所以就祝福Rock爱情事业都美满吧。
两名新领笑员实在是太拉了…
永远能在一档喜剧节目中看到欲望和权力带给人的痛苦,李诞属实是已经把流量密码研究透了。
拉宏几个网络段子能赢小鹿,这一季也就这样了。
周迅如果看到一个演员念12345678会生气吗?那英如果看到一个歌手假唱会生气吗?现在这两个人,看到一个人讲脱口秀全是网络烂梗,拍灯了。
谁能把那英的嘴堵住?我给他拍个灯
每个人都能恼火五分钟