HD

花魁

剧情片日本2006

主演:土屋安娜木村佳乃安藤政信椎名桔平永濑正敏远藤宪一成宫宽贵菅野美穗石桥莲司萨布

导演:蜷川实花

剧照

花魁 剧照 NO.1 花魁 剧照 NO.2 花魁 剧照 NO.3 花魁 剧照 NO.4 花魁 剧照 NO.5 花魁 剧照 NO.6 花魁 剧照 NO.13 花魁 剧照 NO.14 花魁 剧照 NO.15 花魁 剧照 NO.16 花魁 剧照 NO.17 花魁 剧照 NO.18 花魁 剧照 NO.19 花魁 剧照 NO.20
更新时间:2024-05-23 20:02

详细剧情

  日本江户时期,艺妓云集的吉原游郭车水马龙,繁华非常。商贾富豪挥金如土,只为博得佳人浅浅一笑。年仅八岁的小女孩辗转来到吉原玉菊屋,得名清叶,时玉菊屋头牌花魁妆日(菅野美穗饰)负责训练这个桀骜不驯的小女孩。为了早日离开这个烟花之地,清叶专心训练,以期早日成为吉原花魁,全身而退。转眼十年过去,清叶(土屋安娜 饰)色艺双全,成为吉原头号花魁,并更名日暮。然她此时仍未改却倔强秉性,对待富甲一方却傲慢无理的客人不屑一顾。武士仓之助(椎名桔平 饰)倾心日暮,并欲取之为妻,日暮却向他提出了一个几乎不可能的条件……  本片根据安野モヨコ同名漫画改编。

长篇影评

1 ) 没有烟总有花

改编自安野梦洋子的人气漫画,召集一干潮人,蜷川实花的《花魁》从一开始就是话题之作。单是“蜷川实花+椎名林檎”的组合,就够吸引耳目。
刚看到繁花似锦的片头,我心里就忍不住喊道“カッコイ~”。瞧那场景和造型,实在堪称酷、帅、屌……明艳饱和的华丽影像,超sharp的色彩让人眼睛都要胀痛了。每一个镜头都像一帧摄影作品,配上椎名林檎辛辣的音乐,真是好一场令人错乱的迷梦!
蜷川实花自陈,如果没有椎名林檎的音乐,《花魁》只是部普通之作。也许是自谦,但对她而言,这部电影确像一部流动的写真集。在蜷川的官网上可以看到她的写真作品,电影与摄影的风格如出一辙,并未跳出她自身的天地。至于在影片中多次出现的重要道具:金鱼与花,原也是她本人钟爱的主题。

看这部电影,难免与《艺伎回忆录》作比。有人看不惯《花魁》的妖娆冶艳,以为《艺伎回忆录》更富于素淡典雅的日本之美,我倒觉得比起活色生香的《花魁》,《艺伎回忆录》就像是性冷感的人拍出来的呢。且不说演职人员,两部作品的时代背景就大相径庭。艺伎本有别于游女,一流艺伎可以选择单以卖艺为业,而游女皆是卖春妇。再者,《艺伎回忆录》中的时代,艺伎行业已臻式微,风光不再。而《花魁》描写的乃是吉原游郭全盛时期,焉能不灯红酒绿纸醉金迷?尽管蜷川镜头下的烟花尘梦过于绚丽,那满溢的浮华香艳之情调,也是颇具江户时代趣味的。

安野梦洋子笔下的女主角,据说多为容易暴走的新潮女。虽然坊间对土屋安娜的演出贬多于褒,我却觉得特立独行的土屋很适合这个角色。她常令我想起同为双鱼座的范晓萱,时而童颜无邪,时而妖颜惑众,静默时神色间有一抹哀伤。
故事是通俗的悲喜剧:麻雀变凤凰,初次动真情却被辜负,好在她从未被流俗玷染,从未放弃追求自由,终于冲破樊篱得返自然。最后的Happy end就像是行书的轻盈收笔,圆满惬意。欢场生涯原一梦,迎着光像只斑斓气泡,若当了真去拥抱,往往应声碎了。但正如影片的口号『てめぇの人生、てめぇで咲かす』所指,各人的人生终是握在自己手里。谁说那株樱树不开花,其实花开花落都在自己的心中。

也许是五色太浓烈,反将电影应有的气氛冲散。整部电影就像在布景华丽的舞台上,衣着华美的伶人载歌载舞,结合各种声光电特效,音画相辉,取悦了感官却无扰于心。斯皮尔伯格曾说:“一个摄影师一旦脱开了缰绳,他就成了导演,而导演就成了学徒。”然而,正是自身的“缰绳”最难挣脱。只有华美的映象并不成其为好电影,如有评论说,论映象美,蜷川式的色彩洪流与铃木清顺的电影美学还是有相当的差距的。

说到底,《花魁》乃是一部风格之作。对于追求内涵的观众,它是用华丽外壳掩饰内在空洞;而对于追求视听快感的观众,型格就是一切。

http://bodhicat.blog17.fc2.com/blog-entry-185.html

2 ) 一名日本花魁的前半生

日本江户时代,从事性服务工作的女性被称为游女,而颠倒众生的花魁则是游女中的佼佼者。

因为培养一位花魁的代价极高,从小便要教其学习茶道、文学、舞蹈、音律、棋艺,所以嫖客若要一睹芳容,便需一掷千金。

风月场里多有风流事,爱美之心人皆有之,花魁自古就颇受文人墨客的偏爱,他们笔下的花魁,无一不身姿婀娜,动人非常。

而《恶女花魁》正是一部关于一个女孩怎样走上花魁之路的电影。

在樱花纷飞的时节,年仅八岁的小女孩被同行的女人呵斥着赶路,她脚步轻快,对女人恶劣的语气充耳不闻,对未卜的命运毫无忧虑,只是好奇地看着在头顶飞舞的樱花,几乎忘记了自己被亲妈卖到吉原的悲惨事实。

吉原是江户时代最大的花柳街,400年前由当时的日本幕府允许公开设立。

它像是一个城中城,四四方方,只有一个大门向西北方向敞开,为防止妓女逃跑,周围竖起高墙,墙外有三米多宽的壕沟。

吉原大道旁有大店,小巷中有小店,店铺不论大小,养着妓女的便是“妓楼”,也常称为“游女屋”,小女孩儿要去的地方,正是当时吉原数一数二的游女屋——玉菊屋

玉菊屋的妈妈桑仔细检查了小女孩的口齿、脸庞和双手,拍拍她的脸,得出了一个结论:长得不错!

之后把她带到当时的花魁妆日(菅野美穗 饰)身边服侍训练,并给她取了新名字——“清叶”。

普通的女孩子可能会默默接受命运的安排,最多晚上躲在被窝里偷偷哭泣,但清叶却是个例外。

她从一开始就亮出了自己并不锋利的爪子,用一双桀骜不驯的眼睛冷漠地看着游女屋的一切。

全是女人笑声的世界,刺激了清叶的神经,她趁人不备跑了出去,想要逃离这一切。

一个叫清次(安藤政信 饰)的打手追了出来,把她堵在一棵光秃秃的不会开花的樱花树下。这是两个人第一次接触,一个高高瘦瘦,一个矮矮小小,站在一起,同样脆弱。

清次告诉清叶,外面的世界和这里没什么不同,并许下诺言,在这棵樱花树开花的那一天,就带她离开吉原。

被抓回去,挨打,训练,干活,再逃跑,又被抓回去,挨打……再一次被抓回来后,妆日狠狠训斥了清叶一番。

她讥讽清叶只能做苦工,连妓女都当不了,清叶一气之下当场立誓以后要成为一名花魁。

没多久,妆日被客人赎身娶走,这是妓女离开吉原的唯一办法。

临走前,她拿下头上的一根花簪送给清叶,这位刀子嘴豆腐心的花魁告诫她,成为花魁,会被更多的人记恨和嫉妒。

十年后,清叶(土屋安娜 饰)十七岁,出落得十分貌美。

当时坐镇玉菊屋的高尾花魁(木村佳乃 饰)风光不再,因为自己唯一倾慕的落魄画家格外喜爱清叶,高尾便把清叶看作眼中钉、肉中刺,二人势如水火。

这个时候,初尝禁果的清叶,犯下了一个少女常犯的错误,爱上了一个渣男。

这个名叫宗次郎(成官宽贵 饰)的年轻客人眉清目秀,即便梳着月代头也难掩其俊朗,他待清叶十分温柔,二人同榻缠绵之后,一向高傲的清叶芳心暗许,郎有情妾有意,在勾栏院里滋生出了甜蜜的爱情。

高尾发现了清叶的秘密,便设计让两人的事情败露。被捉奸在床的清叶,挨了几巴掌,面对质问坦坦荡荡,不想宗次郎却抛下她转身慌张离开。

清叶看着情郎决然离去的背影,顿时说不出话来,傻愣住了。

清叶遭到一顿毒打,周围一片冷嘲热讽,清叶不相信宗次郎真的是个负心汉,和高尾撕破脸后,她收拾包袱,冒雨再次从玉菊屋逃走,去寻找宗次郎。

一路上,清叶猜想宗次郎会怎样看待自己,结果,在一阵阵雷声里,她看到的,是站在屋檐下的“微笑的恶魔”。

无论是懊悔软弱的流泪,还是想要一刀两断的憎恶,这些情绪都没有出现在宗次郎的脸上,他只是笑,仿佛什么都没有发生,仿佛爱过清叶的人不是他,仿佛丢下清叶的人不是他,他就这样一笑了之了。

清叶默默转过身,跑开,到河边大哭了一场。清次又一次找到了她,二人重新回到玉菊屋。

清叶终于明白了,当年清次说过“到哪里都是一样的”这句话的含义,风月场和外面的世界,谁都不比谁美好。

而同样在玉菊屋煎熬着的高尾,求之不得,痴心成魔,对画家痛下杀手,却被画家反杀,凄惨地死在卧室里。

清叶在18岁这一年,终于成为了花魁,更名为“日暮”。

花魁接待客人与游女不同,需要名为“扬屋”的茶店作牵引。老板先与客人见面,探其底细,再给花魁递“扬屋差纸”,使其走到扬屋侍奉,这一段路程被称为“花魁道中”。

日暮在人群的簇拥下,走在前往扬屋的路上,脚踩厚重的木屐,如游鱼一般摇曳在吉原红色的夜晚里。

在这里,她见到了名叫仓之助(椎名吉平 饰)的武士。仓之助对日暮一见钟情,决定要娶她为妻。

得知日暮要樱花全部盛开,才会从吉原离开后,仓之助便一掷千金,将吉原的樱花全部挪到玉菊屋。

日暮看着窗外烂漫的樱花,渐渐红了眼眶。

此时她突然发现自己怀孕,她决定拒绝仓之助的求婚,把这个有自己血脉的孩子生下来,可惜命运弄人,孩子流产没有保住。

得知此事的仓之助并不介意,坚持要娶日暮,无论在谁看来对她来说这都是最好的归宿。

与此同时,膝下无子的玉菊屋的老板夫妻二人,也决定将自己的侄女嫁给清次,让他成为下一代老板,婚礼与日暮在同一天举行。

然而,在出嫁的当天清晨,日暮和清次不约而同的来到了吉原不会开花的樱花树下。

在樱花烂漫的季节,这棵树仍是光秃秃的样子,两个人想起了当年的约定,心里满是苦涩。

这时,他们突然发现,在一个不起眼的枝桠上,有两朵洁白的樱花,在风中颤巍巍地相互依偎着。

少年时的三次逃离,清次都找到了她,而这一次,两个人一起携手逃离了吉原,去外面的世界寻找真正的樱花。

“樱花盛开”像是一个隐喻,这棵不会开花的樱花树,就像是被束缚在吉原的女人们没有结果的爱情。

但就像老嫖客高野先生说的那样,世界上没有不会开花的樱花树,清叶和清次,终于等到了他们的花开。

《恶女花魁》是日本著名摄影师蜷川实花执导的第一部电影,这部颜色绚烂非常的影片,在2007年于日本上映后,迅速引发了“蜷川热”。

蜷川实花常为日本版《VOGUE》《ELLE》《SPUR》《Marie Claire》等时尚杂志拍摄大片,同时在CD装帧、广告设计等方面也颇有成就。

她的个人风格极为强烈,深受日本浮世绘的影响,作品多以“花”“金鱼”和“女性”为主题。

早年以黑白起家,后常常用色繁复艳丽,作品辨识度极高,是少数能将主流与非主流、商业与艺术完美结合的摄影师。

影片《恶女花魁》(原名《Sakuran》又译为《烟花梦》)改编自同名漫画,豆瓣得分8.0,观众们绝大部分的赞美都给了如梦如幻的画面和直击心灵的台词,反倒是不明朗的感情线拖了影片的后腿。

蜷川实花不是个会讲故事的人,片子里男女的矛盾冲突十分老套,金钱与美色的交换,爱与不爱的挣扎,痴男怨女在吉原的纠缠被人反复咀嚼了千百遍。

最后男女主角的感情戏爆发的更是突兀,110分钟的影片,有近100分钟和男主角没什么关系,两人的感情线铺得十分晦涩。

但不得不说,蜷川实花是最会用镜头画面表达故事的人。

浓烈妖异的色彩一笔一画勾勒出吉原游女的生活,在缱绻的情欲包裹下的躯壳里,填满了悲剧色彩。

她不仅亲自设计了影片中的场景和服饰,还为剧中的每一个角色都被设定了自己的主题色彩,张狂的红色、阴郁的蓝色、天真的黄色等等,每一个人物形象在浓烈的色彩衬托下,愈发鲜明。

虽然影片的年代设定在江户时期,但蜷川实花向来不按常理出牌。

她和日本著名音乐人椎名林檎一起,把摇滚电音巧妙地融入到浮世之美里, 柔中带刚,有一种独特的女权味道。

清叶是我非常喜欢的一个女性形象,她拥有的是强大的美丽,又不乏凄婉的悲剧色彩,一颦一笑,放肆又张狂,却有少女清纯可爱的情愫悄悄在眼底流转。

影片在她与清次的笑容中戛然而止,但她的悲惨命运却早有暗示。

《恶女花魁》中到处都有“金鱼”的存在,因谐音与“妓女”相似,“金鱼”常用来指代日本的游女。

在片子里,周围人都在提醒清叶一个事实:美丽的金鱼只有呆在鱼缸里才能生存,才有价值。

与清次私奔的清叶,就像是跳出鱼缸的金鱼,短暂刹那的快乐过后,可能是无力的呼吸与垂死挣扎。

她要面对老板和武士的追杀,要面对一贫如洗的生活,要面对坑坑洼洼的命运。

但这正是清叶自己的选择。

《恶女花魁》与其说是描述烟花场的风流韵事,倒不如说是解剖了两个小人物在吉原的十年挣扎,吉原对他们来说,是肮脏的牢笼,也是避风的港湾。

清叶,这个风尘轻佻的烟花女子,这个张扬肆意的头牌花魁,看似混沌不堪的人生中,留着一汪清澈的水,飘散着零星的烟灰。

3 ) 玉菊屋

http://blog.sina.com.cn/s/blog_54a0db4b01000c48.html

  撩眸媚生,颦笑眉折,艳唇微扬,骨内而生的骄矜与魅惑.
  女人,将美丽倾泻的毫无掩饰.
  清叶.长于这红墙黑栅,纯白帘幕,却是满目红绿黄紫的纸醉金迷.
  "男人的极乐,女人的地狱.这里,是游廓江户吉原."
  妓街坊顶的那缸金鱼,置身肉欲,不堪逃脱.

  妆妃,递给她一只银钗.纵生她成为花魁的决心.
  高尾.通透却纠结,认为只有死,才拥有最终的幸福.镜中,媚笑,与悲泣.
  林擒歌声戛然而止.她举起案边小刀,嘶哑着刺向深爱之人.
  血涌喷薄,颓然倒地.她瞪大的双眼,是否看见屏风中仙鹤染红的颈.

  一生难以忘记的四个男人.
  高野.初夜.催生她的天赋技巧.
  宗次郎.初恋.为他午后私逃.
  她在清风微醺的雨后池塘,颤动孱弱但桀骜的双肩,觉悟.
  "爱人如同坠入地狱,被爱同样身处地狱.没有姿色,就无法生存."
  松本.为她盛开吉原樱花,尊重与宽容,换不回她对自由的执念.
  清次.只为一个约定.那株枯死的樱树,结出一朵奇迹.
  "一无所有,听起来比拥有一切,还要有趣多了."

  清叶.她不羁调笑,眼波流转,姿态慵懒,天生娴熟.
  日暮.如此稳重的花魁之名,遮不住她骄纵与调皮.

  三弦琴声,舞伎翩步.日式静物内敛璨芳.
  唯有春之樱瓣,秋之红叶,娓娓飘落.
  艳白清簇,清冷月悬,小径白石散堆,和服裙摆摇曳.
  大片大片的,嫩绿青草,粉白樱树,浅蓝天穹.相爱的他们,相视而笑.

  不得不说,导演蜷川实花,将画面拍摄到绚烂极致.
  改编自安野梦洋子的人气漫画<烟花梦>.
  土屋安娜.椎名桔平.菅野美穗.
  椎名林擒.非主流电乐.06年柏林电影节开幕展映.

4 ) 一般的电影。

从一个单纯的观众角度来的。之前看过花魁道中之类的场景。自认为相关的书籍也是看过的。
以下感想。
一个女性导演拍出来如此不细腻,如此没头没尾,如此波澜尽毁的片子,我真是瞠目结舌。
优点,布景不错。
(最不满意一点,日本的游廊之类的应该是有爱的呀!!就算是露水夫妻,枕上誓言也都是当时的真心呀!日本人连这个都拍不出来??古典文学的那种感情来个人体会呀,这么一演,你特么主旨是什么鬼??对,有谁告诉我这货主旨是啥??再低下的行业也是有怀着希望艰难生存的人的!!这片浪费我2小时.....)
让我觉得别扭的地方,开头土屋人物塑造欠缺,性格还有风情的表现失败。
土屋嗓音果然出戏,就算是和客人在一起的时候,也没能体现出高等妓女的优雅。身段颦笑直接没有。
动感情那段,我擦,真特么弱。女主的真心我特么还没能感受出来,就结束了。一个恶女,就那么信了高尾??
高尾太夫恋情及故去那段,本可以和女主的感情结合更好。然而,四分五裂。
成为太夫其前后,我擦,跪了,你倒是给点内容呀。
花魁道中!!!瞎了我眼!!!排场也是弱,土屋我只在担心别摔了别摔了.....美感呢???
还是雅人老婆美!!(全剧就雅人老婆靠谱)
孩子那段感情不很够,但是比前边好。
最好的!!是常客死去那一段!!泪水那个好评!!!!!
和清次的那个突兀到吓死我,此前那些小出场你倒是用起来呀!泪。结局尴尬死我了。
还有!!!!!滥用情色场面!!美感又被吃了......应该是美丽的!!!色而不淫呀!!这个突然就来,让我急着找耳机.....美感呀被吃了????


算了,小点太多,吐槽好累。
总之,美感全给了布景。人物本身,恋这一事物本身,挣扎的女子这一美丽的事物!都被一个应该可以细腻的女性导演(不是歧视,但是女性一般来说总是会细腻的吧?)给略过了.....
无美。毁。

5 ) 蜷川实花+椎名林檎+土屋安娜的完美结合!!!

奢靡的画面和奢靡的音乐给了我今年最大的视听享受!
如果能在电影院看到此片,我愿意举债去看,一定会是超赞的盛宴。
女主角的选择也十分到位,她倔强的眼神和沙哑的声音,完全符合这部电影的精髓。
这部电影最聪明之处就是没有像同类的其他电影一样玩深刻,玩悲伤,而是把生活的残酷轻描淡写,生命不息,希望不止。在游戏规则中,有人成功脱逃(菅野美穗),有人绝望至死(木村佳乃),而有人依然我行我素……
“等你当上了花魁再说不想当吧。”
只有学会遵循游戏规则,等自己有一天有能力修改游戏规则的时候再说其他的,不错!
最喜欢的镜头是花魁出巡,每一步都要如此端庄,但目光又如此魅惑。被她看上一眼,定会被摄去七分魂魄。
接着说电影配乐,因为椎名林檎的风格太重口味了,很容易让电影黯然失色,也只有和她音乐风格相匹配的电影才能让电影和音乐相得益彰。
这部电影做到了,简直就是完美!
想起了《明明》的失败,大家都说那部电影简直就是黄耀明的大型MV。
这部电影不过借了个合适的时代背景和故事情节,为了承载奢靡的画面和音乐,聪明!
真是部值得让人学习的好电影!

6 ) 跟《绝代艳后》真是一中一西相映生辉啊话说~

从艳丽的色调,华丽的场景,花纹繁复的服装和配色,到古装剧搭配现代爵士乐和摇滚、电音的冲突美,甚至女主角先清纯后性感小野猫一样的眼神都是像足十成十。看完这两部不由得再次感叹,女人最诱惑的果然不是三点尽露丰乳肥臀,而是刻意包裹在重重锦缎之下点到为止的纤巧手腕、脚踝、粉颈、耳垂。你们巧目盼兮嫣然一笑,任我是个女人都在一边狼血沸腾啊沸腾~我就不信哪个男人会没冲动啊~


土屋安娜是个好苗子,当年傻呵呵的看着下妻物语的时候就盯上了她,最后一身洛丽塔装扮甩臭脸海扁摄影师的邪恶美感差点把我电晕了。想之前看到BABY—G的广告总把她误看成德鲁巴里摩尔,时装扮相也确实是欧到不能再欧。完全符合张爱玲笔下对混血女孩子的描写:“她那皮肤的白,与中国人的白,又自不同,是一种沉重的,不透明的白。雪白的脸上,淡绿的鬼阴阴的大眼睛,稀朗朗的漆黑的睫毛,墨黑的眉峰,油润的猩红的厚嘴唇,美得带些肃杀之气。”而这种颠覆性的美貌,掺和进同样颠覆性的《樱花乱》中,不知怎么的就琴瑟和鸣产生了无法言喻的美妙化学反应。情节不算弱智(在当今日本这是一件多么不容易的事啊。。。),但也属于看到开头就知道结尾。不过,有谁在看电影的时候真的注意情节了咩~~~反正我是完全陷入不可自拔的颜色控了啊啊啊啊啊~~~

椎名林檎配乐一流。除了小小地方对不上气氛之外其他堪称杰作。专辑《平成风俗》也是一举打破了我从来不听日文歌的习惯,霸占MP3一个月之久。

最后,不知怎么的想到这首诗,就瞎敲上来凑个数好了——


春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。

短评

歌是喜欢的椎名林檎唱的,最爱的茎,片是喜欢的安藤政信土屋安娜演的,画面美到要死,色调艳丽到要死,空中金鱼,古风的艺妓街配上现代乐的感觉好奇妙,敢爱敢恨的真性情女子,让人怎能不爱!我都被感动哭了。。在不在一起是注定的吗?樱花树开了,我和你一起醉啦!如果镜头就停在樱花树下的承诺就好了

5分钟前
  • 19431818
  • 力荐

颜色刺激到我了

7分钟前
  • 掀桌超人|2U4U
  • 推荐

缸中红鱼眼中血,金鱼欲乘樱花去。卖身路上樱花乱,珊瑚管里烟罗软。悒紫屏风织金鸟,玻璃匣敛蝴蝶尸。千红一窟绮罗堆,目迷五色如搀毒;万艳同悲孽海花,摩登配乐起幽咽。筱田《写乐》江户町,赠人娼袍劝私奔;铃木大正《阳炎座》,红丸乍破泉镜花。缸中红鱼眼中血,金鱼已乘樱花去

10分钟前
  • 丁一
  • 还行

蜷川的处女作,很不错了,但是结尾的感情线莫名其妙,少一星星(一定要与爱的人看场樱花)再加一颗:作一行要有一行的修为

15分钟前
  • 徐小花
  • 力荐

但对土屋安娜还是比较没爱,我粉菅野美穂

17分钟前
  • 珍妮的肖像
  • 力荐

我要把5颗星全部给美穗!!!!!!

19分钟前
  • 冰点之1234
  • 还行

浮世绘啊。。。。。。。太美了。。。。。。。。。

23分钟前
  • 姨妈的鸭
  • 力荐

他说你逃去哪里都是一样的,如果樱花开了我就带你走 她说我明白了,去哪里都是一样的 他说花魁,求你了花魁。 然后她就踏着厚厚的松糕欣然走在灯火辉煌的花街 他们相见在樱花树下,在那里许下承诺。安藤君看着安娜桑狂放不羁的长大从幼女变成少女从少女变成女人,最后他们都逃走了去看那大片的花海

26分钟前
  • UrthónaD'Mors
  • 推荐

忙死我了,眼都快瞎了

27分钟前
  • Connie
  • 还行

不是非常好的电影, 个人却非常非常喜欢这种感觉。不很复杂的故事,有点意识流的对白,加上江户,艺妓,花魁,武士,樱花,配上颜色浓烈的金鱼,大片艳的的牡丹,喷溅的鲜血,吉原整街的红灯笼,艺妓繁复的发饰和衣着,夜色喧嚣下的流水潺潺,是属于对那个时代独一无二的琦丽想象

29分钟前
  • 风蚀蘑菇
  • 力荐

看到最后,感觉女主其实也不是爱上跑堂了,而是他最了解她。作为花魁,不缺钱,不缺男人,缺的说到底,是懂她的人。

31分钟前
  • 大-燕-威-王
  • 力荐

美术做的非常不错

35分钟前
  • 庄哈佛
  • 推荐

土屋安娜和木村佳乃、菅野美穗两大女神真的不是一个段位的。

38分钟前
  • 沉歌
  • 还行

清叶看起来很像宁静,声音也带沙哑,笑起来有一种放肆的天真,响亮如一城的细钻。然她静默,神色间含一抹哀伤,后来人唤她,日暮。

39分钟前
  • 眠去
  • 推荐

蜷川实花椎名林檎土屋安娜,安藤政信成宫宽贵小栗旬,这合并同类项的

43分钟前
  • 浑浊儿
  • 还行

布景,美!色调,美!服装,美!佳人,美!只是配乐太现代了,即使符合人物的内心,也不符合这古典的意境啊;我羡慕的还不是有情人终于私奔成眷属,而是那个老头,一辈子出没于烟花巷里,死在当红花魁的腿上,一群妓女含泪送行,这是何其风雅的一生,这是柳永的境界啊。

46分钟前
  • 芦哲峰
  • 推荐

前70分钟,到初恋结束,有几颗星给几颗,NND笑脸男,孬种,没有配林檎《初恋娼女》这歌,我却边看边想起这歌,眼睛共鸣了;日暮后,剧情扯淡,我快进了。哪门子来的爱情,还一起看樱花呢。RINGO的音乐满分,蜷川实花画面90分。

49分钟前
  • 阿朽
  • 推荐

日式的颓废极致古典美感尽在其中了,比那部中国演员出演的不伦不类的《艺妓回忆录》好太多

50分钟前
  • 游牧人·芳汀
  • 推荐

布景漂亮而已…只喜欢“原来是个笑面虎”那里

54分钟前
  • 17950
  • 还行

动作场景一定要拍成这种才对得的人类的繁衍

58分钟前
  • 隆咚锵
  • 推荐

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved

Baidu
map