亡命徒与天使

《亡命徒与天使》
应该说是构思巧妙的电影，尤其是15岁的小姑娘，如何背叛自己虚伪肮脏的家庭，抛弃“亲情”，凶残地杀死姐姐和父亲，甚至回头还洗劫自己的母亲；如何背叛银行劫匪的“爱情”，凶残地将三个银行劫匪全数杀死，并且用斧头砍下他们的脑袋去领赏金。简单地说，为了自由，她毁灭了亲情；为了金钱，她毁灭爱情。当然片中的所谓亲情和爱情都特别狗血。整部电影真的没有一个好人！
而且其他的细节也颇有意思，比如赏金猎人，看到一个神经兮兮的疯婆子藏着一笔巨款，居然支开同伴，然后抢走它，结果被疯婆子从后面开枪射杀。16.12.5

F26:《亡命徒与天使》～导演：JT.莫纳～影片在图一中开场，那个蓝，带墨的青蓝，美国用起黄和绿来，都会过头，过头的意思，就是，黄的会更黄、绿色则更绿，喜欢突显，英国，则会打上灰，用光线来中和，当然，如果知道这部片子所讲的内容，我连导演都不会去猜，应该不用猜～美国导演，JT.莫纳，导演的处女作，之前可能拍过一些广告和音乐题材，在这部片子里，也有很多好听的音乐，柔美清新的，只是，导演是用来做对比的，和残酷冷漠做对比，你不用整理好心情好好听，就和那画面中的风景一样，澄净美丽，却是用来反衬事实的冷酷～这部片子，可能有很多人喜欢，豆瓣评分7.4，应该不错了吧，可是，我不喜欢，知道，他要叙述很多道理，但是不喜欢他叙述的手法，比起昆汀的作品，昆汀是展现那个恶，他是把那个恶展现是还要扭曲一下，这样，应该更夺人眼球吧，年轻人的喜好，学得很快，借用到位，表现犀利，无关于思考，重于揭露、展现，我更喜欢像《赴汤蹈火》那样的电影，这样的电影看了使人静，而这部《亡命徒与天使》，看完，就算你弄清了邪恶的标准，或许，你仍不知道，自己应该站在标准的哪一边～

片头蓝天、白云、青草、鸡群、少女，配上舒缓的音乐，真的有种岁月静好的感觉。偏偏导演镜头一转，是两位大咧咧讨论X欲的妓女，突如其来的枪子儿，打破了两人开H腔的玩笑，蒙面劫匪快速地冲进银行开枪、S人、抢劫完毕，上马就跑。迟来的警察们摆好姿势开始人体描边，再后来的小警察离近了几步总算打中了一枪

再后来的画面中加入了晾衣服的姐姐、拿衣服的母亲、赶驴的父亲，颇具生活气息的一幅画

直到一家人在屋子里的种种行为透露出的压抑，我才发现本片的大尺度。

而且拍得非常反套路，当我以为闯入晚餐的劫匪们对屋中三名女X图谋不轨，结果男主和妹妹上楼按摩，妹妹主动男主却一把就推开了，甚至和妹妹讨论起了妓女和淑女的区别？而胖牛仔就真的只是和姐姐坐了一夜

全片反转处有很多，最讽刺的反转就是禽兽不如的X侵人渣口口声声说着“她只有15岁”自己却让11岁的怀孕流产【脏话】更无语的是扯上恶魔附体就能让自己心理上脱罪了？恶魔何其无辜

而就在我以为性侵人渣要被C菊花，自作自受的时候竟然没有继续下去？这里我真的以为要有一部剧将强奸犯的恶果以牙还牙地拍出来，结果胖牛仔都Y了却被男主喊停了？就这？

还有湖里洗澡那段，我以为要来个鸳鸯戏水啥的结果就只是洗澡？还有X侵人渣在这里的台词“她这是在保护我们”，所以人渣还指望上别人了？就跟老婆在身边被侵犯他也毫不作为的懦弱一样。

不过最恶毒的还是这个角色，按摩那段小女儿都推脱不去了，大女儿都上赶着要去了，还是要让小女儿去，贝戋不贝戋啊！还有瘦牛仔靠近她也不呼喊，反而用手帮……不管她是害怕被杀的故意讨好，还是一边信着基督一边禽兽不如的双标，都被这角色恶心到了！

另外恋爱脑抢劫犯首领真的坑手下啊，忠心耿耿又听话的胖牛仔都要反杀了，结果这个老六背刺队友？之前杀老年夫妻“8000美元足以让任何人背叛”的flag呢，全被恋爱脑冲昏头了？

老年夫妻的角色其实说明了家暴不分年龄，长期家暴还会反向维护。

暴力是怎么开始的呢？

可能是瘦牛仔教她怎么打人会痛、会噶的时候；可能是姐姐欺负她后举枪的一瞬；可能是杀姐姐后彻底告别了曾经无力反抗的自己；可能是补刀姐姐后发觉了噶人的快感……

最后女主为了让过去的不堪全部埋葬、开始新的自我，就噶了男主，恋爱脑男主还不忘吊着最后一口气坑队友成全女主，妥妥的大冤种。

我也没怎么看过西部片，但是被导演的反套路惊艳住了，不过一看这导演似乎没别的作品了……呃

做为一部反结构类型电影。
本片是对美国符号的另一种解读方式。

一个边远农家，一个哥特教堂。
非常符号性地展现《美国哥特式》这幅名画。 哥特本来就是恐怖的、黑暗的、怪诞的、野蛮的流行文化象征。
痛苦就是我的生活选择——这是一种艺术。

《美国哥特式》这幅画，在当下美国本身就是人们自嘲的工具。
它与《自由女神像》，《芭比娃娃》，《野牛镍币》和《山姆大叔》称为美国文化的五大象征。

论其画的内涵本身就有极大的争议，有人认为它讽刺中西部文化的狭隘和压抑；
也有人把这幅画理解为对美国乡村道德品质的颂扬；
还有人认为这部作品的主题非常暧昧，你看不出画中的人物关系是父女、是兄妹、还是夫妻。

本片展现了教堂边上的一户道貌岸然的美国家庭。
表面上信仰上帝，实际上利用信仰来遮盖自己内心之丑恶。
因为有了宗教解释，所有自己做的禽兽事都可以归罪于魔鬼。

妈妈吃饭时候说：“威士忌里面有魔鬼，（父女乱伦）都是魔鬼害的。魔鬼是不对的，这种事必须制止。”
这时候大女儿像情人一样握住父亲的手。
父亲劝妻子：“亲爱的，别太上火”

仔细看这场戏的布局 母亲拿着圣经仰拍，中正式构图。象征一切高大上的东西。 接着同样是中正式构图，却是轻俯的角度，上帝的视角。父亲和大女儿紧握的双手让整个画面失衡，产生一种病态效果。

这场戏已经提前展现出一个压抑的病态家庭关系。

妈妈同时还说：“夜间百兽降临，年轻的狮子吼叫，向上帝争取食物，它们寻求食物。”
直接为整个影片的故事走向做了提前剧透。

接着，几只野兽（劫匪）真的降临了他们家。让他们家的年轻狮子（小女儿）开始吼叫，开始争取食物（疯狂杀戮）。

后面的情节为整部电影的开篇旁白做了完美诠释


开篇旁白：

何时开始拿起武器

为生活 为生存 为自由

要是幸运，将获得真爱

要是背运，将遭受挫折，变得坚毅

我们违背心愿

我们迫不得已



是啊，他们杀人、他们抢劫，都是迫不得已，都是为了生存，为了自由。
同时，他们被杀、他们被抢，也是迫不得已，也是别人为了生存，为了自由。

老子们恶就恶了，至少恶得坦荡。绝不会冠冕堂皇地披上善良的外衣。

同样是死，死在荒野的劫匪，在感官上，比死在教堂旁边的那些伪君子高大了很多。

导演在这个主题的表达上还不忘随大流对《美国哥特式》这幅画做了一个反向恶搞。
搭配边远农民，荒凉的岩石比做作的教堂看起来更自然和谐一些。


姐妹两练枪间隙，姐姐欺负妹妹。导演用了很直观的象征手法。
欺负妹妹可以打、可以骂，很少看到拿手伸人嘴里抠的。

这场戏一面展现姐姐的变态，同时还明确地表示了姐姐的行为让妹妹作呕，姐姐就是妹妹呕吐的源泉。

直接得不能再直接。


美国有句俚语叫“play chicken”
不是字面上玩鸡的意思，正确的语境翻译应该是“危险游戏”或者叫做“勇气考验”。

影片中的变态父亲就常常被导演安排“play chicken”
吃饭前玩母鸡
躺床上玩公鸡

导演好像忍不住一样，反复暗示这位父亲的行为在各种花式作死。


包括小女儿也一样，电影开始的时候，小女儿坐在教堂前，也是在“play chicken”。 这里的镜头应该是一种倒叙，是小女儿杀完所有人，处理完尸体夺得金币获得自由后的现实表达。这一系列行为确实也是一种“危险游戏”，同时也是一种“勇气考验”。

为了自由，她可以放弃亲情，背叛爱情。 就像对《美国哥特式》的其中一派解读：乡村农民站在教堂前，是一种积极向上的生活方式。

金钱是获得自由的最好的工具。

小女儿为了自由付出这么多，难道不是另外一个角度的积极向上吗？

女主杀男主的根本原因是丫没有蛋蛋。小木屋的晚上，女主给男主按摩完后，想和男主发生关系，但是男主拒绝了，说了一番冠冕堂皇的话，相拥而眠。再结合结尾时女主给母亲说的话，说：左轮手枪的第一发一定不能装子弹，否则不小心掉地上会伤了自己，说亨利（男主）讲过有个人伤了自己的蛋蛋，从此以后再也不能打炮了。 所以猜测男主就是这个人。 女主一想，以后跟着抢劫杀人犯亡命天涯，得时刻提防警察与赏金猎人，而且不能过正常的二人生活，还不如杀了男主赚取赏金，过踏实日子。整部电影非常黑暗。

荒凉的美国西部，漫天的黄色尘土中，每个人看起来都很肮脏。一开场，妓女就用粗俗的语言讨论着客人，并没有多少廉耻心；警察在强盗跑远之后露面，不痛不痒的开了几枪；所谓的神枪手，动作“比一月份流的糖浆还要迟缓”。。。。。。早年的西部，各种亡命徒混杂在一起，抢劫的一方自诩盗亦有道义薄云天，警察一方披着正义的外衣，更多是想保护自己的私产，在这样一个混乱的世界里，人们无暇建立更多的文明与秩序，随手扯来一块简单的遮羞布，便可以堂而皇之的宣泄欲望，无论是以夺取生命为代价，还是以交出灵魂为筹码。从世界各地涌来的人们，在美国西部的大地上，一边建立，一边摧毁，他们中间，不仅劫匪是outlaws，余下的更是文明与道德的逃犯。

《亡命徒与天使》的序幕，多多少少会让人联想到《八恶人》，除了故事背景与时代相似，红底插画版的字幕，更是如出一辙。不过，《八恶人》名字叫的彻底，电影质感醇厚，所说的恶却远远不及这部名字里还带着“天使”的电影。

电影从抢劫开始，如果你恰巧看过美剧《西部世界》，一定会觉得开头像极了那个每天都在重复上演的小镇。这种标志性的场景乍看风味十足，看多了，也难免生腻。好在本片内容满满，又不拖沓，盗匪又蠢又恶，场面血腥，配乐大胆，重口味中兼顾精辟台词，很值得玩味。

混乱的道德观，从开始就露出端倪。盗匪看不惯男人打女人，帮她出气，女人却转身维护一秒前对自己拳脚相加的男人，而盗匪又亲手开枪杀了女人。短短几分钟的戏，已经把人们混乱的底线嘲讽了个遍，甚至是他们乱糟糟的语法，也和那一张张愚蠢的面孔一样可笑。早年的美国西部是这样，如今的文明社会也好不了太多，对与错的界限很难统一，不涉及私利的时候，大部分人都可以满嘴道义，但是一旦触及利益，对错就可能瞬间颠倒，就像片名，亡命徒与天使，角色变换也许就是在一个闪念之后，而这闪念背后，其实还是人类自私的本性。

到此为止，电影所表现的善恶，还都比较表面，当他们夜宿基督教家庭时，藏在虔诚之下的丑恶才刚刚露面。在对这个家庭的表现上，电影用了大量的隐喻和暗示，使这个看似普通家庭充满了诡异氛围。母亲对圣经的投入有些狂热，姐姐欺负妹妹的手法有些变态，而父亲则一边擦枪一边play chicken，更不要提姐妹一个推脱一个争抢的，颇为蹊跷的按摩了。

这样一个奇怪的家庭里，却达成了一个更加奇怪的稳定，除了小女儿之外，似乎人人都很满足。就像我们生活的世界一样，人人都有不满，明明四处充满不公，犯罪与痛苦分分钟上演，可是人们仍旧像达成了某种默契一样，忍受和消化着一切肮脏。唯一想要挣脱所谓生活的小女儿，正是所有矛盾的突破口，她成功的把握住了盗匪入侵这一机会，摆脱了这个让她不堪忍受的家庭。

也是因为小女儿的逃脱，这个家庭的肮脏才得以曝光于白日。母亲道貌岸然的维护圣经的尊严，骄傲的宣称丈夫是个传教士，却私下维护着丈夫多年来强迫女儿的乱伦，甚至协助安排长女打胎。并且，在无人看见的暗处，享受着盗匪对她的“强奸”。将欲望、罪恶和信仰如此妥善统一的她，令人瞠目结舌。父亲以乱伦充当了罪恶的本体，除了一直掩护他的妻子之外，乐在其中的长女更加令人厌弃，她欺负妹妹的原因，不仅仅是正常家庭的子女争宠，更深一层的意义在于，妹妹对父亲“按摩”的抵触，像刺一样扎痛着她对乱伦之恋的享受。

圣经是这个家庭漂亮的遮羞布，当问题出现的时候，愚钝的人们最先想到的不是问题的根源，而是可以迁怒和怪罪的原因，这一家人也不例外，圣经提供的恶魔入侵理论，成为了理所应当的首选。宗教的魅力有时就在于此，你能在这里找到平静，只是因为它总能为你的错误找到合理的出口，不管是因果报应还是恶魔侵体，有了合理的解释，面对罪恶和未来也就可以不那么绝望。

警察的丑恶在于玩忽职守，盗匪的丑恶在于践踏生命，赏金猎人的丑恶在于道貌岸然，基督家庭的丑恶在于虚伪与欲望，而所有人的丑恶在于无法改变的本性。影片的高潮在结束之前来临，母亲所有伪善被一一撕下之后，放下圣经拿起了钱袋子，赏金猎人哄骗跟班离开，想要独吞金币，坐在教堂门前的母亲枪杀了赏金猎人，笑的疯狂。然而他们都比不过那个勇气和聪慧超群的小女儿。15岁的她在边境线上杀死了那个救了她性命的爱人，痛哭一场之后砍下他的头，折返回家杀死母亲，独吞赃款和赏金，还洗白了身份。余生，她将所向披靡，也将与痛苦长伴。在她的身上，我们看到的是更深的绝望，清醒和混沌一样肮脏，一样痛苦，所谓正义是这样的脆弱。 天使和亡命徒的身份切换，都是在转瞬之间，杀人无数的盗匪是亡命徒，救下爱人时则是天使，复仇的女孩，是折翼的天使，转眼间又是私利至上的亡命徒。也许，这两者一直住的很近，仅仅隔着我们那虚弱缥缈的人性。看完全片，再回头去看片头独白：“我们只想活下去，生存，运气好的时候，我们会得到爱，我们也会失败，受到伤害，变得冷硬，我们会做些不得不做的事，不得已的事。”仿佛说的不仅仅是这些亡命徒，不仅仅是冷血的15岁女主，更是活着的许多许多个我们。