1 ) 《龙虎门》:打出你武侠梦中的降龙十八掌
前些日子在搜狐看到关于八爷的一篇新闻采访,当八爷谈及动作设计时有这么一段话:
看武侠书时,看到“剑花朵朵”几个字就会想:“这电影中怎么表现呢?”袁八爷昨日在记者面前用一只手比划着动作,但还是笑着败下阵来:“太难了,我也不知道怎么剑花朵朵。”
袁和平这段话道出了香港武术指导称雄世界的秘密:用心!创新!应该说自李小龙以来大部分香港武指对电影中武打动作的设计已经潜移默化到自己的日常生活中,他们每天在琢磨每个动作应该怎么去表现,要达到什么样的效果。
而这点在袁和平和甄子丹师徒身上表现的尤为强烈,应该有人还记得84年甄子丹和袁氏兄弟首次合作的电影《笑太极》中贺寿那一段,“观众越来越挑剔,再不搞些创新的东西更没人看了”,片中的师父对徒弟说,于是他们把霹雳舞融入到木偶戏中,果然赢得了满堂彩。这句对白直接反映了两人对于动作设计的态度,袁和平是个值得尊敬的动作导演,他可以随着不同的电影时代不同的导演来设计动作,使自己设计的动作永远不落伍,而奉李小龙为偶像的甄子丹自然除了武术上继承了李小龙的特点外,对于武术及电影的拍摄也是延续了李小龙那种广博吸收,不断探索求新的习惯,而两人在多年的合作过程中应该是互相促进的,这点按时间顺序看两人历年作品便可看出,不再详细说了,不然要跑题(不习惯写东西,所以废话总是很多),说这个的目的是说看过《龙虎门》可以看出甄子丹对动作设计的态度,里面有很多细节值得击掌赞叹!
《龙虎门》市场定位于青少年观众,对于中国的观众来说,这是一个热血的年龄段,充满激情,会有很多功夫梦想,我们沉浸在武侠小说,功夫漫画里,甚至有时把自己对号入座,想象自己就是里面的主人公,路见不平,拔刀相助,简单是这个年龄段的标志,思想很简单,行为也很简单,看完电影可以看出,龙虎门团队就是想追求简单,打造一个以武打为主的暑期娱乐片,让你完全沉浸于超眩超劲的武术世界里,轻轻松松的度过一个半小时。
同时,作为一部从漫画改编的电影,也力图再现原作的风格,作为一部激爽热血格斗港漫电影,最终的效果也让原作者黄玉郎很是满意,并客串了其中的奇侠一角。
在《杀破狼》中,甄子丹的动作设计让吴京脱胎换骨,让观众见到了一个迥异于他以前所有作品的吴京,而在《龙虎门》中,甄子丹让小谢小余的动作也脱胎换骨,两个原来不懂或略通武术偶像明星亮出了他们超劲的拳脚,典型的实打风格,无论动作和效果均无可挑剔,这个是很挑战动作设计功底的,一些细节体现了动作导演的用心之处,比如谢霆锋比较瘦弱,踢腿就容易显的比较飘,没有力道,所以里面的高位横扫踢动作全是翻胯下砸的,比较霸道凌厉,再加上速度的辅助,让小谢打出了现在很多当红打星也无法做出的腿法效果。
甄子丹根据余文乐喜欢打篮球,步法移动比较协调的特点也相应对他的动作做了设计和优化,而对于双节棍,出来的效果也是很让我满意,值得称道的是设计了充满想象力的金钟罩,石黑龙挥舞双节棍,以棍风筑起一座金钟,密不透风的保护自己的全身,在电脑特效的辅助下,煞是好看!这种在武侠小说里是很常见的,以拳脚或者兵器的内力在自己身体周围构筑起一个屏障,但是在电影中很少见到,再加上主角的兵器是近年风头最劲的双节棍,而且动作是实打风格,综合效果让影院里让很多人眼睛睁得大大的!
当然,最难设计的应该是降龙十八掌,抛开甄子丹舍弃自己的长处腿功无法发挥不说,单是对于如何表现掌的厉害来说,就会让人大废脑筋,在一些电影尤其是武侠剧中可以看到,那些敷衍了事的武指一般就是让主角摆个POSE——亮掌——用特效做个光线连到目标——目标被击到,这样的设计最让人倒胃口,但是如果把八卦掌一类的实际动作直接搞上来肯定又会让人看的昏昏欲睡,所以我对《龙虎门》中如何表现这个也是充满期待,当看到电影后也非常满意,甄子丹凭借娴熟的武术功底完美演绎了既有实战威力又有观赏效果的降龙十八掌, 连打带消,攻防兼备,而且完整说来,这套掌法包含了所有的上肢攻击,所以观众可以看到肘法,甚至有膝法,应该说甄子丹心目中龙虎门漫画中的降龙十八掌是一套以上肢攻击为主的拳法,这样符合武术上对一套拳法的设定(任何武术流派都不会是单一的技法,而是以某种技法为主的合理的完整体系),也防止了单独用掌的单调,这样你看到的是一套具有实战风格的真实的拳法,里面有防守,有身法步法,有肘膝的攻击,快速威猛,以攻为主,连打带消,与截拳道的上肢攻击法一样。
甄子丹作为公认的实打风格动作导演,而且是完美主义者,与动作有关的一切细节都被考虑进去,棒球场马坤独对群匪,慢慢的把棒球棍用围巾紧紧的缠在自己手上,防止剧烈格斗中被强烈撞击武器脱手,这是现实中街头格斗的常识,但不立足于实战的武指是想不到这点的。
当塑造了种种性格各异的大侠或者高手后,甄子丹有资格说动作仅仅是表达情感的一种方式,对于他来说,什么类型的角色他会设计适合角色的动作,对于他自己,更可是完美的以动作来表达情感,动作或如精武门陈真般愤怒,或如七剑楚昭南般孤傲,龙虎门中也是如此,甄式功夫片打的精彩已是单纯超过了为打而打的概念,已和剧情融为一体,龙虎门从头打到尾已经完整的达成了老板黄百鸣要的电影整体效果,所以我感觉很顺畅,如果剧情复杂了反而没有该片应有的效果。
主角三种不同风格的功夫,大大小小七八场热血激战,再加上狂傲的反派火云邪神以及一些性格各异的一些小反派,从拖鞋到长棍棒球棍双节棍,从大刀到短戟,再到最原始的武器——拳头,让你玩到过瘾。
反派火云邪神的是一个非常酷的男人,并不杀死被自己打倒的比较弱的对手,正如他说的:“你还不配死在我的手里”,短短一句话刻画出他的狂傲,对自己的武功自恃甚高(剧中很多处这样反复把“武”字向观众灌输),而反过来又用拳隔着匾额硬生生砸死王降龙,反映其凶残的一面。
和看过电影的朋友交流,发现李小冉演罗刹女的爱情感动了许多人,一个黑社会的女子,外表和王小龙一样冷傲,内心对爱情狂热直白,而且很执着的去追求和付出,和马小灵和王小虎的爱情比较,这是龙虎门世界的另一种爱情,对于本文来说,这里不是重点,略过。
当然影片也有一些不完美的地方(不是剧情简单,前面已经说了,我觉得就应该简单),而是剧情到后半段发展的有点过快,不过对于沉浸在武打中的我来说,这点可以忽略不计,稍微有点影响的就是感觉时间太快了,这么快电影就结束了,有点略微不过瘾,哈哈。
我很支持龙虎门电影,正式公映后还会去看,里面的动作设计值得反复琢磨,吸引我的另一原因就是《龙虎门》电影所表现的龙虎门侠义精神,不光是剧内,更多的是剧外,当香港功夫片逐渐淡出世界观众的视野时,叶伟信甄子丹带领一群小兄弟打造出这样一部精彩的功夫题材电影,是一种侠义,作为偶像明星,谢霆锋余文乐不怕受伤,敢于吃苦,这种尚武精神也是现在的年轻人缺乏的,武,有时是一种民族精神的力量!
P.S.我佩服的是当八爷还在琢磨怎么表现剑花朵朵的时候,甄子丹已经打出了自己的降龙十八掌,上届金像奖最佳动作设计拿的理所当然.
我的BLOG:
http://www.donnieyen.net/blog/u/2/archives/2006/477.html
2 ) 只剩下动作美了
Dragon Tiger Gate/龍虎門
December 5th, 2006
很“美”的影片,不过也光剩下美了,没什么情节,甚至可以说故事十分乏味。发表几条拙见,算是看过此片了:
* 开头谢霆锋我踢、我踢、我踢踢踢,一看就是甄子丹的招牌架式,现在传授给谢霆锋了,他运气真好,谁都帮他。
* 谢霆锋和甄子丹的岁数应该差一辈儿了,片中演亲兄弟。。。
* 片中都是机器人,打败几百人也不累,空手把倭刀打弯也不会受伤,连衣服都不破,圣斗士好歹还穿件圣衣捏。
* 小龙小虎的两个女人纯属多余。。。
* 罗刹门好像只有两个人:boss和罗刹女,拿三节棍和分水刺的两个怎么看都像是花钱雇的职业杀手。并且只有两个人的罗刹门居然能够颁发走私营业执照——罗刹令。
* 最终boss是窝囊废,只会欺负老头子,最后和后生仔们斗的时候嘴里说着还有什么厉害的招数没有,其实自己的绝招根本就使不出来(杀元华时用的拳头发亮的那个)
* 中式功夫片和老外动作片的最大区别是,老外动作片用的炸药多,车子、房子全要炸,中式动作片用的风扇多,我吹~~~袍子鼓来了,头发飘起来了,人也飞起来了,so cool~
* 片尾,小龙说:我们两个都是阿龙,不如你改个名字,叫阿豹吧。小虎说:阿豹,挺cool啊。。。龙虎门本是取自两个人姓名中的龙、虎,现在如果再加上个豹,那岂不成了——龙虎豹?男生们应该都知道这本杂志吧?真为编剧寒啊 -_-!
http://www.fwolf.com/blog/post/262
3 ) 这样也能卖35年?
又是漫画电影,又见火云邪神。
前面已经说了漫画电影的特点了,情节是其硬伤,本片也不例外。没看过原著漫画,真难以想象这部漫画是如何35年长盛不衰的。也许,就像风云一样,大BOSS后面有大大BOSS,主角不停的修炼不停的提高战斗力。漫画的开始肯定是有一个故事构架的,但是随着漫画的畅销,作者不可能有那么强的连载能力,但是,钱又是要赚的。于是,只有不断的画一些无关紧要的打斗或者让一些小BOSS出马,就这样撑了35年。所以,看这部电影,只看画面就足够了,情节完全可以忽略。
成龙老了,李连杰去好莱坞了,香港电影功夫片曾经的辉煌时代一去不返了。一部“杀破狼”,让甄子丹这个长期在前二者阴影下生存的打者浮出了水面,其犀利干脆的打斗风格,让人眼前一亮。于是,这部号称10年内无法超越的功夫片,自然成了热点。跟“杀破狼”的甄子丹,吴京,洪金宝的阵容相比,本片无疑逊色不少。虽然也号称是真打,可是几个月的突击训练,显然无法让小谢小余成为武林高手。而漫画电影的本质,也使得本片加上了很多特效。CG制作比不上“风云”,“中华英雄”,打斗比不上“杀破狼”,使得本片显得有些不伦不类。
港式漫画其实更趋同与美国漫画,人物没什么思想,性格单一,能力也是超现实的,还是比较适合用CG来表现。像甄子丹这种真打的人,还是找一些传统的功夫剧本比较好,续集就让小谢小余这些花拳秀腿上吧。
4 ) 龙虎门,新龙门客栈
昨晚在这个城市首映,赶新鲜就去看了,反正有邀请函,影院是人山人海,影院为了这部夏季大片还准备了一个什么活动,看到有穿练跆拳道衣服的小孩在准备着,看样子是配合这部号称十年难以逾越的功夫片准备做什么表演。
一个人比较适合看这样的片子,因为没有什么剧情需要分析,也不必为什么背景而向别人询问,一部改编自香港畅销漫画的影片,自然不需要考虑太多什么深度之类的问题。叶伟信也做到了这一点,至于和黄玉朗的漫画之间的联系谁也不会去管他,忠实不忠实又有什么关系,好看就行。可惜的是,这部片子还没做到好看,一部功夫片好看无外乎两点,一是剧情要有张力,要把最后的决斗气氛铺垫得充足而到位;再者就是重中之重的武打的视觉效果。
《龙虎门》的故事简单得有点欺负人,小龙、小虎、黑龙三个主要人物都没有故事,没有冲突没有矛盾,不会为某个人物而牵肠挂肚,命运未卜,惴惴不安,都构成了看电影的一部分,而这部片子没有,没心没肺的,漂亮的董洁和李小冉都是彻头彻尾的花瓶。没有剧情,就只能被动等待一段段对打的到来,“甄”功夫成为唯一把你留在影院的因素
。。。。。。。
关于武打设计,这是《龙虎门》宣传的重点,口号是“一部十年难以逾越的功夫巨制”,可仅仅从武打的观赏性而言,它还远没有超越15年前的《黄飞鸿》经典系列,甄子丹的功夫以凌厉、速度见长,这在《龙虎门》中倒是得到很好的体现,特别是最后一段单挑火云邪神压片之作,更是将这种特点发挥到了极致。可这并不是中国武术美的地方,你可以认为这是搏击的力量和速度之美,但这绝非中国功夫之美,什么可以代表中国功夫之美,李连杰出演的《黄飞鸿》都可以。
影片快要结束时,旁边一个小女孩热情鼓掌,为谢GG,余GG(虽然这两个这时候正躺在地上呻吟),甄SS三英战邪神成功而欢呼,灯光全亮的时候,我似乎看到小姑娘眼里还泛着泪光,这时候我倒感觉我没心没肺了,我的情感去哪儿了?我曾经发达的泪水分泌器官怎么停止工作了,看来,如此华丽快速的时装武打片我是不能消受了。
我倒还记得少年时有一个下午,偷了点时间和小W在空旷的大电影院里看《新龙门客栈》,也有龙也有门的,看得我心潮起伏,恨不得出了电影院就扔掉那些该死的书去江湖,去找一个江湖儿女,周惠安无奈时候我也跟着无奈,邱莫言流泪喝酒的时候我也跟着心疼,一句“人说乱世莫诉儿女情,其实乱世儿女情更深”让我心驰神往,心驰什么,神往何处,不知道,就是觉得我要做江湖儿女,我要去江湖。江湖在哪儿呢,出了电影院门,我知道了江湖在那块荧幕中。总之,那时候觉得武侠片是有味道的,是让你看了有所冲动的,不仅仅是功夫、功夫、功夫,老外可以光看功夫,就像杀死比尔一样,可我们不行,总觉得应该有些台词,有些画面,有些眼神让你记住,并在若干年之后再次回味。
呵呵,这样的要求其实太高了,香港也不可能在出现这样的片子了,看资料说《新龙门客栈》的编剧是当时中戏毕业的一个女子,能写出如此剧本,真乃奇女子也。如今的我们,就只能在《龙虎门》中没心没肺打发着光阴,两个小时后跟随着熙熙攘攘的人群出来,马路上人来人往,车流如血,晃着你的眼睛,热浪扑来,回家,上网,睡觉,没有什么会让你冲动和流泪了。
附《新龙门客栈》精选台词之叶小开版:
<周>:请问龙门客栈在哪?
<金>:我身上就是龙门客栈啊。
<贾公>:呵呵,这位老弟龙肝虎胆,语出不凡,请问高姓大名?
<莫>:浮萍漂泊本无根,天涯游子君莫问。
<周>:来,为这个没名没姓的年头干一杯。
<周>:兵不厌诈,越摸不透越容易办。龙门客栈,我不希望…再看到你这里的日出
<周>:多少风雨,我们俩都能死里逃生,时事所逼,人世无常…谁能料到,你我是否能顶过这最后一关。
<周>:莫言。
<莫>:淮安,我不该怀疑你。
<周>:那笛子…我无心送给金镶玉,真是没有想到…令你一场不安,还好能向你解释。人说乱世莫诉儿女情,其实乱世儿女情更深。
<莫>:笛子再也找不回来了?
<周>:身外之物。莫过于此刻之情…
<金>:这客栈是我的,凭什么要我走?
<周>:对了,我忘了你跟这沙漠一样,无情无义!
<金>:你们也是这沙漠的一部分,只顾着想着自己,有没有想过别人呢?
<周>:所以你开黑店!
<金>:你们这些过客,达到目的就走,我们都一样,哼,无情无义!
<金>:你会再回龙门客栈吗?
<周>:当下一批客人来到的时候,你可能已经忘记我这个过客了。我不像你有勇气面对这个沙漠,我出关了。
<金>:龙门客栈,拿酒来。
<金>:我们离开这个无情无义的地方,走,去找周淮安!
5 ) 就是娱乐而已
第一次,第一次感觉在电影院看完电影,自己的思维是如此空白的。
是片子太没有感觉了?没有什么可以感觉的?
太纯粹的商业片子。
甚至让周围看电影的朋友们开始惊呼,nokia的手机广告?
错乱的时空,错乱的思维,错乱的人物行为。
加入电脑特技的打斗场面有点格斗游戏的味道。
不过什么外发的功力真的是看的相当清楚又相当的自然的。
对,相当自然的娱乐。
发现甄子丹的片子我都会去看。上次的《杀破狼》我也看了!
似乎就是一个简单直接的故事,很过瘾。
没有思考,没有什么好思考。
大概是因为今天思维过分了!
而且是不经意间的。
成熟的女人像我一样复杂吧!
还是等我成熟以后再去品味吧?
远远的仰望就好了?
我又怎么能去聆听教诲呢?
不知道自己是什么时候学会的强硬呢!
其实自己好像向来这么固执!
不愿意再说是因为不愿意强加,还是因为高傲的不屑?
还是自己已经没有变通的能力,只能随波逐流?
别告诉我,自己已经随波逐流了!
6 ) 差劲的漫画和令人失望的电影
又是一部由漫画改编而成的电影。不,香港其实没有真正意义上的漫画,至少我如此认为。
既然名曰“漫画”,自然应该是以画为主,文字必须退居二线,可以由文字来点睛,但前提是以画面为龙身。但香港漫画的通病就是“口水多过茶”,一味地评述,画面成了地道的插图。隐去画面不看,漫画书就几乎与小说无二。
而且香港漫画的人物故事都臃肿不堪,一部书里面无数角色,很多都是“可有可无没有最好”的那种,缺乏与故事本身的联系,完全是为了增加其长度而硬扯进来的;其中的人物地位也是变动悬殊--一开始的武林至尊最后往往三两下就被更高深莫测的角色干掉,里面的武功心法动不动就是50多级,而所有人都是在跳级修炼;说到打斗,每个高手一出手必定天崩地裂,鬼哭神嚎,又是飞沙走石,又是雷电交加,线条繁复得令人眼花缭乱,可气势凶猛之余却往往没有什么可看的招数,徒有其形。
然而根据漫画改编的电影却也有成功之作,不过那是若干若干年前的事情了,那时候香港电影还没有如今这么差劲。因此,我根本就不期望这部影片能带来任何惊喜,我要的只是甄子丹。
知道幼年的他曾在国家武术队修炼,之后去了美国,家人在那里开了武馆,扬我雄风。没想到的是,他在影坛的名气竟然超不过李连杰和成龙。那样流畅迅猛的动作,尤其是潇洒刚劲的腿功,始终让我着迷。
《杀破狼》的故事较差,但打斗确实精彩,因为有他,并且由他担任武术指导,在这之前的《刀锋战士2》也是由他来打造,里面的动作华美激烈,我只恨不得看他来主演。
等待,等待他的新作。没想到《龙虎门》会让我失望。40%以上的是电脑特效,又怎么称得上是“十年之内无法超越的武术巨作”呢?
继....续.....等.......待..........
7 ) 喧嚣背后的空白
也许香港的武侠片又走回了多年前的一板一眼真枪实弹的肉搏中,只是动作的招数更加层出不穷,人也更加边的钢筋铁骨了,所谓的肝胆相照,儿女情长,所谓的江湖恩怨,尔虞我诈,早在导演的弹指一挥间中烟消云散。
有人死了,有人报仇,然后是一个皆大欢喜的结局,没有开始没有结束,江湖永远是这样风雨飘摇,硝烟过后剩下的偌大的战场如同我眼中沉寂的画面一样徒留了一片空白。
这部片子还真没有什么好看的,再加上我不喜欢看黄玉郎的作品,看起来就更加了无生趣了
开头出彩,结尾苍白,李小冉很性感,诺基亚广告太明目张胆,男人绝对刚猛,头发长度漫画feel到位。“终极Boss本是大有文章可做的角色,面具下如果出现一个大腕就挺好玩的,可是到死都没个露脸的机会。应该向星战学习一下,最后关头火云邪神拿下面具说,王小龙,I'm Your Father。”“王小龙面对王小虎冷酷地说,是不是应该我激动地抱着你喊弟弟,你激动地抱着我喊哥哥。后来他激动地做了。”“董洁冲向她爸的尸体的动作,很有上垒的味道,比较符合片中她垒球高手的身份。”
介个~~~是不是有点过啊……|||不过,还是有可取的地方,比如一些镜头确实不错,修饰光用得很好。再比如,音乐不错。PS:戴着面具谁认得出来那是古天乐啊?!
导演: 叶伟信编剧: 黄玉郎主演: 甄子丹 / 谢霆锋 / 余文乐 / 董洁 / 李小冉 / 元华 / 陈观泰 / 释行宇 / 阮民安 / 邓萃雯 / 梁洛施 / 官恩娜
这分明是武侠电影啊,夸张而华丽的武打设计,甄子丹关于武打暴力美学确实有一套!看得让人热血沸腾,虽然有些效果夸张了点...不碍事,毕竟是香港漫画改编过来的动作电影,就得这个味!
龙虎门放在无论哪个年代,都绝对是漫改电影动作设计数一数二的电影。电影对色彩光影的调度,川井宪次的配乐,再加上甄子丹的类实战+漫画夸张打斗的结合,使每一场打斗都能最大程度调动观众的情绪。料理店打斗是丹哥群戏中数一数二的,最大的缺点是BOSS战火云邪神面对王小龙竟然一招便宜都没占到,全程被暴打..未免过于惨淡。剧情是简单粗暴了一点,不过叶伟信在气氛调动上做得依旧很出色,这部电影算是有点生不逢时了。
小時候一直懷疑《龍虎門》跟《龍虎豹》的關係,這電影給我證實了…
动作上完全没质感,最近看烂片看到爆,麻木了快。
动作片里,这部的视觉效果还是很不错的,风格很好,非常酷!故事也还行吧,稍微老旧了点,但是能勾起人小时候的回忆,那些看黑白漫画、崇尚武力的日子啊~~~
其实,我不是很待见甄子丹,感觉他人比较能装~~
打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打打没了…………………………………………………………………………
这倒霉剧情,动作场面还可以
虽说漫画改编但剧情依旧不行~打斗场面赞!子丹哥是按照自己的方式打的,赞!最后的基情:王小龙抱着弟弟王小虎说“我终于可以和你回龙虎门了”~喷了谢的主题歌国语版《勇敢做人》的歌词很酷,旋律劲爆。
香港的漫画改编电影从来就不是我的菜,于是迅速看完全片,主要看女演员的镜头:梁洛施官恩娜作为配音演员自动忽视;董洁这个花瓶很好地完成了自己的任务,温婉贤淑跟以前的形象没什么分别;李小冉的妆画得,四个字总结:“我勒个去”;雯女戏份不多,不过造型很靓,很像《女人不易做》里的海翘。三星。
相比较上一部改变自港式功夫漫画的《风云》,似乎并没有多少进步,只不过这次打斗的场面更真实了些,当然在特技上也有了进步。至于其他方面,诸如情节的简单、场景切换之间的突兀、语言和表演的做作等等方面,还是一点都不逊于前辈。还有那个通红的画面,不知是刻意为之还是视频版本缘故,简直让我无法
武戏仍旧出色,文戏可完全忽略。
根据同名漫画改编,色彩、造型、镜头都非常港漫,连那粗糙的剧情、人物的浅白、花瓶的女主都是港漫风格。看点是打斗,可惜的是亚威吊的太明显,替身用的太多,谢霆锋最明显,其中日式餐厅一场打斗最具看点。
火云邪神踢馆龙虎门一句“这里谁最能打?”,原来《叶问》致敬了这里。打斗设计很精彩,灯光和场景设计也很有味道,然后进入文戏部分就开始烂了,不少剧情看得直冒问号。只能说十多年前的甄子丹和谢霆锋身体素质真好,姿势帅气,打斗赏心悦目。李小冉不适合演罗刹女,在这部片子里不管是造型还是表演都挺一言难尽的,而且到了今年的《三体》居然也是这么个念白,不过申玉菲倒是挺适合她演的就是了。
造型搭景好难看,棚景太重,龙虎门跟个卖艺夜总会一样。情节不怕老,太也别太奇葩,不收我令牌就是不给我面子,无端端冒出个奇侠什么的,逼着观众接受。人物的言行关系等塑造上大大不如老片(比较《黑侠》)。视觉效果华语片创新往往走上好莱坞超级英雄的老路,重炸裂弃飘逸,或是古惑仔胸肌美学和侠客文人气度的一个交替轮回。起初以为甄子丹被李小冉不停PUA,结果他半推半就地在人家肩膀刻个自己的符号,哈哈哈哈好,看多悔教夫婿觅封侯的痴女恋野心男的感情戏,来个性转,感情不是没有,但是自己的道德接受不了,想到玉莹和孙白杨。中国人还是重个字头,永远龙虎门的人,结果还不是变龙虎豹
网大风,杀马特动作片,所有人都在装样子、摆造型、特效、音乐都蛮廉价的,可能是叶伟信职业生涯最差。
没甄子丹我根本就不想看这片儿