尊严殖民地

1.论“男人们的集会”及整个殖民地的尊严组织。”

群体只知道简单而极端的感情提供给他们的各种意见、想法和信念，他们或者全盘接受，或者一概拒绝，将其视为绝对真理或绝对谬论。……群体总是倾向于把十分复杂的问题转化为口号式的简单观念，在群情激奋中的个人，又会清楚的感到自己人多势众，因此，他们总是倾向于给自己的理想和偏执赋予十分专横的性质。譬如尊严、自我牺牲、宗教信仰、爱国主义以及对荣誉的爱的唤醒中，……它们在人们的心中唤起了宏伟壮丽的幻想，也正是他们含糊不清，使它们有了神秘的力量。……崇高的境界成功的激起了群众想入非非的感情，使他们在崇拜和服从中寻到自己的幸福它的道德净化作用，使他们可以把自己或别人的死亡同样看的轻如鸿毛。

—《乌合之众》勒庞

领袖之所以成为领袖，是因为他知道他的臣民需要什么。他必先使自己相信自己所捏造的谎言并以十二万分的真情表演和呐喊引起这些低智之人的共情，以此捍卫他高高在上的智性。

2 信仰

信仰从来只是个人的事，如若在信仰的道路上能够找到志同道合之人，那么也一定像孤独的人找到了另一个孤独的人一样，虽然可以暂时慰藉保暖，但孤独永存。

信仰本就是虚无缥缈的精神意念，过于信仰就会变的低智，而过于不信仰则会造成自负。辩证法永在，正如民主的对面永远是专制一样，过于无私才是最大的自私。

上帝真的存在吗？我认为有。但当上帝从你的心中转嫁于别人的身上时，上帝就从嘴中消失了。

3 细思极恐

作为国家政治领袖的将军竟然公然让一个以爱为名的慈善组织打造枪支、进行毒气实验且以活人作为试验品，那么我们是不是可以合理推断，这个组织在种种平和之下的罪恶伪装他们也是知道的呢？甚至是推波助澜。

政治的最高层面和本质，是控制，愚民，安保，操纵。

联想到最近papi酱被下架的事，深层来看，无需多说了。如果公然反抗，等待着我们的恐怕不只是看到的电击这么简单。

普天之下，莫非王土，口号和信仰永远抵不过炮火与权利。

用鲜血，热情，狂热掀起革命推翻现有的政府又能如何？至多不过是不长的好景让人们得些安慰罢了。绝对权利导致绝对腐败，今天的民主就是明日的独裁。

如若革命成功另一个将军上台了，智利的命运会改变吗。

4 讽刺

殖民地的尊严，后面恐怕要接一句根本不存在吧。信仰上帝的人早已在不经意间被他们的主教所殖民，奴役。

谎言之下有真理，群体之间无尊严。

和唱赞歌的天使早已被那只虎视眈眈的色眼所奸污，口中杜绝情色身称高跟鞋是浪荡，遵从本性反而变成罪孽，而这一切的始作俑者才是最大的幕后黑手，底下坐的众人们呐，你们都知道吗？

以爱为名却行这世上最恶之事，身前的十字架不断的见证那些忍受严刑拷打最后无智的人。我们还能长久坚定的信仰些什么东西呢。

擦亮双眼，保守内心才是必修功课。

5 真实

我们眼中所见绝不及真相的一半，我们在看到那些罪恶的被暴露在日光下的腐尘之时，我从未想到过这些资料的得来不易和历经艰险。

该为这些人致敬，该为这些人喝彩。我们看到，这就是他们所做之事最大的意义。真实需要还原，真相总会暴露，日光总有灼烧黑暗的一日，任权利滔天。

逃离成功即是事实，也是导演给于我们的希望。

6 其他

真爱令人勇敢，跋山涉水，只为你而来。想了想自己如果有一天碰到这样的事恐怕就呆在原地了，畏惧权威，害怕未来只能等待，这一点这片子实在是榜样。

想给Emma点赞，颜值依旧是无可挑剔，从戏外到戏内的关心女性，捍卫人权，情怀和格局，大概就是如此。

很好的一部电影，可惜在中国没有上映。这部戏的主题是革命与爱情。一个女人为了救出自己爱的男人，把自己“送上门”，简直就是羊入虎口。除了感动，就是震撼。

这部戏也让我看到革命的虚假性，在危难时候，并没有真正的革命情谊，平时的战友们都为了保命逃离。只有爱情，才是可以挽救革命的！

电影的后半段全程精彩好看，虽然剧本入戏有点慢，但好在整体很棒，女神Emma美呆了，无论形象还是演技愈发成熟迷人。本片大胆讨论官政的腐败和愚昧无知，细思极恐，辛辣敏感。当然，好莱坞式的最后一分钟营救，小心脏受不了。

德國電影《謊言迷宮》（Im Labyrinth des Schweigens，2014）裡提到，人稱「死亡天使」的門格勒醫生（Josef Mengele，1911-1979）在波蘭的「奧斯威辛」集中營進行多項慘無人道的人體實驗，然而因為龐大的家族勢力庇護，背負約40萬條人命的他始終逍遙法外，直到1979年意外溺死於巴西。逃亡過程中，門格勒曾藏身於智利的「尊嚴殖民地」（Colonia Dignidad），那是前納粹成員保羅．薛佛（Paul Schäfer，1921-2010）建立的德式小農莊。他以宗教慈善為號召，實則進行嚴格的思想管控，同時配合獨裁的智利總統皮諾契特（Augusto Pinochet，1915-2006）研發武器和毒氣。艾瑪．華森（Emma Watson）主演的《窒命地》（Colonia Dignidad），顧名思義，正是以這段駭人的歷史為背景。

故事開始於1973年，智利的政治鬥爭風起雲湧之際，皮諾契特指揮軍隊發動政變意圖奪權，因此許多擁護阿葉德總統（Salvador Allende，1908-1973）的民眾紛紛走上街頭抗爭，來自德國的丹尼爾（Daniel Brühl飾）也加入聲援行列。未料，在混亂的局勢中，丹尼爾遭軍方逮捕並被秘密送走。心急如焚的空姐蕾娜（Emma Watson飾）在多方打聽下，得知男友丹尼爾被關在神父保羅．薛佛（Michael Nyqvist飾）建立的「尊嚴殖民地」裡，於是她決定喬裝成追隨者混入其中，伺機解救男友脫困。

從劇情來看，《窒命地》雖然取材自一段沉重的黑歷史，但在導演佛羅芮．加倫柏格（Florian Gallenberger）和共同編劇Torsten Wenzel的改編下，其實更像是好萊塢常見的驚悚片；話雖如此，電影還是翻轉了「王子救公主」的典型戲碼，讓艾瑪．華森肩負起拯救王子的任務。事實上，艾瑪．華森之所以決定參與演出，正是因為角色設定引起她的興趣。近年頻為女權運動奔走的艾瑪．華森，2014年獲聯合國婦女署任命為全球親善大使，同年9月發表的性別平等演說更是震撼人心，廣獲好評。電影裡的蕾娜固然不像艾瑪．華森直言自己是「女性主義者」（feminist），但從她的種種言行還是可以看出她不同於傳統女性——或者說是父權社會所認定的「女性」——的一面。

影片中，蕾娜藉由工作空檔，和居住智利已久的男友丹尼爾約會。某天早晨，蕾娜起身見到全裸的丹尼爾只著一件圍裙在做早餐，她一時興起，拿了丹尼爾的相機偷拍下來，並在洗好的照片上寫下「我的男人」（my man）。這一幕，顯然是意圖翻轉性別觀看位置。電影製作人兼劇作家蘿拉．莫薇（Laura Mulvey，1941-）曾指出，好萊塢電影中所再現的女性都只是男性凝視（gaze）的對象。換言之，好萊塢都是以滿足男性視覺愉悅為出發點來提供影像。當中最著名的範例是希區考克（Alfred Hitchcock，1899-1980）的電影《後窗》（Rear Window，1954）。片中的男主角大半時間都坐在窗前，透過攝影鏡頭偷窺對街公寓一些人的生活起居，包括一名女性舞者。故而攝影或照相往往被視為一種具有侵略性、偷窺的行為，而攝影機鏡頭更是「陽物」的權力象徵。然而到了《窒命地》，握有「陽物」的卻是蕾娜，丹尼爾自然成了滿足視覺愉悅的被凝視／偷窺對象。其實就像先前兩人在嬉鬧調情時蕾娜所說：「如果讓我發現你藏有智利妹，就剁掉你的老二。」在這段關係中，掌握「陽物」的從來都是蕾娜。

翻轉性別框架的不只有蕾娜，還有機長羅門（Julian Ovenden飾）。電影一開始，在空姐們的起鬨下，羅門拿下機長的帽子，露出一頭飄逸長髮。不用說，在航空公司的規範下，男性是不能蓄留長髮，而在多數社會觀念裡亦是如此。羅門的服裝儀容表面上看來符合規定，實際上卻在暗中破壞規定，他將長髮隱藏在制服帽子底下的行為就是對各種規矩（性別、航空公司規範、社會觀念）的最大嘲諷。「人有時就是要打破常規，」羅門的座右銘不僅在關鍵時刻推動劇情的進展，更激勵了蕾娜，讓她下定決心涉險救男友。

事實上，《窒命地》就是不斷地展示各式有形和無形規矩的建立與破壞。神父保羅一手策畫的「尊嚴殖民地」如同《驚爆焦點》（Spotlight，2015）的波士頓，是個極為封閉的宗教場域，一切行為準則皆以宗教為依歸。在「尊嚴殖民地」裡，保羅就是唯一的，也是絕對的上帝，他的聲音與命令經由廣播及其他形式滲透至社區的每一個角落，並規範著每位居民的言行舉止；一旦違反規定，就會遭到眾人的集體審判。於是在統一且不容質疑的嚴格規範下，每個人不僅衣著大同小異，就連行為舉止甚或思想都趨近一致，因此展現出來的是猶如行屍走肉般，面無表情的個體；這卻是保羅眼中的「人間仙境」。說穿了，「尊嚴殖民地」其實是個縮影，反映出極權社會造就的荒謬烏托邦，若想戳破這層美麗的假象，就必須倚靠未曾受到浸淫、完完全全的外來他者，譬如蕾娜和丹尼爾。

電影從這裡開始衍生出一項耐人尋味的議題。蕾娜和丹尼爾都是活在「尊嚴殖民地」之外的人，他們不受極權箝制，思想和行為也相對自由許多，是以對他們而言，「尊嚴殖民地」裡的一切都是那麼不可思議，甚至是駭人聽聞，因此想方設法都要從中逃離。然而對於那些長期住在裡面，或者是出生在那裡的人來說，「尊嚴殖民地」的生活真的那麼不堪嗎？蕾娜和丹尼爾碰頭並策畫好逃亡路線後，蕾娜想帶烏蘇（Vicky Krieps飾）一起走。不料當三人終於順利逃到鐵網外，重回自由世界的懷抱時，烏蘇竟不幸誤觸電網身亡。自9歲開始就來到「尊嚴殖民地」的烏蘇，可說是從未接受過外界的影響，她的思想與人格都是在極權統治底下養成。這樣的她，居然在被拯救到自由世界時丟失性命。倘若說：「不自由，毋寧死。」那麼烏蘇的死又該如何解釋？又或者，所謂的「自由世界」根本是另一個不自由的極權世界？相信這是《窒命地》最為犀利的一筆。

《窒命地》有好的題材，當中也有值得思考的空間，只可惜劇本編寫的不夠完善，多處推動劇情進展的關鍵轉折明顯鋪陳不足，顯得倉促且突兀，尤其後半部蕾娜和丹尼爾的逃亡過程更是如此。另外，偏向商業驚悚片的改編方式雖然讓影片節奏緊湊，幾乎沒有喘息的空間，但也大為削弱了這段真實歷史的特殊意義及其蘊含的批判力道。

以为到了大使馆，他们就安全了，听到秘书打电话的时候我还以为只有秘书是尊严殖民地的抓牙，到机场没有让他们从正门进的时候就感觉大使也是，不得不感叹，幸好女主是空姐认识机长，机长愿意为她弄2个位置，愿意打开机门接她进来，即使被取消飞行许可还是起飞来救了他们，或者一个普通人怎么办？个人感觉结局有紧张感外，前面都比较平淡，同作为女性，很佩服女主，因为爱情那样义无反顾的进去尊严殖民地，去找男主，真的是因为爱情。同样作为男主，感觉反而没有女主角出彩。完全不敢想象，军方竟然建了那么一个地方来当人体实验。

电影一开始运用蒙太奇的手法。故事是由真实的历史故事所改编。百度搜索才知道尊严殖民地是关于纳粹的。影片也没有为我解答疑难问题，例如：为什么会有这样的殖民地“袖珍小国”的存在？智利军方到底为什么就支持独裁邪教分子谢菲尔？世界上到底还是否有纳粹势力的存在？等等。但是通过艾玛饰演的女主拯救丈夫的故事，看清独裁者谢菲尔的种种恶行：利用宗教信仰对人进行高压统治创造了邪教，残忍的殴打妇女；给“国民”吃药片禁欲，组织正常的男女关系；恋童癖残害儿童等。影片最后这对相爱的夫妇经历九九八十一难逃出殖民地，寻求大使馆帮助却被背叛的时候捏了一把冷汗，但是当飞机起飞的那一刻有一种如释负重的快感啊。
没有看过哈利波特但是从《壁画墙纸》之后喜欢上Emma，也是为了她才看的这部片子，然后才查阅相关信息了解关于尊严殖民地的历史背景。艾玛的那种爆发力总是莫名的吸引我。同时本片男主Daniel的演技非常的成熟，也是一等一的演技派啊。

这次德国影展只提前买了一场票，还是因为艾玛沃森。这个从哈利波特里走出来的小姑娘跟我们一起长大了。

悄悄截图一个广告狗指南的朋友圈

电影片名《尊严殖民地》。没有提前查故事梗概就买票，这就是电影明星的魅力。

开场音乐有点忧伤，“你走了之后我就没有阳光……”，现在想想，也是男主人公的真实写照。

艾玛沃森，一个漂亮空姐，飞完航班抵达智利圣地亚哥之后看到了正在广场集会抗议的情人，于是立刻要求脱离组织，投奔情人怀抱。

男主演丹尼尔布鲁赫的代表作是《再见列宁》，《无耻混蛋》，三太郎说《美国队长3》他演反派，呃，完全忘了。不知漫威在电影界作威作福的日子还能有多久？

豆瓣简介说他俩是夫妇。应该不是。

艾玛沃森的其他空姐同事还提醒她，别让那哥们儿轻易得手，谁知俩人一见面就用舌头狂甩对方嘴唇。明显是一对烈火情人。进家门的时候艾玛还说要是发现有其他女人，就cut your balls off.影院字幕翻译是，让你吃不了兜着走。自我阉割的语言真是缺乏魅力。

艾玛跟丹尼尔缠绵了没几天，突然得知智利政变。大街上都在抓人，丹尼尔这货太革命了，都大规模抓人了，还偷拍照片，结果被武装力量押走，被革命叛徒指认，关进了尊严殖民地。

艾玛沃森去求丹尼尔的革命伙伴，大家爱莫能助。

对爱情的激情驱使她自愿投入了集中营，啊，殖民地。

两人经历了各种集中营式的折磨……（脑补不了的，还是得看片。）

前半部分还有点嫌艾玛沃森zuo，干嘛爱上一个搞政治的人，傻了吧。
（前方剧透）
没想到逐渐被两人的命运紧紧抓住了。

两人好容易死里逃生，跑到了德国大使馆。大使馆立刻帮他们补办了护照，但是当天不能走，因为飞机满员了。

这难不倒空姐，艾玛沃森打电话给她的机长求助，得到肯定。于是大使馆送他们去机场。

你以为终于两人得救了。

那就不是类型片了，类型片要玩翻转的。

但真没想到翻转的是大使馆馆长，居然跟尊严殖民地的大魔头狼狈为奸，联系了大魔头准备把他们遣返回去。

两人死里逃生上了飞机。被机场控制台要求停飞……

现场交流环节忍不住第一个举手提问，德国大使馆作恶的设定，是真的么？大使馆没有找你们麻烦么？

导演说上世纪70年代，德国大使馆确实做过这种事。不过他们没找我们麻烦。恰恰相反，德国总理还陪同我们一起参加了首映推广，电影还在欧盟影展，智利放映。

敢于直面前人的错误，其实也不难，比掩盖简单。中学课本里不就学了，防民之后，甚于防川……

这故事改编于1974年皮诺切特政变时期的真实事件。

大魔头是从德国搞邪教组织出了事跑到智利的，带了一帮信徒。

真实历史上，大魔头的名字就是保罗谢弗，想想演员恩奎斯特的状态，仍然不寒而栗。恩奎斯特本人就是孤儿院长大的，气质忧郁，从此见到他照片都惧怕三分。

当艾玛沃森进入尊严殖民地的时候，要对领导做常规忏悔。保罗谢弗当时没有侵犯她，于是我推测他可能娈童……

影片进展中也揭示了这一点。

保罗谢弗的一大爱好就是男童合唱团。这些小朋友都是从德国骗来的。保罗谢弗告诉民众，比利时有一场音乐会，请一批小男孩去参加，骗这些小男孩带着护照，直接拐到了智利。

从此小男孩再也没有回到家。

尊严殖民地存在了几十年，跟当时的智利政府达成无耻勾当，保罗谢弗帮政府买武器装备，换来政府维护他一大片自给自足，电网围栏的殖民地。

作为当红演员的艾玛沃森在女性权利问题上持续发声。这部电影的主题，对历史的反思可能也是她参与项目的重要原因。开拍前她跟导演一起去智利，当地采访了尊严殖民地的幸存者，直到现在，一些老人还对外来者充满敌意，觉得外人侵犯了他们的生活。

作为一个电影从业者，在看电影的时候，忘记了剧作结构，忘记了摄影机的运动，导演的设计，全心卷入主人公紧张逃亡的命运里，是幸福的。

也有朋友说，他们逃离的太容易了。也许导演的重点不在这里。

同是逃亡片，本片比《肖申克的救赎》更让我紧张不安。

因为这是活生生发生过的事情，可以降临在任何一个有一点理想的普通人身上。一个人被自己的国家出卖，毛骨悚然。

PS 想看的，A站B站都有。

多深的爱才能使得深入虎穴去找男友；多坚强才能忍受集中营版的苦和难；多勇敢多聪明多侥幸才能成功逃离这地狱；多绝望当你发现原来能够信任的竟然同流合污；多可怕当你的国家成为人民的敌人；多幸福当你能和心爱的人在一起！艾玛·沃特森演出了一个可敬可爱可怜的女神，但愿男人不要冒险置家人于险境。据说电影上映之后差评如潮，指责影片是在当年的受害者伤口上撒盐，但是历史不应该被揭露、不应该被更多的人熟知和唾弃吗。影片揭露了那个反乌托邦式的团体背后的残酷，指出了现实的阴暗与卑劣，还好他们终究是逃了出来，为他们的胆色与勇敢喝彩。
the ugliness of human being and the courage from love, the us-backed military regime ,the sin of us.
如果没有那些执着的人，这个世界将有多少罪行将被彻底掩埋在时间的沙尘之下。但可悲的是，即使真相被揭露，我们有时也只能对那些罪大恶极之人施以道义上的谴责，而无法进行任何实质性的审判。1973年智利政变，德国夫妇丹尼尔被独裁者皮诺切特的秘密警察绑架，莉娜跟踪他们到一个封闭社区Colonia Dignidad，智利军政府将那里作为刑讯和秘密人体试验的基地，由前纳粹分子保罗·费舍尔统领，莉娜假意加入他们，以伺机救出丹尼尔。
逃离慕尼黑的既视感和金凯瑞追飞机的结尾尽管节奏紧张但还是映射着手法老套的结局，但是很尊重历史的说，为自由而奋斗的人，总要在生和死之间做出选择，这种选择来自本能的求生欲和个人价值观的完整体现~。