家族之苦

我的重点可能有点偏：家庭会议乱哄哄结束后，还没交代2万4千500日元的鳗鱼饭呢。听见边上观众跟同伴抱怨，七份鳗鱼饭还没来了！天呐！这就是生活呀，你在担心的事情别人也在惦记，太喜欢国际电影节大家一起看片的感觉了，好安心！外卖小弟送来鳗鱼饭的时候，大光明影厅里仿佛飘着饭香！3500円一份的高级鳗鱼饭，到底是哪家的嘛！我要去横滨市青叶区找一找！

昨天看了一部记录片，讲的是梁武帝萧衍的故事，历史长河中，我们只是其中一颗粒子，无论时间如何滚动，我们的所思所想，所爱所恨，都是一瞬间的情感，但是又是那么强烈，萧衍神机妙算，却过不了家人一关，能治国，但是在家人面前就一团糟，家人就是一生的羁绊，一国之君尚且如此，平民会怎样。
很喜欢家族之苦这个调调，很久没有看过这么好笑又感动的电影了，这个电影里有我们常人的影子，故事的开始就是从一通电话开始的，固执的爷爷和儿媳妇的对话，儿媳妇把公公当成了诈骗犯，因为爷爷电话从来都不自报家门，就是那句“”是我，是我”，爷爷是个可爱又嘴硬的老头，把退休后出去玩耍和喝喝小酒做为消遣，回家后顺从的奶奶为爷爷收拾衣服，烧好洗澡水，得知今天是奶奶的生日的时候，随口问奶奶要什么礼物，根本没把自己老伴的生日挂在心上，奶奶微笑镇定的拿出了离婚协议书，爷爷震惊错愕之余并没有自我的反省，反而是变得絮絮叨叨起来，家庭就是这样的设定，爷爷觉得自己的小儿子是个怪人，不结婚，没有按照常人的设定去走，小儿子是个性格有点内向的钢琴调音师，因为收入不是很稳定，所以还和家人在一起，也是为了缓和爸爸和大哥的关系，因为温柔的妈妈，性格也是温柔内向，在和女朋友求婚时，不小心被保安撞见，还害羞了好久，这就是这样一个常人的日常，每个人都有对生活美好的希望，但是在现实的生活中又常常不能实现，所以我们就会把这些指向我们的家人，常常抱怨，但是希冀的美好真的就是那么一回事吗，是不是也在遭遇现实的滑铁卢呢，最逗的是爷爷遇见了调查自己的老同学，然后就是那场家庭会议了，小儿子在一片混乱中哭了起来，大哥却满腹的不满，大姐却又咄咄逼人，直到搞笑的窝囊女婿拿出了对老爸的调查照片，爷爷终于在一片混乱中昏了过去，这个场景太经典了，虽然像闹剧一样乱哄哄，但是真实的反应了日常的生活，每个人都是这个社会生活的环，我们套在其中，不能逃离，却在家人面前表达不出我们的爱，似乎总是那么难以启齿，讨厌妈妈的唠叨，讨厌老爸的事多，等等，生活需要我们的相互理解，看起来生活像个迷，但是你生活的幸福指数，更多和你生活的付出成正比的，你给你的家人付出，表达了多少，说出你爱，你家人的幸福感，就会增加多少，那是取决你的对家人的耕耘的，所以人生虽短，但是要多爱你家人，那样的爱，真诚无价.....

近来看的都是生活剧，没有跌宕起伏的情节，更多是生活的细水长流，这部和《平凡是真》的氛围有点相似。《家族之苦》看到了女性的崛起，无论是贯穿全剧的离婚主心轴，还是女性的自我追求。整部剧看下来没有谁是主角，但凝聚力很强。不紧不慢地讲述了生活琐事，吵吵闹闹分分合合，但是生活质量一点都没受影响，日剧的精致还是尽显其中，那份鳗鱼盒饭，真好奇里头啥模样，外头的木质饭盒那是没的说的，我也是因为看到豆友介绍那盒鳗鱼饭才观剧的，没失望！还有，不得不提的大师手笔，配曲是久石让，很好的烘托该剧的氛围！日剧是了解日本的一个窗口，美丽的护士小姐，他们是这样交接班的，开会当面交接上个班次的事情，完毕后，新班继续开会，组长问组员有没不舒服的，随后才开始工作！负责且人性化！剧中的家庭琐事很多都在我们生活中上演，能产生共鸣，值得一看！

评价一片大好，但个人对于这部电影并不能很喜欢，看完第一感觉觉得很闷，讲的故事不能吸引观众，作为喜剧片，也感受不到什么搞笑的效果。
也许是对这个类型不感冒吧，之前也有很多喜欢的家庭型电影或者电视剧，但对于本片，实在是体会不到给高分评价的感受。本片中有比较喜欢的几个演员，可是也无法带来对于观赏这部电影的兴趣。

《家族之苦》几乎可算是从另一个角度把 《东京家族》重拍了一遍，连演员都是原班人马，但仍然是非常好看，也许因为山田洋次自己是八十多岁的老人，更懂老人的生活，这部电影写了日本老人的晚景，尤其是男性。

以前听说日本男性到老年是很悲惨，一辈子兢兢业业做了螺丝钉，从大公司退休后，忽然就空落落不说，老伴儿这时候也极有可能离开，因为子女已经长大成人，不再需要维系一个家的经济，离婚分一半资产后，老伴可以很潇洒的度过晚年，再也不用于唯唯诺诺，哑人忍压抑中过生活。不用忍受每天都醉醺醺的夜归还颐指气使的丈夫，不用忍受长期没有爱情生活，丈夫在外公干时花天酒地自己的孤独。这时的老太太，经过几十年家庭生活的历练，过好自己的生活是绰绰有余的，而老头可就糟糕了，估计连怎么开煤气炉也不懂，唯有在居酒屋呼酒买醉早早喝死拉倒---不要指望儿女会有多深厚的感情。在这样的环境下，父亲九成时间都用在工作上，亲情薄似纱，有的只是关于遗产的算计。

这种情形，是枝裕和的《步履不停》更是越看越惊心动魄，老太太一早知道老头的婚外情，一直没说什么，直到最后才揭发，揭发之后仿佛什么也没发生一般，从容，潇洒，很平淡的说出她如何知道的，以及这些年她怎么过来的。她虽然没有和老头离婚，但实质上已经独立。

我很佩服山田洋次的电影有一点就是总能看到乐观的方向，而苍井优一直是他电影中的天使，《东京家族》和《家族之苦》里，她都是小儿子的女友，一个善良拘谨，善解人意的女孩儿，不施粉黛，清水出芙蓉，工作努力，对男友及生活充满感恩。这样的女孩儿运气都不会差，她的男友总是家族中最不像普通日本男人的一个，对女人体贴温柔，除了工作总是不太稳定之外，几乎没有什么缺点。而每一次，她总是以一个外人身份，突然出现在一个大家族中，像魔法一样，不经意间化解整个家族的死结。

这几年一直想着找时间去日本住几天，我喜欢山田洋次镜头下的日本，那种传统的感觉，像苍井优这样的女孩儿，总是那么温柔，宁静，羞怯，保守，总是骑着自行车，扎最简单的马尾，穿一件格子衬衫，扣子扣到最高一个也能让人心动。她代表男人初恋的感觉--完全不染肉欲的感情，一个拥抱被人看到也会快速，不安的放开手，跑到一边羞红脸的女孩儿。

居酒屋老板娘还是《深夜食堂》里的老板娘，唱着小曲儿送外卖的“寅次郎”，想着把自己女儿嫁给妻夫木聪的看更，看到苍井优后暗自感叹，哎，他女友这么漂亮，我还是别提我女儿了。这种善良，道德感，守规训的感觉，还有他镜头下特有的几个像寅次郎一样惹笑的人物，一本正经的幽默，看着非常亲切。

不用去日本小住我也知道，日本已经不是山田洋次镜头下的日本。那一套古典的优雅，像山田洋次一样，也正在老去。

　　一枚硬币，《东京家族》是正面，《家族之苦》是背面。
　　2013年，山田洋次导演重拍小津安二郎名作《东京物语》。与其说是重拍，不如说是致敬。在镜头语言和演员表演方面，《东京家族》与《东京物语》有着明显区分。故事发生在当代都市，通讯与医学更为现代化，小儿子健康地生活着，而母亲则未及赶回老家，在东京就离开人世。
　　对“家族”观念的反思，是《东京家族》时隔六十年，试图从《东京物语》中汲取的灵感。是否存在其他可能的时代背景、人物、事件、元素组合，将它们重新排列，人之于生老病死的情思是否依然？
　　而2016年山田洋次的新作《家族之苦》，则是这种想象和尝试的再次拓展。如果父母和孩子没有分居？如果母亲没有去世？如果他们的婚姻关系出了问题？如果儿媳妇还没有嫁入，就目睹了其中苦涩，她会如何选择，怎样面对这样的家族？

　　在《家族之苦》中，处处可以看到与《东京家族》和《东京物语》的互文。比较明显的，在母亲的文学创作会间，墙上就贴着《东京家族》的海报；而尾声中，父亲看着电视，电视里播放的就是《东京物语》。
　　“说来也是奇怪，比起自己养大的孩子，反倒是你这个外人更关心我们，谢谢你。”笠智众说，原节子掩面哭泣。电视外面，桥爪功对老伴说，他想通了，同意签署离婚协议书。
　　故事因这份离婚协议书而起，爱好文学的母亲，在艺术熏陶下萌发了对优质晚年生活的向往；而浸淫居酒屋和高尔夫球场的父亲，是日本传统男性的代表，习惯家族之长的身份，虽然很关怀子女，处事却肆意粗俗，活像个任性的大男孩。
　　《家族之苦》采用《东京家族》同样的演员班底，老夫妇的三位子女都已成家或即将成家，职业和性格也多有继承前文本。中庸的大哥，强势的二姐，善良的小弟，这次的任务不再是接待远道而来的父母，而是要面对他们提出离婚的决议。

　　如果说《东京物语》和《东京家族》是在死亡的仪式中，完成了对家族解构的叹惋，《家族之苦》则是在生命的进行时，剖析家族存在的意义。前者到底是悲剧，后者则接近喜剧。《家族之苦》虽苦，英文片名却叫“What a Wonderful Family！”。
　　然而，悲剧中有四季更替的生生不息，喜剧里却也有一把无可奈何的辛酸泪。反复咀嚼，山田导演变换角度再一次接近小津导演，品尝世俗生活的本来味道。《家族之苦》中两位老年人之间的嫌弃和偏执，更似小津另一部作品《茶泡饭之味》所描述过的主题。
　　由于父母有了各自更鲜明的性格特征，他们之间的情感关系则浮出水面。《东京物语》或《东京家族》中沉静的和谐，或许可以点缀为它的后文。但无论离婚风波发生与否，相处，与成长同样，都是家族之中时刻必须面对的命题。对于父母的婚姻关系，与是否收留他们、住在哪里、由谁陪伴的故事相似，子一辈的每对男女也有着不同的看法。

　　养育着两个孩子的大哥与父母没有分居，大嫂操持着一家人的家务起居，维持稳定是他们的责任。二姐与不争气的丈夫，一言不合就闹离婚，快人快语又见风使舵，主张发现问题解决问题。小弟自称家族的“粘着剂”，性格温和的他明白，自己如果不在这个家，家就散了，面对父母突如其来的离婚消息，刚刚准备结婚的他显得不知所措。
　　这既是《东京物语》本身的人物设置，也是四组截然不同的爱情关系象征。原本被婚姻默认的爱情关系，在《家族之苦》中被亮相到台前，成为集中讨论的对象。分离或不分离的理由，有人因为责任，有人因为利益，有人因为习惯，有人因为心有灵犀。影片对几种婚姻相处模式做出生动而合理的呈现，说明维系家族纽带这件事，不仅是亲子间的难题，亦是夫妇间的必修。
　　在不同的年纪，亲密关系中不同的困惑和妥协，或许本质相通。正如在《东京物语》里纪子所说的，“等我们到那个年龄，也会那样的。”但这一次，《家族之苦》没有说“人生岂不是很悲哀”。又一度，苍井优所扮演的小儿媳妇，以一种最为优雅的方式，轻柔弥合此间缝隙。同样是分离的结局，小儿子夫妇搬离家族，开始他们崭新的生活，眼前迎接他们的，是闪亮的希望。完整如初之余，我们不提它曾经的裂痕。

　　影片中有不少喜剧元素，比如二姐一家雇佣侦探，偷拍居酒屋简直不要太好笑。二姐夫和父亲在高潮戏的争吵中，采用了滑稽的鼓点音效，富有节奏感。全程呲牙咧嘴的桥爪功，再不是《东京家族》的端正，眉目神情丰富，心理活动尽显。
　　而最为出色的几场戏，则是在“家庭聚会”后，哥哥把信息填错了，鳗鱼饭外卖终于到了，本垒打，棒球赛赢了。阴错阳差，它们很尴尬，不合时宜，也不能与外人言说。这种悲喜交杂、单场延续、跳跃空间的桥段，罕见于小津，却是山田洋次所长。其中况味，却不逊于孤坐窗前，摇着蒲扇，等待另一个冬天。

家族之苦被豆瓣评为日本2016最佳喜剧，早在看SmapXSmap的时候看到剧组来上节目，就觉得该片值得期待，今日刷完发现片子相当精雕细琢，配乐是久石让，片中许多镜头的喜剧化效果全在远处背景的演员肢体动作上，虽然让你笑的意图明显，但我觉得有点刻意了。片中的老人演得相当棒，他每次一笑我也跟着笑，不过片子里几乎每个演员都演技感人，应该颁发演技大奖…

老头：辛苦工作了一辈子终于可以放心享福了，竟然还要被老太太离婚，实在有够郁闷哪~
老太太：做了一辈子的主妇，终于可以追求自由生活了…老太太的苦闷只有大儿媳才理解，也是因为家庭主妇的压抑生活也只有家庭主妇才能理解吧…
大儿媳：接过老太太的工作，照顾一家人的日常，做的事情很琐碎又没有技术含量。一天一天又一天，重复重复又重复，没有假期，难得有社交，差不多与社会断层，压抑苦闷可想而知。而且没有收入，被人看轻都是常有的事。现实生活中就有这样的老太太，伺候了一大家子一辈子，到老了仍然被丈夫儿子儿媳看轻，看起来就觉得可怜。主妇的工作是做差了有人骂，做好了没人夸的工作，累死累活干一辈子，也只是被当成应尽的义务而已。如果老公理解一下，都可以稍微减轻一些压抑和苦闷。可是不巧大儿子也是个不理解主妇苦闷的愣头青，不懂说些体贴的话，估计老头也一样吧。所以老太太说的离婚后的生活才会那么让大儿媳憧憬。而二儿媳不用照顾一大家子和有个温柔体贴的丈夫是个多么让人羡慕的事…
大儿子：其实内心关心父母的，可又跟他们处不好，对妻子也不体贴，好不容易抽出时间陪儿子打棒球还会被嫌弃…好像日子很辛苦，但好在这是个愣头青，傻人有傻福…当你不知道不理解别人难处的时候，你是在给自己减负。
女儿女婿：注册税务师，女强人。在家强势是难免的，和女婿的懦弱正好配一脸。两个一个愿打一个愿挨，把离婚当过家家般的口头禅，但实际上也就是闹闹，根本没想过真离。女婿是第一个知道老头要离婚的，也是第一个说出要办老头葬礼的。有时候那些迎合你的人其实也真的只是迎合你而已…
二儿子：第一个看出老头不对的人，也是最后一个知道老头要离婚的人，虽然很努力在缓和家里的关系，但也没有真正理解老头老太太。。
每天一起生活的家人，也是可以很疏离的。就像《一一》里面，一件事又一件事，家人之间互相都不知道别人的事，一个人留给别人最多的其实是背影。又疏离又亲密，又真诚又虚伪，因为无聊琐碎的事情吵架离婚，又因为一件微不足道的小事和好，看起来什么都好的时候有一件遗憾要一辈子去补，看起来什么都坏的时候似乎也没什么大遗憾，大概这就是人生啊！