——那你想做什么? ——让我们试着做些以前没做过的事,比方说结婚。 ——就算我们结婚后,我们每天晚上还是得说这些话呀。电影,在湖边散步。 ——我不想想这个。 ——是的,我也不想。 ——如果坐在我们自己的屋子里,在一起读读书该多好。 人们有秘密并不是什么错误。 只是一个谎言,一个可怕的谎言。 三个人来找你,他们的生活都被你砍成了碎片。你能做的唯一的事,是给他们苏醒的机会。我们只想要最后一次机会,如果你诚恳就给我们。 我想告诉你一些事,每个人都会撒谎,有时会,有时不会。因为很多不同的理由我也撒过谎,可是很少。如果再有机会,我不会撒谎我会讲真话。我给你说这些,因为我要问你个问题。在回答这个问题之前,我想告诉你如果你犯了错,你必须抓住机会承认,你才不会被惩罚。 无论是什么,都应该有意义。 这个世界有很多不幸的人,我们只是其中三人。
做饭总是让我感觉很好。
我们彼此不相爱,我们一直很亲密。当然我像朋友一样爱你,像成千上万的女人对女人的感觉一样…你是我爱的一个亲爱的朋友,就这样。当然没什么错,我喜欢你是很自然的。
噢神他妈depressing,赫本的感情戏,厚度不存在的,整一个干瘪的漂亮假人。詹姆斯加纳,有约会心爱女人的快活、对成家生子的渴望、被卷入纷争后的痛苦、挣扎和执着;雪莉麦克雷恩,有嫉妒、有自我压抑、有小孩子般赤诚又傻气的爱。赫本,和她薄薄的肩膀、大睁着的水汪汪的眼睛,说了一堆话但又什么都没说,走来走去好像冷静宽和但还是把身边人都领向地狱——就,到底为什么有人爱上她啊!
片里唯一一个逻辑能闭环的人物就是饰演大反派的费伊·贝恩特。虽然她听信孙女之言,散布两位女主的同性传闻,进而辣手摧花毁掉了她们的事业和名誉,但她的一举一动无不符合时代的基本观念,并且也在意识到过错以后及时努力作出补偿,她的错只源自于ill-informed,而非根本之恶。
因为年代过于久远,即使想象一下生活在极度保守恐同的社会都觉得不寒而栗,pride month看这种片确实很有“革命尚未结束同志尚须努力”的进步意义,但是片子确实是不好看的。
台词:
1." I look forward all day to that bath. Makes me feel importtant to know there's one thing I have to do. Kind of a date, or something. "
痛苦绵延的时间中,洗澡成了最后一丝慰藉。
2. "You know, don't you, that I only want the best for you"
我常常想,真正的爱,除了希望把最好的都给你的无私,还有嫉妒,困顿,甚至仇恨。
3. "All right. Is it? Was it ever?"
不说出来,那永远会是我们之间的一根刺,如鲠在喉。
但是说出来,我们也再也回不到从前了。
4.
--I'll be coming back soon
--I don't think so.
解开心结后,我们可能不会靠地更近。
赤裸裸的伤疤留在那里,我们再也无法纯粹地在一起,
再也不能坦荡诚恳,心无罅隙地正视对方的目光。
不如离开。
印象深刻的点:
1. 小恶魔Mary看Martha和Karen时那个close-up female gaze真的是太棒了。
2. 除了Martha和Karen外,里面基本没有让人尊敬、喜欢的女性形象。
小人Aunt Lily; 小恶魔Mary;有kleptomania而被Mary利用的Rosalie ; 悲剧推手、更关心自己conscience relief的Mrs. Tilford. “the wicked very young, the wicked very old”
(对比第一个告诉她们实情的Mr. Burton和不离不弃的Joe?)
3. 使得这部影片伟大的,不是主题上儿童的恶,也不是谎言背后蕴含的真相。
而是Martha开启的痛苦自我认知。
“Listen to me. I have loved you the way they said.”
” I’m guilty. ”
“I feel so damn sick and dirty, I can’t stand it anymore.”
非常典型的internalized homophobia.
4. 最后意识到自己”unnatural” sexuality的Martha上吊自杀,dyke is doomed to death.
很难想到这部60年代的片子,真的是开创了先锋意义,导演和编剧真心是大胆,选择了这样一个题材,这片的两大看点题材之一,女同的话题,那个年代提这样话题真的是划时代吧,看过这么多内地片,感觉到目前都没什么影院片敢玩这种题材吧,另一题材就是讲舆论对人的伤害,对标现在来说,就是网络暴力了,只要一点问题被揪住后,然后在人与人的传递中无限放大,很快就能毁掉一个人...
故事很简单,那个年代的电影好像配乐也很简易,对白却很密集,全靠两位女主角撑着场面,还有演反派小女孩演技真的超棒。
双姝怨The.Children's.Hour.1961.1080p.GBR.BluRay.x265.10bit.AC3.mkv
尾段好牽人心弦,是那種幽閉的默契,只在團體内有效,孤獨而憂傷....跟人表白時腎上腺素過旺那種眩暈快感依舊挺迷人的,不過現時終于不用那麽guilty了,呼...
真不好意思承认这是我看的第一部赫本的电影,演技不敢恭维。虽然它是外向的视角,但那场内心戏最动人心魄。事实上,每个人的心灵之战都可以拍一部电影了。“我无法忍受你的触碰,我无法忍受你看着我。”——简直要心肌梗塞。
非常经典的一部电影!赫本和雪莉的表演深深打动了我!说赫本演技差的你们是以谁为参照物呢我非常疑惑。雪莉的苦苦告白和赫本看到雪莉自尽那一瞬间的眼神以及最后昂头高贵的走都是经典的镜头。黑白电影的效果和配乐的紧张气氛营造令人赞叹!
即使姑娘弯自杀了 姑娘直面对的仍是灿烂的人生。珍惜生命 绝对要远离直女
补标,影史最可恶熊孩子范例,搞姬不成赔上自己,珍爱生命远离直女(高昂着头你还挺骄傲呗);在刻板恶劣环境下,朦胧的禁忌情愫被戳破,一点点清晰泄露的过程,是怀着怎样悸动和绝望的心情;没有指望地爱上别人就赋予其生杀予夺的权力,“我对你仍有爱意,我对自己无能为力”;结尾暴击,演技高下立判
剪辑很差,但在1961年就拍homophobia这个主题真是大胆超前!爱死雪莉了!最后爆发的那段太让人心碎了。剧本很好,铺垫稍长。很有舞台剧的之感。赫本气场很弱,比较僵硬,表演复古。雪莉对送报男的八个手指一段极有力。玛丽是个邪恶版的布里奥妮,如果忘记了那个时代同性之恋多么禁忌,看看BBM吧。
舆论害死人。更可怕的是小孩子的恶意。孩童的恶意是最真实的恶意。这部影片里Shirley MacLaine比赫本更出色。
玛莎对卡伦是真爱。没有接吻,没有触碰,没有欲望,只有单纯的爱。小孩子是魔鬼。流言蜚语与污蔑诽谤毁了三个人的生活。赫本有着典型的欧洲贵族版的长相,气质与教养,最后她一个人勇敢的穿过她的墓地,而面对那些乌合之众,她头也不回。片子拍的很欧洲风格,不是完全的好莱坞。
那小孩太会演了,活灵活现一个碧池。赫本和麦克雷恩都太美了,特别喜欢麦克雷恩说话的感觉。1961年就写得出这种剧本了,太先锋。人言可畏。越轨行为是根据多数人的道德准则而定的,现在同性恋的社会认可度已经高多了,等八零九零后成为社会中流砥柱以后,同性恋就不算越轨行为了吧。
假如把赫本换成别人的话就完美了。
在美国同性婚姻合法的如今,中国却发生了与1961年《双姝怨》类似的事件:山东青岛一名同志幼儿园教师因其同性恋身份被校方“开除”……中国同性恋的现实处境想想真让我心酸。—— 在玛莎终于开口承认她如传言一样是真爱凯伦时,我流泪了:爱一个人有时真是很无力无奈的事情,这个世界并非总能“有情人终成眷属”,最后的结局也看得我心伤。—— P.S.:撒谎成性的熊孩子真是可怕!更可怕的是很多大人听了还信以为真加以传播!
赫本真美,but结局不太好。。。封建的社会啊~~~
同性恋、儿童教育这些涉及立场问题的事项,人们持有什么立场、采取什么行动,都没有错。凯伦可以高昂头走过误解她的人们面前,玛莎可以选择告别这个伤心的世界,祖母可以义愤填膺又悔恨莫及,男人可以退缩又顾念。一切都很正常,如果你说谁错了,也只是你站在你的立场去判定而已。
60年代啊,这个题材可以说是相当先锋了。但是最后的落脚点并不是同性恋,而是人在社会中的自我认同,就是我终于认清了自我,可是我却无法接受这个自我这种困境,其实是一个比较经典的命题。从这个角度看,这部电影就没有那么大的革命性了。PS:双女主电影,奥黛丽真是被秒得渣都不剩啊~
勉强及格。光给的很舒服有短促跳接,表演整体好。编剧跟希区柯克合作过几次,但剧本不严谨,当面对质那场戏,孩子口供都没复核就坐实了?反转也儿戏。这片子主线同《狩猎》,恶毒小孩的谎言灾难,但标记了彼时美国价值观,这个也许能说明香港黑帮片何以会被美国评论界视为同性恋电影,傻逼清教徒国家
无论是整部电影的基调,以及题材在当时的敏感性,整部片子都处于很危险的境地,戏剧化的风格极易拍崩掉,然而到了后半段,强悍的表演将剧作的弱点都掩盖了。1960年《桃色公寓》,1961年这部,完美的 Shirley MacLaine!
在这个卖基卖腐的年代,很难想象到当年的禁忌之爱和舆论的恐怖;影片本身很平淡也仅在最后让人惊诧不已,年代的关系以及主角的演出让这部电影增色不少;小孩子真是个可怕的东西。
我要是赫本我不会接这个电影,打死不接,雪莉还没发挥呢一个眼神就把她秒死了。赫本就该演那种整部电影就她一个女人,美美的啥也不干,一直为男人们太谄媚而发愁的小公主。
雪莉麦克雷恩的出柜表白让人落泪,相对于男性的坚硬隐忍,女性的丰富敏感爆发显得强而有力,六十年代能在电影中寄予同性恋的关怀,确实很不容易。PS:个人觉得奥黛丽赫本对电影中的角色的拿捏基本到位,加一星。
妇女之友惠勒再度改编Lillian Hellman的戏剧,每句台词都充满深刻的意味。从头到尾都很流畅,更别提镜头语言有多美了。沉静压抑的赫本和挣扎矛盾的雪梨都奉献了绝佳表演。赫本眼神里藏匿的情感,雪梨深情又痛苦的告白都让我落泪。总之这是具有时代意义的同志电影。