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详细剧情
长篇影评
1 ) 一个大女孩的倔强
毫无疑问地，张艺谋依然是中国当下导演的领头羊。
深邃而朴实，乡土而感人。张艺谋艺术的特色。
一个十三岁的女孩成了28个孩子的代课老师。她只会唱一首歌，甚至连歌词都不是很记得，她不懂得表达。她唯一的法宝就是不轻易屈服，或者叫做倔强。村长答应的50元钱，她追着拖拉机去要；小女孩被选到县里作为运动员培训的时候，她追着汽车去找；村长不让她去找张慧科的时候，她自己去找；当车费没有的时候，她带着孩子们搬砖头，最后孩子们出了个逃票的主意，结果中途还是被赶下来。
如果两罐可乐26个人分着喝，你会觉得快乐还是心酸？我想那是快乐的，当孩子们和他们那个羞涩的大女孩老师一起搬完1500块砖头，嘻嘻哈哈地归来，脸上全都洋溢着笑意。如果说，电视台大门的接待员彰显冷漠，那么那个半途载上大女孩老师的拖拉机师傅或那个车站播音员就彰显温馨。
一次次我看着影片，以为大女孩会被某一位贵人相助的时候，却又一次次地失望。等到电视台主持人问她问题的时候，她根本不知该说什么好。我也猜不出她会说什么，因为她那么不擅于表达。班上那个好学的学习委员的日记被当众念出的时候，她的学生给她上了一课。我想，如果是我，那一瞬间我会走到那个小女孩身边，擦掉她的眼泪，说，老师错怪你了，老师不好。可这个大女孩，不懂得表达，她唯一做的就是采取行动。
可惜现在没有多少人看过去那些真正的影片了，大多数人都为了视觉盛宴而选择大片或者大腕，忽略了电影最根本的目的是——进行精神的洗礼和升华。
2 ) 观后感
看了《一个都不能少》这部反映贫困山区师生学习、生活的故事片后，我的心被深深地震憾了，尤其是当小魏老师应对着镜头，流着泪说：“张慧科，你跑到哪里去了……”的时候，我的眼泪也情不自禁地流了下来。 小魏老师其实只有十三岁，如果换在我们这儿，她就应上小学六年级。但为了那五十块钱的代课金，为了多地老师说的“这些学生，一个都不能少”，她历尽艰辛。 为了能筹集到去县城的车费，她带着学生去搬砖;车费不够，她就步行去城里，在城里她更是一分钱也舍不得乱花，饿了吃的是人家的剩饭，渴了就喝自来水。为了省钱，她写了一个晚上的寻人启事，听说上电视找人最快，她竟在电视台前等了一天半。她的心里只有一个念头，那就是多地老师临走时的叮嘱--“一个都不能少”。 小魏代课的水泉小学，只有一位老师，两间破旧的教室，却有大小四个年级的三十多名学生，这也能算学校?难怪同学们会发出惊讶的声音。这那像我们学校，全部是宽敞明亮的楼房，还有许多现代化的教学设施。那儿的条件真是太差了，多地老师连粉笔头也舍不得丢掉，为了挣钱，象张巧珍小学还没毕业就得进城打工。想想我们有好多同学平时却不懂得节约，乱用零花钱，真是不就应。 影片最后，水泉小学在许多好心人的帮忙下，条件有了明显的好转，张巧珍这只“小鸟”也已经归林，重新回到了学校。但全国象水泉小学这样的学校肯定还有许多，象张巧珍这样的学生必须为数不少。想到我们国家还有那么多不幸的同龄人，我的眼前又浮现出我校师生给失去双亲的六年级学生智得今捐款的情景。如果我们的每一位同学都能想到那些贫困山区的同龄人，把零花钱节约下来献给期望工程，就会使更多的象“张慧科”这样的学生重新回到学校。 我认为影片主要表达了贫困小村的老师的最纯洁的职责心和关爱的情节!我在未来也可能会成为人民教师，我想我也就应对学生负责对自己负责! 感人至深的真实情节、让人忧虑的农村教育、冰冷淡漠的城市、僵化死板的国人思维······令人感动的、真的每一个国人思考的东西太多太多。 《一个也不能少》中主人公魏毓芝老师与学生张慧科之间矛盾的发生、发展、结局，几乎是影片的全部资料，而影片的主旨也随着这一矛盾的变化逐步表现出来了。 作为一个老师，魏毓芝有自身的缺点，然而作为一个人却有着这些缺点如何也遮掩不住的闪光点。我们很容易想到不能成为一个合格的纯粹好处上的人，而能成为一名合格的教师，反之，则是贴合逻辑的。给人印象最深刻的是她那种尽职尽责、不达目的不罢休、一条道走到黑的精神。这对于全社会各行各业的男女老少难道不是更具指导好处吗?对于那些在生活工作中对事业三心二意、一曝十寒、不能持之以恒的人来讲，不是极具规劝好处吗? 影片中“全班二十八个人，一个也不能少”的语言和实际行动很好地体现了主人公坚强不屈的性格。正因把生命能量发挥到极致去实现自己的信念的精神总是让人佩服且感动的，试想在现实生活中用这样诚实和顽强的态度对待实际困难的又有几人呢?尤其是改革开放以来，人民生活水平的迅速提高、物质礼貌的急剧膨胀反到成为了许多精神空虚者最美丽的藉口。他们以此为由游戏人生、思想腐化、生活糜烂，却有着动人的哲言：今朝在酒今朝醉，明日有人送上来，吃喝嫖赌样样会，不枉人间走一回。看看，多么潇洒，多么豁达，在挥霍浪费上方心比金坚、势不回头、大义凛然得让人心碎，比革命时期为人类共同理想奋斗而被捕就义前的烈士们还要慷慨得多。孰不知只会享受不会创造的头脑总是让人感觉十分悲哀的，而把个人利益凌驾于一切利益之上者，当属悲哀之中尤其悲哀者。 片中魏毓芝那被夕阳拉长的身影和电视台大门口一声接一声的“你是台长吗?”的询问声，是何等震颤人心，那是对所有观众心底的理性呼唤——不管前面的困难，只认准了理当如此。只是那么一个简单的理由：一个也不能少。关于这一点我觉得只有一个字能够概括：犟!犟得让人拍案叫绝，犟得叫人心服口服，更犟得使人心为之震，久难忘怀。
3 ) 关于承诺、起点与人生——《一个也不能少》杂感
《一个也不能少》杂感
——关于承诺、起点与人生
我的习惯是到了凌晨一点总要逼着自己睡的，但今天例外，因为在快十二点的时候，我打开了《一个也不能少》。
当我看着一条条乡间的小道，看着一间间残破的屋舍，看到一座破旧的似乎随时都会踏下的学校，看到那一张张只剩下三只脚的桌子，还有那一“条条”用砖头垒出来的“櫈子”，我的似乎快已封尘记忆就这般被这些画面掀开了，藏在我那久待在城市的身体里似乎快被麻木了的情感也这般倾泻了出来，那就趁现在吧，趁自己的身体已然疲惫，让自己的灵魂来做主。
满头白发的高老师要请假一个月，去照顾家里重病的母亲。村长便请来了13岁的魏老师来代课。高老师语重心长的对魏老师说：我这班学生已经溜走了十多个，现在就剩下这些，你一定要代我管住这些孩子，一个也不能少。
当我看到高老师彻夜未眠，我看到了他眼神中的不舍与牵挂。当我看到魏老师重重的点点头时，看到了她眼神中的执著与坚定。在他们简单的眼神里，我看到了他们各自的承诺和对履行承诺的执著。一个虽然已是满头的白发，却依然坚守着自己的讲台，在那摇摇欲坠的教室里，送走了一批又一批的孩子。而另一个才十三岁的孩子啊，却始终坚定不移的去履行她的承诺。哪怕是去搬砖头，去混车，走到城里，去吃剩饭，去终日不停的在电视台的门口问着“请问你是台长吗”……
而我们自己呢，我们这些似乎是高级知识分子的人们呢？
我扪心自问，灵魂胆怯的无处可藏。
当我看到高老师用颤然的手去数着这个月内要用的粉笔“当我看到学生的日记中写道：我非常的难过，因为粉笔给摔断了，高老师经常教导我们要节约粉笔，哪怕是最短的粉笔头，高老师也要用指甲夹着，写上最后一个字”，当我看到老师和学生们用六元钱买了两瓶可口可乐，然后一人一口的轮流品尝时……我看到了一群在贫穷中珍惜，在困苦中寻找快乐的简单而纯真的灵魂。
简单，自然，信任，大度……
我们灵魂在被世俗而多样的生活慢慢腐蚀，是不是从物质的富足开始？难道生活的富足，总会和我们永恒追求的生活的幸福，灵魂的纯净，人与人之间信任和大度相违背吗？
我认为不。那问题出现在哪呢？
问题或许在于，人们在繁纷复杂的尘世中追求各种各样的所得时，却总是忘记了自己真正想要的。这个问题是如此的普遍。当你烦躁不安，当你失意不前，当你怨天尤人，只要你静下心来想想，问问自己的灵魂，自己为什么会这样？自己到底想要什么？便可以知道答案。甚至具体到你做事没有了思路，当你感觉世事烦扰，再也理不清楚之时，你也可以想想，你本来的问题是什么，你或许便可以走出细节的围陷，走出世事的困扰。甚至当你思考着人生的各种问题时，那人也是无论如何也绕开对这个问题关于人生的思考。
我的思绪就这般的又飘到了关于人生的命题上来。
或许，人生都是由人生过程中的运和过程前已然注定结果的命注定了的。命运的一头是神秘，另一头也是神秘。或许这两端的神秘会是一个圆的一点，而我们的每个生命都是这两个神秘的中间一个渺小的弧线段而已。
可悲或可喜的是，生命只能朝着一个方向延伸。
又或许，人真的有一个完美而永恒的“前世”，我们就暂且叫它为绝对生命，就像一个完美的做制作粉笔的模子，粉笔只是他的一个永不完美的人生实例而已。人的一生就是要找回那个绝对完美而规范的粉笔模子。我们的人生就像是一支粉笔，他不断的以无法复原的消逝为代价，去试图重新塑造出一个完美的绝对生命来。
可悲的是，当去消逝我们生命的时候，却已完全忘记自己从哪儿来，要到哪儿去。人的生命的本源目的是什么？
千万年来，千万的像我们这样的人就这样混沌的生活着，也将这样生活下去。他们会因为小的得得失失而消耗着自己的生命，会被一些鸡毛蒜皮胡乱的涂写着自己的人生；
其中的少数人，他们仰望天上的星辰，去思考着人生永恒的意义，去执著的走向自己的朝圣之路。
我固执的认为，朝圣者的灵魂一定可以汇聚在一个永恒的天国，在永恒的指引着尘世中的人们通向那个永恒的朝圣之路。我还固执的认为，在我们的朝圣之路上，我们的生活和灵魂都要追求那种原有的简单，自然，信任，大度……才能通向那个永恒的地方，那个地方的名字里，一定含有着真、善和美……这几个，或许，也是一个也不能少——
谷穗2007-7-4日晚至2007-7-5日凌晨于奥体东门
4 ) 一个都不能少
张艺谋说：“《一个都不能少》是一部从内容到形式都很平实、传统、司空见惯甚至非常老套的电影，这恰巧是我们的一个目的：在司空见惯中拍出一份真切和力量来。我们拍电影的人，在今天电影市场的需求下，当然要把电影拍得好看。所以，我们的另一个目的就是：电影除了好看以外，还能告诉大家什么，让大家想什么，关心什么，爱什么……因为我坚信，观众的口味并不如我们所设想的那样单一和肤浅。” 《一个都不能少》纪录片式的风格统御了整部影片的美学，非职业演员、纪实性的拍摄手法、贫困的山村小学，这里面追求一种真实感。不管这种真实感有没有做到，但在某种程度上还是感染了很多人。同时因为该影片与政策相符合，国家版权局为影片《一个都不能少》下发了版权保护通知，这是我国第一次对国产影片的版权实行如此正式的保护。但影片里人物在陌生环境--城市的遭遇，成为影片在威尼斯获得金狮奖的重要原因。当然也因为影片中所有的困难都是被电视台台长的怜悯所解决，遭到众多国内影评人的批评。
5 ) 值得让人思考的电影
一,魏敏芝寻人的主要动机恐怕是为了自己的50块钱(虽然后面可能有所变化),而她寻人本身这件事是不折不扣的一件好事,在中国,人们习惯认为做好事的人都出于一种于高尚的动机,所以后来电视台的主持人在车上会问魏敏芝"你为什么一定要找到他呢"这样的问题,她肯定下意识认为魏敏芝会说"他是我的学生,我不能让他失学"之类的话,但是魏敏芝默然不语.
二,在魏的寻人过程中,有遇到好心人,比如叫醒在马路上睡着的魏敏芝的中年男子,有碰过钉子,比如电视台值班室的那位阿姨,张慧科也遇到一个还算不错的小饭馆老板,这些人都出于一种正当的理由没有给魏敏芝和张彗科进一步的帮助,比如那位中年男子可能赶着要去上班,那位阿姨是按规章制度办事,对那位饭馆老板来说,能赏给小彗科一口饭算不错了,这些姑且称之为一种"正当的冷漠".似乎无可指责,但总让我们心里感觉不是滋味.
三,影片最后,电视台出面,好心人响应,捐钱捐物,一切问题迎刃而解.今天我们仍然可以不断看到这样搞运动般的情景,一般是一些病人通过这种方式得到捐助,脱离了困境,可是我们大家都明白,需要帮助的远不止这些人,而依靠媒体搞捐钱活动的这种方式也不能解决根本的问题,因此有必要建立一种健全的社会保障机制.
6 ) 力量
也许是过于喧嚣的都市使越来越多的人渴望一丝清凉的慰藉，也许是太多激情泛滥的“快餐式爱情”使得人们在银幕前日趋麻木，也许是平日学习和工作的竞争压力使人们变成“现实主义者”。
当我们再一次坐到电影院时，也在应接不暇中忘记了感动。然而张艺谋的《一个都不能少》却让人流了泪，随之而来的是心酸、焦虑和感。究竟是一种什么样的力量，能将都市化的我们这样紧紧抓住？这一力量又来自何方？
7 ) 为什么一个都不能少？
很显然这是一部反映贫困地区教育现状的电影，观看前大家肯定会觉得说不能少的原因是我们要正视义务教育，要让每个孩子不因为贫困而失去学习知识的权利，想必心里还会小小的自得，因为大抵导演们也就这么一个套路。可是看着看着就会发现，剧情的发展似乎又偏离了我们的预判，似乎这一个都不能少又与教育问题少了那么一份圣神的联系。剧情中我们的魏老师，为了那50块报酬毅然踏上了未知的城市，寻找走失的学生。这剧情让我也越看越纳闷，到底张大导演是要告诉我们什么。直到最后，电视台的节目引起了社会的广泛关注，水泉小学得到社会资助成为新的水泉希望小学，孩子们的学习问题得到解决，看着那些望着彩色粉笔的明亮的眼睛，我才恍然大悟，原来导演所要我们看到的正是他对于改善贫困地区教育现状的希望。一个都不能少，不能让一个孩子因为贫困而失学。
可能在欧洲学院派眼里，这是一次高举新现实主义旗帜的伟大致敬，这是一部中国版的《偷自行车的人》，可是对于大多数中国观众来说，这就是一部各地小学会组织学生集体观看的彩色故事片而已。
朴实的人演绎朴实的故事，带个我们巨大的心灵震撼
张艺谋二擒金狮奖之作。1.非常质朴而粗粝的写实主义，所有演员都以真名实姓入角，口音接地气，前半部在村看人，后半部进城寻人，如此真切地呈现出部分乡村教育条件的落后与城乡间的差异与鸿沟。2.对乡村人的直接、稚拙与固执倔强劲儿的描摹及权力机构的通情达理同质于[秋菊打官司]。3.魏敏芝的狂奔（两次追村长车）、被体育老师选中的长跑能手与向城进发的长途步行契如[我的父亲母亲]变奏。4.在乡村强调移动，在城市则凸显静态与蹲守，一如两组绵长的叠化蒙太奇（以毛笔写百张寻人启事&在电视台大门口询问每个人）。5.万能的台长+对电视节目媒介生态的剖露意味深长。6.对钱的计算才是真正实用的应用题，从教歌忘词到真实搬砖。7.对教课与代课中熊孩子们的捣蛋日常深有体会，至今依然适用。8.由极尽节省的粉笔头至每人尽情写字的彩色粉笔。（9.0/10）
只可惜片子拍过了以后中国山区里的孩子还是那个样子
你还记得用粉笔在黑板上很认真的写出一个字的感觉吗？
确实，对于教育来说，一个都不能少，可是，对于现实来说，金钱却不能少。
8分，在威尼斯电影节上打败了《成为约翰马尔塞维奇》，勇夺金狮。豆瓣人们只知道《小鞋子》《何以为家》，却不知道这部《一个都不能少》(当然质量确实比不上前两者，不过被严重低估也是事实)。那个时候的张艺谋，拍电影多质朴，多关注民生啊。后面越来越浮夸，口号越喊越响…
这个故事最终只改变了魏敏芝一个人的命运而已
小学全班组织去看的电影，有很多人感动的哭了………
张艺谋早年的电影，都有那种一瞬间穿透人心的力量，镜头语言非常的质朴自然，大道理都是深入浅出，有人说张艺谋是凭借着拍摄中国的落后而取悦于西方的，我不那么认为，一个有良知的导演应该做做这些工作，现在的中国电影动辄就在城市里男欢女爱，可是城市文明的现实力作一部都没有见到过。在九十年代，张艺谋的电影聚焦于农村和城市文明的对抗是并不刻意的，是无法回避的，应该说张艺谋做到了他做的工作，应该予以客观的评价！
当时很佩服张艺谋，能用这么纯真的孩子去演，而且还很不错，看完感动的稀里哗啦的，一个都不能少是一种执念也是一份发自心底里的爱。
个人不怎么喜欢略显煽情的二胡配乐和结尾处形式主义的交代字幕，但这依然不影响电影整体质量的优秀，这首先归功于一个扎实可信的剧本。透过找人这一简单事件，我们看到了社会中形形色色普通人的性格，去感受可能魏敏芝自己也不可言喻的动机，一种与生俱来的诚信与执着的朴素品格。
影片的环境人物都异常真实。可以看作一个诘问，诘问人能否突破制度突破自身的烦躁情绪突破自己琐碎的匆忙，去施舍去给他人那份好心。魏敏芝的执着，这种说不清缘由（或者说多层次生发）的一根筋是某种时代精神和隐性的民族性格，也有着更为普遍的动人之处。
1学习委员张明献的那篇日记可以起个名字叫《最后一根粉笔》，效果堪比《最后一课》。2当年的小哥哥小姐姐们轮着喝两罐3块钱的可乐，让我赶紧打开一瓶可乐补充一下我哗哗的泪水和酸楚的内心。小哥哥小姐姐们，现在生活真的好一些了。3孙志梅好漂亮，播音员和售票员都好漂亮。4这个电影就是讲钱，你可能觉得俗，你可能觉得黑，但是在没有钱的年代这就是最直白的解决方式，什么制度建设什么思想引领什么坚守梦想，有了钱就好解决，哪怕不完全解决也能解决一点，没钱不是不能解决，但是解决来解决去也就解决那么一点。现在的影视作品不管出于什么目的，或多或少都在回避一些基本的问题，这是因为有多少人已经在解决或者没解决这些基本的问题的路上付出了所有。5广西电影制片厂真是他妈的太牛逼啦。
讓人窘迫的故事 於心不安卻又覺得過分渲染 對於苦難的深層原因呢 並沒有揭示一點 無非是 什麽是什麽的路子 且不說有多少言過其實
魏敏芝的倔强执拗其实更多是来源于自身的生活所迫与早熟的契约精神：一个都不能少才有那50块酬劳。至于教书育人，她实在没有太大兴趣，所以祖国花园唱跳得很生涩、一盒粉笔碎了也无所谓、写完板书就径直离开教室独坐门口。单论学苑传统之精神境界，别说告假的高老师，就连班上那位女班长她都不如。但恰恰是这个传统意义不完美的利己性人格最终造就了相对完美的利他性结果：通过执着寻找张慧科而引起了城里社会舆论的广泛关注（注意在寻人过程中魏敏芝解决路费和拉知情女孩同找两件事上都运用了与契约精神密切相关的商业思维：前者获取报酬，后者支付报酬），改善了小学校的教学条件。而这些改变都是她的前任那位高风亮节不计得失默默奉献的高老师无法做到的……旧有模式下难以突破的发展瓶颈可由新思维迎刃而解。张艺谋拍的其实是一部“入世宣传片”。
一个大女孩的坚强，值得让人深思的电影，很感人。
中国式的一根筋~~
6/10。叙事关键线索的钱和粉笔都是教学条件的代表，从高老师数粉笔、学生打闹摔粉笔到捐粉笔，结尾张慧科写在黑板的蓝颜料粉笔，蓝色是孩子们对孩魏敏情感的赞美，高老师清晨坐车回家而魏敏芝追要工资失败时，黎明的青色冷调表明物质的匮乏，钱的承若无法兌现，搬砖剩余的钱买可乐一人一口，这里可乐是贫困生对物质的奢求。声画艺术构思：村长家一堵破墙（艰苦）和向国旗行注目礼的一抹红色（朝气），全班搬砖脚踏气势磅礴的黄土地，魏敏芝步行至城市的山洞，身后漫漫长路的黑暗呈现眼前的光明，表现一个都不能少的决心。魏敏芝去酒席讨饭以黑夜做背景，黑夜映衬出内心的迷茫并给予放下尊严的勇气，广播寻人失败的火车噪音营造心理压迫感，电视台做嘉宾时做节目背景的绿色田野暗示找人的希望，主持人期待魏敏芝回答城里的好，魏敏芝印象最深的却是讨饭。
魏敏芝：“张慧科，你在那里?我已经找了你三天了，你快回来吧!”看到这儿我近乎流泪了。在张国师的电影中，普通老百姓与手握权力的政府领导之间相距如此遥远。他的电影总是试图令冰冷的制度站在人情的对立面（《秋菊打官司》也是如此），老百姓办事难的情况依旧普遍。而这很值得当权者反思！