Every Family is Dysfunctional in a Certain Way.
上周终于去看了 Honey Boy.
我对 Shia LaBeouf 的印象还停留在《变形金刚》的年代,没想到当年爆米花大片的男主竟然交出了这样一部充满自传意味的长片。
过不好自己生活的父亲,在面对儿子的试图反抗时只能以更暴力的手段来对付。他带给儿子的只有痛苦。但这个世界上没有绝对恶的父亲,他只是没有学会、也没有能力成为 Otis 想要的样子。
故事的结尾,Otis 回到曾经和父亲一起居住的汽车旅馆,拥抱了父亲,也拥抱了自己。影片之外,终于有勇气写下这个故事的 LaBeouf,在落笔的刹那,想必也觉得,这一段人生,终于可以翻篇了。
看这部电影的时候,我脑海中一直盘旋着那句话,Every Family is Dysfunctional in a Certain Way. 我想到我的父母,想到我曾经历过的那些讽刺、滑稽和突然长大的瞬间。
我爸妈在我很小的时候就离婚了。我判给我妈,不过我一直跟爷爷奶奶生活。小时候为数不多和我妈相处的日子也总是火药味浓烈。
我妈脾气一直比较火爆。小时候我不小心摔坏一个杯子,一顿骂劈头盖脸就砸了过来;我在学校不开心了,她也会说我太不够坚强,只会哭哭啼啼,被欺负也是活该。
我从小就很胖。我妈妈一直揪着这个事不放:在家碎碎念,出门当她朋友的面数落,过年吃年夜饭的时候都忘不了……各种场合总能想起来说一嘴。
有一次我很生气地跟她说你能不能别说了,她说,我开玩笑呢,你怎么这么玻璃心,这点玩笑都开不起。
我其实特别想说,只有当当事人能一笑而过的时候,这件事才能真正成为玩笑。这些无心的嘲讽与贬低像一根根绵细的针扎向我,乍看之下毫无异常,其实已经千疮百孔。
我印象最深的一件事在我高考之后。
虽然我爸妈很早离婚,我爸也再婚很久,但是高考之后我才第一次见到了我后妈。很讽刺的是,我爸甚至都不觉得需要提前向我正式介绍一下她,就直接召集七大姑八大姨给我一起来了个毕业“庆功宴”。
你能体会那种饭桌上所有人都认识她,只有我是最后知道的那种讽刺吗?所有人都有种不用再保守秘密的如释重负感,然后笑嘻嘻地跟我说,哎呀,以后你就有两个“妈妈”,两份爱了。
这是我人生中吃过最恶心的一顿饭,没有之一。
父母很神奇,他们希望某个时间段的你什么都不知道,却又希望下一个时间区间里的你能迅速地接受他们带来的一切变化。
吃完饭之后没几天高考就出分了。有一个上外的宣讲会我本来想去,但是我跟朋友出门逛街,逛 high 了就忘记了这件事情。
傍晚的时候我妈突然想起来,问我为啥没去。我说我给忘了。
接下来就是一场暴风骤雨。
我妈先是说我除了玩什么都不会;然后说都是因为那个阿姨来了,我连自己的未来都不管了;最后跟我说我跟我爸一个样,干脆别去读书了……那天除了没真的动手,我感觉我妈把什么难听的话都说了。
今天我敲下这段话的时候,觉得这段指责当中的逻辑,真的是让人黑人问号脸。
这件事过去七年了。我念完了大学、出国读了研、经历了一段亲密关系,在离家一万公里的地方开启了新的生活。
某天我正在洛杉矶 Freeway 上飞驰的时候想起这一段故事,突然理解了我爸和我妈。我妈害怕我和我爸以及阿姨走得太近,她害怕失去我,于是把自己的不安全感和无力转化成了愤怒,转嫁给了我;而我爸则是鸵鸟心态,他以为什么都不说白,日子就可以这样粉饰太平地过下去。
某种意义上,他们和 LaBeouf 的父亲一样,都是没有勇气面对自己人生的人。
小时候我是标准的讨好型人格,希望有很多很多的爱,有很多很多的关怀。所以我很努力地学习,很努力的 behave well,希望成为所有人眼中的“好孩子”。
现在不会了。
我终于可以在我妈质问我“为什么什么都做不好”的时候告诉自己,我只是在她那单一的评判体系中没有达到她认为的“优秀”,但她囿于的那一方世界,并不是世界的全貌。而人们无法理解,超越他们想象的生活。
更幸运的是,我不再会因为他人的失望,而对自己感到失望了。我不再想要去扭曲自己成为别人喜欢的样子。
人是过去的总和。现在的我,是过去这些年岁里,最好的我。
我没能成为我父母心目中完美女儿的样子,当然他们也没能成为我理想中的父母。
写到这里,我突然觉得这一段人生,终于可以翻篇了。
前两天我不小心摔碎一个很贵的玻璃杯,耳边终于没有面红耳赤的责骂声了。我把玻璃渣捡起来扔进垃圾桶,然后就转身干别的去了。
这样的生活挺好的。
Daddy Issue Or Daddy’s Issue?
影片概述
《宝贝男孩》不是一部很好的电影,但它的确是一部很好哭的电影。好莱坞前任金童希亚·拉博夫自编自演,把自己和父亲的纠葛搬上了大银幕。
影片从成年奥提斯被诊断出心理疾病开始,他既是大明星,又是问题青年,被送进心理诊所研究PTSD的来源。在跟咨询师的交谈中,奥提斯不得不回忆自己与父亲詹姆斯的过往。詹姆斯在马戏团当过小丑,强奸了奥提斯的母亲被捕入狱,出狱后得知自己有了一个儿子,他下定决心要当个好父亲。奥提斯早早做了童星,詹姆斯得到他的监护权在片场陪儿子演戏。在这个阶段,他的工资是奥提斯付给他的监护费。他带着12岁的奥提斯住在一家简陋的汽车旅馆,允许奥提斯说脏话、吸烟,但同时也对奥提斯有着狂暴的控制欲,当奥提斯和继父关系亲密时,詹姆斯当着奥提斯的面羞辱继父。类似的摩擦不断,奥提斯终于向詹姆斯提出自己的要求,让他做个更好的父亲,詹姆斯狂怒地打了奥提斯。冷静之后,詹姆斯带奥提斯来到了他的乐园:一小片公路边的大麻地,尽管奥提斯想要的是爸爸给他建一个树屋,但在公路边吸他人生中的第一根大麻还是让他笑了起来。成年后的奥提斯讲述这些过往仍然感到痛苦,在影片的结尾,他重新回到汽车旅馆,和脸上涂着小丑油彩的詹姆斯坐在一起,对他说“我要拍一部关于你的电影”。
《宝贝男孩》是那种仅仅靠情绪支撑、情节毫无起伏的故事,结构扁平生硬,镜头配乐都不克制。贯穿影片的浓烈情绪又足以掩盖戏剧冲突的不足,甚至从开头到结尾“没有产生变化”反而成就了它,这种情感上的静止不是死寂,而是由两位主人公的对抗构成的,而观众作为一种全知视角,必须同时承受两种重压。如果别的电影是陈述,那《宝贝男孩》就是吼满了90分钟,感染力极强。
生于1986年,童星出身的拉博夫2007年靠《变形金刚》走红,在00年代末尾霸占了好莱坞最受瞩目男星的头衔,同时负面新闻也伴随着他,打架、酒驾、毒瘾,都让他成为出名的坏小子。这与影片中的奥提斯别无二致,也让影片跟现实形成一种对照,拉博夫亲笔写下台词拆解自己的经历,给角色带来一种天然的可信度。他在片中扮演父亲詹姆斯。少年奥提斯则由当今好莱坞最火的童星诺亚·尤佩扮演。选角故事的微妙一直延续到影片拍摄期间,扮演12岁奥提斯初吻对象的女演员FKA twigs和拉博夫短暂地约会了一阵。卢卡斯·赫奇斯扮演的青年奥提斯是故事的讲述者,更多地是作为一种幕间休息出现,用以间隔回忆的场次,也在尾段的蒙太奇中和少年奥提斯交替出现,证明十年过去他仍然是那个备受Daddy Issue折磨的男孩。
因此,影片结尾青年奥提斯向詹姆斯走去,用突兀的拥抱化解了父子矛盾的一幕可谓败笔,像是主创向心照不宣的观众求饶:你知道这是真实事件改编的,你也知道真实毫无结局可言,这个被用作结尾的画面不过是拉博夫本人一个实现不了的愿望。在现实里,20岁的拉博夫正在亲手断送自己的前程,在影片里,20岁的奥提斯也没能找到痛苦的出口。导演已经不再拥有对影片的权威,当累积的前因足够多,观众就有能力判断出结尾是不是可靠。正如同漫威电影带给我们的,当演员合约、粉丝情怀、观众接受度都被纳入影片设定的范畴时,一个结尾被书写成什么样都不过是商业背景下的一种妥协。就像我对《复仇者联盟4》的结尾嗤之以鼻一样,《宝贝男孩》的结尾也只是一个为了画上句号而强行出现的点,拉博夫30岁仍然泣血回溯自己和父亲的艰难关系才是真正合理的结局。没有结局。
永恒的Daddy Issue
最开始,童星和一个监工式父亲的关系很像《伤仲永》,但随着剧情发展,才能在影片中只占了很小的一个部分。全片对于奥提斯的演艺天赋着墨寥寥,对于天才的描写远不如对于日常的那部分来得刺骨(或许正因为编剧是拉博夫本人:演戏给他带来的慰藉不足以平息和父亲周旋所带来的伤痛)。拉博夫的创作需要平衡父子二人的视角,一方面,他经历了奥提斯的童年,另一方面,他要试图理解詹姆斯,为父亲的表现补足动机。因此《宝贝男孩》在父子关系的截面上非常饱满。它没法解释这种矛盾的由来,却完整地展示出这种张力。
Daddy Issue是一个创作母题。远在公元前8世纪,宙斯和他随地生出的好几打后代就写就了整个希腊神话体系。父子关系千变万化,可以是传承,也可以是竞争,可以渴望,也可以憎恶。当下最流行也最容易写的一种是“寻求父亲认可的儿子”。在《社交网络》里,爱德华多·萨维林在Facebook上线时对马克·扎克伯格说“你不知道这对我父亲意味着什么”,而当他失去股权成为商界笑柄时,他又对马克说“我父亲都不想见到我了”:他判断事物的标准是以他父亲的意志为转移的。在《火箭人》里,成为了巨星的埃尔顿·约翰去找他的父亲,想要证明自己足以成为他的骄傲,他没有成功,于是千万歌迷的追捧都不值一提。这两个例子里,“儿子”都已经成为世俗意义上的优秀,但“儿子”仍然需要“父亲”的承认。这是因为父爱是一种天然需要,得不到时它就是缺席的,而其他人的爱和肯定都不构成“儿子”本初的完整性。
本片呈现了另一个角度的Daddy Issue:当一个人成为父亲,如何处理身为独立个体和身为父亲的关系。“当人”和“当父亲”在一定程度上是矛盾的。一个人往往是脆弱的,一个人会明晰自己面临的压力并且把自己置于被挑战的位置,一个人知道自己有什么样的弱点;而父亲是一个被崇拜的角色,父亲将在儿子的生命中扮演一段时间的神,他将被无条件地信任和依赖。这种能力和责任的不匹配会给父亲带来挫败感,继而影响儿子。此外,父子关系的另一个复杂之处在于传承,“你身上流着我的血”如同制造魂器的咒语,儿子成为父亲的一个分身,或者儿子在父亲身上寻找借口。4月开播的新美剧《捍卫雅各布》就是例子。检察官安迪14岁的儿子雅各布成为一场谋杀的嫌疑人,安迪作为父亲,对于儿子的清白有一种执拗到盲目的坚持,不遗余力地为儿子奔走。而在他不为人知的过去里,安迪自己就是杀人犯的儿子,他要证明自己不像父亲,就绝对不能接受儿子的返祖现象。在这部剧集里,安迪陷入一种双重Daddy Issue,做儿子他要摆脱阴影,做父亲他仍在摆脱同一个阴影,需要用儿子的清白来坐实他的清白。虽然《捍卫雅各布》打出的口号是克里斯·埃文斯首次扮演父亲,但首播的三集完全被闪现安迪父亲手臂文身的画面统治,安迪越想摆脱父亲的阴影越证明他是一个在寻求出口的儿子(甚至极有可能因此影响了雅各布)。
《宝贝男孩》从有心无力的父亲和寻求答案的儿子两端同时出发,最终在一场紧绷的争执中会师。很难得的一点是,在詹姆斯和奥提斯的关系里爱没有受到质疑。这也是影片让人难过的地方,爱得很用力,却爱得不正确。拉博夫在父与子之间转换,独自完成一局复盘。詹姆斯本身是个很糟糕的人,有案底、吸大麻、脾气差,他试图成为一个好的父亲,尽管他没做到。这并不是因为詹姆斯没努力,成为父亲的人太多了以至于人们总是忘记这其实是一项艰巨的任务。詹姆斯比谁都清楚自己是什么德行,他在互助会上哭了,因为他很爱奥提斯,却做得不够好。但羞耻心又让他容忍不了别人对他的批评,这或许是因为当一个人意识到自己的不足时,这种不完美首先折磨的是他自己。奥提斯成为这种折磨的间接受害者,当詹姆斯忍受这种理想与现实的差距时,他的痛苦就会反映在他对奥提斯的态度上。他对奥提斯的爱才使得他需要忍受这种痛苦,可以说,奥提斯是一个他解决不了的难题,面对难题他就会表现得更加糟糕:一个恶性循环。奥提斯作为儿子,他的一切都首先从父亲那里习得。影片中詹姆斯在马桶上抽烟,奥提斯也立刻翻身去找烟来抽。这种模仿是下意识的。对于儿子来说,习惯不会有好坏之分,它们是“父亲这样做”和“父亲不这样”,父亲是儿子处理问题的本能方式。父亲的卑劣对于父亲是羞耻,对于儿子却没那么坏,因为来自于父亲,所以卑劣也成为一种好的卑劣。世界上唯一崇拜詹姆斯的人是奥提斯。
当心理医生希望治愈奥提斯时,伤心的青年说道:痛苦是我父亲给我唯一有价值的东西,而你连这个也要拿走吗?
一种真空
影片后三分之一令人感到无能为力。这种爱的无解并非戏剧化,而是人人都在经历的困惑。《宝贝男孩》之所以把这个问题呈现得这样纯粹,得益于它人物设置上的简练。除了詹姆斯和奥提斯,其他人都是陪衬,甚至没有引入别的人物关系,奥提斯的母亲在电话里一闪而过,用于解释这家人的情感状态,奥提斯与女孩的交往则是他处理与父亲关系的一种方式。凝练的叙事为这对父子提供了一种近乎真空的环境,对于父子关系的探讨是对内挖掘的,并没有其他人来打扰,同样地,其他人也疏解不了。
《漂亮男孩》也是一部探索父子关系失败原因的影片,父亲大卫在帮助儿子尼克戒毒的过程中检索往事,从他这一侧看到的回忆全是加了柔光的。但尼克吸毒一定跟他有关。当父子关系出现问题时,永远不会有无辜的父亲,因为一切都是由父亲施予的。一类完美父亲热衷于在出现问题后感到惊讶,亡羊补牢地寻找原因,事实上他们还是信奉自己是一个好人,自己没有错误所以儿子的罪恶不能归咎到自己身上。他们找不到自己的完美和儿子的劣迹之间的关联,但父子关系的存在又否定了这一点。
对于失败的认识,《宝贝男孩》要真诚得多,它花了足够的篇幅描述双方的磨合。失败的必然来自于理想与现实的差距,詹姆斯将奥提斯视如珍宝,他想做的是“像一个比他更好的人那样去爱奥提斯”,这是永远都不可能的。詹姆斯是一块污渍斑斑的布,而奥提斯是一张白纸,他们的相处会让詹姆斯减轻脏污,也会让奥提斯拓印出父亲的痕迹。
当然,真空的父子关系是观察父子争执的绝佳场所,却也是另一种问题的诞生地。当父子关系成为生活中的唯一,模仿与传承就会把儿子固定在儿子的位置上,而不能成长为一个独立个体。达芙妮·杜穆里埃《浮生梦》的全文都基于这一背景,孤儿菲利普爱慕抚养他养大、如兄如父的表兄安布鲁斯,在他死后“变得如此像他,简直就是他的阴魂”,他无意识地行安布鲁斯所行之事,甚至偏执地要获取表嫂瑞秋的爱。他的爱情完全来源于他对安布鲁斯空缺的填补。这种过于亲密的关系就是父子关系的另一个极端了。
当思考亲代与子代的关系时,我发现似乎只有父子关系可以是纯粹的亲子关系,这也是《宝贝男孩》对人人都是唤醒铃的原因。而父女、母女、母子关系都因为女性的加入而不得不进入一种性别环境,女性没有和男性同样获得世俗成功的标准,也就无法和另一方就同一份痛苦挣扎。
诺亚·尤佩的表演让人印象深刻,他给奥提斯这个角色赋予灵魂。当他坐在泳池边,蓝色的灯光披在他身上时,我想,他小小的身体是悲伤做成的。这种脆弱在卢卡斯·赫奇斯身上就不见了,20岁的奥提斯有坚毅的面庞和强硬的身体,他看起来禁得住这些悲伤。我认为影片结局是一种敷衍,奥提斯和詹姆斯隔着这样多琐碎的痛苦,修复关系已无可能,成年人最终只能因为疲倦而把这些伤痛锁起来不再细想。
END
真的看哭了,无限心疼片中的小男孩,不管这是不是希亚·拉博夫的真实经历,没有人会看到这样一个12岁的孩子在父亲打骂和负面影响下成长而不难过的。如果这真的是希亚·拉博夫的真实经历,只能说,看完本片,你可能会理解和深深同情他。也了解他为何当初会从成名后就各种负面新闻缠身。
无数电影告诉我们,很多人长大后的悲剧人生都是与童年的不幸有关,他们不是有混蛋父母,就是根本没父母。父母,对一个人的成长影响之大,简直没有办法用语言形容。不仅是言谈身教,还有基因遗传。基本上,一对不优秀的父母,别想养出一个优秀的孩子。这样说,有些人可能会说:“哼,凡事没绝对。” 可是,现实就是如此。不信你试试。
有些人觉得自己的人生不好是运气不好,生的孩子说不定会比自己幸运,希亚·拉博夫用亲身经历告诉你:这真的是妄想。你的人生决定了你后代的人生。你的悲剧将会成为你后代的悲剧。
片中的小男孩名为Otis,但其实是希亚·拉博夫的化身。虽然他具有表演天赋和可爱的样貌也是父母给的,但父亲的酗酒、吸毒,坏脾气,犯罪前科和不上进等等这些负面的内容,显然不可能不影响到他。所以他后来也成为了一个酗酒、暴躁的人也不足为奇了。
整部电影就是在说,他的父亲是他成为现在这样的主要原因,是不可避免的。但最后,他依然希望能在多年后谅解父亲,这虽然很感人,但作为旁观者,真心难以被感动,反而觉得:“这样的爸爸没因为虐待孩子被抓走已经很不错了。”
影片在主角的童年和成年之间不断切换,有时是有点乱,但三位男主角的表演实在太精彩,掩盖了缺陷,让人觉得每个段落都不浪费。看好本片在颁奖季表演类别有所斩获。
卢卡斯·赫奇斯出道以来还没演过烂片,这次演技再上一层楼。虽然他长得不像 希亚·拉博夫 ,但却把声音、动作,特别是说话的语速和暴躁个性学得特别像,甚至很多时候你都能从他身上看到希亚·拉博夫年轻时的样子。
诺亚·尤佩实在太可爱,而且演得特别好,无时无刻不让人心疼。看着这么小的孩子在父亲的怂恿下开始吸烟,真的已经足够我为他大哭一场了。(悄悄说,如果金翅雀让他去演男主小时候,影片的评价肯定不会这么低。)诺亚·尤佩在另一部《福特与法拉利》中就显然没有机会展示这样的演技,但他依然是不得多得的潜力新星。
希亚·拉博夫在本片中也是他最杰出的一次表演,有时很难分清他是在演出还是“作自己” 。大部分明星都是死后或晚年才有机会把自己的人生搬上银幕,但他这么年轻就可以把这个故事拍成电影,正是因为这样的Child abuse无时无刻不发生在任何地方,真的是一个相当严肃和值得关注的话题。就算他不是一个为人熟悉的演员,这样的故事也值得一讲。
以前的《月光男孩》(Moonlight)和《The Florida Project》其实都有涉及这类内容,都曾塑造出类似的““糟糕父母”,特别是《The Florida Project》与本片很类似,这类话题的电影往往都容易获得好评,因为大家都不希望有任何孩子再被这样对待。
不负责的父母是电影中永恒的反派。生一个孩子不好好养,就等于是给这个人间带来了一个新的恶魔或牺牲品。
前言
“一粒种子必须完全摧毁自己才能变成一朵花” by《宝贝男孩》
影片里,治疗师对成年后的Otis的童年情感创伤压力综合症采取了暴露疗法,我个人做过EMDR,没有做过PE,对这个很感兴趣,于是去查了相关理论和理论依据,供大家交流学习。
此文算不上影评,阅读起来需要一些神经生物科学相关的背景知识。
在查询中挺有意思的一点是,我一直以为导致自然灾害,车祸,战争等更容易导致PTSD,结果有研究显示,人际关系和人际互动而造成的创伤更容易出现创伤后遗症的反应,尤其是像《宝贝男孩》影片里展现的,孩童时期遭受身体或心理上的虐待,幼年时被抛弃,排在造成PTSD的因素的首位(注1)。
接下来我会通过1.PTSD的概念, 2.创伤记忆及其后遗症形成的神经生物机制,3.治疗的手段和原理,这三方面来谈电影。 Part1.定义
Post-traumatic stress disorder,简称PTSD,又称创伤后遗症是指人在经历过情感、战争、交通事故等创伤事件后产生的精神疾病,其症状包括会出现不愉快的想法、感受或梦,接触相关事物时会有精神或身体上的不适和紧张,会试图避免接触、甚至是摧毁相关的事物,认知与感受的突然改变、以及应激状态频发等。 Part2.创伤记忆和后遗症。
创伤记忆的形成有神经科学作为生物基础,当一个创伤事件发生时,在应激情绪的刺激下人体产生的大量激素(例如肾上腺素)在人体内的流通会促进情景记忆在长时记忆中的编码(具体来说是神经突触形成了新的链接),这时候大脑里已经发生了结构性变化,使得人们脑中关于某个时刻的记忆尤为清晰,无法轻易遗忘抹去。
“重复是长时记忆所必须的。不过原则上说,一个高度情绪化的状态,比如车祸引发的状态,也能够绕开常规限制进入长时记忆,在这种情况下,大量的MAP激酶分子会被快速地运到细胞核,让所有的CREB-2分子失活,使得蛋白激酶A更容易激活CREB-1并将这一经验直接转入长时记忆。这可能是所谓闪光灯记忆的原理(注2),它让人栩栩如生地回忆起充满情绪性记忆的事件”
而这些创伤记忆为何发展成stress disorder,这又得从神经病学说起。
神经学专家保罗.麦克里恩提出人类颅腔内的脑有三个的假设,这三个脑作为人类进化不同阶段的产物,按照出现顺序依次覆盖在已有的脑层之上。然每个脑又通过神经与其他两个相连,各自作为独立的系统分别运行,各司其职。人的大脑本质上由三个结构组成,分别是爬行动物脑,边缘系统脑(哺乳脑),新皮质脑(人类脑)。
爬行动物脑演化是为了生存,包括控制生命的基本功能,如心跳、呼吸、打架、逃命、喂食和繁殖等功能。简而言之掌管fight or flee的生存战略。
边缘脑(哺乳脑)包含海马体和杏仁核,在5千万年前进行演化。人体的哺乳脑,和所有哺乳类的大脑,在本质上并无二致,包含感觉和情绪,其中
海马体——担当着关于短期记忆、长期记忆,以及空间定位的作用 杏仁核——控制社会行为、性行为以及其他情绪。
皮质脑(人类脑)位于前额皮质,第三阶段演化的脑 ,这就是我们的显意识,也是需要,意识,抽象思维,想象的来源。
创伤事件发生时,外界刺激导致大脑过度紧张,爬行动物脑和边缘系统脑会接管控制权,关闭更高级的大脑功能,身体的战逃反应(心跳呼吸等)过度参与,分泌大量肾上腺素和皮质醇,这时大脑的唯一工作就是让人逃离潜在危险或者不愿面对的窘境,它启动了一个自动程序,这个程序逃脱了皮质脑,即决策和判断的审查,大脑当机了,无法区分什么是危险,什么是安全,随后大脑在经历trigger时,也无法分判断创伤事件是想象的还是真实的,对于过去的记忆(脑袋中的重现)引发了和创伤记忆产生时的同样的生理反应,这便是PTSD。
Part3.治疗 对PTSD的治疗方法,常见的有以下几种: 1.压力免疫训练(SIT) 2.认知加工疗法(CPT) 3.眼动脱敏与再加工(EMDR) 4.延长暴露疗法/想象暴露治疗(PE) 而延长暴露疗法(PE)已经被证明是PTSD最有效的治疗方法之一。延长暴露疗法起源于暴露疗法治疗焦虑障碍,刚开始应用于遭受性侵的女性患者,随后在不断尝试中发现他对各种各样的PTSD患者均有一定的疗效。 具体操作:在暴露疗法中,治疗师通过帮助患者直面安全的但能够唤起恐惧的事物和情景,来使患者了解到他们是可以忍受这种焦虑情景且在直面创伤记忆的时候并没有可怕的事发生,以此来减少患者过度的恐惧与焦虑。经过治疗患者能够将创伤事件看成是在特定的时空发生极其特殊的事件,克服全世界都是危险的想法,放弃自己认为在创伤面前完全无能为力的观念,给患者带来掌控感和自信心。延长暴露疗法包括以下步骤: ⑴关于“创伤场常见反应’的教育 ⑵呼吸再训练 ⑶重复进行情景或物体的实地暴露 ⑷重复进行创伤记忆的延长想象暴露
(未完待续)
注1.People who experience interpersonal trauma such as rape or child abuse are more likely to develop PTSD as compared to people who experience non-assault based trauma, such as accidents and natural disasters.It has been speculated that interpersonal traumas cause more problems than impersonal ones, but this is controversial. 注2.闪光灯效应是心理学的一个术语,也称闪光灯记忆,是指个人对令人震撼的事件容易留下深刻而准确的记忆,并且记忆的准确性不随时间的推移而减弱的现象。
- Script is linear. Editor’s cut stay on script. Dominic joins after.
- Director: poetic moments of three main characters mimicking actions. Shoot in a free style
- Intercutting: took every opportunity to find visual parallels.
- About 6 month post-production. Asked Sundance for an extension.
- Director was in documentary before. Took a very documentary approach. If not, this movie won’t work. e.g. both parents on call. She operated the camera following the action, had an amazing DP switching light. Hard to put together but emotionally feel so real.
- A lot is removed for the new structure, e.g. a car accident in the script is a big moment. In the first 12 min: Life is a mess, he needs to help.
- In the end is a magical realism.
- Shia is easygoing and gave some supportive notes, respects the director.
- Opening montage
- Music choices: one of Shia’s favorite artists. Music he actually listens to in those periods of his life.
- Alma is real, likes organic, natural sounds from composers. Important to know the taste of the director. Listen. To director’s playlist.
- Collaboration in the beginning is quite tricky because of the nonlinearity
- Why prefer Avid to Premiere: feature film still Avid cause can go into so many details. Premiere doesn’t have enough workflow for assistants, it’s getting better but still no for a feature film. Commercials often Premiere, small indie films. Avid is the industry standard. Final Cut was 10 years ago.
- Commercial is 2 weeks to a month.
- Shia’s reaction watching the film: exited about the opening, really emotional
作者: Eric Kohn
译文首发于《虹膜》
《宝贝男孩》是希亚·拉博夫担任编剧的一部半自传性电影。这部影片关于他备受困扰的少年时代,以及在施虐父亲的魔爪下艰难度过青春期——父亲这一性格丰满的角色由拉博夫自己饰演,有着令人不安的大男子气概,但这只是电影里些许的错位和巧合之一。《宝贝男孩》是表现主义纪录片导演阿尔玛·哈勒的剧情片首秀,影片得益于她敏锐的观察力,即使是将真实生活中的创伤转化为传统的叙事情节。
然而,纵然《宝贝男孩》选取了传统的伤痛童年式的叙事结构,它仍然在第一个镜头就表达了更深的解读意味:2005年的希亚·拉博夫——片中角色更名为奥蒂斯(卢卡斯·赫奇斯 饰)——在一部好莱坞大制作中拍摄一些爆炸特效的戏,这部戏想当然就是《变形金刚》。一组密集的蒙太奇中,我们看到奥蒂斯的行程爆满,沉溺于喝酒和搭讪,整个过程他一言未发,然后就发生了事故、被扭送进警察局、进行康复治疗。此时,治疗师劳拉·圣吉亚科莫敦促他回顾自己的往昔,影片的闪回就此开始:回到1995年,青春期前的奥蒂斯(诺亚·尤佩 饰)发现自己正处在另一个看似虚幻的片场,而被遗弃孩子的形象告诉我们,这部戏只能是《史蒂芬一家》。
从这里开始,《宝贝男孩》进入了双线时空的叙事,两者之间由拉博夫父亲串联(影片中的名字是詹姆斯,实际生活中的名字应该是杰弗里),潦倒的父亲推使着拉博夫艰难度过一系列的糟糕决定,并由此导致了拉博夫崎岖的生活轨迹。随后,被诊断为创伤后压力综合征,20岁左右的奥蒂斯开始诉诸回忆,以弄明白自己破碎的家庭。虽然赫奇斯赋予了这个人物躲躲闪闪的眼神和时刻会爆发的脾气,但影片的大部分戏份都属于更为年轻的奥蒂斯。幸运的是,尤佩是整部电影的闪光点,他曾在《寂静之地》中有过惊艳的表现,此次在《宝贝男孩》中可以说是爆发了小宇宙,很好地塑造了一个易怒且自信的男孩形象,一直受到父亲暴戾行为的影响。
尤佩细微的变化与拉博夫夸张的转变形成了鲜明的对比,后者带着假发套、长发及肩、侧须杂生、腆着啤酒肚——然而,带着鼻音的南方口音让人有些难以接受,不论他跟真实人物有多接近。不过,拉博夫略显夸张的表演渐入佳境,我们得以通过一系列事件更全面地认识詹姆斯:一位性犯罪者、越战退伍老兵、跟老婆离婚、贩毒,詹姆斯几乎符合「二流子父亲」形象的每一条特质。唯一取材自真实生活却不引人反感的一点是,他以当小丑为生。
接下来的情节有很多程式化的桥段,一个比一个笨拙:重复提示詹姆斯拒绝牵住儿子的手;奥蒂斯和汽车旅馆社区的邻家姐姐的温暖关系(小枝女孩 饰),这也是他生活中唯一的一丁点儿温暖;在廉价商店进行的康复会议的心理分析,都或多或少呈现了处女作剧本的生涩。
拉博夫的自我剖析太过直白,用了太多自我反省。「我是一个自卑的成年人!」赫奇斯早早宣称。幸运的是,在这些场景的递进下,更早的桥段给了我们一个饶有兴味的基础,去发掘拉博夫面临的各种正当挑战,以及一个彻头彻尾的面子工程。这很大程度上要归功于才华横溢的导演:哈勒的视觉风格在她抒情的纪录片《孟买海滩》和《真·爱》(拉博夫担任监制)里得到了充分的发挥,两部影片都混合了非虚构和编排的场景,也使得她是执导这部高概念的、自传式的电影的不二人选。
《宝贝男孩》最棒的点是奥蒂斯年轻时的一些可爱片段,伴以亚历克斯·萨默斯勾起人回忆的配乐。奥蒂斯在明亮的不同场所和灰暗的肮脏酒店之间流连,在两个相对的世界之间挣扎,以寻求安稳。随着影片逐渐呈现主角对于情感宣泄的探索,它也成功地在此种挣扎中激起了观众的同情。
当然,理解《宝贝男孩》需要对每个场景有更为宏观的把握。当成年的奥蒂斯闯入治疗师的办公室,宣告自己的顿悟时,他说,「你对我是真诚的,还是在揶揄我?」一个反打,回答是「两者皆有。」经过许多年对假面的应付,他终于得到了一个肯定的回应,但不过也仅仅是打开了门,而没有凝视门里面的东西。
鉴于影片的故事是根据名人的真实事件改编的,《宝贝男孩》也因其场外的消息而热度颇高。但影片并没有任何关于拉博夫在新奥尔良被逮捕后,对警官发表的种族言论。也没有他在百老汇剧院里酒后捣乱的事迹。没有审视他2011年那部被指剽窃的离奇短片,以及他雇了一架飞机在洛杉矶上空画出「对不起」的字样。反之,通过将焦点放在父亲身上,《宝贝男孩》更像是在艰难环境下成长的老套故事。然而,影片的魅力跟拉博夫独特的演员生涯牢牢挂钩,因此前述事件未能呈现令人颇觉遗憾。
抛开这些缺点,《宝贝男孩》仍然是一部迷人的影片,它还为那些极度关心演员的花边新闻的人提供了必要的视角。作为他的自传性故事,《宝贝男孩》也选取了拉博夫其他的自我指涉式的项目,包括有趣的「#ALLMYMOVIES」(拉博夫在纽约一家影院连续观看自己主演的电影,同时进行不间断的直播),令人不安的公共展览「#IAMSORRY」(邀请任何愿意排队的人坐下来,而他自己戴着一个写有「对不起」字样的纸袋)。当然还有他戴着面具走上红毯那次,上面写着「我已经过气了。」
虽然这些噱头注定会使拉博夫更加迷失以及惹恼许多观众,《宝贝男孩》实际上已经抛出了橄榄枝。影片更应被看作忏悔录而不是单纯的电影,拉博夫利用了他最熟悉的媒介探索情感发泄的渠道。总的来说,虽然《宝贝男孩》仍然是一个熟悉的成长故事,但它也做出了令人欣喜的变奏——一位难以捉摸的影星用真诚的尝试将明星神话拉下凡尘。
我的90分电影。感情真挚诚恳,Shia LaBeouf演自己父亲的时候一定是揉碎了心去演吧,要我这种可以relate又爱哭的人真的几乎无法做到。
一部让我揪着心看完的电影。童年时因为还不够聪明去分析于是经过时间冲淡后忘记用“自我”感知去感受的伤疤上的痂被揭开了一点,我听到它流血了。幸亏我小时候足够笨,足够容易忘记。
Otis给Fka Twings钱的时候让我泪流不止,一个没有得到过良性的爱的小孩第一次碰到爱不知所措,童年的阴影需要一辈子去治愈这话不假,我18岁选择的纹身是否在暗示今天的我?小Noah太会演了是我见过的最会演的小孩,又那么可爱,好像我弟弟,好想抱在怀里揉。
细节处理很暖心,我喜欢没有明显第三幕的结束方式,如果我当导演这就是我天然的最爱的结束风格。虽然逻辑上没有很懂主角如何和和解的,或许他只是拾起美好的回忆并且放下仇恨了吧。
写东西总让我有一些感悟,特别是非常relatable的时候。允许我说一些题外话:
我希望我自己有疑问就提,自信一点,趁着还记得赶紧用笔写下来,这对未来对人生的解读,思考乃至出书都是好素材。
电影的魅力真的很大,两个小时去了解一个人的一生,在别人的故事里寻找自己丢失的碎片,不仅是欣赏艺术,也是在自我寻找。
我们不知道对方经历了什么,所以像Fka Twings一样看到需要情感帮助的人,哪怕是一句温暖的问候,也请不要觉得羞愧。This world is already fucked up, please don't contribute to be another fucker.
推荐每一个人都去读书和接受文化教育,就算无法改变世界,那就请留着当做是一种对自己未来的孩子的负责任的爱护吧。
HONEY BOY
刚开始只是因为看到Vimeo上的短片《Love me like you hate me》,对Shia LaBeuf产生了好奇,在里面他与Margaret Qualley在一起演绎一对恋人,用动作和肢体表现了一对恋人相爱的状态,那种拧巴着害怕失去的亲密关系像一个循环,他们交织在一起,渴望分离又渴望FORVER,像极了任何一段Relationship。于是想了解他更多,我去看了HONEY BOY,哭的我停不下来,看这部电影的时候我就像是陷入了从人在孩童时期有意识的时:1999-2014,When I Was Fifteen的时候的循环,我回到以前,看着以前那时候的自己,那个幼稚不懂事的小女孩,那些过去留下的伤疤,I found my peace.
我喜欢HONEY BOY:小男孩坐在爸爸的摩托车上 落日照在他们的身上 他张开手臂,拥抱爸爸的腰,身边掠过的是荒凉的景色,爸爸对他有着很多期待,
但他只是电影中的小丑,像全片贯穿的公鸡,爸爸讲的那些Stupid Jokes,表现父亲是一个失败者,而儿子却在Holleywood大放光彩的童星,爸爸试图掌控着他的一切,教着他那些自认为正确的世界观,当时我只是觉得父亲虽然爱着Honeyboy,但他又忍不住嫉妒着他,因为没任何人喜欢他,女人看不上他,他是酒鬼,还是Rapist,对儿子来说,父亲是他仰望的对象,他学着抽烟。父亲保护过度了,愤世嫉俗地把那些资产阶级代表的那一类:TOM,世人眼里成功的人推入了泳池,也代表着他对这一切的反抗。
渐渐代入的是这一段:1.父亲在和电话中的母亲争吵,大骂自己每天拼死拼活,就是为了这个男孩,还有也揭示了他差点强奸她母亲使她不得不从移动的车中跳出来的旧事,于是男孩在废弃的停车场砸车,我觉得那时候他应该感觉到自己是多余的人吧,他是那个罪魁祸首,如果他没有存活也就没有这些痛苦发生。
2.他在游泳池遇到的邻家女孩,抱住他,温暖着他,他是她唯一的温暖。
他们两个相处模式就是不讲话,只是玩着那些手指游戏,没有倾诉没有抱怨,他们互相感知着对方,FKA演的角色我太喜欢了,带着自己酷酷的小性格,神秘却又充满温暖
结尾处:爸爸对儿子说:Nobody’s mad at me
其实最后大家都Find 属于自己的Peace
Otis最后载着爸爸开着摩托车行驶在公路上
3.喜欢的电影台词:
just give me a fucking cigarette,dad
YOU这一段的音效处理太棒
The only thing my father gave me that was of any value is pain
我爸爸给我留下唯一的东西就是痛苦
一粒种子必须完全摧毁自己才能变成一朵花
虽然暴力却有意义
I’m gonna make a movie for U,dad.
4.那些细节:开头爸爸在种植植物,在铲土,后面发现原来是在种植大麻
这也就是为什么在他参加治疗小组,面对一个演讲的人说的那番话:Man,I thought if god was real,he built me with a only question I can answer, and that’s what you got to do,you got to answer that question,you got ultimately save yourself,突然发怒咒骂着离开。他不愿意去Save Himself。
儿子与他拉手,他拉了一会就瞬间放开
长大之后的儿子在Rehab中遇到的黑人朋友其实无意间起着治愈着他的作用,他觉得目前的这一切就是wasting his fucking time,he was stuck there.但是他无意间讲的自己的表哥在监狱里度过了整整八年,看似不经意,其实是在告诉他你并不是在浪费时间。
变形金刚男的半自传故事,过去与现在两段时空交叠叙事,真实细腻地还原出这位童星在成长过程中遭遇父亲的肉体与精神虐待,在痛苦残忍的自我剖析过程中最终完成与父亲的和解。剧本中较多好莱坞套路,不过胜在情感真挚,特别是天才小演员Noah Jupe的表演,让人看得心碎欲裂。此前一直拍摄纪录片的女导演首次执导剧情片,提炼了不少纪录片的精湛手法,营造出如梦似幻却又直击人心的动情时刻。
最好笑的一点是希亚·拉博夫对小版的自己说:“我真羡慕你,过着有名的生活,活在闪光灯下,女孩们围着你转。”
#2019圣丹斯# 非常情绪流的人物电影,矛盾都不在剧情而在角色之间,所以整体还是会觉得缺乏戏剧冲突。很多场戏处理的也很像mv。感觉最后变成了一个拉博夫的自白疗伤独角戏,所以虽然观看中能产生共情的痛楚但情感消散的也很快。选角虽然好而且鲜肉们发挥的都还不错。但被抹去的曼彻斯特男孩是只想接这种创伤boy戏了?
Shia果然是我的银幕男友没错了!一个年少成名的男孩要经历怎样的伤害、阵痛才能成为大众视野里的“甜心”?要长大多少才愿意和最爱的、被伤害最深的人去和解?33的Shia再次在加州的晚风里、夜晚的泳池边、有公鸡存在的睡梦里,坦诚地表达出对父爱的偏执和渴求。而这一次,摩托车前面的是他、在房间痛揍嘲讽儿子的是他、沉溺毒品的是他,他反复出演这个伤害自己最深的人,试图理解父亲、宽恕他,放过他,再次深爱他。诺亚和小树枝在泳池的戏份太美了,一个最为痛苦却迅速被突如其来的陪伴和理解所感动的夜晚,能让人一夜长大。大量手持,年少两条时间线的交错剪辑,镜头的色调复刻出在加州明媚,年少的不容易和这暑气一样,在傍晚之后依旧难以化解。
西亚·李必福(台译)根据自身经历自编自演其父亲(看介绍应该还综合了他祖父小丑喜剧演员的角色),平行童年与青年两个时段,而且两段开始都是像犯人一样吊在钢丝上拍戏,青年的赫奇斯还能听到《变形金刚》的声音,但他的戏完全被童年的诺亚·尤佩碾压,经常能看到三个拉博夫自己却稍微用力过猛,虽然在他的配合下有几段被感动哭,可还是觉得这个故事应该拍得更好些,结尾还有许多真实的照片。#金马56#
拉博夫自己演亲爹,还叫乖儿子。拉博夫半自传,情绪到位,但剧本有点儿怪。
如果没有Shia LaBeouf这个标签,我不知道“一位酗酒演员的成长回忆”能不能算是个新鲜重要的题材。即便有了Shia LaBeouf这个标签,又是否值得观众来关注这些完全不算新鲜的纠结经历。我不知道这个剧本里有多少属于Shia LaBeouf的细腻坦诚,或是编织筹划出来的坦诚,反而感觉应该归功于导演对两条时间线的熟练掌控,让情绪的重叠很自然,有说服力。Shia LaBeouf自己来扮演父亲角色似乎有着私人角度的合理性但又很可笑,两位扮演他的主角都比他有说服力。另外我还怀疑这个版本其实是经历过大幅度的改动,基本删去了所有女性角色的内容,只保留了和父子有关的主干。
希亚.拉博夫写给父亲的一封信,应该叫“宝贝老爹”才对。在拉博夫自己心里肯定是很重要的自白,普通观众接受起来会比较困难,因为都是成年自己(他本人)与过去(父亲)的和解。偏个人化的表达,而且成年部分写得太潦草了,演员也没有什么发挥的机会。太多笔墨放在童年与父亲的关系上,拉博夫对父亲的感情投射全都都写在角色里了,台词和表演都深入骨髓,这才是生活啊。
我被折服。Sundance 2019 World Premiere
父子关系就没有看到过好的样本,父女关系还有可能有好的。母女、母子关系有那么多健康、滋养的,你看看问题出在哪里!
找95后和00后最好的两个男演员来演自己小时候也太会了吧! 童年创伤,父子关系,过去的回忆一直在影响着成年后的自己。整体的调子和文本依然是美式独立电影常见的,不过处理很好,完成度佳,也足够好看。最终的自己,走入回忆和过去,去和解,也还是露出笑容。
哭满一整场,情绪感染力强烈,台词也很有力量(俗套得真实),很多镜头和画面色彩都很美妙,Lucas总算能做些不一样的表演,Shia从个人经历和痛苦中获得的收放自如的能力。Noah Jupe,今天我正式入股,弟弟必成大器!!!
最可怕的不是我们不能直面给自己造成伤害的源泉,而是觉得这个源泉已经是自己生命的一部分,宁愿反复承担带来的伤害,也不愿意去和解。
Shia几乎不是在表演,更像是通过转换角色变成一个施虐者relive多年挥散不走的伤痛。近几年的美国独立电影涌现了一种近乎集体化的对童年伤痛的追忆、再消化,Honey Boy无疑是其中上流之作。Shia写出了自己的《佛罗里达乐园》。
拉博夫成功变身你的哭哭男孩
父子换位才能释然,大侄子没有Shia小时候的灵气,Noah又过分灵了
影片实质上是LaBeouf的半自传和自我剖析,因此让人很难不去考虑影片外的因素,以往看过的有关他的八卦新闻此刻都成为了与之共情的基础。抛开这些场外了解,影片自身或许会显得有些单薄。值得一提的是,LaBeouf没有让他强烈的倾诉欲主宰这部电影,也没有借此机会将自身的性格缺陷和疯狂行径全部归因于父亲,在感性的背后是理性的自我暴露以及对父子关系的审视和对父亲形象动机的清晰刻画。三位演员中,也属LaBeouf所饰演的“他自己”的父亲最出彩。另外,想不到去年我还在看诺亚尤佩演天真单纯的小可爱,现在他都开始演吸烟、吸毒和情欲戏了…也算是见证了他的成长?
希亚·拉博夫充满nostalgia情绪的自传电影,看完感觉这个年少成名的演员真是成长得如一颗孤独星球。在被好莱坞引为笑柄的各种行为背后,是一段病态而虐恋的父子关系。当拉博夫借演员之口,喊出“他给我的只有痛,你们却想把它带走”的时候,我相信那种痛是真痛...
特别喜欢这部电影的台词,希安·拉博夫写自己的老爹,只能说小时候没少挨打,童年的部分写的太生动了!最终高潮的和解有点牵强,就是剧本为了收尾强行在作结,在给一个和解,而生活明显要长的多,那种来自酒鬼家庭无法摆脱的阴影只能是这样表现了。女导演一言不合就拍逆光小清新,诺亚和卢卡斯的颜还是很爽心悦目的。★★★☆
典型美国独立文艺小片的调调,但作为拉博夫自编自演的半自传片,居然很难得做到了真诚而非自恋:既是与父亲的和解,也是与自己的和解。Alex Somers的配乐大赞