这一部剧确实有点振奋,一上来就调侃了海王。当然,和平使者应该不会是海王的对手。穿插的热点议题竟然在插科打诨中似乎变得不再敏感。就像和平使者和那个高材生出身的清洁工,对于种族问题展开的一番唇枪舌战,这热点的牵引让敏感的话题似乎立刻就降了温。
补充一句:塞纳的手臂肌肉真的超级夺目,太强大。
虽然年纪大了,但是搞不清楚状况的老塞纳确实很可爱。
尤其是前奏的劲舞值得反复看上好几遍,至少我是这么做的。
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刚刚看完第三集,这只队伍确实像是弱化版的有漫威感觉的自杀小队。
和平使者+一个舔炸药的特工+加一个对标“神盾局局长”的无感领导+技术肥宅+对标斯嘉丽的皮衣金发女,外加一个变装话多的异类
这个阵容的火花效果也在逐步加满。
绿衣男子十有八九是日本人。
就是不知道所谓的“气合”是不是属于合气道?
以下内容摘自百度: 合气道是一种利用攻击者动能、操控能量、偏向于技巧性控制的防御反击性武术,所以合气道不提倡主动攻击;它源于日本大东流合气柔术的近代武术,主要特点是在“以柔克刚”、“防守反击”、“借劲使力”、“不主动攻击”。而现在一般所称的合气道又分为日本与韩国两种流派,彼此在各自发展之下已有一些差异。
合气道讲究以静制动,在于养与练心中之“气”,不主动出击,而是迎敌以摔法为主。确实符合绿衣男子的动作描述。这一集的对抗中,绿衣人以摔法以一敌三,竟然全然占据上风,且动作凌厉,具有现代化的搏击风格。应该是合气道和现代格斗的融合。
所谓“气合”应该在日语的语境下写作““気合”,即重视调节气息,调整呼吸,改变心境以变化气势。
反正日本的这些东西有点故弄玄虚,但似乎又挺厉害。
只可惜,现在的时代功夫再高,也怕科技。小车扛不过一辆大车,好功夫抵不过一颗子弹。
X特遣队中有那么多角色可以用,为啥要拍和平使者,这部系列剧滚导给出了答案。这家伙身上的戏剧冲突太多了,他就是一个满嘴脏话的混球、一个欢乐的2B智障,但他也是一个很真实的人,连逃跑都要带着喜欢的黑胶唱片,嘴上功夫比身手还了得,但是看到蝴蝶小孩也会不忍心下手。
滚导这屎尿屁玩的真6,开播连刷三集的感觉真好。
E04 没啥推进的一集,看大家嘴炮了。结尾曝光穆勒也是只蝴蝶有点惊到我。
E05 蜂蜜加工厂的战斗,十一街孩子们成团,阿德巴约的纠结,以及透视出穆恩是蝴蝶。
E06 蝴蝶高夫转世投胎宋警官,招来大批蝴蝶,攻占警局和监狱。和平使者这粗壮的手弹起琴来竟也动听。
E07 穆恩被杀,和平使者枪杀“钢铁侠”老爹,好在鹰鹰活过来了。再次出发去除乳牛。
E08 决战都不忘搞笑,这群人真是逗逼至极。姗姗来迟的正义联盟遭到了逗逼联盟的无情嘲讽,真是帅的一逼。最后屁屎没磕儿把仅存的蜂蜜给了高夫,他心里真的有自己精准的价值观。
这是唯一一部我不愿跳过片头曲的剧目。
《和平使者》(Peacemaker)刚出来的时候我就觉得好看,但还没有到想为它写文的程度……
没想到啊没想到,这部剧竟是越看越上瘾,以至于成了我最近这一个多月来每周四必不可少的项目——那还有什么好说的?必须为《和平使者》写一篇长评,哪怕该剧实质上没多少需要大书特书的内容,可就凭它让我如此上头,再困难我都要把它夸出花来!
为什么《和平使者》莫名其妙地令人上头?别的不说,光是片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》就足够洗脑了,我每一集都舍不得跳OP,甚至还找机会反复听、反复看。
这当然不是因为这群人跳得“好”,而是片头的这支群舞“尬”得恰到好处——从“赵喜娜”(约翰·塞纳)一登场的类似于猩猩的动作开始,就是朝着“猛男劲舞”的方向在一本正经地搞怪,而其他所有配角无论形象、身材、着装好不好,都遵照着同样的原则翩翩起舞,搭配着朗朗上头的BGM,又热闹又欢乐,等最后一群人略带气喘地站定谢幕时,我真想往舞台上扔几张钞票大喊“Bravo!”
讲到这里,我一定要说,滚导的歌!品!实!在!是!太!好!了!
早在《银河护卫队》时期,我就被詹姆斯·古恩挑选的“时代金曲”狠狠惊艳过,还听了好久相应的歌单……到了《和平使者》时期同样如此,已有不少热心观众把剧集里的歌单整理出来了~可以说,滚导的选曲、用曲大大拉升了本剧的观赏性。
比如第五集主角一行捣毁了食品工厂后,回程里放着欢快轻盈的《11th Street Kids》,这首歌完全是夏日午后一群年轻人没心没肺瞎胡闹穷开心的英伦轻摇滚调调,非常搭此时他们的情绪氛围,成功地拉近了整个团队的距离。
第六集更是高光时刻频现,搭配着一首有力的“重口味”热曲《Monster》,附身宋警官的高夫,带着蝴蝶大军团灭警局,同时还伴随着一群白人至上主义者簇拥着奥古斯都穿上白龙战服,视听冲击力一流。
而且你会发现,歌词、画面以及前后剧情的联系高度一致,除了在明面上指出外星蝴蝶夺舍人类造就的怪物以及种族主义者异化的怪物外,还别出心裁地让警局全员露出怪异惊悚的笑容,来暗指“人前与人后”都是怪物的荒诞现实。
结尾前,我们还惊喜地看到了赵喜娜脱下手套,静静地坐在木质钢琴前,弹奏了一曲舒缓又深情的《Home Sweet Home》。
在《和平使者》充斥着各种劲爆摇滚曲的主基调之下,这首安静的钢琴曲一反常态,贡献了最具音乐性、抒情味和仪式感的一刻,当真有了字面意义上“心有猛虎,细嗅蔷薇”的美感,“和平使者”克里斯也有铁汉柔情的一面嘛。
还有在第八集大结局时,片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》又带着大家体验了一把过瘾的英雄无双!
Get it on get it on top, Make a move extreme, Make a pose, Shortcut to your dreams, A float straight to the stars……听着词能达意的美曲,看着和平使者、义警和哈考特大杀特杀外星人,那叫一个爽快!(哈考特倒地时,还很贴切地给曲子降了调)!
当然了,听歌、品歌、评歌这方面我不专业,但这丝毫不影响我为《和平使者》的配乐打满分,相信许多观众都有同样的感觉。
毕竟…摇滚不死!摇滚不必看场合!抓住一切机会都要high起来!
此外,《和平使者》层出不穷的百味笑点也是它博得人心的杀手锏。
比如经常出现的种族主义笑话,可谓是怎么政治不正确就怎么来。
第一集刚登场时,克里斯就和清洁工贾米尔产生了一场关于“和平使者是否为种族主义者”的争论,克里斯那个冤呐:谁说我专杀有色人种的?我也杀了不少白人啊,杀什么人我哪儿控制得了啊?……简直一步一踩雷。
关于亚裔的种族歧视性语言也不断花样翻新,奥古斯都一见到宋警官,什么“芙蓉蛋””、“刘玉玲”那是一句一个准儿。
尤其是出狱时,他还蹦出了Ching Chong等连续四个C开头的专属侮辱性词汇,真可谓是骂人艺术的集大成者了。
可以说,《和平使者》中充斥着各种各样的“冒犯性”笑点,不光是种族主义啊,许多日常生活里的无礼与丧病也会被搬上来。
像是第一集里,“素”了好几年的克里斯想和哈考特发生“性的碰撞”,并很礼貌地表明只限于腰部以下的接触,然后又悔改成颈部以下……不知道该说直白到恶心呢,还是率真到可爱呢?
洛克队长也是个毫无人类同理心的主儿,把警员杀了之后想装哭丧脸却一直忍不住笑,让我一边觉得好笑一边直呼“哪儿来这么恶毒的人”。
更别说存在人格缺陷的反社会分子“义警”亚德里安·蔡斯了,这哥们的没心没肺与变态风范,都足够装册出书了……
《和平使者》的冒犯和不敬可不仅限于常理良俗——它连DC自家的几位牌面人物都没放过!
蝙蝠侠才算英雄?他不杀人?他抓捕后又逃出来的家伙杀的人更多!你这个天真古板、人云亦云的臭老头(傻观众)贱不贱呐?
还有,外星蝴蝶是通过人身上的洞进入人体的,理论上也可能穿过肛门,因此可以推断出,同为外星人的超人也有屎味。
唔……这个逻辑等式关系,听上去好像也没什么毛病啊。
最狠(痛)毒(快)的是第八集决战结束后,来救场的正义联盟姗姗来迟,被克里斯甩了一脸,后者还当着海王的面把那个早已真假难辨的“谣言”丢到了本人脸上:去FUCK鱼吧!
哎,咱滚导就这么骚气,不光要在背地里骂,逮着机会了还要骑脸输出,别说什么“自杀小队”了,就是“正义联盟”,在咱们“蝴蝶计划行动小组”面前,那也就是些来擦屁股的不入流家伙。
不过,可千万别以为《和平使者》只会通过不礼貌和恶趣味搞笑,它正儿八经的无厘头笑点同样全程在线。
像是第二集开头克里斯准备跑路时,在“蝴蝶女”家里搜刮“重要证据”(战利品),扫了一堆唱片不说,看到了一对小熊形状的模具,先吐槽后夸奖接着也扔进了购物袋……大哥你真的有搞清楚状况嘛?
第三集准备行刺高夫前,阿德巴约和伊克诺莫斯还就“小熊故事里的小熊究竟叫啥名”爆发了争执,并成功地把穆恩也拉下了水。
虽然这是一个很知名的都市传说没错了,但你们此时争这个有意义吗?……没意义?还超级碎嘴?那就对了!
《和平使者》里随处可见这样没营养的无厘头插科打诨台词,非常地美式痞子话痨范儿,有时候真的会烦到你,让观众感到又好气又好笑。
突然发现能和蝴蝶形态的高夫交流了,义警一开口最重要的问题,就是反复问她“你最喜欢什么颜色?”……你开心就好。
而当你认为《和平使者》只会单纯地玩段子时,它又会用出色的剧情设置证明自己过硬的编剧力。
还是拿第五集为例,约翰·伊克诺莫斯指明外星蝴蝶可以夺舍所有哺乳动物,假如附身黑猩猩的话,战斗力会成倍增加(伏笔一)。
一行人到达罐头厂后,义警掏出电锯准备进去大开杀戒,却被强行叫停否决(伏笔二)。
这两个伏笔分别指出了存在于理论中却不应该发生的事实:被外形蝴蝶控制的黑猩猩,以及用电锯杀人。
然后你猜怎么着?是最不可能下杀手的“染胡哥”用电锯干掉了真的存在的黑猩猩打手查理!
此幕不光回收了伏笔,还通过厚积薄发的神来反转,迅速实质性地融合了整个团队,堪称水到渠成。
就连心理包袱最重的哈考特,都在这样的气氛中放下了心防,还以一个团队成员的身份拉了聊天群发照片,并得到了大家的积极回应。
如此极度生活化的温馨场景在剧集里自然而然地出现,说不打动人心是假的,因为它就存在于我们每个人身边。
《和平使者》的许多笑点往往不止于笑点,而是结结实实能够起到塑造角色、完成抒情、推动故事发展的神兵利器。
以克里斯给约翰·伊克诺莫斯起的“染胡哥”外号来说,一开始,这个外号只是克里斯注意到对方的胡子后,习惯性的刻薄和毒舌,拿胡子取笑约翰。
等对方把自己老爹作为替罪羊抓进警局后,克里斯正式把“染胡哥”的称呼上升到了痛骂与羞辱的程度,不放过任何能让约翰不爽的机会。
不过,随着大家发现了共同的音乐爱好以及在罐头厂的并肩作战之后,克里斯和约翰之间的过节便算过去了。
就在大家觉得“染胡哥”的称谓不了了之时,谁能想到在大结局里,约翰再次被问起了胡子的问题,情急之下,他把所有实话/心里话说了出来,既在外星人面前展示了人类的可悲,又在朋友们面前袒露了自己的伪装和怯懦。
这番真实坦诚的效果出奇得好,一瞬间完成了对约翰的刻画,连带着完善、涂匀了小队之间的友情色泽,说是升华毫不为过。
还有克里斯与莉奥塔·阿德巴约之间那份简单且温暖的友谊,同样是一波三折又单纯美好。
莉奥塔本性善良也会关心他人,她知道克里斯为人不坏,只是背负的枷锁和束缚太多,她能够真诚开导,给克里斯出主意——对克里斯来说,这是人生中从未有过的、像个正常人类的宝贵经历,两人不成为朋友才怪。
问题在于,莉奥塔的母亲是心狠手辣的阿曼达·华勒,容易犹豫的莉奥塔还是稀里糊涂地把嫁祸克里斯的日记放在了后者家里……
对于如此背叛朋友的行为,莉奥塔事后当然后悔,克里斯也当然生气——可在莉奥塔道歉时,看看克里斯是什么表现?用嘴巴放屁去打断、去呛对方的道歉。
你和义警都是小孩子吗?……好吧,你们的确是小孩子……但这样孩子气的反应,恰恰说明克里斯心里只有气,而没有恨。
闹了一阵别扭后,两人在最终大战里用实际行动重新弥合了友情。眼见克里斯被高夫控制,莉奥塔不惜启动危险的人体鱼雷头盔,以身为箭冲向高夫……
虽然结果很不体面,但这是莉奥塔珍视友情、诚心道歉的表现。
而等到克里斯拒绝高夫的合作邀请时,他又一次启动了人体鱼雷头盔,把莉奥塔射向了“乳牛”……
这回的结果同样很不体面,但却是克里斯接受莉奥塔道歉、同时略施惩罚并重拾友情的表现。
《和平使者》在让观众发笑的同时,不知不觉间就把事儿都办妥了,绝。
最后,来谈谈《和平使者》的主角克里斯多夫·史密斯吧。要聊他,就离不开原生家庭,即他父亲奥古斯都·兰森·史密斯对他的诸多影响。
看到第七集时我们都明白了,克里斯的哥哥基斯意外癫痫发作死亡,实际上是拿两孩子决斗开盘赚钱的奥古斯都的错,但混账老爹却把罪责都甩在了克里斯身上,并让他在负罪感、尖酸恶毒和暴力杀戮中长大。
克里斯是不明白其中的道理吗?不见得。但他习惯于把扭曲的父子关系理解为“爱”——哪怕他从父亲口中听到的永远是辱骂、奚落、污蔑与责难。
全片中父子俩唯一一次开怀大笑,是首集里他们一起取笑“血腥行动”怕老鼠……最讽刺的实事莫过于此:史密斯家里没有爱与包容存在的空间,只有建立在他人窘迫与痛苦之上的畸形欢愉。
克里斯一直是在欺凌别人的教条下成长的,当然别指望他能招人喜欢。
显然,克里斯也知道自己惹人讨厌的性格,可他就是控制不住地要给人起难堪的外号,把所有人都推到对立面(能有鹰鹰以及同样没同情心的义警做朋友,已经是对他最大的仁慈了)。
克里斯无法“解脱”的病根,在于他又惧怕又依赖又痛恨的父亲。
有趣的是,连义警都看出来问题关键所在了,克里斯却还一直在自欺欺人,并且言明自己绝不会杀了老爹。
可真当老爹杀上门来时,克里斯终究是向他开枪了,不仅终结了父子间不断生恶的循环,也实现了父亲“望子成龙”的夙愿。
说弑父就弑父,不嘴炮、不含糊,我就服《和平使者》这样的干脆利落。
与此同时,这也为克里斯的人物转变带来了一个新的问题:他究竟应该是轻装上阵,以更饱满的状态去践行他“维护和平”的誓言,还是抛下一切重头开始,去寻找或者说去重新定义“和平使者”的使命呢?
面对高夫的劝解及伸出的橄榄枝,克里斯做出了决断——至少,他不再是《X特遣队:全员集结》时像个“笑话”的和平使者了。
事后在医院时,克里斯对莉奥塔说出了选择的理由:他害怕帮助外星蝴蝶后会伤害到自己的朋友。
也就是说,克里斯终于还是卸下了本就不属于他的虚妄的“大义”,转而去爱、去保护真实存在的具体的人。哪怕只有一瞬间的清醒,他都比过去任何时候活得更明白。
《和平使者》始终都谈不上“洗白”,因为事实上,克里斯多夫·史密斯的一生都注定是一团浆糊……看看结尾时他的状态,一个在他脑海里始终阴魂不散的父亲,一只不知能养多久的外星蝴蝶,以及一位总会给他叼来猎物的最好朋友。
理想是绝对谈不上理想的……但那又如何呢?对克里斯而言,这已经比昨天更好了,生活不在于所谓的意义,而在于生活本身,干就完了!
话说,《和平使者》已经官宣续订第二季了,我也没啥多余的期望,只希望滚导能继续全职做好导演和编剧,把他懂娱乐、会来事儿的优良风格保持下去。
是金子在哪儿都能发光,世上能把简单的东西拍好看的人可不多,希望DC把这样的人才守好喽,别再出幺蛾子了……
那么,大家《和平使者》第二季再相会!我继续去“Do ya really wanna Do ya really wanna taste it ?”了~
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穆恩说,高夫那帮是邪恶的
高夫说,我们是为了和平而来。
两方面都有巨大的说服力,和平使者不禁想起了小时候在父亲的邪恶教育下杀害无辜的人。他在没法取舍,没法做出决定的情况下,优先干掉劝说自己的人。
每个人都有权依照自己的想法做出决定,这才是正确的。无论结果如何,起码这是自己的决定。记住这一点,在所有的问题上。
不否认这是部好剧。但你们DC粉丝的优越感什么时候能收一收呢?是不是在你们眼里漫威都是小孩子看的东西?优越感从何而来?是不是天天无所事事,工作不顺,家庭不合最后愤世嫉俗看了些DC就觉得很NB,然后网络上说漫威低等,感觉看DC的都是人上人。就好像我正在看《基督山伯爵》你拿着《人间失格》走到我面前说什么这才是有品位的书,我当场就给你一个大鼻窦。吃屎去吧!
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan
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作者:Scott
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DC终于推出了DCEU(DC扩展宇宙)首部美剧,《X特遣队:全员集结》(以下简称《X特遣队》)衍生剧集。 坦率地讲,立项之初,业界普遍看衰。
十八线冷门角色既不酷炫也不出名,卖相堪忧,关注寥寥。 谁承想播出后画风突变,大型打脸现场。 烂番茄新鲜度94%,豆瓣8.7,IMDb8.4,口碑大爆,当之无愧开年第一黑马。
HBO MAX出品,《银河护卫队》导演詹姆斯·古恩自编自导,“赵喜娜”约翰·塞纳主演。
黄暴重口恶趣味,沙雕搞怪无厘头,从头笑到尾、爽到飞的B级超英爽剧。
这波DC属实是秦始皇摸电门,赢麻了。
和平使者(Peacemaker),原名克里斯托弗·史密斯,漫画登场于《Fightin' 5》第40期(1966年11月)。 《守望者》的笑匠,即是以他为原型创作。 漫画中,和平使者戏份不多,起源多次调整,但核心人设稳定:为了“和平”不惜一切代价,滥杀无辜的反英雄。
角色形象特征包括一件带有和平鸽标志,具有防弹功能的红色紧身T恤。
以及一只具有无线电、监视设备、激光等功能的马桶座圈形状金属头盔。
没有超能力,但拥有一流体术、战斗经验以及高科技小装备。
电影中,和平使者登场于《X特遣队》。
DCEU保留了他的造型、价值观与暴力倾向。
打造为一个自负傲慢、虚伪幼稚的伪君子、真人渣,被叫作“小便使者”(Pissmaker,谐音Peacemaker)。
他从出生起就被父亲训练杀人,任何东西到他手里都会变成致命武器。 战场上,无疑是个杀人不眨眼的全能型杀手。
身陷囹圄的和平使者被征兆加入X特遣队,并肩作战和队友们一度建立起友谊。
直到他发现任务的真正目标是掩盖美国政府的错误,队友试图揭露真相时,果断反水。
害死了小队中唯一的好人/正常人“旗队”,黑化成为“反派中的反派”。
之后,和平使者被“血腥运动”击倒,随大楼崩塌,被压在废墟之下。
片尾彩蛋,和平使者侥幸逃生,陷入昏迷,政府仍未放弃这个混蛋。
几个月后,剧情来到了《和平使者》。
和平使者奇迹般康复,医生顺其自然帮他安排好出院。
明明刑期还没服完,竟然没人再提这茬,溜了溜了。
然而重新呼吸到自由的空气的和平使者,日子可没多好过。
蹲了四年牢,街坊四邻瞧不起他。
要不然根本没听过他的名字,偶尔听过的也嗤之以鼻。
蹲了四年牢,兜里一分钱都没有。
打车回家付不出车费,又不敢动手引起警方注意,杀人如麻的恶霸被司机诓走了头盔。
最惨的是自由了,又没有完全自由。
政府果不其然又找上了他,提醒致命的把柄还在他们手上:
要不然滚回监狱,要不然替他们打工,干点见不得人的脏活。 这回的任务叫做“蝴蝶计划”,暗杀被称为“蝴蝶”的坏人。
和平使者没得选择。
只是在重回战场之前,他得先解决蹲了四年牢导致的个人生理卫生问题。
事后,和平使者正感慨好不容易从一团糟的生活里暂时解脱……
酒吧认识的姑娘突然发了疯一样,举刀从背后砍了过来。 单薄的身子骨爆发出超人的怪力,把他像洋娃娃一样到处乱扔,一通暴揍。
被揍到怀疑人生的和平使者衣服都来不及穿,只能夺路而逃。 队友告诉他,这就是“蝴蝶”。 不知何时开始,世界上很多人类突然变得力大无穷、形色诡异,口吐“触手”。
所谓“蝴蝶”,即是一种形如蝴蝶,寄生在人体中,操控人类的外星怪物。
上一次“海星计划”,面对的是海星怪物“斯塔罗”。
这一次“蝴蝶计划”,面对字面意义上的蝴蝶怪物,很合情合理。
赶鸭子上架,和平使者这回不得不带领团队,拯救世界……
想必不少观众和我一样,起初无法理解: 华纳手里大把王炸IP,DCEU首部衍生剧为啥要拍一个无名气、无实力、无内涵的十八线冷门角色?
我相信,导演是主导因素。
“滚导”詹姆斯·古恩,为数不多漫威、DC两手抓,两手都要硬的漫改片导演。
一向以复古摇滚范+沙雕无厘头闻名于好莱坞。
然而,滚导早期其实是复古恐怖Cult片厂牌特罗马(Troma)的一员。
代表作或是《撕裂人》这类,黏腻触手系、恶心无底线的重口味cult片;
或是《超级英雄》这类,关注底层边缘小角色的宅男脑洞B级片。
后来被迪士尼邀请才开始“学乖”,老老实实拍PG-13爆米花。
两部《银河护卫队》之后,滚导卷入言论风波,被迪士尼开除。
期间华纳刚好“捡漏”,为邀请滚导加盟DC允诺为他解除封印:火力全开,预算管够,想拍啥拍啥,绝不干预。
于是才有了后面那部尺度放飞、口碑不俗的《X特遣队:全员集结》。
电影还没拍完,滚导主动向华纳请缨,得到了这部衍生剧的预订。
HBO MAX平台保障尺度不受限制,华纳也没有要求他为DCEU布局留什么后手。
毫无约束,放飞自我,两个月写完8集剧本,亲自执导其中5集。如果说《X特遣队》还能勉强称为“暴力美学”;《和平使者》干脆朝着B级片恶趣味方向猛踩油门,一去不复返。剧中充斥海量成人向的恶趣味和神脑洞,分分钟感慨“有滚导内味儿了”。
比如说,“有史以来最伟大”的片头。
全卡司阵容集结,一本正经魔性舞蹈搭配Wig Wam金曲《Do Ya Wanna Taste It》。 第一次看:这是什么鬼?
第二次看:我再看看!
第三次看:Do ya really wanna taste it~ 尬得清新脱俗,蠢到上头洗脑,为了不让你跳过片头他们真的什么都做得出来。
比如说,无处不在的B级恶趣味。
钝刀割肉、步枪爆头、音波爆炸……
再天花乱坠的整活,也敌不过荷尔蒙释放时简单粗暴的一个字:爽。
比如说,肆无忌惮的黑色幽默。各种地狱笑话,无人不可冒犯,无事不可调侃。娱乐到极致的沙雕台词,比美式单口喜剧更加劲爆。
滚导选择《和平使者》,一方面这是他最擅长的边缘角色题材。 另一方面,也是因为电影拍摄中他意识到角色弧光并不完整。
“和平使者未必是一个坏人,更像一个糟糕的人,电影很容易让人忽略这一点。”
拿捏“坏”和“糟糕”的区别,仰赖赵喜娜的表演。
约翰·塞纳,WWE出身,和巨石强森齐名的台柱子。
因为操着一口流利中文,经常跨国安利老干妈,深受国人欢迎,得到爱称“赵喜娜”。
他饰演的和平使者,更像是一个愚蠢粗鲁,偶尔真诚流露的大男孩。狂拽酷炫的肌肉搭配贱气侧漏的憨憨气质,自带“大块头毫无大智慧”的反差萌。 性别对立、种族主义的冒犯发言张嘴就来,政治正确的高压线上仰卧起坐。 面不改色找同事约X:我四年没对象……不对,是没女友了。
比愚蠢更可怕的是蠢而不自知。 他总能像巨婴一般,一本正经胡说八道,X光都必须美X秀秀。 蠢得坦荡,傻到荒诞,给人又爱又恨,咧着嘴白眼翻到天上去。
偶尔他甚至会误以为自己才是超级英雄,口吐暴论,锐评DC同行: 海王?海王去死,一个搞鱼的男人怎么可能靠谱。
我怎么知道?别问,问就是营销号爆料,我有一个网友说他看到了。
当然,愚蠢恶劣性格背后,剧中也在揭示原生家庭的影响。
父亲从没关心过他,反而成天毒舌嘲讽,辱骂挖苦。一般情况下,我们管这种“父爱”叫PUA。
极度缺爱的环境下长大,和平使者只剩下一个半朋友。
一个朋友,指的是宠物“鹰鹰”。
鹰鹰不会说话,但是看到主人总会手舞足蹈,会张开翅膀给一个大大的拥抱。
格鲁特和鲨鱼王之后,滚导萌宠宇宙又填一员萌将。
半个朋友,指的是迷弟“义警”。
他在外人看来是个专门残杀恶棍的蒙面疯子,制服之下其实是一个中二少年。 他的梦想是和偶像和平使者一起聊聊天,杀杀人。 尽管,和平使者烦他烦得要死。
当然,和平使者的角色弧光不仅止步于卖蠢和卖惨,偶尔还会卖萌。
哪有什么肌肉硬汉,根本就是自怨自艾,渴望获得关注的嘤嘤怪罢了。
在一桩桩荒诞遭遇背后,观众或许会对和平使者改观:一个你可能会讨厌,但恨不起来,可恶、可怜又有点可爱的巨婴。观众很难拒绝这类游走于人性灰色地带,亦正亦邪的喜剧角色。毕竟看到他们,就像看到心眼并不坏、小毛病不断的我们自己。
总而言之,《和平使者》算是一部画风清奇的爆米花爽剧。
一部情节丰富、高潮迭起,基调快乐又沙雕,搞怪无厘头的十八线英雄的逗比日常。
忙碌的春节前后,没有比它更适合放松解压杀时间的新剧。 江湖传说,季终集会有DCEU角色(被cue到的海王?)客串,第二季也有望得到续订。
2022,算是DC大年。 严峻写实风的《新蝙蝠侠》、巨石强森主演的《黑亚当》、世界观重启的《闪电侠》以及刚刚杀青的《海王2》,接下来将依次登场。 开门红已经打响,剩下四部不求超越,但凡能稳住这部水平。DC崛起,我看有戏。
文/Scott
题记:目前看下来,今年的超级英雄剧也就《和平使者》可圈可点:有超级英雄剧的幻想部分,也加入了人性的真实演绎,还有音乐、cult、外星人、阴谋论等娱乐成分,可以说是很融合的一部幻想大剧了。搞怪B级片,蛮好看的。大只佬哭唧唧,打起架来下狠手,黄暴起来嘿咻咻。配角有美女,有好笑角色,还特么整黑胶,可以说讽刺性和娱乐性都有,就是节奏稍慢。 1 美剧《和平使者》讲述了一个有趣的幻想故事,心理意味丰富。绰号“和平使者”的主角克里斯刚从医院出来,就被特工组绑架着去执行特殊任务,后来才知道是对抗外星人。 与此同时,他还要对抗一个白人之上主义的邪恶爸爸白龙。后来他发现团队内部也有外星人,不过是好的外星人。再后来,又发现团队内部有特工妈妈的间谍女儿,不过是对他好的一个女特工。尽管这个组合看起来很弱鸡,但这个废柴团队不仅杀死了白龙爸爸,还攻破了外星人蝴蝶的大本营,一个养育着一只可以给外星人蝴蝶分泌糖浆的奶牛。克里斯用爸爸给他的子弹头盔射进奶牛,打碎了外星人的入侵计划。 这个过程特别有趣的地方在于,这反应了导演的内心问题:他想弑父,并且回到母体,但又想把父母好的部分内化。他那个团队里面好的外星人其实是他内化母亲的部分,团队里来自间谍妈妈的间谍女儿也是他内化好妈妈的部分,而父亲送给他的头盔就是他内化父亲的部分,说白了是一个心理阳具。
每一个男孩都继承了父亲的阳具,一部分是现实的阳具,一部分是幻想阳具。值得注意的是,父亲对他的仇恨来源于它失手杀死了哥哥,也就是失手破坏了父亲的阳具。关键是他还不听父亲的话,也就是不愿意成为父亲的替代阳具。这就招来了父亲的杀机,最终他以杀死父亲的方式摆脱了成为父亲替代阳具的转移式命运,也由此成为了自己。 2 后来,我看到有位豆瓣友邻评价《和平使者》说:“一分减在结尾和平使者选择不合作的理由。怕蝴蝶活下来伤害朋友?你只要合作了它们还有啥理由伤害你的朋友??明明都已经聊到自由意志自主选择了,为啥不能设计成是和平使者追求自由不喜欢被掌控(或者哪怕是像艾伦那样单纯想杀)呢?就为了给第二部留下人物继续成长的空间?比起为了续订强行装弱智,我更能接受编剧从一开始就不太聪明。” 我说:“因为外星人跟他的白狼爸爸有一样的心理结构吧。”
友邻:“就因为跟他爸一样,他杀外星人的理由才应该是`我不想服从`而不是`我怕他们伤害我朋友`。” 我回复:“嗯,我对这个剧的理解是弑父主题。杀外星人老大不过是再来一次。当然,这个再来一次还有弑母的意思。” 这时候我突然意识到,我们都过于带入自我投射幻想了:我带入的弑父幻想,他带入的是自由意志。 当然,跳脱出这两种欲望投射。他的这种老大也反应了两件事: 一是自由主义者的妥协性,只要可以跟父亲成为朋友,就可以和解。他们常常是不去从根本上改变伦理格局,不从根本上改变不平等秩序,而只求表面的暂时的和平。 二是基督教逻辑中,看似保留了上帝位置,其实对上帝悬置得最彻底,上帝仅仅剩下一个父亲的名字,一个永恒被当作客体的名字,一个绝对实在的对象。通过对父之名的悬置,人们才获得了兄弟关系式的伦理建构。 3 如果再做一下心理学还原,我以为写个电影忠实反应了导演的无意识幻想。根据这个幻想,我们可以大概推断出他的早期关系结构: 他应该有一个强势而暴力的父亲,但是父亲让他又崇拜又想打倒。 他还有一个美丽而又危险的母亲,让他产生了恋母情结,并且试图在电影中以外星奶牛和间谍妈妈的方式表达。 于是,他母亲的幻想变形版本也表达了出来:一个是被外星人占据大脑的美女特工,另一个则是被特工妈妈送进来角度的特工女儿,这两个人都一个成为了男主角的爱慕对象,另一个成了男主信任的朋友,这算是导演对母亲的一次变形认同与内化。 同时,他杀死了那个坏爸爸,留下了一个同样暴力的朋友。这也是对父亲的关系转移与变形认同。 经过这部电影,导演相当于在幻想叙事中重新出生了一次。如果有人还记得他早年的科幻恐怖片《撕裂人》的话,就会发现这部片子与那部片子是一样的结构。不过,那部电影更加凝缩,不像这部《和平使者》线索清晰。这种重复意味着导演还是在早期客体关系转移中继续无意识地建构强迫重复结构,可见无意识结构的强大力量,以及心理转移的暗魅与难以觉察。或许,导演詹姆斯-古恩依然还没有走出家庭关系转移的影响。
不得不说首先放出的三集的确让我大伟震撼,没想到DCEU正统衍生剧集的尺度可以如此飞天。没想到一向以剥削压榨创作者,扼杀创作者个人表达而出名的华纳,居然真的让不用被迪士尼过家家的标准限制的滚导,继tss后玩的更加奔放,重回之前拍b级时候的肆无忌惮。
21年一整年,尤其是在超级英雄影视作品方面我几乎没有得到任何满足,红幻稍稍精彩之后一整年的超英作品集体拉大胯,和平使者这种猝不及防的观感不能说是多么优质上乘,最起码也让人狠狠释放了荷尔蒙,完成了超英电影最基本的任务——爽。
很明显,和平使者并没有拍成一个超英剧的方向,因为滚导很清楚想在DC现在这滩泥浆里做出点什么,走原本DCEU老路或者直接照搬对家都是不行的,于是干脆直接做成b级荒诞喜剧。反正现在应该也不会有人指望DC这个所谓的宇宙能怎么样,也就看这个名存实亡的大框架下还有没有可能拍出一些稍微好点儿的东西。小丑,扎剪,包括饱受期待的新蝙都是独立性很强,个人风格很强的独立故事,滚导似乎也找到了“DC不烂密码”,在和平使者里大施拳脚。
就前三集总体而言,表现算是中上水准。之前都以为要做成对标死侍或者惩罚者的角色,但我觉得更像一个美队的另一种可能性。就好比蝙丑都经历了一生中最糟糕的一天但是走向两种极端,同样对星条旗忠心耿耿,为了效忠于以暴制暴的“美式和平”体制的和平使者,是打碎美队中构建的美国梦主旋律叙事,赤裸而野蛮地将美队人设抛进当下现实社会所展现出的残酷真相【刚好还都叫克里斯(doge)】。
和平使者从医院出院就如同美队在第一部菜单里从那个小房间苏醒,两个都带着山姆大叔式美国精神的最粉红的人,要进入当下这个危机四伏的社会了。老白男形象,腱子肉,除此之外和平使者都和能够的上他这名号的人应有的样子搭不上边。
一个彻头彻尾的loser被父亲嫌弃当做娘炮,唯一的朋友是车库里的美帝吉祥物,自己的家是一个星条旗涂装的破房车,钥匙还丢了。被“钦点”为沃勒的杀手后自以为是被看中了能力,还在为可以“圆梦美利坚”庆幸,殊不知只是看上了他的傻莽愣,和不知反抗。
除去和平使者这个身份以外,他还十分普信油腻口无遮拦。虽然这剧在少数群体方面面面俱到上来就buff叠满,但是滚导的私货还得从赵喜娜嘴里喋喋不休地骂出来。虽然所有的喜剧桥段几乎都是荤段子粗俗话,不过也算有点意思,滚导拿捏这些b级元素还是手到擒来。
血浆也是达到了极度饱和的程度,第一次和蝴蝶交手最后的定场戏场面确实震到我,虽然或许该从这段开始时的那个镜头居然如此夸张的表现就该猜到几分。第三集后半部出现的“蝴蝶采蜜”的邪典场面,钝刀割肉,“破茧成蝶”也都在不同层面满足了我的视觉体验。虽然这放在HBO不足为奇,但放在DC那还是值得说两句的。
老爹这个角色我觉得也蛮有意思,一出场你以为他是个“退役粉红”只会打嘴炮贬低贬低儿子的思想境界和能力,结果密室这一出和被和平使者小队的技术宅诬陷入狱之后,发现老头子在牢里好赖是个邪教头子,有几分野蛮版爱尔兰人的意味(以及头盔真的可以变大炮)。当然更相像的可能是阴谋办公室里女主的父亲。
其余任务设置目前因为篇幅有限没看出太多个性化设置,基本服务于类型和各方面功能的居多,沃勒女儿看起来像是后续会有重大转折的角色,希望不要又单单沦为性别旗帜和肤色旗帜。
最后再来谈谈在tss就被猛吹的所谓滚式美术风格。其实到了和平使者,一方面可能是因为习惯了,另一方面离开了热带雨林和大海星两个最滚式美术的背景板,色彩搭配和质感都相对柔和了不少。
虽然无论角色,对白,剧情都十分b级十分狂放,但是这次滚导选择通过把其他的布景,生活道具平常化来反衬这种不羁。舍弃掉了不少在tss中十分夸张的场景和道具设置,因为越是增加大环境的真实感落地感,越能看出主角和社会氛围的割裂,被当下思维方式的排斥与抵触。
人物的服化道延续了tss中极具漫画感,特摄皮套似的风格,我觉得也算一种巧思。尤其柔道大师出场那一股子海扁味儿,搭配赵喜娜和前后三个反派浮夸的邪典片表演方式,告诉观众不光小粉红是完全脱离实际的妄想家,他们的敌人也是可笑的假想敌,外人看来不过是一群小丑狗咬狗。
滚导植入进和平使者的情绪不仅有愤怒,嘲讽,也有悲凉。和平使者对于所谓“维和”与“保国”的盲目执着可笑可悲,像鸟人里基顿对昔日超英身份缥缈的幻想。不过我更期待可以展现一些和平使者的人物前史,也就看滚导是否有深究这些议题的想法了。和他个人风格相似的塔导在乔乔兔中的表达方式,和他在和平使者中的方式很相似,但是乔乔兔对原著的魔改和落点偏移后劲不足都严重削弱了批判粉红的力度,但愿滚导这后五集能弥补当时没爽起来的我吧。
当然这剧缺点也是显而易见,没什么故事性,文本层面就是个公式片,很多设置都是为了带出一些笑点和场景,或者是某些符号性的东西。这也是滚导最多和塔导相提并论,绝无可能达到昆汀的地方。其次,故事解构和脉络比较松散,即使每集时间并不长但依然显得故事拖沓,过于密集的loser笑点和荤段子难免让人审美疲劳。至于表达层面,虽然看到了一些比较好的开端,但是依滚导的风格,后面能展开的怎么样还是有待观望。
当然还有一件事,这已经是滚导的第三支小队了,tss的时候就有人说小队架构和每个人物的定位人设都太过同质化,我倒觉得罢了,不过和平使者这回…
所以总而言之,是部点缀着惊喜,质量中等偏上的作品。
最后再说两嘴DC,有一部看一部吧,每一部看完都做好这可能单独就是一个平行宇宙的想法就是了。我对华纳和无论哪个DC烂片导演现在都已经麻了,摧枯拉朽般跛行的DCEU走到哪算哪吧。偶尔冒出一两个和平使者这种跟超英题材几乎不搭噶但也蛮爽蛮开心的玩意儿我觉得也行,毕竟其它任何粉丝都理解不了谁家的漫改片能拍的连爽都爽不起来,而且 always。
所以对于和平使者可能也有我的情绪分吧,DC都这么摆烂了,突然来这么一出,wow,蛮高兴的。
詹姆斯·古恩写满了屎尿屁和荤段子的剧本都能吊打《泰坦》和《逐星女》一系列CW剧,不知道杰夫·琼斯看完会有什么感想
滚导总是能恰到好处的在正儿八经的场面里插入笑点,一堆屎尿屁里面插入温情……
嘴炮以外,还有什么,看多屎尿屁的,感觉也就那样。
好看,特别是前几集,后几集结束的有点潦草,不过最后的客串很惊喜。
HBO Max目前出品的喜剧都不错诶,英雄亦凡人的伟大日常,有心事的壮汉,喜感的群戏,各路边缘人的惺惺相惜尤为感人。第二集的超长Louis CK梗笑死我了,首周连播三集大满足,每集最后都有彩蛋。
为何滚导对巨大的肉怪那么痴迷
最新的《和平使者》IMDB开分8.2分,反正ZSL永远都不会承认华纳可以请更好的团队和制作人员来制作DC,ZSL总是把华纳倒闭放在嘴上,华纳何时倒闭我不知道,我只知道的是,扎克离开华纳,自由发挥的影视作品就只有6-5分的水准了。比华纳干预还来的差,不愧是扎克·耶格尔
搞怪B级片,蛮好看的。大只佬哭唧唧,打起架来下狠手,干起炮来嘿咻咻。配角有美女,有好笑角色,还特么整黑胶,可以说讽刺性和娱乐性都有,就是节奏稍慢。目前看下来,今年的超级英雄剧也就《和平使者》可圈可点:有超级英雄剧的幻想部分,也加入了人性的真实演绎,还有音乐、cult、外星人、阴谋论等娱乐成分,可以说是很融合的一部幻想大剧了。
DC这样就完了
这剧里多一个正常点的人我都不给他五星。
和平使者与黑袍纠察队堪称超英界东邪西毒
8/10,前三集值得一看,绝对不同于MCU鹰眼,旺达幻视以及CW宇宙另一种风格的黑色幽默风格漫改衍生剧,剧开头就回顾了古恩小队2021年口碑大爆的自杀小队电影剧情,从前三集蝴蝶计划开始,可以看出古恩导演想打造一个有血有肉的主角,而并非电影中那个为了完成任务而不惜一切代价杀人狂。说个题外话,DC从来都不是黑深残代表,1966蝙蝠侠就是轻喜剧代表作,这都2022年,活死人军团豆瓣5.2,IMDb5.7,神偷军团二连扑街竟然还叫不醒装睡的饭圈团体,还能不依不饶死缠烂打DC给DC动画和剧集坚持不懈刷一星,你们这样为自己家饭圈导演招魂的行为可歌可泣,绝对支持闹下去!讲个笑话,华纳在迫害饭圈导演,网飞,漫威也在迫害他,然而饭圈粉丝还想让被迫害的导演回华纳,我寻思不是被迫害吗?这么着急回华纳干嘛?
滚导确实适合拍这种DC十八线小角色,自杀小队属实被滚导玩明白了,但是华纳你也不能光拍十八线小角色啊,赶紧让扎导回来拍正联啊,多点开花不香吗||最后一集看完了,滚导执导功力没得说,正联客串也是很惊喜,拍下去吧,看看能不能再多开发几个DC十八线角色,蛮有意思的
“aquaman fucks fish”
我TMD是不是在看海绵宝宝,peacemaker是海绵宝宝,黑妹是派大星,harcourt是章鱼哥,john是珊迪,clemson是痞老板,还有黑妹傻逼
DC真的要走边缘小角色花样精彩圈粉,正联铁三角各糊各的路线吗?
三集连刷,五星佳作,同时也认定滚导成为我最喜欢的导演之一。詹姆斯古恩的作品最大的缺陷是对节奏把控的不足,这点从《X特遣队全员集结》就能感受到,但他善于应用各种反高潮、恶趣味、人物嘴炮,以及时不时恰到好处地播放80年代金曲吸引观众,让人忘记了他电影中存在的缺陷。简而言之,他是一个非常懂娱乐的导演。他打造了一种既区别于DC的阴暗,又有别于漫威的喜剧的一种全新模式的超级英雄风格电影。从这点看,漫威和DC谁拥有滚导谁就赚到了。我知道有人会吐槽滚导只是纯粹的恶趣味,把超英片拍成了廉价B级片的感觉。相信我,我明白你的感受,因为你想要的是传统的超英电影,又只是狭隘到对超英片融合某些B级片元素抱有偏见而已,对此我只想说,suck it!!
主线故事其实真没啥看头,主要是配合剧情讲段子比较上头,并且每个梗还有点当下的反讽意味,在这种超英电影审美越来越统一化的行情里,滚导确实以个人之力形成了超英B级嘻哈的审美趣味。
看了三集,4 星里有 1 星是单独给片头那段尬舞的。看了第四集有点来不动了……看完第五集后决定继续追下去了,结尾悬念不错。第六七八集我完全就是为了听歌了……以及每次都完整看完片头尬舞。
【B+】现在想想滚导的幽默真的很有意思,他总是心照不宣地让角色提前于观众一步说出他们对情节的吐槽。但又和传统打破第四面墙的戏谑自嘲不同,他们真的以严谨细致的态度对待每一个琐碎话题,无数次让主题滑离任务核心。这才是幽默感如何生成的奥秘,哪怕频繁重演也不会厌烦,以此种形式去呼应这堆人背后的18线边缘超英的角色定位。结尾某正联的客串可以类比《曼达洛人》里的卢克救场,但却并未产生任何实质性作用,将异类们的风格贯彻到底,主流超英终于成为这帮R级小众角色的陪衬。以及最后一个镜头,绝妙,绝赞。