机械画皮

把聊斋系列拍成科幻片，用未来科幻的角度，诠释狐鬼神仙的古老故事，这个想法不仅很鬼才，而且很有可行性。

《聊斋》故事系列有很高的挖掘潜力，它所能提供的恐怖、刺激、悬疑和浪漫元素，有着巨大的市场需求，作为成熟的IP，它的影视化要比原创故事更稳妥，作为公共文化遗产，它既不会产生版权纠纷，还自带流量。

最主要的是，《聊斋》里有着深刻的人性描绘，它讲述了太多属于我们这个民族精神深处的原型故事。

蒲松龄生活的年代在1640-1715之间，《聊斋》的诞生，其实距离我们只有三百多年。从清初到现代，从文言到白话，虽然我们不再相信世间有报恩的女鬼，雪夜敲门的狐狸，林间多情妩媚的花姑子，但是人性本身，这三百年来并没什么变化。

这也是为什么《聊斋》里波澜起伏的情节，至今仍然能让人心生亲切，产生共鸣。

《聊斋》里有近500个故事，是一个价值巨大的东方奇幻素材库，它影视化的作品数不胜数。

近有成龙大哥的《神探蒲松龄》，远有福建电视台经典的87版《聊斋》，中间还有2007版《聊斋奇女子》，这些作品都延续了聊斋原有的浪漫精怪世界，虽然形式内容、故事讲述的各有千秋，但主题其实都一样：“狐鬼神仙，风月无边”

穿过精怪奇谈亦真亦幻的表象，聊斋故事的内核，关键元素只有四个：

恐惧、浪漫、悬疑、以及世道人心。

然而，随着时间流逝，《聊斋》故事中的恐惧元素，正在慢慢减弱。

一方面，随着时代发展，年轻一代早已不再相信神鬼之说，除非是恐怖片特意营造的戏剧效果，否则现代年轻人很难再像旧时的老人一般，天然具有那种发自内心深处的，对鬼怪的恐惧。

另一方面，审查制度也让这些狐鬼神仙们，无法再以原始故事中如同封建迷信般的存在状态，原模原样的出现在观众面前。

想让《聊斋》故事再次搬上荧幕，必然要经过巧妙处理。

将其打造成科幻片的形式，其实是非常聪明的做法。

人工智能早已渗入我们的生活中。

2016年，AlphaGo以3:0赢过李世石，人类在围棋上输给人工智能；2017年，双11有4亿张Banner由人工智能设计师鲁班设计，速度约等于每秒做8000张海报；2019年，ETC大面积代替高速收费站，人类的工作开始被人工智能代替。

虽然我们距离能够对人类产生威胁的“超级智能”还很遥远，但是，众多展望未来的科幻作品，也将这种对“科技之恶”的技术恐惧，植入了大多数观众的意识里，公众对科技道德边界的探讨，也从未停止过。

将科技高速发展带来的“技术威胁”，代替旧时代的鬼神，成为现代人恐惧来源，这是用科幻片角度诠释聊斋故事的前提，也是在当前审查制度下，让聊斋故事以新的形式活跃在荧幕上的妥协让步。

《画皮》这个故事，是聊斋系列中完成度很高、改编翻拍次数也最多的一个。

虽然荧幕改编的故事情节，与蒲松龄原著故事出入很大，但是却有着独特的魅力，因为它同时探讨了好几个迷人的话题：

“人类与异类的区分标准？”

“爱情能否战胜“非我族类”的恐惧？”

“冷冰冰的异类，会产生属于人类的感情吗？”

只要核心矛盾没改变，无论《画皮》的故事发生在妖怪世界，抑或是科幻世界，狐妖为爱画皮，机械人为爱觉醒，两者都拥有着同等级别的可看性。

问题中提及的《机械画皮》目前还未上映（6月24日爱奇艺上线），本文就只针对官方已放出的预告、剧照以及演员阵容作出分析。

看了海报才发现，图片右上角有个小细节。

这行字也意味着，片方有着做“科幻版”聊斋系列的野心。

1、视觉角度

从预告画面来看，这部网络大电影的质感尚佳。

科幻相关的视觉元素做的比较有诚意，机器人的形象足够精细，增加惊悚气息，让观众更有代入感。

女主被机器人捉住的惊悚场景，画面的光影颇有经典恐怖片的气氛，来自被“剥皮”受害者第一视角的镜头，也让人头皮发麻。

而看海报和城市霓虹灯远景的配色，甚至有一点赛博朋克的味道。

不过，无论特效还是海报，都只能在宣传期起到锦上添花的作用，影视作品最根本的还是“讲好一个故事”。

2、故事角度

从预告片给出的信息，能推断出以下故事主线：

一个超高智能的机器人，在逃出人类科学家的掌控之后，逐渐觉醒了属于人类的“感情”，而智能机器人的身体结构几乎与人类相同。

所以，她披上“人皮”后不仅可以以假乱真，甚至能打入其他人的感情关系，偷取别人的身份和人生。

一条主线，是高智能机器人诞生自我意识，并在与人类的相处过程中，产生智械原本不具有的“情愫”，在AI本能与人类情感之间矛盾徘徊。

另一条主线，来自男主，他对周遭发生的一切毫无觉知，只是想努力奋斗攒钱买房娶媳妇，却接连面临来自女上司和神秘女子的诱惑考验。

这不是俗套的狗血感情陷阱，而是机器人对全体人类情感价值的拷问。

预告中有句台词很有意思：

“如果没有办法让它满足这段爱情，后果将不堪设想”。

当高智能机器人真正理解了人类的爱情，会不会比人类本身更忠贞？也更偏执？人类在得知身边两情相悦之人是“异类”后，会不会遵从人性，舍弃爱人，作出更利己的抉择？

想想就刺激。

3、阵容角度

女主郭碧婷，她最出圈的角色，要数“小时代”系列里的高冷女神南湘。

郭碧婷的外貌特色偏向清冷风，无论是冷酷带杀气的智能机器人，还是柔弱清纯的女性人类，这两类角色都在她的能力舒适圈之内。

男主段博文，也属于上升期的低调实力派，在《追凶者也》、《左耳》中饰演配角，都有不错的表现。

配角里，饰演警察的刘仪伟，以及饰演疯狂科学家的安琥，都有明显的个人特色，能够胜任这种带领观众穿针引线，讲述故事的旁观者角色。

另外，预告中动作场面不少，跳车、直升机、凶案、追击，整体看来，《机械画皮》从阵容到制作，都还算稳妥，值得期待一下。

看网大通常都是个痛苦的过程。

《机械画皮》名字虽土，但是没有用主标题＋副标题的庸俗方式命名（比如“火云邪神之修罗面具”，或是“牧野诡事之秦岭龙窟”），已经算不错了。

有宅男女神郭碧婷坐镇主演，再加上颇为热闹的“科幻聊斋”宣发攻势，人家貌似要给我们个惊喜。

但是，看完之后，你依然会发现自己被坑了。

网大坑你从来就不需要理由。

这部《机械画皮》即便是2倍速播放，也依然让人如坐针毡。

所以，很多被坑的网友都表示一定要给个满分，多写几个“好评”软文。

不能光自己挨坑，还要多坑几个拉垫背，坑一个算一个。

废话不多说，我直接吐槽吧。

1.

开片描绘时代背景的场景，特效包装的“成色”还可以，但是基本还是靠投机取巧。

采用重庆市的实拍镜头，再加上点导轨箭头、电子屏幕、全息成像、霓虹灯光，这就算是科幻了？

如果你仔细看，这里面的元素都是不知所云的。

没有“真正的内容”，也没有“合理想象”的逻辑。

各种来回跳动的数字，这是干嘛用的？

没有什么实际意义，仅仅是为了好看而已。

唯独荧光管做成的“拆”字，对表达有点实际作用。

2.

片子的配乐，明显模仿了汉斯季默给《银翼杀手2049》所做的音乐。

试图借此提升所谓的“科幻感”。

3.

米咪饰演的受害者一边说着“我不会有事的，我抄近路”，

一边忙着走到没有人的地方，好让机器人下手。

可能受限于资金和审查，我们这位机器人剥皮换脸的过程几乎是没有的。

而事后探员在分析被害现场的时候表示：

“人皮被完整地剥离下来，就好像原本受害者就没有皮肤一样”。

而画面中，我没有看到任何关于“没有皮肤”的展示。

惊悚不惊悚，全凭一张嘴？观众都瞎？

4.

机器人貌似高智能，但却傻得可以，原来是个纯粹的性爱机器人。

她上来就问安琥饰演的科学家：

你爱我吗？什么是爱情？

你天天搞我，你我之间是爱情吗？

然后200多斤的机器人坐到了科学家的腿上，背诵“阿西莫夫机器人三定律”。

200多斤还能坐腿上？

5.

科学家不像科学家，除了表现出神经质和猥琐的一面，他什么都没有做。

甚至咆哮着说自己的作品不像人，没有表现出哪怕一点对自己作品的欣赏和关爱。

完全不符合一个人的正常心态和表现。

连做个高达模型都不是这样的。

这到底是不是你造的？全凭一张嘴？

6.

剧情中的开会都没有任何实际台词，喝水的水杯里也没有水。

全是无实物表演。能不能走点心？

7.

这机器人200多斤，先不说高科技能不做的轻一点。

她是如何过安检不被机器滴滴的？

又是如何跟男主角吃喝睡在一起，不被发现的？

200多斤抱得起来吗？

搞起来漏电没把你电着？

不是科幻吗，真当自己是聊斋？

8.

我头一次见有抢匪敢正面抢男人东西的。

机器人一再的用狗血逻辑来解释为何要伤人，如何偷换概念地一再打破和蔑视机器人三定论。

难道这是在暗示，爱情只会伤害别人？

9.

郭碧婷和段博文饰演的情侣，台词差劲，尴尬至极。

台词的编写没有任何智慧的投入，就是走个流程。

唯一的作用就是制造误会，以误会推动剧情。

但是，这种铺垫既不生活，也无现实逻辑。

包括对于金钱和爱情关系的探讨，如果没有深度，就没有再讨论的意义了。

10.

郭碧婷的角色被绑架走，在绑在废仓库里待了不知道多少天。

既不用吃饭，也不用喝水。

看来她天生就是个机器。

11.

另外一个男胖子机器人，出现的非常意外。

除了贡献了一场动作戏，让刘仪伟饰演的李洞宾说出了一句“仿生人会梦见电子羊吗？”，致敬了菲利普·迪克的科幻文学经典。

胖子打哪来，想做什么，影片想借他表达什么，完全是被忽略的。

12.

机器人在拍卖会上拍下了无用的花瓶。

男主角说他们不能没有钱，不能在租的破房子里结婚。

但是从片子展现的场景来看，他们租的房子一点也不破。

装修非常整洁精致，面积也不小，是间不错的公寓。

与其买房子，不如租房子，人家都说无所谓了。男主角应该顺坡下。

13.

关于动作戏的设计，不想说了，太差了。

没有逻辑也没有什么镜头调度可言。

算了就这样吧

《机械画皮》单薄地根本不值得评价。

因为没有一场戏是没有问题的。

也没有一场戏是用严谨的思路在创作的。

全片都在划水，异想天开，根本没有科幻精神。

依然在用老套的形式，重复着田园爱情的虚伪故事。

内地电影大部分都死在编剧上。

从根源上就不具备被人认可的可能性。

再怎么用特效、用演员去包装和粉饰，都是无用的。

要不是因为这半年没有太多新片，谁会看这个？

*本文首发于头条号“电影stalker”

其实整部影片的节奏感都在讨论一个主题，爱情，即使做出来的机器人脱离了人的掌控，甚至复制了人的一切喜怒哀乐，但依旧还是成为不了一个真正的人

他说机器人不会撒谎，反面衬托出人是一个善变的，尤其是女人，一天一个样，机器刻画不出人的本质

其实我觉得该影片的机器人还挺好，因为他只是迫不得已去杀了人，而且在后来也没有反抗，总而言之，这部影片还可以

国产烂片三个步骤：找个话题吸引眼球，装模做样假装大片，全篇谈情说爱。从电视剧到电影都是这么一个套路，各路职场剧作代表，迅速扩张到各个产业。

片名就概括的不错了，披着机械外衣的画皮。剧情就是把妖怪换成了一个机器人，似乎找到了自我又没能成人。

最奇怪的设定是明明子弹打在身上连划痕都没有，机器人却表现出一副很害怕的样子，还要夺命狂奔。然后被打中“心脏”居然也瓜了。

剧情老套 情节大众化 台词肤浅

差评差评差评。

整部影片我觉得只有宣传是很吸引我，就跑去看了。结果很失望，主题是关于爱情的，但是台词确实简单，不精炼。整个剧情是大众思维，生搬硬套，什么遇到抢劫。最重要的是每个演员都很奇怪，演技痕迹太重，警察局局长的台词在我看来都很奇怪，演戏痕迹太重，剧情也是与很多剧本重合。。

现在看到1个小时，脑海里突然蹦出来对后面的情节猜想：男主王升寻求职位晋升，被蔡经理威逼利诱上了床，女主发现便摘了蔡经理的皮，跟男主在一起，但却感受到男主王升根本不爱她（蔡经理），非常气愤杀了男主，然后发现自己已经爱了，遂自杀，剧终。后面看完再来写。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

看完了，还没我瞎猜的好。

是冲着“小向太”郭碧婷去的，但是电影的剧情简直是在侮辱观看电影的我们。不明白追求真爱的机器人要得到一个人的人脸，然后去爱上这个人的男友，朝夕相处，男友竟然还看不出异样，最后就为了几十万的钱，大吵特吵。芸芸众生，真看不出男主有什么好，帅嘛，看不出来？有钱吗，房子都买不起？对女主好嘛，还整天闹别扭？警察更是让人大跌眼镜，特别是刘仪伟，建议他不要演警察了，简直是污蔑警察的智商，还要充老大，几把手枪就可以收服刀枪不入的机器人，后来才发现其实机器人掉进水里就解决了，就这么简单……

唉，国产的科幻片能不能长长脸啊……

除了郭碧婷，这片什么都不是。