身在高地

预警，一个文盲土狗的无责任差评。

剧情杂乱稀碎，音乐毫无记忆点之类的都懒得说，第一遍看完观众能哼出in the heights之外任何一个调的都是乐届奇才。

宽街试图下沉理解普通人却能只能整出特权社群对底层的尴尬想象不是一年两年了。

LMM作为一个二代移民写的东西更像美国白人对少数族裔的优越幻想这事也不出奇吧。In the heights是部当年看了不到一半就走人的剧，但至少还记得开头nina的情节还蛮能让我共情的，电影版只能让我反复白眼。

找crazy rich Asian的导演来拍，是觉得那部电影特别能代表华裔群体吗？

不过男主看到拉美海滩照片决定祖国才清新快乐是我梦想之地，决定回祖国海边开酒吧的情节。确实相当于华裔看了李子柒视频决定回国种田。

对自己父辈的挣扎没有作出任何理解的意图，我知道二代对于美国是没有幻想滤镜的，说不定还反而觉得一代是短视愚蠢不知道珍惜田园生活的物质动物。 这作品对于拉丁移民潮的解读就停留在【国内找不到工作，出来赚钱】这种级别上，为了生存离开桃花源的人真可怜啊，但凡认真跟你爹聊过天都不至于这么傲慢。

更离谱的是居然还安排二代指责一代移民经历过的歧视没有自己深刻。我，嗯？？？？“你和妈妈当年到纽约就有当地Latino社区张开怀抱欢迎你们，我在大学里面没有自己的community”， 这说的是人话吗？？？我随便看一眼历史，70年代纽约承认削减bronx消防预算为了用火灾赶走当地移民这事你知道吗？？？小姐你眼里拥有一个当地老乡聚集地就能抵消整个社会施加的歧视迫害，被室友歧视抵得上非英语打工人来到陌生国家遭受到所有苦难？？？哈？？？

这组戏剧冲突，有一意孤行当头砸下重担的父亲，也有二话不说辍学不跟任何人商量的女儿，半斤八两的偏执人格吧，也没看出谁有尊重谁，父亲更弱势一点因为nina掌握了主动权，反正不读书也不可能被硬逼着读，于是要安排父亲低头和解，哪怕你本科第一年辍学，你说看到自己未来一片光明我也相信你。至于家里半辈子积蓄都被你拿去打水漂这事想必完全不用还钱，年轻人挣脱枷锁毕竟需要（父母）付出代价。

作为一个同样苟在纽约郊区的穷逼签证难民，我共情一代真的不是因为东亚人特别能被父辈情感绑架，而是创作者对于移民社群的困境想象实在是太单薄了。拿着合法身份生长在纽约的人随随便便就把一代的经历纳入自己的认知体系：不就是美国嘛，不就是社会上层嘛，有什么值得珍惜的，有必要去融入吗，不接受高等教育我也可以走自己的花路，你们好物质，在这打一小时10刀的底薪苦工，家乡海滩不美吗？我在同龄人那受到的白眼你们能想象吗？

我好酸，我好酸。

当然了，电影不是没提社群困境，提的地方多了，生活劳累工资低的痛苦翻来覆去唱了两个多小时，正常观众看了都要同情一下你们好惨，然后把这个群体跟世界上所有挣扎穷人划分到一起。

你们作为Latino，作为移民（大概率早年非法）的独特挑战在哪里，奶奶你的生活和世界上任何一个无产阶级有什么区别，LMM你能不能讲讲少数族裔社区的公立学校本质垃圾，比正常学校严苛100倍的处罚标准导致青少年稍不注意就直通监狱的school-to-prison pipeline， 没有身份就没有SSN没有保险和驾照（现在改了），遭受剥削不敢报警时不时就打个白工，想接受教育考个证提高工资社区中心排队到8年以后，政府还隔三差五威胁要把接收非法移民亲戚居住的福利房全家赶出来..........

这些你都不讲，你隐藏一切背景和成因，就讲工资好低打工累。

我相信这电影或许的确是二代移民们的真实想法，毕竟他们已经更加无限接近于美国而非父辈文化社群，他们的解读可以用英文写下来，登上宽街舞台，让其他美国人掏200刀一场的票进来欣赏鼓掌，他们的叙述可以覆盖掉上一辈的真实声音，并终生幻想自己有个被抛在身后的乌托邦故乡。

也挺好。

朱浩伟导演，林-曼努尔•米兰达编剧兼客串的歌舞片，作为原版音乐剧身在高地的改编电影，整体还行，但有点乏味，虽然没看过音乐剧，但从2019年的一篇导演与LMM的详细沟通的文章中就对这部影片开始感兴趣，直到看完还记得当时提到的真实经历。 影片开场就点明了主题，什么是Sueñito？翻译成英语就是Little dream，这是普通人的故事，纽约华盛顿高地的拉美裔族群社区，每个人都有自己的烦恼，生活在此地，为了赚钱，为了生存。 在往后聊之前，我得先把影片的优缺点都讲完，优点，很明显是影片对歌舞的编排，配乐、踩点、服装设计、舞台设计等等，演员的选角也很棒，特别是Usnavi、Vanessa、Nina、Benny四位主角还有奶奶Abuela和表弟Sonny。LMM的客串角色通过少数镜头与彩蛋表达影片主题，利用刨冰小摊与冰淇淋车的拉客相当于两代人移民的思想碰撞。

缺点，影片大概在前一小时，一首首歌舞不断出现，却没有开头那段精彩，就像过渡剧情一样，看得有点枯燥乏味，直到停电后奶奶的感人片段开始才变得越来越精彩，我感觉是剪辑不当的问题，导演之前许多作品都有剧本不行的情况，这次剪辑前一小时的问题比较多。后面社区派对一群人高举国旗，电回来后再次回到各自的生活，歌词里说的话当做发泄，其次电影提到了移民、教育、工作、种族歧视、待遇不公等等，但这些内容比较流于表面，我觉得这和电影版剧本改动与影片剪辑有关系。

电影最后还是靠前面的伏笔彩票翻身，每个人都希望拥有96,000美元改变人生，很现实的内容，整个社区即将消失，被各种各样的新居民代替，物价上涨，Sonny一直都想为整个社区进行抗议，他因为是非法移民上不了大学，Nina上了斯坦福大学却发现离开家之后，外界与学校都对她有偏见，与父亲的冲突看做是为后面人物转变的铺垫就行。电影这些内容反应了现实，却没有任何办法，只能调整好心态，继续读完大学证明自己，而Sonny要面对很有可能失败的官司，未来两人必将会利用知识帮助社区解决教育问题和无证移民。

剧情说回到奶奶与Nina的父亲Kevin，两人代表老一辈的移民，经历的苦难比现在的人更多，年复一年的工作，辛苦赚钱，就是为了更好的生活，这些人来到纽约之后，不断继承上一代的梦想，用耐心和信念让整个社区变得更好，这群人的家就在这里，现实却越来越缺乏人情味。

Usnavi继承了Abuela的信念，希望存在于每一代人的心中，只能一步步去慢慢改变，他放弃了去多米尼加的机会，Benny的演员表演很精彩，但角色比Nina具体描绘的要少许多，更像是被父女俩夹在中间，但这对情侣贡献出了影片最精彩的一幕，在夕阳中的城墙上唱歌跳舞。

我很喜欢影片对Vanessa服装设计师的安排，主要还是觉得这些服装设计图很好看，但是有一段她唱到最高音时突然打回现实，不知应该说是设计巧妙还是收尾太突然，后面与Usnavi约会，两人因为没有互相跳舞吵架有点突兀，最后两人的爱情桥段相当于为了收尾，应该算是圆满结束。

整部电影肯定没有原版音乐剧好看，但歌舞很震撼，这也是影片能吸引到这么多人来看的原因。

2021年的新片，豆瓣此时评分8.0，音乐剧形式的电影(我的菜)，据说演员都是真正的舞台剧演员，主要讲的是生活在纽约拉丁裔街区“高地”的移民生活。

(涉及剧透)

开头看了十分钟后，我忍不住问了一句，所以他们并不是生活在纽约吗？

这个问题可能就是一种移民生活的侧面写照吧？我生活在美国吗？我真的属于这里吗？

中国并不是移民国家，一代移民，二代移民，非法移民，难民这些词离我们的生活很远。如果稍微了解一点美国移民文化，就很容易带入电影里的情感了，这也是开头二十分钟，除了音乐的新鲜感之外，情节推进缓慢，大量情绪和环境铺垫看得有点不明所以。

大概电影到了nina要从斯坦福辍学，回到熟悉的街区融入感和背叛感产生的内心冲突那一刻，我才被情节真的代入进去。

这是个拉丁裔聚集的街区，街角的杂货店，美发沙龙，推车小摊贩，来自各个国家，不同的少数族群又似乎大家从来都是一起的。

男主usnavy经营一家杂货店，生活似乎只是为了赚钱，未来一眼看到头，赚cash，没有社会认可，没有社会体制下的信用额度，没有梦想。他收到来自家乡的消息，那个热带小岛上父亲的酒吧被暴风雨彻底摧毁了，那是他童年的乐园，是已故父亲的希望，似乎他跟家乡最后的链接被切断了，他决定回去，重建他，找到儿时的乐园，而不是在这里，只是赚钱，为了活着。

他喜欢的女孩很有设计才华，她平时在美容院上班赚钱，下班后画图做服装设计，她的梦想是在downtown 开自己工作室，但因为没有信用担保人，也没办法证明她的收入来源是稳定的，没人愿意租给她房子。梦想被现实撕碎，即便她从小生活在美国，有才华，但看不到未来。

Nina是全村的希望，唯一一个考上斯坦福的人，整个街区对她充满期待，出人头地，她父亲为了交学费甚至卖掉了经营一辈子的店。但nina除了背负着压力还有强烈的对街区的背叛感，她感觉在斯坦福的生活背叛了这里所有人，除此之外大学里被排挤，被搜身，同样也是少数羿移民的困境。

是选择继续蜷缩在舒适圈，还是向前冲，冲破那些障碍，限制，那些固化的思想和生活模式，或许是每个生活在这个街区里的人的境遇，年迈的外婆在这生活的一辈子，似乎从来没走出过这条街，她说她哪里也不去，她要在这照顾她的孩子们，她一辈子没有生育，这条街的孩子都是她的亲人。她年轻时没有想过走出去吗？没有试着去过另一种生活吗？我不知道。

最后，男主帮喜欢的女孩实现了在downtown 开工作室的梦想，帮从小非法移民的“弟弟”争取绿卡，给外婆送终，他自己正准备回到热带小岛时，女孩留下了他，她偷偷把杂货铺做了涂鸦，一整面墙就是爸爸的那片海滩和小酒吧，她告诉他或许在这里他也可以实现梦想，或许他可以留下来。

这就是结局，跟我期待的不一样，或许是我一直有个小岛梦，希望电影里的男主能帮我勇敢实现，但对于男主来说，或许，留下来需要更大的勇敢吧。

非常非常喜欢男主每天醒来起床说的那句话：Best day of my life. 只要抱着这样的信念，日子会越来越好的，不是吗！

【迷妹视角】【剧透慎入】

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2016年之后，功成名就的 Lin Manuel Miranda 又是拍电影、拍电视剧，又是搞慈善、接手书店。我心想您老人家怎么不多花点时间在剧院里、在创作上呢？五年未见新作我可要粉转路人了哦？

扭头见他满脸胡子推着个刨冰摊位笑眯眯地走过来说，你敢？

昨晚在IMAX大屏幕上看完《身在高地》(In the Heights) 电影版，真觉得是我看过的改编最棒的音乐剧电影，制作上对舞台版初衷不失敬意又别出心裁，剧情改动显露出的提升，也许是 Lin 从初出茅庐的毕业生到北美娱乐圈制作人 / 演员 / 大佬 / 谐星（划掉）多年来的成长和跨越。

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“Paciencia y fe”

In the Heights 的电影版从最初筹划到真正开拍等了十年。2008年音乐剧获奖之后 Lin 与 Universal Studio 签了电影，2011年因 Universal 担心无法吸引足够的拉美裔明星卡司（于是赚不来钱）而放弃该项目。 2016年Hamilton音乐剧大火之后 Harvey Weinstein立刻拿到 ITH 版权开始推进电影拍摄；2017年 Weinstein 丑闻爆出，版权易主 Warner Bro. 2019年终于开拍，计划2020年夏天上映（还跟斯皮尔伯格的《西区故事》撞期，惨兮兮）。外加再被疫情拖后了一年。今夏终于进了院线，也不得不在流媒体 HBO Max 同期播出。当真一波三折。

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犹记当年从新闻里看到 In the Heights 与 Weinstein 的纠葛，当时只觉得又是一部趁热打铁捞钱剧，不拍也罢（开除粉籍）。主要还是2017年底去伦敦西区看了 In The Heights 的所谓复原制作后，略感失望。西区版本放在中小剧场里，舞美简陋，带入感弱。演员鸡血过度，音效设计又得不好，歌曲嘈杂无层次，导致歌词传递并不清晰。伦敦人硬操纽约/拉美口音就很尴尬，男主还是个高个儿大帅哥，与 Usnavi 的路人气质并不贴合。中彩票情节的过渡渲染和完美大结局让我觉得这剧也不过如此了。街坊邻居的童话故事嘛。。就没怎么感受到歌曲的用心。

电影版就不一样了。开头就让你明白，这，可是一个有故事的男人。噗。

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"‘Cause the only room with a view is a room with you in it"

先夸编排。这几乎是神作《芝加哥》级别的改编。

开头和结尾的小心思，给横冲直撞的热带风情增添了一笔温柔。

舞台原版开场在漆黑夜幕里，Graffiti Pete 偷摸往卷帘门上涂鸦，被店主Usnavi 赶跑。这非常纽约，一秒入戏。没有现场感的情况下，经典开场改成了回忆叙事，椰林树影，水清沙白，海边茅舍，娓娓道来，颇似当爹之人的心路 —— 没错就是埋了个伏笔，结尾的时候发现妥妥的一家三口。也是给他最爱强调的 Legacy 主题一个延展。（虽然说 Lin 是在写完了剧才遇到了他老婆 Vanessa，但是他第一部作品的女主就叫Vanessa，如有天意。现如今他儿子的快上小学了，角色也跟着成家哦。）

编舞是完全换了新的，有电影场景加持，效果可圈可点。街坊广场舞和泳池宝莱坞就算了，夜店拉丁舞是相当热辣的，另有三首歌曲给我印象深刻：

奶奶的独唱加入了群舞，顿时立体了许多。白衣女工的旧事、地铁桥下冰冷的钢筋铁骨，与奶奶一生沧桑相对，回头看是说不出的沉重，向前看是云淡风轻。生死之间，老人走在在漫天彩色的隧道里，并不悲伤。得以看到儿孙满堂，重负交卸，可以放心睡去。此曲在本片优质编舞里排第三。

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“When the Sun Goes Down” 墙壁上的双人舞，虽然不是什么新鲜手段但效果一流。”战前“风格老楼小窗，砖墙外层叠的消防梯，是比摩天楼更具标志性的纽约景致。夕阳下浪漫更兼家的温暖，Nina & Benny 心意相通，足以抵抗重力，打破阻力。本片优质编舞排第二。

排第一的是 Carnaval del Barrio. 剧中几个的群舞桥段，虽然场面感人，也还是摆脱不了音乐剧电影莫名其妙开始在大街上群魔乱舞的尴尬。。和审美疲劳。。唯有 Carneval 这场层次分明，叙事加抒情合理又到位。后院错落杂乱，其实是街巷感强烈的完美舞台。美发店老板娘和姐妹的以搬迁告别作为引子，硬把一地葛优躺的邻居鼓动起来。她们随手摘下横挂晾晒的桌布（？）做舞裙，毫不留情把每个人的心事点破。拉丁舞蹈格外震撼，尽显角色乐观热情、越挫越勇的品质，在不失亲和的幽默感中再一次让所有人凝聚到一起。

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“Everybody has a job, Everybody has a dream”

再夸选角。

Anthony Ramos 第一次演 Usnavi 是在 DC 的肯尼迪中心版 In the Heights. 看了电影之后我觉得他比Lin 更适合这个角色（。大家都知道，Lin Manuel Miranda 最擅长强行Freestyle，他的演技唱功颜值就那样了，全凭对 Rap 的精准把握和对角色的理解/共鸣，硬拿了两回托尼奖（表演类）【提名】。而 Anthony Ramos 呢，人称宽街小雀斑（不是），正经 actor, rapper，gym-lover and cute neighbor（划掉）。反正邻家小哥的青涩感写在脸上，比十几年前的Lin看起来还年轻可爱，贴合人设。外加也是在Hamilton见过大阵仗的儿子了，颜值平平但完全足以撑起一部电影。

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奶奶的演员 Olga Merediz 直接就是2008百老汇原卡，风采依旧，没得说。我真是从未见过失败的宽街奶奶。

美发店的老板娘 Daniela (Daphne Rubin-Vega 饰演) 是RENT 原卡里的 Mimi. 惊不惊喜意不意外？Carnaval 一首歌气场爆棚，虽然看的时候并不知道她是谁，脑子里只想看这位姐姐演现场。

表弟 Sonny 的演员 Gregory Diaz 出演过百老汇版 Matilda (What!) 弱不禁风的小身板，在表哥的杂货店里倒是个大人。Nina 的演员 Leslie grace 是singer / song writer, 腿长两米，人美歌甜，完全不输给原卡 Mandy，关键是跟 Benny 很搭。演 Vanessa 的 Melissa Barera 也比 Karen Olivo 长得甜美可爱（。其他配角不一一细表，重点是没一个为了吸引眼球聘请的pop star / movie star, 完全遵从族裔原型，而且互动和谐，说他们是街坊邻居我信。

这也许是唯一一部没有任何 Star 参演的音乐剧电影，也希望这是一部即将创造 Star 的电影。因为，用他们的话说，作品本身就是 Star.

（Lin MM：难道我不算个star？？）

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“Some get happy ending, some bittersweet”

最后夸 Lin Manuel

（虽然可能大部分是编剧的功劳）

最棒的改动是 “96,000” . 原作里中彩票的情节是第一幕结尾的悬念，在第二幕过度强调，穿插其中角色的转变也显得突兀琐碎。结局没能顺畅地上升。

电影里把这一悬念暂且压住，Usnavi 清理奶奶遗物的时候才揭示。这一删改，让 “Alabanza” 这首哀悼的歌曲紧随在奶奶回忆之后，两首歌前后呼应，也把奶奶的凝聚力烘托出来。Usnavi 发现彩票的的过程，有如老人的在天之灵继续照顾这个社区，给人物点题，更有张力。

此时几个角色已然完成转变，重点还是群体内部的相互扶持和相互理解，比如Sonny （代表族裔未来）的命运如何影响了 Nina （实现阶级上升）和 Usnavi （对家的认知）。这些最美好的东西都与金钱无关。结尾低调处理奖金的用处，也弱化了天降财富的童话感。

停电当晚，Benny 的情绪没有在斗殴中发泄，而是转化成了社区责任感。之后让他接手 Cab 公司显得顺理成章，也完成了角色成长。他跟 Nina 老爹的族裔之争改成了共同进步，略显主旋律。。。还好是去除了过多的支线矛盾，减少干扰。

另外加入了无证移民真实的危机 (DREAMers / DACA)，以及 Nina 的身份困扰。诸多台词细节让这个音乐剧成为完整的电影。一切都从邻里间的八卦闹剧，转向人生所要面对的议题。

虽然多等了十年，虽然几经周折，Lin获得了更多的时间去审视这部剧，去补足不完美，用新的成就带动优质资源去展现电影该有的样子。作为观众我们也获得了更好的成品。可关键在于，这些歌曲是他25岁就写出来的？28岁就带上百老汇的？人赢，你干嘛还去演/指导 “tick tick.. BOOM”?

关于原卡彩蛋，除了LMM和Chris Jackson这两个很明显的之外，当年的Graffiti Pete (Seth Stewart) 演了个那个酒吧的Bar Tender，我还在人群中看到了Javier Muñoz…

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题外话

即便 In the heights 并不是疫情之后看得第一部电影 / 剧，这个充满了纽约生活的故事太有感染力，好像一切终于都要回来了。有剧看，真幸福。

看到一高赞评论把Latino community的憋屈relate to华人社群，也对也不对，尽管stereotype新一代亚裔移民开始从事较为体面的工作而拉丁人依然被associate with体力活，可西语在美国主流社会的影响难以匹敌；

电影剧情很弱，音乐也没有highlights，可所呈现出的热闹烟火气着实动人，这份凝聚力很难在我们亚裔社区中看到。

当改造旧城区成为必然趋势，gentrification（乡绅化） 直接导致了社区文化凋零。

人们的离去展现了种族内部的分化，要么有机会get out实现阶级上升如Nina重回斯坦福，要么选择搬离如理发店去了另一地段，要么回到hometown如Usnavy打算离开美国 （男主没真走），要么留下硬磕如Vanessa坚持梦想。

然而影片并没有对他们的利益和价值观上设置任何冲突，反正是其乐融融一家亲。

显然主创们并没有意图在种族和城区上深挖，当社区分崩离析，他们记录下了带着滤镜的余温。

昨晚因为网速断断续续高糊画质在hbo看完了，感觉总体不错，但是我期待的高光没了，加的叙事对我个人来说共情不够。

enough没了，我很喜欢父母不同态度的表现没了，家庭矛盾都没了。

sunrise没了，nina和benny那段教学，看musical的时候awsl，诶。

最喜欢身在高地和ham的时候，我在海外留学，所以nina的经历我特别共情。

每个人因为个人经历的原因在作品里看到的东西可能不一样，我在ham和高地能共情身为“外来者”，“immigrant”的负责心态和出境，与我曾经的旅居海外经历肯定有关系。

电影里面似乎削弱nina的矛盾和脆弱？（个人感受），然后后面的坚定让我直接出戏，就这么短时间就找到方向真的，只能说下定决心找出来，但是一个迷茫到退学的能直接找到人生目标，我真的觉得有点跳和鸡汤了。

父母倾尽所有把压力全部放在孩子身上也是real感同身受。

现在家里人都会用当初花了多少钱送你出去读书，你回来怎么混成这样挂在嘴边，就。。。虽然留学是个人选择不存在有人逼迫，但是这种情感捆绑确实压的人喘不过气来。

电影里面V加了设定和故事，感觉很cheesy，小妞电影那种feel，不是很喜欢。

musical 里面nina和benny戏份比较多，usnavi是讲述视角穿针引线，电影usnavi和v似乎更像主角，[笑cry]个人观感有点落差吧。

ps 不知道lmm是不是故意的，现实里in the heights 拿奖之后娶女神V，电影结尾似乎对应了现实。

可能中午吃太饱，开场之后和引入各个人物的部分差一点睡着了。前一半都在迷茫这是个什么故事，怎么东边一榔头西边一锤子的，还好老奶奶离世后，各个支线开始收束总算是大概看明白了…刚好有朋友是因为奥观海慷慨的政策得以留美但也因此终身不能离开美国的墨西哥裔，讲undocumented immigrant面对自己的身份寻找自己和社群的出路的部分确实有那么一些动人…（但我觉得这点也，痛苦表现一般，以至于成长力道不足，当然我可以脑补）

没看原版舞台剧没有做过任何功课，观影过程中的几点想法：

1）电影叙事节奏体感非常音乐剧，每一个小剧情结束切下一个的时候都仿佛在大声宣告舞台暗灯换布景进入下一幕，各个情节和场景明明是互相联系的，拍出来的效果却多少显得剧情支离破碎，脸盲症患者单纯厘清人物关系就带了半场痛苦面具。同理，因为十分舞台剧的叙事节奏，好几个剧情收束的小高潮都给我一种结束了吧/是不是应该有个15min的中场休息的错觉。

2）在电影里，实在很难理解blackout对推进情节的作用，除了导致了老奶奶去世，其它角色的成长和blackout的关系似乎都不大，把它作为一个重要的时间节点显得莫名其妙。回来查了一下听说blackout在舞台的效果十分震撼，希望bway重开后有机会看现场。

3）不太懂rap，但是有几首rap秒秒钟跳戏汉密尔顿，可能是因为相似的节奏和律动，也可能是歌词里相似的用词和押韵，实在很难说是好还是不好。

4）有几个剧情的画面和编舞很有意思也很美，喜欢

5）男主的故事结局原来是这样的（不剧透），这个小设计也喜欢

6）哦，对了，女大学生那条线，Stanford哭唧唧.jpg（开玩笑）成长后得出的结论很好很正确很高大上，转变的理由…我个人没有很好的被说服，毕竟前面都偏执成那样了，咋就瞬间升华了啊，但可以理智上接受。这条线要我说更有意思的是女大学生的发型的变化，发型和她心态的转变对应得很好。

最后，讲Latino的剧也有了，啥时候有一部不带偏见和刻板印象的剧好好讲讲Asian这个社群呢～

不错。最后Usnavi父亲的帽子、Abuela Claudia母亲的刺绣所承载的理想sueñito (little dream) 也算是传承下来了，假设Usnavi真的回到多米尼加，反倒背离父辈的初衷了。 没有出现现象级的歌曲，但这些歌曲作为一个整体呈现出来的一些东西还是给我留下了比较深刻的印象： Nina的走在自己曾经万分熟悉的社区街道，面对曾万分熟悉的邻里，去难以诉说自己作为“全村的希望”在外遇到的困境，她说 "I know I'm letting you down"；Claudia奶奶弥留之际，回首自己跟妈妈来到美国以来，用自己的一生来延续妈妈的美国梦的一生，在"Ah Y Mama（啊，妈妈）" 问道，到 "What do you do when your dreams come true?" 最后的答案是那句贯穿始终的"paciencia y fe (要有耐心和信念)"。 这两幕我共情了。