黑泽明把日本的农民刻画得太坏了,贪婪自私,胆小好色,狡黠坚韧。
秋月国灭国,一个将军夏壁带着公逃亡,在路上遇到了两个农民,迫使他俩帮助逃亡,后来有赎买了一个秋月国的女人,一群亡国之人开始逃亡,历经波折最后还是被抓住了,公主看到了真实的人间,认识到民为贵社稷次之君为轻的道理,有点原始民主思想。
最后终于打动了敌国大将,倒戈帮助公主逃亡成功!农民还是两手空空,本来约定好和平相处了,见到金子又见利忘义,农民眼界有限非常短视。
但是最后见到将军和公主后,两人领了赏之后终于认识到了和平相处的道理,因为他们终于因为做了一件帮助别人的事情而得到了好处,心中产生了这种利他主义的精神。这是一部是结构严谨的电影,没有一场废戏,值得多次学习。
曾经年少的我,非常喜欢《大话西游》的故事,里面“一万年”的台词可以倒背如流。前两年当我想重温经典,再次从自己的收藏中打开"大话“的时候,我发现自己却看不下去了。也许是因为道具的粗糙,也许是因为周星驰的浮夸,更重要的是我自己的心境已经不能回到当初那个激动愤怒的青年,为了几句优美的台词而流连忘返。我现在更看重故事的前后联络,人物关系和感情的形成,整体与细节的交相呼应。
我看黑泽明的电影就不会因为上面的问题而烦恼,因为我在生命中不同的阶段去看,都能得到不同的感受。我能感受到导演背后的那种认真,不会为了推动情节而故意制造矛盾,一切都显得既意想不到,又那么顺其自然。这通常也是生活的魅力。
黑泽明在这部影片彻底揭露了人性对金钱、权力、欲望的本能——两个农民自开始就是被黄金的诱惑所吸引,全程贯穿着贪婪、逃避、猜忌和美欲,金钱这种东西解决不了温饱、他们却为了它不顾自己体力的极限、命悬一刻也决不放手,一路逃亡下来最终的奖励不过一两黄金,还不如他们当初在河边初次发现的两根金条值钱。如果一开始两个人捡到金条后能知足、后边根本也不用担惊受怕的负重柴火护卫公主风餐露宿,可以开开心心舒舒服服的享受。可怕的贪欲让他们追求无限可能的财富,这也是告诫我们,财富要有命来定,多数人可能在命理上承受不了那么的金钱、即使到手了、要么失去要么招来灾祸,还是需要一种平和的心态、别人的成功暴富或是意外之财、都与自己无关。 与之相对的是,作为公主和将军就代表了对权力的渴望——他们把金钱当作工具、可以利用它来驱使别人、很可怕的是他们知道太多的人抵御不住诱惑、钱哪怕被过一道手也开心。残酷的现实,不缺钱的人永远能搞到钱、不在乎亲密关系的人也永远不缺爱,这个世界就是天生这么贫富不均。作为普通人,一定要坚守住自我的命理、多厚的地基建多高的楼,这不是自欺欺人、这是明哲保身的处世之道。
1.电影确实内涵不深,更像是当时的商业大片。
2.阶梯暴动太震撼了,仿佛是一群从地狱里冲出的恶鬼。
3.马上追杀是我看过最好的马战戏,特别是回马刺枪那段,像是书画中的场景。
4. 人物刻画的不错,火把节那场戏让观众能很清晰的把握每个人的性格。
5.小小吐槽一下电影里古代日本的火器也太泛滥了吧,还以为在一战战场。还有最后全世界都知道公主是谁了,就又七和太平还不知道,傻的有点可爱了。
6.小时候我一直很难理解共富贵有什么难的,有钱了就可以一起开心了,现在终于了解了共富贵不比共患难简单。
7.一直觉得商业片没必要聊什么深刻的话题,但最近乌克兰俄罗斯又起战火,战争中最悲惨永远都是平民,国内看到一条几十字的军事动态,背后可能就有上千个原本平静的家庭战栗颠沛。不是每个人都能像电影中又七和太平一样逢凶化吉,真心希望世界和平。
南风窗最近写了一篇文章《被选中的独居女性》讲述都市生活的独居女性面临的潜在危险,如暗夜行路,危机四伏。想到古代女性被选中一般是被献祭的,今天结合黑泽明的电影《战火英豪》,谈谈被当做献祭品的女性的困境。
《战国英豪》讲述了秋月国公主落难被王朝大将军和两个泼皮无赖一起护送回国的故事。据说此片启发了卢卡斯创作的《星球大战》,美国人的时代记忆。刚看完时,只觉得这是部标准的商业片,黑泽明把见惯了的套路拍得峰回路转、不落俗套。后来越想越觉得其中有一些深刻地东西被我忽略了,想要医病救人地黑泽明,不会只拍一部好看的冒险片而已,这对他而言太简单了。
故事中三船敏郎饰演的将军为了掩护公主回国,不得不让亲妹妹假冒公主,把她上交给敌国,第二天妹妹被杀掉了。公主怒斥将军的无情无耻。
她说:“你怎么能让她为我献祭?她是你的亲妹妹。”
“她是为王国牺牲的,她一定很高兴。”
“胡说,要是我一定恨死公主了。”
公主愤而出去,将军此时才道出真相。
“我妹妹不是献祭品,公主才是这个王国的献祭品。”
1.神圣的王朝献祭
曾经有人问我这样一个难题:“要是有一个选择,能牺牲你一个,就能换回世界和平。你要不要做?”
年轻气盛时的我,不用怀疑直觉说出:“我愿意。”
愿意为王国献祭,牺牲我一个幸福千万家,这是怎样的大无畏精神。
可是越长大之后,越察觉这个问题的悖论。
需要用个人的献祭换来的世界和平绝对不是真的和平,怎样一个世界能堂而皇之地接受选民自愿的献祭?
这背后的逻辑是,小爱和大爱的关系。牺牲我的小爱,成就世界的大爱。
可是一旦爱分了大小,小爱就一定要做好牺牲的准备。
这道题的终点不是世界和平,而是一个个小爱被牺牲,一个个人被献祭,世上没有活人,自然就世界和平。
2.真正的献祭品
妹妹的献祭是被迫的,在那个时候或许是必须的。但不要给她高尚的借口,这是对被献祭者受难的熟视无睹,一种对自己的脱罪。
但公主才是真正献祭的那个人。“国破山河在,城春草木深。”她一出生就背负着王朝的头衔,她是王朝末日的公主,很多人为保护她而献祭,但真正献祭给这个国家的是她。
在和平年代,她或许可以利用公主的身份任性逾矩。但在多事之秋,她要么被当做求和工具,被买到外番的部落,要么守着自己的生命,为帝国保存最后一丝星星之火。
影片中有一段时间,公主为了不被发现假扮哑巴。她的确是失语的,她和这个国家紧紧联系在一起,别人可以不活下去,她一定要活下去。
87版《红楼梦》中,湘云最后被没为官奴。宝玉拿着林妹妹送他的琉璃灯,在湖心水面遇见了湘云。湘云哀求宝玉救她出去,可宝玉救不了她。空气中只剩湘云随着船渐行渐远的叫声:“爱哥哥、爱哥哥。
”普通官僚尚且如此,何况是货真价实的前朝公主?通缉她、追杀她然后侮辱她,一旦被抓,这就是她的命运。也许将军给她的匕首不是为了让她捕杀敌人,而是“最后一刻子弹留给我”,作为国家的尊严,她即使死都不能被玷污。
虽然故事来自日本的战国时代,但是却并非东周列国那种纵横捭阖、激荡江山的战争史诗,而是侠肝义胆、履行诺言,千里走单骑护送公主逃脱险境矢志复国的公路题材+复仇主题,英雄落难的顶层视角、在民间底层游走的经历,描绘出了一幅日本战国时代的社会群像。三船敏郎在于黑泽明合作前期的表现始终带有一种神经质的外放,很夸张的舞台感,从《罗生门》的盗贼、《蜘蛛巢城》的东方麦克白、《七武士》里以武士自居的农民到后来《椿三十郎》和《用心棒》里侠胆仁心的侠客,直至《红胡子》悬壶济世的名医完成最终内敛含蓄的表达,《战国英豪》中这位有勇有谋、忠直睿智的将军或许是人物光谱的中段,不过却失去了某种典型性和丰富性,意外地被插科打诨的两个农民角色抢足了风头,他们的自私、贪婪、反复无常都显现出人性最真的一面,却又因为滑稽和喜感招人喜欢
小人物之眼观大时代之潮,故事本身的曲折与人物之间的角力构筑起极强的娱乐性;那个时期的黑泽是多爱三船啊,白花花大腿配上仰拍,煞是英武;除此之外,宽银幕让黑泽明如虎添翼,看那摄影机自身以及镜内人与物的运动,真是一刻都不得闲。
Kurosawa的2流作品,有些败笔,但也有不少可圈可点处。
大远景,人物横向运动出入画,将宽银幕之美体现得淋漓尽致。然后就是各种眼花缭乱的构图秀,既有风吹草舞的纪实风格,也有强迫症式的表现主义(中心对称之类)。而牛逼的是,这些都巧妙地藏在了故事之后,每个画面都在为主题服务,毫无任何私心,不愧为大师之作。
农民太平和又七的贪欲犹如胡萝卜,被夏璧将军一引,都像骡子一样盲目。看他们的欲望起起落落,算盘跌跌撞撞,塑造得比正派还要丰满有趣。三船敏郎演这种有勇有谋而又吹眉瞪眼的角色,百看不厌。兵荒马乱中还有一点侠骨丹心,大银幕一张,豪情都出来了。话说,没看明白那后面驮着黄金的马是哪来的……又话说,那些年日本男人的服饰真的很诱惑,不是丁字裤加短裙,就是超短裤加长筒袜。四星半。@北影节,资料馆
骑马戏超经典,不过雪姬那种刘胡兰式的演技让人盼望她尽早被抓住处死算了
因为「启发星球大战」的威名在外,看前难免预设相似故事框架,但看完发现完全不是一回事,只是用了大的故事发生背景(公主流离记)和几个人物关系(甚至都不是相近的角色设定)。至于所要表达的主题就彻底无关了。「战国英豪」这个译名有误导性,个人觉得武士勤王只是做串联,片子真正的主角是开场首先入镜结尾最后出镜的两个可怜又可恨的农民(当然不见得是黑泽明的意思),一次次尝到贪婪的苦果,一次次反复踏入同一条河,毫无悔改变本加厉,哭笑不得的喜剧式处理极尽讽刺意味——在乱世背景下,放大了其实也可看作是对不断发起战争的人类的批判。
这部电影没有那么强烈的戏剧冲突,更多的是一种智识上的较量,节奏很好,但还是太长,没有一个绝对高潮戏。阶梯暴动、长枪单挑两段教科书一般的镜头和构图。上原美佐修长的身材真是让人心动。
黑泽明评价灵欲春宵时特别提到了伊丽莎白泰勒,“真正的美人却扮演了一个令人生厌的女人而完全不考虑自己的外表。”上原美佐回忆当年拍摄《战国英豪》时,黑泽明曾特别拿着泰勒的照片走进化妆间,用它来解释片中公主的装扮大概应该是个什么样子……但大师的厉害之处就在于他“拿来”后还能“输出”,甚至是加倍“输出”:藤原釜足与千秋实的两个农民就最深刻地灵感到了乔治卢卡斯创作星球大战!
三船敏郎所饰演的角色多为豪放的、心思缜密的名将和伟人,他可以完美的驾驭这些时代剧中正义感十足的角色,但在现代剧中的表现却乏善可陈。在本片中,两个农民的表演更值得称道,两人插科打诨,黑泽明将这两个将爱财惜命的农民形象刻画的淋漓尽致。“石群可藏石,人群可藏人。”
按说故事格局也不大,但黑泽明偏就有本事把历史的恢弘气度和人物的鲜活形貌熔于一炉。英气逼人的公主,智勇双全的真壁将军,猥琐贪婪的两小农,都不能更合适了。尤其结尾部分,公主寥寥数语,一曲长歌,不但赢来一员大将,且立即升华了整部影片的意境,堪称妙绝。
马上追逐一段精彩
9+的电影,重点在故事与趣味,小兵大将,人物塑造性格鲜明,忠勇义士,孤傲公主以及贪图金钱的两个小人,情节曲折,十分值得咀嚼,当然更好的,还在于镜头运用和配乐,简单的故事却给人史诗的大片感,小切口大剖面的呈现很好。而且,这样的故事被后辈无数次致敬,你说厉害不厉害。
【A-】“《星战》前世”这种老生常谈的事就不多说了,影片本身在黑泽明的加持下就已经是一部非常合格的商业片了。第十四分钟那幕台阶暴乱实在是恐怖,这个镜头内部溢出的场面调度就已经是对观众的一种威压了。后面那段经典的追逐战也是如此,实拍、正反打、镜头摇动、重复剪辑来强调速度感,再加上拍摄时代的限制,自然生成对黑泽明的膜拜之情。但个人最中意的还是山中暗堡一段,场景内部连续空间的呈现和转换相当精妙,无比愉悦。不过缺点也有,长枪对决一段实在是太过冗长乏味,动作戏的编排反倒不如《七武士》,长枪挥舞还是太过儿戏。至于说教感过重,老毛病了,在这种“合家欢”商业片里倒也不觉得割裂,就是承载价值观输出的公主演技实在是拉胯,毫无说服力。
两个字:好看!话说黑泽明是有多喜欢三船那白花花的大腿啊……
黑泽明再次用他所擅长的战国时期的一个故事,描绘出了人性的正与邪,人格的美与丑,整部片子流畅度非常高,对于武士和农民的性格刻画也是淋漓尽致,在50年代拍宽屏电影,效果如此的好,绝对大师级的。
战国英豪的运镜和调度在所有黑泽明电影中 大概是最像日本漫画的 不可否认 黑泽明也受到了手冢治虫的很多影响 记得曾经在黑泽明的访谈中看到过 他收藏了手冢治虫的大量漫画 可见各界互通的一些痕迹
三船敏郎是黑泽明的缪斯!他也就1米7出头,这片里露着双大腿给拍得多高大雄健。每个特写都把三船毛茸茸的脸拍得雕塑一样。骑马和决斗的戏拖这么长分明是舍不得。导演特别爱一个演员的时候,角色肯定活色生香。上原美佐把眉毛剃了,每句台词都用喊的,很有领袖气的公主。人物关系一路变化非常妙
9.0/10。居然比《七武士》和《星战》都好看!原谅我无法找到哪怕任何一处败笔,2个多小时的电影酣畅淋漓、绝无尿点,全程死盯着荧屏不放!比长刀那场戏老黑再次诠释了武士精神的含义,并同情战国百姓嫉苦,极具人道主义关怀,秋姬唱歌和田所倒戈亦印象深刻。镜头一时拉远,荡气回肠。。。啊—太爽了!
经典啊,娱乐性和批判性不输《七武士》,黑泽明老人家才是影响大师的大师,多少人从他那里偷师啊