猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 普遍感动
导演对这段回忆应该很有感情了，翻看执导经历围绕这些拍摄过不少作品，很遗憾没在这部理应更成熟的作品上看到出彩的地方。 论私人化影像不提阿方索卡隆的《罗马》，相比北影看到的《鸟类变形记》都略逊一筹。对空间的回忆只有空旷的短镜头，稍显单调的同时忽略了可能之于有回忆的自己才能触动情感。在其他较为成功的私人化影像表现中，我认为需要将自己的特殊情感传递给观众，将自我感动变为普遍感动。
故事有些零散，没领略到分段叙述的必要性。回忆三人行的部分中主角甚至和观众一样变得有些被动，但依然觉得此段有趣。当伙伴疏远之后，面对生活变迁时，主角更多的也是观察者的身份，如果能加进些情感，或许更能激活情绪，进而打动观众。
2 ) 这是一个私人的故事，也是一个有关历史的故事
私心给电影打个满分吧，虽然在影院看时身边的大哥一直不耐烦地叹气，也理解拆迁的题材对中国观众来说一点也不新鲜，但如果知道这栋白色大楼的背景，或许就能更理解这种叙述方式吧。
这栋楼1963年由柬埔寨和俄罗斯的两位建筑师合作设计，在当时看来新鲜的建筑理念让许多艺术家选择在那里置家，后来红色高棉时期，城市被清空，白色大楼如其他建筑一样报废了四五年，直到这场残暴的政治大屠杀结束。许多幸存的原住民回到了白色大楼，但今非昔比，逐渐破损的大楼就如战后的社会，难以修复。曾经聚集了艺术家的大楼渐渐成为毒品、妓女、贫民窟的象征。
导演Kavich就在这栋楼里长大，他的父亲是红色高棉后回到白色大楼的艺术家之一。Kavich见证了大楼走向衰落的整个过程，最终于2017年与其他2500多名住户一起搬离了这栋楼。
另外一个背景就是著名法籍导演Rithy Panh在柬埔寨做了许多振兴柬埔寨电影行业的工作，包括保存国家过去的影音资料，资助柬埔寨年轻人学习电影制作等。Kavich就是Rithy Panh的项目受益人之一。而他现在也和朋友们坚持用影片讲述属于柬埔寨的故事，成为柬埔寨艺术复兴的一份子。
在国际上所有关于柬埔寨的电影，激起最大水花的总是讲述红色高棉时期的，这段历史本身过于沉重有无数个故事可以被挖掘。但当我们面对一个现代的个体故事时，我们总是忽视了它其实也是历史的一部分。摇摇欲坠的白色大楼，无力与政府反抗的大楼人民，影片讲述的故事在2017，但又仿佛是1979年红色高棉政权被击败后，将支离破碎的瓦片拼贴起来的每一天。
报废的白色大楼同样象征着一片土地难以疗愈的创伤。
3 ) 年少轻狂的好日子，一懂事就结束
#PYIFF#影片细腻、真实地展现了少年们成长过程中，心态的转变。那么淡、那么细小的情绪，导演都精准的反应了出来。
和朋友在一起时无忧无虑， 即使自己不是群体中最亮眼的那一个，也能感受到自己身处于一汪活水之中，自身充满着能量。但随着年龄的增长，友人的离去，不得不面对现实袭来的压力，逼迫着人必须成长。
贫瘠的土地，匮乏的物质，不会影响人乐观的心态，与对精神生活的追求。电影开头三个充满钝感力的少年，在夹缝中肆意生长。韧劲十足，让人佩服。只是年少轻狂的好日子，一懂事就结束。
电影提醒人们，要珍惜在没有那么多思考，无知者无畏的阶段。
虽然没有自知之明偶尔会让人讨厌，但更多的是让人能接收到生命的张力与快感。
少年终将成长为复杂的成人，但在成熟前犯些傻、走些弯路，也没关系。
影片里每个出演角色所展现出的自然，让人感觉这不是一部剧情片，而是纪录片。
相顾无言的画面，对话中因尴尬、无法言说的停顿，和难已说出口的关心，只能顾左右而言他，用威胁、生气来表达担忧的态度，是生活里的常态，是电影对真实的再现。
很喜欢没有太多激烈的外部剧情冲突，而是从人物的内部情感出发，去推动剧情发展的电影。导演在结尾采访说，这是一部私人化的电影，片子中充斥着私人的表达，可我却从中看到了许多人成长时的身影。
一部很好的电影，希望更多人看到。
（5thPYIFF10.13卧虎）科长监制。一种介于第六代和东南亚电影之间的气质，白色大楼轰然崩塌，和故乡、情感、记忆一样。
@第五届平遥电影节卧虎单元第一次看柬埔寨电影，作为拆那观众应该很容易共鸣。很喜欢第一段中珍贵的轻盈感和生活的实在质地，三人挤在摩托车上在夕阳下飞驰，氛围感很棒。片尾记录片式的闪回和片头的俯拍对照，在一片蓝色的夕阳余晖中侧过头，开放而丰富的收尾…每个章节都在告别和失去，友情，父亲的健康，稳定的家庭关系，大厦崩塌，想到了小武的人生，想到了三峡好人的拆，很贾樟柯，却缺乏了从现实出发的力道和深入洞察，可能是私人故事基底的原因，不知道导演会不会像科长一样制作三部曲甚至更完整的系列
我们在分崩离析的人生里再也不见
拆二代？不存在的。
中国式拆迁难题，很贾樟柯。
#PYIFF2021# 本以为是个闷片，但没想到还挺喜欢的，和其他东南亚那种气质燥热走神秘路线的片子不同，这个故事挺写实的，应该是融入了导演自己的个体经验，好友的接连离开，家园的坍塌消失，自己内心留守还是出走的抉择，通过主角的视角，基本上在较短的篇幅内把情绪表达出来了。从开头的俯瞰，到结尾的摧毁，整体都维持了比较统一完整的美学体系。有没有科长昔日的影子暂且按下不表，但至少那些人们搬离后废屋的空镜头让我想到了泰国的纳瓦彭的风格，时间在流逝，温度痕迹尚在，却已不见踪影。就是三段式的结构划分稍微有点没必要。给三星半。
#2022平遥影展在北京# 前获2021威尼斯地平线最佳男演员奖，入围2021平遥卧虎单元。典型的电影节项目，拿到了法国CNC世界电影基金、柏林电影基金，多哈世界电影基金甚至创意欧洲的资助，滚过包括都灵实验室，釜山，香港等一大堆创投……制片人周戴维就是当年神片《金梦》的导演，不过这个片嘛……水准是在的，影像质感也不错，但是真·没啥意思，导演可能侯孝贤贾樟柯看得太多了点……想走“记忆”这个路径不过不得不说连这个也没做好。以及这个片子最大的意义大概是，能提供一个不同于潘礼德系统的对柬埔寨的电影呈现。
见到了贾科长！开心！！！俺们山西人滴骄傲呀！电影是柬埔寨导演的处女作，太闷了，节奏处理的不好。中间数次想拿起手机看时间的程度…不过还是鼓励一下，贾科长说，柬埔寨需要电影。另一个小高潮是放映结束后一群资料馆影迷在亮灯时把一个黄牛骗子抓到了，大喊“看你还往哪跑，你觉得我抓不到你吗”，我惊呆
导演没有拍一个类似于城中村的拆迁补偿的故事，只是记录了这个过程对男主角一家人的影响，还故意避开了戏剧冲突，城市景观上确实有贾樟柯导演的影子。
男二长得很像锦织圭...
【平遥影展展映】柬埔寨电影。以居民楼拆迁事件中的一家人为故事背景，构筑并诠释了民宅建筑、社区邻里与人的关系。记住了影片中两处如梦幻般的场景：加油站出现一模一样的分身、废墟走廊里穿西装的父亲。分开的朋友再也不能一起跳舞，拆掉的楼房和父亲被截掉的腿一样无法复原。两星半
东南亚的闷热气候，金边的斑驳街景，梦想被剥夺，家园被拆除，不知出路何在的迷茫，源源不断的城市疏离感，刺痛着逐渐麻木的神经。
原以为是青春少年追梦的热血故事，谁曾想听到的全是梦想破碎的声音，在滚滚的历史洪流面前，你的梦想不值一提。
关于金边城市化进程的侧写。导演用三幕戏讲述拆迁记忆，可惜第二幕渐渐垮掉，变成了静态画面的堆砌。是因为贾科长监制所以电影带着点科长早期风格，还是反之成立？
#威尼斯2021-地平线，5.8/10，科长监制，科长公司参与出品。但是这片子想表达的内容前半小时就讲差不多了，关于家园和梦想的故事。后面都是些碎碎念，试图做一些探索，但并不亮眼。估计会入今年平遥。
老楼拆除的经过，聚拢着人类迷茫的过程。金边的夜晚依旧灯火通明，命运却不得不屈从于现实压力，谁都没有办法能够用上自己的办法。
中规中矩。1400柬币约合不到3元人民币一平方米的拆迁补偿？
跳舞赚钱，发小移民，拆迁补偿款，父亲的病...核心都是穷。故事有点散，只能说看看柬埔寨青年的生活状态吧。科长监制
柬埔寨青年讲自己的青春故事，想唤醒沉睡中的人民，拆迁安置给1400柬币一平是什么概念？4000柬=1美元，1000不到2元人民币，感受下。等于政府白抢，这都能忍？父亲的脚伤也是隐喻，你沉睡，会付出更大的代价。科长监制的片子要超过他自己现在的水平了。。。
玩伴搬家了，我也搬家了，但我们的前景并不一样光明。楼拆了，腿截了，一段人生和一种生活结束了。似乎是第一次看柬埔寨电影，也是第一次获得这个国家现实生活气息的感受。三人乘着夜色同骑摩托与三个同样共骑摩托的女生搭话一段最有趣，有如晚风轻拂。贾樟柯监制，对片子本身的感触尚不及对他映前介绍影片的一番话来得深。