救世2014

　先說著類型兒真心不是我喜歡的。
　　我看這種髒兮兮的打來打去的看完就忘看的時候也不是太喜歡。
　　而且我這人吧看電影真心太多原因是為了舔屏。說起來好羞恥。

　　本來是來舔麥子叔的！。
　　前半截的劇情真心讓我蹦跶的花癡小心臟塞住了。
　　霧草莫名被殺了兒子被姦殺了妻子自己還要被追殺。男主真心太慘了好麼！。૮(༼༼Ծ◞◟Ծ༽༽)ა淚流三千呎。感覺這就是一種濃厚的社會現狀。遇到類似的事情也只能認了打掉牙齒往肚子里咽。說真的看的我好生氣。。生活中也遇到過很多明明吃虧了卻得不到正義的伸張。

　　不過後邊的劇情大快人心！。麥子叔人帥演技好！溫爸爸也棒極！
　　也是典型的個人英雄主義。男主自己一人了結了整個兒一窩兒的土匪。
　　雖然有小朋友以及啞巴公主的幫助。【。

　　啊啊說到小朋友。認出這貨是皮囊裡邊那喜歡音樂還聽聾耳朵的剪掉長髮的小帥哥的只有我一個人么！！。演員表裡面居然沒有他。桑心。我已經提交了希望快點添加上去！

　　真希望現實也能像電影一樣所有的不公平都可以得到大快人心的結局。
　　不過我沒覺得這電影講的故事有多公平啦。因為壞人本來就該得到懲戒。可是男主明明是好人還要失去妻兒失去兄弟。。

美国的西部片，日本的武士片，中国的武侠片，这三种类型片虽然文化差异不尽相同，可是他们都成就了太多行侠仗义的孤胆英雄。

美国西部19世纪，大批亡命之徒亦或是被生活所迫的人们，纷纷去往西部淘金或是开疆拓土。典型的西部片中的代表作乃是最为让人津津乐道的《荒野大镖客》。甚至整个《星球大战》系列都是深受西部电影影响的举世闻名之作。

电影《荒野大镖客》剧照

再看与阶级制度密不可分的日本武士道精神中的的忠、义、礼、智、信。大家熟知黑泽明的《七武士》乃可属于日本武士电影类型中的代表作之一。

影片《七武士》剧照

同属东方文化的中国武侠片，源于春秋时期的侠义精神。李安的《卧虎藏龙》等绝对称得上当今中国武侠电影史上的典范。

影片《卧虎藏龙》剧照

丹麦电影在我国可以算的上是不折不扣的小众领域。可在上世纪30年代之前也就是电影的的默片时期，丹麦电影可以说是当时的世界电影中心之一。最为我国观众熟知的当数丹麦著名电影《狩猎》，片中男神麦斯·米科尔森可谓无人不知无人不晓。豆瓣上累计14万用户给出的9.0高分，成为不折不扣的国内评价最高、知名度最响的丹麦电影。

今天南瓜皮要为大家介绍的就是一部丹麦电影《救世》，由丹麦影帝麦斯·米科尔森领衔主演，并且导演也是来自丹麦的托马斯·温特伯格，一部纯粹北欧风格的美国西部复仇片。

美国西部电影中的西部荒漠，快枪手、左轮手枪、牛仔、以及标志性的马刺牛仔靴，恐怕是是大家心目中最典型的西部电影标签了。

《救世》这部影片的演员阵容可谓考究且养眼

麦斯·米科尔森

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这个被誉为丹麦最性感的男人已经演绎了无数佳作

伊娃·格林

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《007：皇家赌场》中美到令人心碎的法国女神

杰弗里·迪恩·摩根

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著名美剧剧《行尸走肉》中的大反派

影片开头是一段官方的背景介绍

1864年，普丹战争丹麦战败后，乔恩和他的兄弟打算穿过大西洋寻找新的生活。7年中，他们不断地努力寻找能够适应并生存下来的国家。乔恩非常想念他的妻子玛丽和他们的儿子，这个家庭早已分开了7年之久，如今，已经是1871年的美国。

片头介绍到乔恩和他的兄弟一起来车站迎接妻儿。

即便是7年未见的妻子与素未谋过面的儿子，来到这个饱经沧桑的男人面前，这已经是他最大限度的笑容了。毕竟，这7年的流浪与苦难完全不是一般人能想的到的。

身为一个男人的沉稳和沧桑，在这个笑容中体现得淋漓尽致

一家三口经过七年的久别重逢，相聚之时更多的是尴尬与陌生，妈妈还要向儿子介绍，“这是你爸爸”。

在同车遇到一对礼貌的夫妇准备启程之际，车夫毫不客气的来通知二位夫妇必须要乘坐其他车辆前往目的地。

随之上车的是两位拎着酒瓶的不速之客

很明显他们对乔恩妻子的美貌起了歹心，并且并不准备单单局限于幻想和观望，如果没有点实际行动的话，似乎对这两个酩酊大醉的不速之客来说，有些太无趣了。于是其中一人竟当着乔恩与儿子的面直接羞辱起他的妻子

在乔恩与醉汉的斗争中，乔恩的儿子不小心成为了他们的人质，醉汉以要挟儿子生命为由，逼迫乔恩跳下了马车。

当乔恩赶到了马车处，却悲伤的发现儿子已经被残忍地杀害。

看着奄奄一息的妻子和已经躺在怀里的儿子，乔恩再也控制不住心中的怒火，在没了人质与束缚的情况下，他愤怒地枪杀了两位醉汉，殊不知，其中一位，便是镇上无人不知并且凌驾于镇长与警察之上的黑帮头目——德拉鲁的亲弟弟。

在乔恩枪杀德拉鲁之弟的时候，没有任何配乐且连开数枪的场景，深邃、冷峻、毫不拖沓、干净利落。相信各位观众在看这段篇幅之时一定大呼过瘾。

德拉鲁带着手下来到镇里开始寻找谋杀他弟弟的人。此时镇上的居民早在被德拉鲁的多年压迫下不敢怒也不敢言；镇长与当地警长也早已经屈服于德拉鲁。德拉鲁好似封建王朝之中的暴君，无人敢进犯。

随手就杀了一个村民来震慑众人，在一个老妇人说出了所有人不敢说的话之后，他并没有得到相应的尊重，亦或是村民的拥护，随之而来的是带着宗教讽刺意味地一段镜头。

如果上苍真的存在，又何来这么多杀戮。能保佑你的不是主，只能是自己。

当德拉鲁在镇上的一轮屠杀之后。一边乔恩埋葬了自己的妻儿，另一边德拉鲁埋葬了自己的弟弟。镜头所到之处，令人唏嘘不已，意味深长。

电影取景自非洲，大自然的鬼斧神工，在这个丹麦导演与摄影之手中被展现的淋漓尽致。

原来，德拉鲁的身后是美国资本主义集团的指使，因为此地周围有大多的燃油资源，导致利益集团想抢先联邦政府先一步开始勘探。金钱的味道，才是当年西部世界最诱人的。

而后，为了防止殃及自己的村民把乔恩供了出去，探长与乔恩的对话更是这部电影之中的经典桥段。探长觉得是因为乔恩，才会有德拉鲁的愤怒，从而导致了镇上死了3位村民，而且保护费翻番。

在如此官僚的保护之下，群众的幸福程度且不用说了。此段对白非常生动的诠释了权力是不能给与懦弱苟且之人，否则，它们只会变成压榨群众的工具。

直到乔恩的兄弟为救他而随之惨死，整部电影的高潮与复仇随之而来。

之后的剧情，在此就不为大家过多剧透了。

此剧的看点多在于北欧风格的写实、大快朵颐般的的枪战、演技扎实的3位主演、摄影构图的精妙，美轮美奂的西部世界、对于压迫的反抗精神等等。

不同于以往标准美式风格的西部片，少了些美国人的狂野与不羁。更多的是北欧风格的简单明了，丝毫不拖泥带水的拍摄手法给了观众耳目一新的感觉。

看不够的西部，杀不完的恶棍，复不完的血海深仇。

无论是西部片的左轮手枪，还是日本的武士军刀，或是武侠世界中的绝世好剑，它们在影片中皆为各路英雄所用。在属于自己法外之地行侠仗义，为我们带来大快朵颐般的精神享受。

看了个开头就不想看了，编剧太狗血。一个男人的妻子在马车上被两个恶棍调戏，自己被枪指着头，前一秒还机智地指示妻子咬恶棍自己借机打掉恶棍的枪，掏枪指向恶棍，后一秒钟又愚蠢地让自己的儿子去捡恶棍掉在脚下的自己一伸腿就可以踩住的手枪，被恶棍绑架了自己的儿子，像个傻B一样被踹下马车，一分钟不到又变成约翰韦恩+terminator，狂追马车，干净利落地秒杀两名恶棍。我要是说他的老婆孩子是被他自己害死的，虽然有点儿残酷，可以一点都不过分。

本来不想看下去了，但到豆瓣上一看居然有6.9，强忍着看完。越看越觉得弱智。男主居然后面还害死了自己的兄弟，然后再次突然发力，就像绿巨人一样，单枪匹马干掉了所有的反派，当然干掉大反派时一定是要有个女人相助一下的。

前面儿子离他不到两米的距离被人拿着刀抵着脖子，他都把枪扔了，后面一个女人被人用枪指着头，离他几十上百米，他能一枪打断匪徒的腿。

看了这么多电影，对我来说最虐心的电影就是这种，主角傻B呵呵的犯了一堆低智商的错误，害死一帮人，然后突然华丽转身成为英雄，拯救自己和万民于水火。一个电影的编剧有一万多种方法可以让自己的表达至少看上去合理，然而此片的编剧显然连这个力气都不想费。只有在典型的B级片里编剧才会如此的偷懒。而能给B级片超过5分评价的就不要在写影评了。

至于有人提到片里暗含的宗教和哲学含义，算了吧，就这编剧的水平，想表达的思想也丧失了所有的说服力。

还不错吧，中规中矩，是一个男人复仇的故事。简介竟然这么少，我就再补充一点吧。一个男人和他的弟弟这两个外来户生活在西部正在开发的一个镇子，镇子有当过兵复原的恶霸及其团伙，警察也是帮凶，欺压镇上的老百姓，将土地廉价回收，可能是有石油的原因。恶霸还有一个他弟弟的老婆，占为己有，给自己当会计。然后外乡人把老婆从车站接上回家的路上，遇到了恶霸的弟弟刚出狱，这家伙在车上强奸了外乡人的老婆，杀死了孩子。外乡人生气后展开报复，一路杀向西的故事。

用知乎体去评价这部电影，估计会是这样，一部丹麦导演拍的丹麦男演员主演的南非取景的美国西部的反基督片。这里的关键词有丹麦导演，丹麦男演员，美国西部片，反基督。

美式英雄主义电影最早来源的就是西部片 — 快枪手，决斗，一个汉子，杀杀杀，要是手里拿个绳子能套住牛和羊之类那就更炫技了。
三四段埋伏的矛盾冲突，几场为呼唤观众高潮的决斗，再来个若干回合的抢妹子游戏，一个故事就这样欢快而愉悦的讲完了。这么看起来，这不就是近些年漫威出品的那些个电影的套路么？

当然，就像不能指望拉斯·冯·提尔能给你带来一部反映人性善的电影，你同样没法指望欧洲重艺术情怀的导演给你拍几部中规中矩，且三观都居中的电影。吕克贝松的情怀是都掉到好莱坞的“浅海”里。

然后让我们聊聊这部电影为何反基督吧。

1870年的美国，南北战争结束已经五年，退伍的丹麦裔士兵Jon在美国的中部地区一个小镇子谋生。他去镇里接从远方来的妻子和儿子，回乡下的夜路马车却碰到刚出狱的乡霸的弟弟。电影仅仅在开头十分钟是用明亮的色调，而后，这段回家路就随着夜幕地来临，逐渐演变成一条通往地狱的路。

半夜的赶车路上，Jon被踢下车，妻子被强暴，儿子被杀。愤怒的他，尾随着马路狂奔，筋疲力竭时，看到被扔在路边的儿子。他悲痛欲绝抱着儿子的尸体，追上了停在半路的马车，愤怒下，杀死两个恶人。天亮了，他带着妻子和儿子的尸体回家。他和他的兄弟一起埋葬了妻子和儿子。准备收拾行李，离开这个伤心地，去西部“淘金”。
丧妻丧子之痛才只是故事的开始。

而后大反派Delarue登场，这个人物的设定几乎是和古罗马时期的暴君相仿，手下养着一群打手(类似暴力机器)，镇长和警长在他的控制下，如同傀儡。当街乱杀无辜，老弱病残杀了一轮，镇上的人们是敢怒不敢言。

这种封闭的城镇设定，和电影里场景里黄沙漫天的布置，颇有种暗喻末世之感。

Jon来到镇里找镇长变卖房契，被镇长变相压低价格，从镇长口里得知他怒杀的人是乡霸的弟弟。麦斯·米科尔森在这场对话里的细腻演绎十分精彩，不动声色，几个眼神的变换就诠释了人物内心的暗涌。果然一出门，杀机四伏，主角跳离不得，一个回合就被警长带队的牛仔们所俘虏了。几个镜头转换，主角的主观视觉和远景的切换，四面埋伏的场景，颇有些黑泽明的味道。

剩下的故事是很适合观赏的西部牛仔动作片的风格，无非是主角先被反派虐，好兄弟来救场，成功救出，但也引来反派追杀。结果兄弟为了救自己，被仇敌所杀。主角恨与愤并集，再能力值恢复后，先杀帮凶，后备好弹药，单枪匹马杀回贼窝，全歼仇敌，报仇雪恨。有些西部片恶俗点，编剧也会顺手人情，让主角抱得美人归。（怎么感觉这故事发展下来不就是昆丁的强哥么。）

而本片出彩和不走寻常路的地方出现在女主角的设定，以及Jon和警长的两处对话上。
鉴于Eva Green都登上主海报，外加男主的妻子在全片10分钟即作古，戏份不多的她也理应被划归为女主角。
Delarue称呼他的弟媳为Princess，而她的真名叫Madeleine。 Madeleine这个名字，最早来源是Marie Madeleine，中文翻译是抹大拉的玛丽，她是新约里追随耶稣的第一个门徒。据说Madeleine被恶魔附身，耶稣从她身上除去了7个恶魔，而后开始追随耶稣。也有传说，她被恶魔控制，操着皮肉生意以满足恶魔。

再回到故事，Delarue的弟弟把Madeleine毁容，割了她的舌头，奸污了她。在趁Delarue出去追逃跑的Jon时，Madeleine趁乱逃走，但不幸被Delarue追回，被安排给他的打手们轮奸完，再处死。本片高潮部分，Jon血洗贼窝，并在机缘下，救了危难中的Madeleine, 在Jon与Delarue对决的时处于下风，是她及时出现，帮助Jon扭转局面。且之后主动放下手里的枪，甘愿追随Jon。

Jon和警长的两次对话，也十分具有暗示意义。第一次是Jon被警长捉住，在牢房里的对话。维护小镇安全的警长深谙，Delarue是个恶霸，只是要等一个时机去铲除这个毒瘤，但在那个时机未到时，只能让一些人牺牲。而这个人就是Jon。第二次是在毒瘤除去后，警长带着一队人马来到Delarue的地盘，感叹，等了这么多年，一直等着有一天，能有一个势力来把Delarue这个恶霸除掉，没想到Jon一个人就把这些人全杀了。还质疑Jon为什么不把Madeleine也杀了,并准备举枪杀了这个余孽。Jon和Madeleine用枪抵着警长，告诉警长她跟随自己，并让这群人滚出这个地盘。之后，他们两人就策马去西部。

电影的最后，镜头拉远，Delarue的那片废墟地上，变成一座座磕头机在踩石油。

The Salvation，宗教里指，从罪恶中拯救灵魂。

黄沙卷天的中部小城，只有以暴制暴才能换来一刻的救赎。那个所谓的暴力机器，即便看起来多么坚不可摧，让众人畏惧不已，有时候，一根针即能够让一面铁幕落下。

看了些本片的采访，电影在南非取景，经费有限的情况下，很大一部分依靠电脑特技来烘托场景，这个原因也导致大部分电影画面为了和这些场景色调相符，观看时会有种调色过度的感觉。

干净利落的西部片，情节毫不复杂，所有出现的人物的作用和走向你都可以猜的到，麦斯老兄饰演这样的受虐倒霉蛋也是绝对得心应手无出其右，甚至结尾American Laws也一如既往的姗姗来迟，帮忙让大家来感悟到底何为正义，而这些我们姑且认为都是经典西部元素，不这么用都不好意思标榜西部片。好了，现在透过现象看本质，不知导演意欲何为，片子却让我想起了前些日子在飞赴非洲大陆途中一段闲聊，某位在非洲大陆跌打滚爬了许久的江湖老人家（新殖民主义老炮）告诉我，非洲的储油似乎还是超乎我们的想象，但是某些很多咱们中国哥们几乎闻所未闻的非洲国家，不知当地的总统是高瞻远瞩还是出于自私保位心理，就是和当地老百姓一起穷死也不开采，而据说他们的逻辑原因很简单：那黑色的黏黏的着起来火焰极其明媚的珍贵的油，如果开采出来，哪里出来哪里就会引来战争，哪里就会民不聊生.... 这是强加的给影片的概念还只是为了推动一下情节的发展呢？我不得而知了。

竟然是丹麦人拍的西部片，一点不难看，我看得一气呵成，从两个不怀好意的男人上马车之后，情绪就一直给吊着，麦叔的棱角分明的五官很丹麦，很适合角色，想起了年轻时的伊斯特伍德。
这当然是现代的西部片，更暴力一些，比如：恶霸当街枪杀老太婆与残疾人，即使是镇上人贡献出来的肉参，活生生地被爆头于眼前，其他人包括至亲的人即使是用面做的都应该爆发了吧，更更重要的是，围观的看客里也是带着枪的，大不了干个鱼死网破又如何？
开棺材店的镇长是脱了麦叔的藏钱的靴子，是地价收了地又转手卖给了恶霸（恶霸帮石油大亨收地），但似乎也罪不至死吧，麦叔爆他的头只是为宣示自己的复出？
麦叔的兄弟是为麦叔而死，麦叔最终抱得美人归，可否勾起心中的悲凉？警长手下也是有几条人马的，外加上麦叔兄弟两虎，枪支弹药杂货店是有的，豁出去跟恶霸干一票，不一定会吃亏的，只是警长为何就看不到这一点，还要作亲者痛、仇者快的事来，比如绑住麦叔兄弟献于恶霸，自损实力不说，自认为的时机未到，暂避锋芒之说更是鬼扯，麦叔两虎在，你们都不敢搞，还等得到神马时机？
石油大亨连哄带骗也好，大约还是给钱的，只缘由人民手中合法地持有着枪可随时想入侵自有领地的任何人开枪，然后，看看当今的兲巢，与手无寸铁、菜刀要实名登记的屁民们……

夜晚，在马车里，两个醉汉，荒野，路途未知，怎么想主角都应该直接干掉他们而不是让孩子拣枪。导演暗示了主角在美国后被宗教同化压抑自己，宽恕仁慈什么的，才导致了悲剧发生。 后半段John的爆发杀戮以及哑女离开，还有长官的那句“愿主怜悯你们的灵魂”，导演想表达的是上帝不会救你，自我救赎吧

以上一段是14年12月看完电影写的短评，现在是17年4月30号。过了两年多再看这部电影，感受完全不一样。两年前我觉得男主应该直接开枪，真是自私且个人英雄主义的想法。在自己的孩子面前杀人，相信不会有人随时做好了这个准备。尽管是出于保护家庭的目的，但夺取人的生命终归是一种恶。正如男主的做法一样，绝大多数有家庭的人都会尽量不让孩子过早接触这个世界的恶，所以他让孩子捡枪。之后可能胁迫两个醉汉提前下车，或者保持对峙直到终点分道扬镳，我们不得而知，但是男主让孩子捡枪而不是直接杀了两个醉汉，并不是出于对他们生命的怜悯，而是身为一个父亲对孩子的慈爱。

14年第一次看可能更偏向于把这部电影当成单纯的下饭动作片，而忽略了导演和演员对男主的刻画。有三段让我印象深刻。第一，男主在火车站接老婆孩子的表情特写让我们看到了一个沧桑的男人内心柔软的一面。一向冷酷的脸在看到妻子对他笑的时候露出了欣喜的神色，他好像在极力隐藏，却怎么也藏不住。第二，在马路上看到自己孩子的尸体的时候他没有哭，找到妻子的时候也没有哭，带他们回家后弟弟安慰他，这个时候他终于崩溃了。第三，在看到弟弟的尸体被他们的马拖着。他靠在石头上会是什么样的心情。老婆孩子都死了，唯一互相信赖依靠的亲弟弟也死了，现在他真的是孤家寡人了。

影片中也解释了男主的冷酷和坚强。他曾是士兵，参加过对德战争，见过了太多的死亡与悲惨。也许他原先并非这样的人呢？

最后比较嘲讽的一点，小店的16岁男孩在知道男主和他弟弟要离开小镇的时候说，这里仅有的两个会用枪的人都要走了。只有两个会用枪吗？小镇的治安官们难道都是死人？确实跟死人差不多，因为他们从来都不敢反抗。还不如16岁的男孩自告奋勇要帮助男主，一起报仇。可能因为年轻总有一腔热血，不知道害怕，也不知道自己有什么可以失去的。所以年轻人总是最容易被煽动，也最容易奋起反抗，最努力寻求改变的一个群体。不管是过去现在还是将来。

以上，两年后的一点思考和理解，期待下一个两年后。