1 ) 看《狸猫》的一些自言自语
我发现比起宫崎骏的环保类作品,我反而更喜欢高畑勋的这部诶。可能是比较多日本古典元素,让人看了以后,发出像:哎呀真是太日本了!这样的感叹,也可能是比起像《天空之城》《幽灵公主》那样跌宕的剧情,我更偏好这样温温的推进。这些温吞率真的狸猫们,所有对人类的抗议和控诉好像都被滤过了一次,那些尖锐的激烈的感情都被隐隐地钝化了,只留下了像玩耍似的反击。(对啊,谁让爱玩是狸猫的天性呢)不过虽然整部片都没什么悬念,却还是忍不住开始担心这些狸猫们,不忍看到他们的计划失败。我本来是一个局外人,却在不知不觉中掉到里面去了。
•一看动画电影就想说说国产动画
电影里好多日本元素,也看得到很多古代中国的影子,看的时候一直在跟上海美术制片厂的大闹天宫还有金猴降妖比较,后两个一个比狸猫早近10年,一个早30多年,同样很多古典元素,甚至还有参考很多壁画的造型,觉得都比《狸猫》略胜一筹,虽然在想象力上弱了一下,但是毕竟是翻拍嘛。所以其实很精致的动画片中国也是可以做的吧,但是关键是怎么跟现在大家关注的主题结合,不能总是翻拍改编名著炒冷饭什么的,要面向主流,又要坚持自己民族的东西。诶就想到了拉美文学的魔幻现实主义。。对呀感觉这样才能立于世界民族之林啊什么的,坚持一些自己特有的东西,以主流能接受的方式表达出来。嘛,说起来容易做起来难。不过,感觉夏达的《子不语》就是一次很好的尝试啊~总之,希望国产动画复兴的那一天快点到来吧!
•觉得有好些个奇怪的设定
-为什么狸猫们的Gintama可以用来当作武器呢。。。而且还惊人的大- -。所以说,这有个典故吗?
-狸猫变身成人需要大量能量来维持,不然就会迅速变得疲惫不堪,长出熊猫眼。。真的嘛?那。。。家族遗传黑眼圈眼袋超重的,我可不可以一厢情愿地以为自己是狸猫变身后生下的后代呢(笑)
2 ) 睾丸也能做凶器
关于导演
高畑勋与宫崎骏,平城狸合战与幽灵公主。
正如宫崎骏本人是一个飞行狂,他的动画也注定天马行空。
高畑勋则更像个工匠,一点点不厌其烦地雕刻眼前的东西,中规中矩,憨厚老实,一路滑稽下来,怎么看都像晚上晃悠在路上的喝醉了的猥琐中年大叔。所以他不讨小朋友和美女的喜欢,所以票房比不过宫崎骏。
关于本片
环保
看着狸猫一只一只一群一群地死掉,我尽了最大努力还是没能把它跟环保扯上关系,我最先想的,是达尔文和尼采。
就像Hotel Rwanda里面那个不知道名字有没有出现过的记者身边的摄像师说的,屏幕前的人会严肃地说“天啊这太可怕了”然后继续该干啥干啥
我是学环境科学的
不只是环保
不知有心还是无意,高畑大叔最后还青春了一把。正吉变成了“大人”,当上了上班族,每天3点一线的生活让它疲惫不堪,于是就出现了结尾处正吉脱掉人皮向着狸猫群裸奔
可是人已经无法脱掉衣服回归自然了,因为人是被赶出伊甸的
3 ) 一样的生活
一样的生活~不一样的环境~
看完这部片子后~有点伤感~为最后狸猫们在一起欢笑~在一起唱歌~在一起跳舞~或许他们真的累了.
为了生存~我们都在改变~
为了生存~我们必须战斗~
狸猫真的很可爱~很善良~他们不会去伤害任何人~甚至为自己伤害别人而去祷告~但他们还是用生命和鲜血~去斗争着~只为生存~但最后的一切在人类的无视下~一切都烟消云散了~直到最后的家乡的重现~让狸猫感动~也让人类感动~我们都来自这片森林,我们的先祖在这里留给了我们宝贵的财富~但我们找不到先祖的足迹也忘记了人类的足迹~
或许我们也是一只狸猫~只为生存~我们隐藏了自己
一样的生活~不一样的自己
4 ) 像狸猫一样的生活
我很爱这部片子,以致于看到最后哭得糊了眼睛。
其实吉卜力工作室动画片,每部都可以当做经典来看,之所以这片那么触动心弦,大概是因为主题本就让人很无望吧。
假如,人过人的生活,永远不去打扰狸猫;
假如,狸猫过狸猫的生活,永远不来打扰人
就不会有这样的故事
可是问题是,事实摆在那儿,自然界就是弱肉强食,只不过人类越来越强,狸猫越来越弱罢了。
这是大家都明白的道理,我从一开始就不觉得狸猫可以重新拥有它们的美好生活,但是心里总留着那么一点点希望,毕竟这是动画片啊,给点温情也可以吧?
可是你发现,狸猫们越努力,却偏离自己想要的目标越远,因为它们已经不合时宜了。
就是这个词,不合时宜。
就像商业社会,你如果没有经济基础,是没有办法造个象牙塔出来的。
狸猫跟我们自己多像,梦想什么的一个一个丢掉,然后跟着社会大部分的理想,调和混杂出一个自己都不敢认识的自己。
当结尾,狸猫们用尽力气,幻化出曾经的家乡,森林原野溪水和过去的美好生活时,我心里其实知道,过去的交给偶尔回看的时候怀念,而怎样把自己和好,捏个大多数人愿意接受的人,才是比梦想重要的东西。
哭哭就好了,要活着终究还是要像狸猫一样在人群里生活的。
5 ) 《百变狸猫》:人即狸猫,狸猫亦人
「很少有人能达到他的境界,但是他制作一部动画长片的过程是彻底的灾难,没有一个制作公司能承担那么高昂的代价。」
说出这句评语的是日本动画界巨擘宫崎骏,而能够得到这段集极度赞誉与贬损于一身的人,便是宫崎骏的挚友、吉卜力创始人之一的高畑勋。今年四月五日,动画大师高畑勋逝世,享年82岁。一个有着重度拖延症的导演,一辈子制作了28部影视剧,一共赔了50亿日元,堪称日本最大的票房毒药。
但在票房惨败的背后,却是三次获奖和两次提名,特别是2016年世界动画界最高奖项之一的安妮奖组委会授予其终身成就奖。同时,纵观高畑勋的作品,由他编剧导演双肩挑的八部电影平均分超过了八分,其中《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《百变狸猫》以及《我的邻居山田君》都是吉卜力的代表作,甚至被人张冠李戴认为是宫崎骏的作品。而其绝唱《辉夜姬物语》虽然制作期绵延八年,且又是以登顶吉卜力亏损榜榜首的结局告终,但它的意境和艺术表现力却令人深感震撼。
高畑勋电影赔钱的原因,最主要是他不喜欢取悦观众,而是以我为主,喜欢让观众和电影保持客观的距离,让观众理智地去看待电影中的人与事。不过,高畑勋的作品也并非尽是票房惨案,比如《岁月的童话》和《百变狸猫》都有着不俗的票房收入。巧合的是,这两部影片都带有鲜明的环保色彩。
与宫崎骏的天马行空、瑰丽恣肆不同,高畑勋的作品更偏向日常生活的讲述,在叙事上具有明显的散文化特征,有着更多琐碎的生活涓流、更多细腻的情感描绘,以及更多的温馨与感伤。以《岁月的童话》为例,观众随着主人公妙子的返乡,一起回顾她的童年,一起了解她自己和家人,乃至领悟未来人生的道路,在恬淡平静中传达出崇尚自然、回归自然的主旨。
而《百变狸猫》一方面继承了高畑勋一贯的艺术特征,另一方面也添加了其生涯中罕见的「奇幻」元素,因而显得十分特别。高畑勋2014年在接受中国媒体专访时曾表示:「《百变狸猫》把源于中国的妖怪故事进行了日本化,有些滑稽。中国原本的故事是更吓人的,比如狸猫变成人形来杀人什么的。对于妖魔鬼怪,日本人既不因为泛灵论而感到恐惧,也不像今人那样认为完全不合逻辑,而是介于两者之间,日本就是这样一种文化。怀着这种主旨,我才想拍个狸猫的故事。就是拍一部既要让观众看着开心,又不是泛灵论而是合乎逻辑的狸猫故事。现在的狸猫在想些什么?只能是想环境问题。由于人类的开发,狸猫正被到处驱逐,它们要怎么反抗?这个问题就显得比较具有现代性。从结果看,我好像一直描写环境问题,但其实我只是顺势而为。」
「顺势而为」一词显然点出了《百变狸猫》的制作初衷,关于狸猫的故事才是第一要素,于是我们看到了狸猫们的生活百态。片中高畑勋的良苦用心处处可见,譬如为狸猫设计了多种姿态,包括原始的动物姿态、拟人化姿态、Q版姿态、人形姿态;又如精心设计了几个个性突出的角色,冷静沉着的领袖火球婆婆、鲁莽激进的强硬派权太、主张融入人类生活的正吉、德高望重的龟鹤和尚、以及来自四国的屋岛秃狸、松山神隐刑部、六代目金长大明神等三位长老;再如细致描绘了狸猫们天真欢乐的日常生活,喧哗打斗、载歌载舞、谈情说爱,无不充满喜感。同时,高畑勋还在影片中加入了具有日本传统文化属性的民谣、民俗和音乐,彰显出无穷的艺术魅力。
而更令人过目难忘的是影片中最富于想象力的两个段落。一个是狸猫们为了阻止人类的开发而在多摩新市镇进行的「妖怪大作战」。这一场景取材于江户时代妖怪绘画大师鸟山石燕的《画图百鬼夜行》,而妖怪形象则大多出自浮世绘大家歌川广重的原画,熟悉游戏《阴阳师》的玩家应该对此深有共鸣。三位四国长老领衔的狸猫大军幻化为千姿百态的各种妖魔鬼怪,在多摩新市镇的街道上举行了声势浩大、场面壮观的大游行,氛围奇诡而又美轮美奂,既是影片的一大高潮,也致敬了日本传统的祭祀文化。
另一个是在片尾,狸猫们眼看着大势已去,正吉建议大家用尽所有魔力将多摩丘陵恢复成原来的模样,哪怕只有一瞬,也要再看看曾经的美好景象。幸存的狸子戮力同心,集结在一台挖掘机上发动幻术,顿时大片的住宅区幻化为绿意盎然的田畴山林,一派人与自然和谐共存的田园风光。高楼上的人们在田间看到了过世的亲人,狸猫们也也看到了年幼时的自己,泪水再也难以抑制,哭喊着奔向美丽的家园。这段震撼的桥段是狸猫们无奈的最后呐喊,也是高畑勋对消失山河的最后诀别,有留恋、有谴责、也有叹息,百感交集,令人怆然。
诚然,高畑勋借狸猫的视角作了一曲对大自然的挽歌。但与宫崎骏作品(如《幽灵公主》)所展现的人与自然尖锐的对立冲突相比,《百变狸猫》更提倡一种和平共处的生态观。影片并未对人类的开发大肆批判,因为人口增长是难以避免的现实,而且狸猫中的强硬派与人类大打出手也以狸猫的惨败告终。再者,影片提到狸猫本身也面临着繁殖的问题,幼崽一多势必影响口粮,另外以权太为首的强硬派失利之后,正吉倡导主动融入人类社会寻求生存空间,反而取得了不错的效果。同时,人类也有所觉悟,在住宅区旁辟出公园和绿地供动物栖息,两者的关系逐步缓和。
在我看来,除了环境问题之外,《百变狸猫》更传达了一种文化上「适者生存」的思考。与其把狸猫看成动物,不如看成另一部分相对闭塞的人类或者说旧式的文化。处于社会进程前端的人类、科技或者文化,经常有着对其他人类和文化压倒性、足以强行改变一切的优势。那么处于弱势的一方该如何抉择?处于强势的一方对于即将逝去的美好应当采取怎样的态度?若是竞争,弱势的一方毫无胜算,强势的一方最终也难言胜利,这些都是需要我们思索的问题。高畑勋给出设想,却不敢奢望未来。或许我们就是那些狸子,正在何去何从间踟蹰不前。
♑
6 ) 融合
在表达感到各种障碍和力不从心的时候,我更强烈感到为此写一点什么是一种责任。
高畑勋是个隐喻高手。这不仅仅是因为他在《我的邻居山田君》里和这部片子里使用了很多细节方面的视觉呈现,比如爸爸骑着家庭的车在人生路上奋力向前,一家人享受在云端般的其乐融融,比如挖土机蚕食美好的叶片,人类像佛祖一样有力量地改天换地——这些隐喻单个而言也未必新奇,但它们的布置、连缀方式(比如包括每个场景的速度、针对一个想法制造的隐喻排列的密度、节奏,等等),配上高畑勋影片萌而不腻的画风,可以说是高明的。不过这还不是重点,重要的是,高畑勋在2个小时的整部影片中以一个大大的隐喻来表达一个充满现实感的沉重话题:《平成狸合战》中的“融合”。
本片并非在批评“人类”,不环保或者不爱护动物,不知道节制发展等等,一概不是;而是要表达融合的不可避免和过程中的疼痛、失落感。
首先,狸猫的“敌人”人类——或者说狸猫方单方面的敌人,因为人类并没有自觉地树狸猫为敌并力图诛灭之——并不邪恶,实际上人类充满快乐的好奇(面对幽灵大游行时的喜悦)、友好的接纳心、善良的同情(主动伸出沟通的橄榄枝来采访狸猫、孩子喂养狸猫、公路贴出注意标识)、对美的把握力、温存的怀旧感(面对最后的田园幻象时)、面对生活的努力……这一切都那么值得赞美,却仍然让狸猫失其乐园。但这更不是狸猫的错。他们那么可爱,也有着天然地活下去享受快乐的权利。Gonda愤怒地质疑:“为什么是我们限制人口;应该是人类限制!”其实两件事的正当性是等同的,只是力量不同。双方为了捍卫各自天然的权利,至于互相杀伤。而该发生的还是在按它自己的步调发生着,正是那个寻访长老3年后才回来的狸猫说的:“一切都变化了!”。正所谓无可奈何花落去。
影片从一开始就使用了一对贯穿全片的象征:两种形态的狸猫——人形狸猫(不是变成人形)和猫形狸猫。人形狸猫捡回电视看人类的动向,爱吃麦当劳,理性的提出应对方略,“像个人类”(并为了重拾认同在听到这样的评价时变回猫形狸猫),甚至,在需要和人类沟通的时候是以人类的语言、在人类的空间中进行。这就暗示了狸猫们的注定“失败”。从片头猫形狸猫蹦蹦跳跳着从一团烟雾变成人形狸猫开始,就注定了“没地方去,他们都得死”;注定了狸猫的立场从一开始就是迷失的。一切“师夷长技以制夷”的都注定要“失败”,师夷就变成了夷,再制夷不过是自己反对自己,如何成功呢;那个原教旨式的领地保护和隔绝,在逻辑上就行不通。思路必须改换,鸡蛋才可能立起来——尽管狐狸的建议透着狡黠,但是最后,狸猫还是走上了狐狸式的道路。
最后的痛苦和牺牲后的妥协,不能变身的同伴们出入人类家庭的花园,留守保留地,并得到了人类的顾及,能变身的同伴就混迹人群之中像狐狸那样生活,尽管这不是最美的天堂,总还是最不坏的现实。这一切都是通过沟通达成的:通过幽灵游行引起注意,通过电视采访传达声音,以最后的绿色幻术展现给对方美丽,唤醒对方的内心;而通过这些活动狸猫也认识到了,“人类终究是很强大啊”。沟通帮助狸猫破除了幻想,同时也建立了现实的希望,特别是他们看到人类赞叹于他们的绿色幻术时,终于发出“也许我们早些显露自己就好了”的感叹。是的,沟通永远胜过隔阂。而人类方的意愿虽然没有从第一视角来表达,却通过可为第三方观察到的行动传达给了观众,在沟通精神和尊重精神方面,影片中的“人类”给真正的人类做出了榜样。
我们,不仅仅是人类,还有其他生物、其他存在,都只有一个必须共处的空间。小的,可以是两寨共处的河谷,大的,可以是星球大战的全宇宙,而在全球化的时代,它经常被界定为“地球”。异族,异种,一草一木,一山一河,本是自己开自己长,而一旦进入了共同的空间,就会发生不可避免的联系。无论是民族关系、人与动物还是人与自然关系,都要走向“融合”。要开放和宽容地对待共处者,无论他强还是他弱。自然,这有一些过于理想化,可能并不适于每一件具体事情的处理;但没有这种理想,事情的最终结果,一定不会向着理想的方向发展。对于深处充满各种冲突(国家的、民族的、文明的、物种的、形而上学立场的……)的现实中的我们,这是一个很好的启示和警醒。
不少吉卜力迷,以及吉卜力的boss宫崎骏自己,都说过,“环保是对吉卜力的误解”,那么《平成狸》的隐喻就是对这个命题的出色诠释:它是在表达比环保(包括动物保护)更高阶、更一般性的主题。
另外,想到柏拉图说的,城邦是大写的人;那么这些针对治国的隐喻、启示,也可以对修身、对理解个人的成长,有所作用。固然一花一世界,但每块净土都要受到社会的开垦,这个过程痛苦也罢,快乐也好(按《平成狸》的思路,大概是痛苦多些),我们只能面对,接受,认可,力行;否则,最多就成为一瞬间的焰火而后遗憾地寂灭。只是,即便成长了,也不要忘记自己的过去,不要忘记伙伴,不要忘了对后来者的同情可以是什么样子,否则就不是抛弃他们,而是抛弃自己,使自己无根化。我们如果自爱,就不可任性,若自爱,又不可不体恤任性,留给它一个保留地。自己和自己,也要共处、沟通、融合。
7 ) 狸猫百变,又怎变得过世界?
这部在欢闹中蓄着悲伤,最后一笔又挥洒出来的电影,新颖的笔法更加触及心灵!
狸猫也许只是一个代表,不仅仅是这一个物种,它以狸猫的生存为一个切口,映射着我们的大环境,时间的不断流逝换来新时代的发展,而此时以环境为代价的发展一步步逼近,青山绿水还在吗?
多摩的狸猫家族深受其害,他们吃的变少了家也不美了,他们的森林在一天天的衰弱,他们与人类也不是和谐相处,而是视其为敌人,更有狸猫杀害过人类!
他们憎恶自私自利的人类,于是本来不和的两派狸猫握手言和,共同抗击欲求不满、不断扩张的人类!
本来这样的剧情并不少见,按以往发展都是动物们以自己的方式惩罚了人类并告诉了人类,破坏环境是不对的等等!然后人类知错就改,开始保护环境,种树种花改善水源,最后以一片美好收场!
然而现实并不是童话里的故事,百变狸猫也不是童话里的故事,学会了变化术的狸猫了解了人类世界,即使是再坚强勇敢的他们也不能改变一切!
变成人的他们也是挤公交,吃着便当在另一个世界浑浑噩噩,他们太伟大也太弱小,伟大的他们靠工作帮助着自己和不会变化术的同伴们找到食物,弱小的他们改变不了整个发展的政策,只能眼睁睁看着森林不断的变少。
最后最感动的是一群曾经的好伙伴们终于重聚,他们利用变化术变出来一片绿色,原本晦涩的世界亮堂了起来,这里色调的变化也利用的很好。草坪也茂盛了,花开了蝴蝶来了,弥漫在空气中的的污染物也不见了!
细节幽默感人,整体故事主题先行,有点脱节。
一种爱玩的生物再也唤不起敬畏之心,与其说关于环保、不如说是关于等价交换逻辑下蝇营狗苟的人生,当暴力革命成为了无法起作用的选项,便只好在百鬼夜行和变回旧时山川的幻术中聊以自慰。结构的变化挡不住,好在狸子们还可以在被分割的草地上起舞。神话与别样的生活方式的回声。不绝与绝望。
这其实是宫爷爷的电影里我最喜欢的一部.其实是一部很有一种很悲壮的幽默的感.狸猫们面对那个世界,没有办法改变.另外,还很喜欢里面的两首歌曲.虽然唱得很欢乐.但是看了那电影的后遗症就是,每次听到就会想哭.
宫崎骏讲故事的能力还是不如高畑勋,高畑勋的想象力却不输于他.........技术方面我不太重视......高畑勋才是吉卜力最强
1.都是傻瓜的血脉使然呢。配合《有顶天家族》看更好,更能理解日本文化中狸猫的形象 2.结局半小时很感动,半是妥协半是无奈,半是幽默半是辛酸。3.妖怪大游行一本满足~其实涉及民俗的部分篇幅不少呢 4.总觉得有讽刺。。。官僚开会左右之争武装政变神风特工队神喵的
其实所有动物在人类眼里,除了宠物就是食物,何曾有过真正的和平共处呢?这片的结构有点散漫,而且感觉主角换来换去的。高畑勋的想象力天马行空,但讲故事的能力明显是不如宫崎骏啊。
最后的幻象让人泪奔,只是一切再也回不去了。
(8/10)《百变狸猫》和《进击的巨人》本质上是讲述同一个故事,但《百变狸猫》幼儿画风的外貌下,却是远比《巨人》更现实、更残忍、更冷酷、也更有深度,主人公们发动的“地鸣”在敌人(人类)眼中其实只是“主不在乎”,越是想“一个不留地杀光人类”,越是换来自己更加狭小的生存空间,最后只能在夹缝中求生存、在一片自己制造的回忆幻象中思念着美好的青山绿水。相较之下《巨人》其实满中二的,抛出了一个很好的话题,却也把“消灭全人类”描写得太儿戏,落入了主角掌握着“祖传秘密大杀器”的俗套,要知道希特勒有组织、有纪律、使用现代科技、并在多个国家(包括法国和苏联)的大力协助下,也没有灭绝掉犹太人,但在动漫中艾莲扔几个祖传巨人、诺曼在乡下实验室搞出几滴药水,就能灭掉拥有当时最高科技的整个文明,“灭世”哪有那么容易。
从最后一次的幻象起开始流泪。很感动,最后的歌曲很欢快,但是听起来总是很沉重,还是止不住地哭了。
游行的比较:狸猫合战和红辣椒,胜者——不分胜负
自然主义的传统故事,还有暗藏了日本文化对性的达观态度,这种片子一定是老头子才会指导出来,村里长老的那种老头子
宫崎骏的动画真的不是一般的牛逼,适合任何年龄段的人。在1994年就已经意识到了环保的问题,并且做成动画,把环保的意识灌输到孩子的心里,让他们以后为保育做出贡献。人类又能比动物高尚和聪慧多少呢?就算是比它们更加聪慧,最终的结局不都是一样的吗?人类,不过也就是狸子和其他动物的本身。
拜托,不是宫崎骏
狸猫们说着日语喝着清酒唱着民谣跳着民舞身着日本传统服饰还能变形成人?这比X战警蓝魔女还厉害!可他们却对付不了人类?能力越大竟然灭绝越快?显然这种故事设定从种间竞争优胜劣汰的生物演变角度是解释不通的。“百变”之技,更像是一种服务于动画想象画面奇趣让观众大呼过瘾,而非剧情逻辑之内与人类博弈的实用技能。于是再次印证本人的老观点:高度风格化神话/古装/动画之类故事世界与人类社会的关系,只能遥讽,无法对接。所谓只能遥讽是说在狸猫族群自己封闭圈子里,有好斗的,有和平的,有会变的,有不会的,有被排挤的,有被拥戴的……然后这种性格与互动可以投射出人类社会的某种时代危机。若非如此而是叙事贪心妄图与人类直接产生关联,那么许多原始设定卖点都将面临失控失职失洽的风险。
用欢快和喧哗谱写的自然悲歌
真可爱,全程都被变身狸猫逗得哈哈直乐。整个电影换成人来讲可能会觉得哎呀搞什么,东来一拳西挠一下的能搞出名堂才怪了!会干着急。可换成狸猫就那么亲切,令人感伤,甚至更能理解了。多少特别又弱小的人被这个社会吃掉了呀。变成沧海中又一个麻木的灵魂,能记起自己过去的样子已经是福分
6/10。媒体借闹鬼制造新闻,游乐园冒名顶替趁机炒作,警察射杀护林的动物;狸猫内部的和平派与强硬派的弹劾斗争、民族传统复兴和抵抗建设。有人认为狸猫的混乱暴动暗喻了人类历史上的所有革命,其结果是令人哭笑不得的白费工夫,跨物种同化成了唯一活路。前半各种开大会的段落谐趣,后半故事说散说教。
在现实面前,梦想再坚硬,也只是个蛋。纵使百般不愿,彼得潘总归要跟社会订下契约,假装大人来生活。不知何处是家,不知如何消解……
想起有顶天,和狸猫有关的片子总像是由乐天者讲述悲伤的故事。一开始以为是clash of civilization,后觉着眼点似还在融合之痛,结局在最开头的隐喻中便已阐明:人类如啃食树叶的虫般无处不在,同时又像佛祖般拥有工业神力,而狸猫,不过是群喜爱变化和玩乐的小动物罢了。
片尾十分钟瞬间泪崩,我们都是那些会变身的狸猫,讨厌城市还不得不进入城市生活,心里一直想回到那个美丽的森林中。家园被破坏了,我却不能在城市中哭诉。不是阻止城市发展,因为它已经无法阻挡,美丽的乡村一天从国家消失了。狸猫的哭泣,大地回绿是痛心的怅叹,那绿草围绕的小路,路上步履蹒跚的老林