古今大战秦俑情

　　钱钟书说爱一个人要如何呢，一是要像道学说理，二是要像恶鬼索命。

　　爱上了，就倒钩入肉，这一生喋喋不休，说到天花乱坠，非如此不是顺理成章。那一世，也念念不忘，牵肠挂肚，索魂勾命的人恶形恶状地苦苦哀求。

　　这样的爱才浓烈，这样的爱一世总是不够。

　　这个故事就是这样。发生在几千年来都叫做咸阳的地方。

　　那时候发生了多少惊天动地的大事：六国废，车同轨、书同文，度量衡一统。

　　而在这些粘稠的黄土深处，有一个故事脱颖而出，欲上人衣，深入骨髓。一个一个毛孔地侵略如火，其疾如风地绽放开来：

　　大人物要长生不老，小儿女却只要这一刻你侬我侬。

　　白衣欺水，素足恨尘。

　　金戈铁马，寒光照衣。

　　韩冬儿寒蝉凄切：海外真有神山？

　　蒙天放心如刀绞。

　　事情总有败露，事情总在千钧一发。

　　一个轻轻地说：[船走了，冬儿不走]；一个默默转身斩钉截铁：[千秋万代为陛下护陵];

　　蹈火盗丸，投入绸缎般的烈火。这个有血，有千年的时光，这么填埋勾画起来就显得骨肉粘连。血没有了算什么，还有黄土，还有沙砾。

　　一个只要你不负我，让土埋了我，让火吞了我，一个只要你记得我，我生生世世都会记得你最后的杜鹃啼血：今生今世冬儿再也不能侍候郎中令了…

　　然后就是死了，轮回了，却不能熄灭对另外一个人的爱。

　　几千年过去了，他和她再次重逢。

　　相对于秦朝的森冷有序，民国倒是一个乱七八糟的时代。一个转世成了三流小明星，一个从大地深处缓缓走来。

　　什么都在变化，什么都像是快进的胶片，尘嚣渐定，却还是一成不变的勾心斗角：要钱有钱，才会有江湖地位。

　　撇开那些土鸡瓦狗，这些也许只是为了让他惊愕怒斥：铁马向东而行，皇陵却在西方？

　　然后他杀出重围，然后他策马跃车。

　　他不是在追踪已然知晓已经失去的年代，他是最后一次去追逐那个也许再也找不回的她。

　　这是隔了几千年的追逐，这是想必你一定不会忘记我。

　　终于那个叽叽喳喳的女人在弥留之际说到：我好像觉得自己真是你的冬儿。

　　这一刻大地裂开，吞噬了千年的天空和烈火瞬间将他们化为灰烬，时间的缺口第一次无始无终。他终于让她想起了他，这就是爱的巫术，无药可解

　　满目烈火，漫漫黄土。

　　焚心以火，这就是点燃自己，也许远方的你会恍惚记起昔日的我。

记得当时年纪小，中央6有天晚上一直在播这部电影的精彩片段：

巩俐一袭红衣奔向火海，回眸一笑颠倒众生。

然而那时我和表哥的关注点只在这电影武打过不过瘾上面，并且一致认为男主很丑。

巩俐古装扮相有点天然呆，多数都很仙，《天山童姥》里同样红衣飘飘的她，更是艳压林青霞和张敏。

男主老谋子从颜值来讲，差了点牌面。

沧桑，瘦削，干瘪的张艺谋，作为男主，得天独厚的大概只有淳朴了。

但整部电影看完，不得不承认，最出彩的，竟然是老谋子。

秦代的蒙将军忠心不二（姓蒙的都是这么忠心吗？），大概受片长所限，和冬儿的爱情火花，迸发进度有点跳跃，比较接受不了；

到了第二世，两个人发挥的就很稳定了。

尤其是老谋子，满身兵甲戴上一幅墨镜后，显得既现代又朋克，且丝毫没有违和感。

剧情来到民国，简直就是港式喜剧的典范了：

青春无限的于荣光作为当时业界大亨，杀人灭口也要开个私人飞机，飞机上让巩俐说句台词，

巩俐曰：给我一大笔钱，不然我就揭穿你们的秘密

直接把老于吓得枪都掉了……

医院里老谋子演技爆棚，把穿越人士的懵懂无知表现得淋漓尽致。

败笔是，长城上鞋子扔掉了，巩俐竟然可以瞬移，不仅捡了鞋子，干脆就要和自己看不起的土包子厮守一生了。

陵墓大战的戏以当年的拍摄水平来说，还是可圈可点的，秦始皇陵的设计也基本还原考古图，水银如果能流出黄河长江的曲线，会更有效果；

值得吐槽的还有于荣光仿佛抢了主角光环，金钟罩铁布衫就是打不死。

到了男女主最后一世，只剩下几分钟了，实在猜不到这么短的时间该怎样展开了，

幸好导演功力在，短短几分钟，也要来个一见惊情。

只见老谋子一身70年代社会主义劳动者服饰，从秦俑中缓缓转过身，俨然与秦俑融为了一体， 而且不用上妆。

等了那么多年，终于，这一世，又重逢了：眼前的日本姑娘一如当年初见。

那一眼，就是几辈子。

如果记忆没有出错的话，我小时候应该看过这部电影。
但是我那时候不知道这是张艺谋的电影，只是觉得神奇怪诞。一个人竟然能够独立存活三千年，因为无意之中服下的丹药。
这可真有意思啊！
再次翻看这部电影，是因为列了个张艺谋电影的清单。
一直以为他是个大导演，没想到在这之前还做过演员，并且还和后来传出绯闻的巩俐同台飙戏。
戏的架构还是较为简单的，分为三段。
第一段是情的开始。蒙天放与韩冬儿一见钟情，二人的感情被始皇知道。韩冬儿后入火殉情，蒙天放被泥土封印，永生永世守护皇陵。老实说，我不太喜欢这段戏。两人的感情戏处理得简单粗暴，对话相当没劲。特别无语的是，蒙天放在和韩冬儿激情温存过后说，亲爱的，咱俩犯下了欺君之罪，这是背叛，咱们还是死去吧。于是两个人莫名的深情对视，好像是做一件特美妙的事。虽然说古人忠君思想严重，迂腐无知，但本子这样处理还是让我笑出了声。
第二段是情的延续。三千年后，韩冬儿化身三流小明星莉莉，无意之中闯进了秦始皇陵。蒙天放似有感应，他又重新复活重生。他追逐着形似韩冬儿的莉莉，不顾一切的保护她。然而这个女人浓妆艳抹，烫着大波头，举止粗鄙，完全不像千年河岸边清水濯足的白衣姑娘，因为从小家穷所以格外珍惜来之不易的丝质鞋履。
在他沉睡的时间，世事变幻，沧海桑田。始皇已死，所有的王朝更替不过弹指一挥。他惊讶于这个世界的怪诞奇异，窗子是戳不破的，暗器是尖尖的针管，铁盒子是能跑的。
我喜欢这一段戏，虽然在这部电影放映的二十年后，这种时空穿越面对新东西的桥段屡见不鲜，但我觉得还是这里的更有趣味些。
莉莉本来是想要和蒙天放在一起的，但最后还是死了。嗯，死了也好，其实他俩在一起并不合适。因为莉莉本身有一种自私虚荣的心理，最低潮的时候遇见了蒙天放，只有他肯听她说的话，理解她陪伴她，但那是因为韩冬儿的缘故。一旦莉莉因缘际会遇见了个高富帅，保不准会翻脸走人。所以，天放，你的感情并不在她这儿。
第三段是情的再续。几十年后，天放成了秦俑的修补工，重逢了观看兵马俑的日本女郎山口。停留的时间很短，但我瞬间了悟了他的眼神。放佛时光倒退了千年，他又见到了河岸边低眉浅笑的女子。一颦一笑，放佛清香的醇酒，醉在她清澈的眼波里。
这一次，你们才算是真的遇上了。

在奇幻爱情电影《古今大战秦俑情》中张艺谋演的男主没有甜言蜜语，只有一片痴心，跨越几千年只为追随巩俐演的女主，追了三生三世换来今生今世的微微一笑。

第一世，在秦朝，男主是秦始皇的郎中令，他与美若天仙的童女冬儿一见钟情，他们偷尝禁果之后，秦始皇要以欺君之罪将他们赐死，冬儿把偷来的仅有1颗长生不老丹喂给男主吃，然后自己投火殉情，吃完丹药后的男主被人用土封为秦佣。

第二世，在民国，沉睡3000年后的男主醒来，周围的生活环境都变了，但他以为一切都是原来的样子，看见电线杆他就说那是没长叶子的树，看见玻璃墙，还以为是纸糊的墙，会习惯性的用手去捅，习惯性的用嘴去吹灭电灯，医生给他打针，他说那是暗器……从秦朝来的他由于对民国的生活环境相当陌生，闹出了不少笑话……女主转世变成了虚荣爱现一心想做大明星的朱莉莉，她不仅忘了第一生和她相爱的男主，还嘲笑他，尽管如此，男主对转世后变成朱莉莉的女主一如初相识，感情一点都没变；最后朱莉莉觉得在电影圈里没人看得起她，只有男主对她是真心的，她为保护心爱的男主而遭抢杀。

第三世，在20世纪70年代，女主轮回转世变成纯真的日本游客少女，来参观兵马俑博物馆，遇到变成坑内修补技工长生不老的男主，他们彼此匆匆看了一眼。

穿越千年的男主每一世与女主相逢相爱都是死别的结局，第一世女主为男主投身火海化为灰烬，第二世为男主挡抢而亡，第三世，惊鸿一瞥的重逢，还要不要继续前缘呢？

这部电影上映的时候，老谋子、巩俐，还有于荣光，他们都那么年轻。不过他们如今也不算老，至少比我们一介草民要衰老的慢。

第一次看到这个电影的名字，那还是在大姑的杂志《大众电影》上。四五岁的我为之神往，可惜直到20多年后才填上这个坑。

想知道什么是演技吗？

老谋子饰演的蒙天放将军范十足，举手投足都是大将之风。直到他一路穿越到了现代，仍然是当初的样子。用嘴去吹灯泡却吹不灭，食指上沾点水却戳不透玻璃。当他拿着菜单一本正经的说“我不吃”的时候，我真心笑喷了。

古代的人穿越到如今，就该是这个样子。或者说，古代人就该是这个样子。可以说每一处细节都是一丝不苟，剧组构建异世界的能力吊炸天。

那么，马桶卫视的某些脑残历史剧人员们，你们不觉得惭愧吗？

想知道什么是演技吗？

巩俐一人分饰三角。除了第三个角色只是惊鸿一瞥之外，前两个角色可以说是完全迥异的。韩冬儿沉静温婉，朱莉莉轻浮张扬。唯一不变的，便是深藏在她们内心的坚韧。能驾驭这些完全不同的角色，足见她的戏路之宽。想找部电影来当表演教科书，有这部就够了。

蒙天放一觉醒来，误把朱莉莉当成是韩冬儿。可惜朱莉莉根本不喜欢他。而他却一路追随，毫不犹豫的相救对方。经历过几次患难，朱莉莉决定义无反顾的追随蒙天放。

人物的转变源于情感，就是这么自然这么顺畅。可惜当下的影视制作人偏偏不明白这个简单的道理，人物的情感总是转变的莫名其妙。反面教材请参照电视剧《老牛家的战争》，电影《沉睡魔咒》等等。

但是最后，他们没能走到一起。朱莉莉失血过多，死在蒙天放的怀里。两人再次相约来世。

世事无常，命运就是这么残酷。我突然想，如果没有那首经典插曲，《神话》是不是早就该被人忘了？

虽然成龙本人很让人钦佩，但是他的电影真心越来越对不起观众了。

不知道是什么样的原因，让我们的电影越来越不好看。演员们的表演越来越无力，让观众们比他们还累。区区二十年，电影的水平就已经退步了那么多。

蒙天放一觉睡了三千年，一觉醒来，却发现物是人非。其实何须三千年，只要二十年，一样是物是人非的。

这是我唯一一部在影院接连看了两遍电影。当时并不知李碧华、程小东、黄沾、顾嘉辉，估计连视觉特效指导徐克也不认识。后来同学把他姐的《台港文学选刊》借我看，里头就有这部长篇《秦俑》。看这部电影旨在重温，也可发现一些有趣之处，比如国语配音里有四个角色出自童自荣；给童男童女点名，还听有人唤：李碧华——大概她把自己当做了蒙天放一样的老魂灵。《焚心似火》依然经典！给电影加了不少分。

另外发现，《秦俑》对张艺谋后来的《英雄》影响之大，真是草蛇灰线，在千里之外。且不说巩俐那身白袍跟《英雄》里张曼玉的白袍简直像出自同一家裁缝铺，就说说一个场景：巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗，给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响，意随心动，端的是剑胆琴心，侠骨柔肠。《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武，二人自雨中破水穿行，风声水声兵气声，原来竟是《秦俑》的升级版咧。

巩俐在片中30年代小影星的造型，可不跟后来她在《摇呵摇，摇到外婆桥》里雷同……还有满天飞扬的银杏叶，吹得人看不清前生后世，到了《英雄》里换作胡杨树叶，也是下得铺天盖地，所不同的，风力被提高了四五级……不知到了08奥运会开幕式上，又会掉什么生物叶子刮什么东南西北旋风？

往好的方面分析，这部片子其实表达了一种非常理想化的爱情观，那就是真爱至上，超越一切，即便肉体已经灰飞烟灭，精神不死。在影片临近结尾处，秦始皇陵崩塌，朱丽丽却在此时完全回忆起了她的前世，这段悲剧性的情节，除了能赚取人眼泪之外，还起到了一个作用，就是在毁灭一切之中，孕育新生的希望，颇具佛家涅槃的意味。最好的东西，永远不是你得到的东西，而是你失去的一切，人类的本性注定了不可能停止于过去而将在不断缅怀的过程中走向未来，所以，即便蒙天放和朱丽丽的爱情故事是以悲剧收场，但他们还有下一次的轮回，这也算是电影能够给观众最好的安慰—— 一段永远不会在现实之中发生的永恒爱情。
爱情片中的悲情是美丽的，它以超现实的爱情为载体，得到了观众强烈的情感共鸣。它准确地把握了虚构和现实之间的审美尺度。它的创作来源于对现实的感悟，在现实的基础上加以适度的艺术夸张，就像是观众似曾相识的一场旧梦，取得了观众强烈的心理认同。“任何艺术，本质上都是诗……作为对现实的一种想象，艺术把生活诗化了”。[9]现实生活需要诗化的艺术，这正是超现实悲情模式存在的理由。
作为一种大众消费品，爱情片将诗化的悲剧人生搬进了屏幕，用镜头把生活中可能存在的人物和事件赋予了童话的色彩，建立了一个超现实的时空。这种以真实底色衬托的虚幻，为观众带来了无穷的审美愉悦。哥伦比亚大学应用社会学研究部的赫尔塔.赫佐格也曾提出:“很多观众从影视剧、广播剧中找到了一种发泄感情的方法，也就是有了哭的机会。他们为有了表达自己的某些反抗情绪的替代方式而欣喜，也因为从影视剧或广播剧中了解到别人也有苦恼而觉得轻松一些，从影视剧中人物的遭遇里他们的不快得到部分补偿，从而忘记了自己的苦恼。”这从某个方面解释了电影给观众带来的梦幻性。
差的方面，就是各种喜感，啊哈哈哈哈哈哈