龙凤店

虽然笑料还是不错的，但说实话，主要还是冲着看大S而看的。还有就是妙妙巩新亮的风骚。至于任贤齐吗，还是免谈了吧。
说不上经典，也说不上多差，马马虎虎看着玩吧。

这部电影好像看过两遍，我觉得挺好看的啊。竟然是2010年的，感觉没几年啊，时间过得真快啊。电影有点搞笑，又有点温馨。剧情不算新颖，可是很好玩，没事儿的时候看看，可以逗你哈哈大笑，很开心。有点疑惑的是，评论为什么一定要140字呢？哎，对于文笔不好的人来说，太难啦。好像有很多感悟，可是又不知道如何表述

肥肥问我为什么这么多年杉菜还没变啊。我的私心立刻告诉他：她打了肉毒杆菌针，能把皱纹掩盖的。肥肥领悟：那像刘德华也打这种针吧。我给他一个肯定的眼神，他接着说：这样多不好，肯定有副作用啊。
我一直希望他懂得，像我这样纯天然的美女不多了。。。
那个巩新亮，怎么什么片都串啊？大胸又媚不起来，还要演这种片子，毁自己的戏路。
挤胸装神马的最讨厌了！

要是你够细心，就能发现到《龙凤店》的故事依旧是老掉牙的民间传说，改编自传统戏剧《龙凤配》，讲的是传说中明朝正德皇帝下江南调戏李凤姐的故事。当年刘镇伟拍摄的那部《天下无双》也是取材于此，恶搞无极限耍宝到天边，不敢说成为了多么牛叉的经典，起码也在影迷心中有数。当然如果你比较留意最近的院线国产电影，那么更会发现《龙凤店》与之前上映的《唐伯虎2》是多么的相近，这不单体现在风格上，而后者的主演们也同样在这部电影中走马客串。
不过如今国产山寨恶搞喜剧并没有如人们想象中日渐式微，作为一种比较稳妥的类型片模式，既能在审查上毫无压力也能在任何档期的市场中有所斩获，大多数的影迷与观众可以一边咒骂同时却又一边无休止的消费，至于说质量上的参差不齐并不足以撼动其本身，最终依旧靠的是明星效应，古怪新招，亦或是十足分量的笑弹。《龙凤店》有个很好的先天优势，明星大腕扎堆儿，除去两位颇有人气的男女主角压阵，更是有一批新老名角甘当绿叶，梁小龙的硬马功夫，罗家英数十年不变的粤剧腔调，黄晓明的惊艳亮相，何云伟的相声面孔，午马版的啃得起爷爷，都是实打实的金字招牌，不光养眼却也逗趣到家。从这第一步起始，《龙凤店》就先赢下一城。然而片中的种种自创或恶搞的段落情节，更是能通杀男女老幼，像太医版的《风声》台词，时不时响彻全场的《赌神》主题音乐，梁小龙轻松踏墙致敬08奥运开幕式点火仪式，恶搞某洋快餐品牌的“啃得起”，群魔乱舞式的宝莱坞百老汇风格的歌舞场面，任贤齐戏仿当年《东成西就》梁朝伟的香肠嘴，都能成为日后这部影片的经典记忆点，即便是如同题材的《天下无双》，在那般绚烂无比的光芒之下，其想象力的创意方面也得落于下风。不过《龙凤店》在人物切入点方面却是从正德皇帝下手，几乎单线般的展开故事，加之总体剪辑上的失误，这就造成了节奏上的突进与启承的生硬，人物塑造以及剧情方面的失衡。在我们看到没有任何铺垫下的李凤姐登场，以及莫名其妙般的快速相恋后，几乎可以断定在所谓一些电影语言与功力上，这又是一部不那么让人可以称赞的影片。
但这就是献给消费者，献给暑期档的国产山寨，你的所有要求跟期许可能都会显得可笑，他所要贡献的就是你在影院中的情不自禁与大笑，而在日渐饱和并产生审美疲劳的国产山寨恶搞片的阵营中，《龙凤店》不失为一部精致之作，他的亮点也足够掩饰他的不足。话说回来，人民还是需要山寨片需要恶搞的，唯一的标准就是你一定得亮起来。


http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/299784.shtml
[天涯首映场]《龙凤店》：这个山寨有点儿亮

近期有点忙，手也比较懒，码字的动力不足，有几个看过的电影也没留下什么感想，这里一并说一下吧，估计以后这种观后感汇总的方式还会继续。




一、《阿黛拉的非凡冒险》
作为吕克贝松时隔5年重执导筒的故事长片，《阿黛拉的非凡冒险》并没有呈现出厚积薄发的态势，宣传造势时的所谓魔幻、特效只是为了营造大片卖相的商业策略，类似《盗墓迷城》风格的强力开局给观众带来的期待最终被无聊的姐妹情深轻轻化解，没有终极大战，没有反派大boss，最终居然是个解决疑难杂症的法国奇幻版的《豪斯医生》。套用一个电视栏目的宣判词：你可以崩溃，你可以失望，但你已经消费了。
为了复活妹妹而去复活木乃伊，这是一个很狗血很缺乏推动力的情节动机，直到最后我也不愿相信这真的就是影片最后的包袱了，编剧可以滥，但不能这么偷懒，你即使做不到三翻四抖，起码也要有点技术含量吧，如此简单直接一马平川的任务模式实在是太浪费观众期待了。

不过吕克贝松对影片的把握能力还是不错，特别是对喜剧风格的把握，很有分寸感。认识法式喜剧是从《虎口脱险》开始的，那套胳肢人的套路已经烂熟于心，到前两年看《高卢英雄大战凯撒王子》的时候不禁感叹，法国人拍喜剧还真是不思进取啊，这么多年了还是靠这种出乖露丑的冷笑话撑场。不过《阿黛拉》的喜剧成分看着就舒服得多，尽管还是有不合逻辑的地方，但包装得还算巧妙，没法当奇幻片看，就当喜剧看好了。

可惜的是干白美女的露点镜头果然被剪掉了，而且剪的方式很粗暴，一点技术含量都没有。从一开始就等着看马修阿马力克，但一直到最后也没有，看演员表才知道那个不露脸的木乃伊就是马修哥，真是暴殄天物啊！







二、《恋爱通告》

当时在中影二放看完这片子的点映，跟发行方聊的时候就表示了对这片子的失望，回家后就接到PR公司的短信，告诉我说不喜欢可以，但能不能在上映前别写东西。虽然没有收到封口费，我还是很仗义地封口了。现在首周末已经过去，《恋爱通告》的票房似乎还不错，尽管停映一天，还是有1600万入账。我想现在说点什么也与大局无关了。

其实我看完《恋爱通告》后最大的感受就是——男怕干错行啊！像周杰伦和王力宏这样的“优质偶像”，可能不得不考虑的一个问题是等自己年老色衰之后如何延续自己的星光大道，于是拍电影就成为一个便捷选择，不仅是做幕前，而且还要做幕后，聚光灯下积累起来的自信心让他们想当然地在心目中膨胀着自己的创作力和号召力。周杰伦的《熊猫人》我没看过，但看过他的《不能说的秘密》，觉得总体还是合格的，文艺青年的小触觉和小心思还拿捏得不错，但看了王力宏自导自演的《恋爱通告》，我真是不由得要在心里哀叹一声：力宏哥，咱还是该干嘛干嘛去吧，中国电影已经千疮百孔了，您就别来落井下石了好不好？

看过几个王力宏演的电影，《雷霆战警》、《色戒》、《大兵小将》什么的，基本上属于阳光得很木讷、帅气得没什么想象力、即使想自毁一下也找不到身段类型的，始终是玩票的感觉，尤其受不了的是他那懒洋洋的嘻哈嗓，实在是不适合用正常人说话的节奏念台词。

看《恋爱通告》我一直在出戏，这个卧底校园来泡妞的故事很没什么新意，王力宏提出这么个构想应该是充分考虑了如何将自己的个人魅力和能力发挥到最大程度这一问题了，王力宏也确实在里面卯足了劲头，连唱带跳挤眉弄眼扮犀利的卖足了力气，但我怎么就是入不了戏呢？你让一个除了他自己装啥不像啥的演员来扮主角，最好的办法就是让他自嘲，就是千万别把自己当个演员。从刘亦菲坐在车前面弹古筝开始我就知道这是一部须自备避雷针方可猝读的电影了。另外还让我感到悲哀的是谢园老师，这种洒狗血角色也接？以后你将如何面对你的学生啊？

其实喜剧这个东西，全中国也没几个能玩得转的，我也就不过高要求他了，关键问题是音乐是你本工啊，怎么在这方面也搞得这么稀松呢？这里的歌曲有一首有传唱潜力的吗？而且我知道王力宏喜爱民乐，这里面最有价值的也是那些为民乐鼓与呼的情节，但最后一首压轴的《十八般武艺》居然没民乐什么事，在一个民乐演奏会上唱歌，最高潮的段落民乐队集体在后面当观众，搞什么飞机啊？







三、《龙凤店》

这部电影有太多的理由让人想起那部臭名昭著的《唐伯虎点秋香2》，但不得不说《龙凤店》做的比《唐2》做得聪明多了。同样是无厘头恶搞的风格，《龙凤店》在其体系内加入了很多能让人与现实语境产生对应或联想的元素，影片中的很多笑料一下子就生动起来了，但这又不同于《熊猫大侠》那种山寨喜剧生硬地往上贴网络流行语标签的方式，《龙凤店》在这方面准备更充分，意淫空间也更大，事实证明这比《唐2》那种关起门来扔包袱咂观众的方式要有效得多。

影片开局并不好，穿帮式的表演方式让我有点腻味，但我的情绪被调动起来是从那首翻唱自罗大佑《弹唱词》的《飞鸡风中转》开始的（《弹唱词》的粤语版本名曰《飞砂风中转》，前不久香港刚刚推出了同名电影）。《龙凤店》中有很多让人眼前一亮的设计，最牛逼的是肯德基的植入，午马戏仿桑德斯上校的造型太穿越了，罗家英慷慨激昂地犯贱的史官也诠释得很出彩，最后决战时锦衣卫大变身的场面也很过瘾，这种四两拨千斤的巧打是需要很好的创意基础来支撑的。

《龙凤店》中的很多情节都是有史实基础的，如明代的宫廷集市、正德皇帝下江南、王守仁力擒宁王等等，不管怎么说，这让影片在情节层面上更厚实也更理直气壮了一些，历史上正德皇帝抓宁王的真实版本是这样的，王守仁抓住宁王后，正德皇帝一定要让王守仁放掉宁王，好让他过去再抓一次，反正正德皇帝的荒唐事怎么说都不过分的。我倒不是说《龙凤店》是一部多么优秀的电影，但它在三俗边缘游走的分寸拿捏得还算精到，姿态很低又不失自己的品格，这也算是近年来口碑一路走低的古装无厘头喜剧中比较整齐的一部了。

这个题材是取自明朝么，反正正德真的是在每个明朝改编的影视作品里都没啥好形象。。。不过这倒也是说明了如果一个统帅做不好的话，那确实会给后世留下一个非常不好的印象。。。明朝的这些其实有时候还是觉得不错的，比较有骨气的一个朝代了，但是是因为清朝改编的作品多么，明朝改编的作品好多都是批判的