藏身之所2012

影片用紧凑有力的拳击声作为开场，boom,boom,boom，声声有力，声声刺耳，往小了说是马特对安全屋枯燥无聊生活的宣泄，往大了说是本部电影的导演以拳击代CIA，从而在一开始便对抨击CIA的腐败埋下的伏笔。 总的来说，本部电影是一部很棒的美式动作片，由英国情报局的一份关于特工腐败的文件牵引着整个事件的进行，情节虽然老套，故事发展也差强人意，但其中动作线与情感线的穿插仍有可看之处。亦正亦邪的前特工福斯特接盘了这份文件，理所当然的遭到了杀手组织的追杀，反侦查，枪战，飙车，导演用独特的手拿式摄影技巧来展现打斗场面的激烈、刺激。一开始的福斯特只身一人从杀手组织中脱险，到之后的马特带着福斯特逃离安全屋，再到后来高潮之处的体育场以及贫民区的枪战，虽然十分钟一次打斗情景，但却丝毫没有厌倦的感觉，每一次打斗都在情理之中，每一次却都各在意料之外。无论是从场景、氛围，还是从手法、细节来看，绝对是可以大饱眼福，直呼过瘾的。但是本片的缺陷就在于有点虎头蛇尾，前面的打斗或许激烈，导致后面的情景有点压不住，尤其是从大卫和凯瑟琳从中情局前往非洲之后，整部影片就开始让人感觉后力不足了（一眼便可以看出谁是真正的幕后黑手）。但是动作不足情感来补，安全屋里福斯特含泪对马特说的话，仍然深情满分，看着也是会有眼睛一酸的感觉。 ------感情线细节 1.在马特自己的安全屋里，福斯特面对即将要审讯自己的CIA特工，低头做了一个笑容的动作。即使自己是刀俎上的鱼肉，仍然可以面不改心不跳，淡定从容，感觉的出此时的福斯特对于中情局手法的不屑和嘲讽，反正老子是大罗神仙，金刚不破，你又奈我何？ 2.马特在地铁站对自己女朋友的深情告别，是穿插在动作戏之中的一个亮点。马特果然应了福斯特的那句话，最后离开的不会是他的女友，而是他自己选择的离开。他尽自己所能做的最大努力来帮女友洗白，帮女友过上更好的生活，自己选择了离开。其实，这对于马特来说又何尝不是一种解脱，他本来就是一个单纯的孩子，不再对女友撒谎，或许也会让过的更踏实，更加自在。 3.友人如好酒，人会变，变好变坏变陌生，酒却不会变，1973年的葡萄酒，无论你来或不来，都为你留着，都为好友福斯特留着。明知道福斯特身上的文件会招来杀身之祸，老友还是会义无反顾的帮助福斯特。尤其是老友中枪后的那句“Go”，确实是让我感受到了他们之间深厚的情谊，而福斯特之后报仇完成的砸方向盘也是表达了自己的愤怒和难过，眉目之间，满是故事（影片结尾，福斯特将死之时，说了句话“本地葡萄，pinotage 是好酒”，是福斯特对于老友的难以释怀，福斯特亦正亦邪，但却重情有原则“我只杀专业的”） 牺牲了太长时间，能让人变得铁石心肠，何时是尽头，只有天知道。 人无藏身之所不可怕，随便找个蜗壳便可以安乐前行。人心无藏身之所才可怕，苟且于世，随他人而左右，这样又和咸鱼有什么区别？

作为娱乐片来看，这部电影还是很有看头的，节奏紧凑，枪战不错，追逐戏过瘾，从相互怀疑到惺惺相惜过渡也算流畅，男女之情既不抢戏也不过度。总之，是一部合格的爆米花电影。当然，这电影放十年前，或者放《谍影重重》前，可能会更受人喜爱。谁让它的剧情有些老套了呢？不过，还好，这片儿又把美国政府给蹂躏了一把，好莱坞真是见不得政府好过啊。
CIA、丑闻、追杀等等，这戏份好莱坞玩得多了，就像好莱坞有事没事把白宫炸一遍一样，这是一种追求。不想把电影拔高了，但好莱坞骨子里淌着的美国人的血还是一次次地证明着他们对政府的不信任，即使是娱乐来的电影也要一次次地向观众灌输这样的道理：政府是不可以信任的，它总拿国家机密的幌子使人消失，看似为人民服务的美国CIA里是有老鼠的，还变着法儿利用雇佣兵杀害掌握其腐败信息的人。最后，孤胆英雄出现，正义战胜邪恶，政府再次灰头土脸，不得不接受民众的质问。这就是美国大片喜欢玩的套路，不管英雄最后是抱得美人归还是末路一回，政府永远是要失败的，永远是要被人民踩到脚下的。可怜的美国政府，菊花总是被暴，真是悲剧啊。
丹泽尔·华盛顿还是那么地霸气，举手投足间带着的韵味真显出雷诺兹菜鸟的本色来了，倒也很贴电影的设定。雷诺兹的行为，如果换在中国，肯定会被称为五毛，当然如果最后他接受了CIA boss的条件话，那就是实打实的大五毛了。可惜的是他面上对boss没说什么，转身就把信息发给了媒体。
那些媒体也真是的，一点不给政府省心，全都给抖出来了。政府竟然也没有能力发通稿，真是个悲剧。连媒体都控制不了的政府，难怪整天被暴菊，活该！
我记得中国有一片儿叫《无人区》，因为抹黑警察的光辉形象，至今还被关下水道里。在之方面，又显示出美国政府的无能，你看，《安全屋》这片儿那是从头到尾抹黑CIA的形象啊，也就是说抹黑伟大美利坚合众国的形象啊。政府竟然让它堂而皇之地上映，真是没本事啊。在这点上，我要批评一下美国政府，你们就拿出点经费来，向中国取取经嘛。

好久没看到丹叔的动作片了，导演倒是名不见经传，前半段有点让人联想起伯恩系列紧凑的节奏，尤其是突袭安全屋那段，扣人心弦啊。都说绿灯侠是废材，可是汽车上连用刹车技能压制大叔的情节已近能体现出男二号的机智了，果然是接班人的身手哇！！
画面是不错的，绿灯虾哥哥的表情也够纠结惊恐的，尤其是在safe house忽明忽暗的灯光下，，，，，
情节还是老套的，不过足够体现出了那句话“everybody betrays everybody ”
不过的承认，体育场杀死乱开枪的警察那段是太主旋律的点。。。。

这部美国式谍战片，也是部典型的宣扬英雄主义的以个体力量对抗邪恶势力的传奇理想式电影，剧情跌宕起伏，枪战动作打斗逼真，丹泽尔华盛顿的经典演绎，谍中谍式的剧情，好人中的坏人，坏人中的好人，交织一起，使得黑白之间的界限模糊。

主角A丹泽尔华盛顿： 酒还是那酒，人变了… 配角C：人没变，人老了， 只是有的人回到了那种一家人一起， 简单快乐的生活， 而你，喝的还是当初的那杯酒， 沉浸在过去，就没有未来… 主角A： 我的未来不想被我的过去设计好，我想要有个属于自己的未来，并坚持走下去，我得先从我的过去中走出来，当然这很难。。。 主角A对主角B： 他们给了我过去，而当发现我的过去是一个他们原本就设计好的谎言，而我就从中成长，我便对他们设计好的未来，不抱任何期望，不想变成这个谎言系统的复制品！ 而追寻真理，对抗他们的代价，可能我这一生都不够，可你虽然是从他们中成长，被他们训练，但你跟他们不一样，你比我强，你是个不错的人！ 另外，主角B为了规避风险，突然就出现在车站，秘密告别并送走了一个女人去巴黎，而他们之间有什么故事，怎么样的感情，被全部删除。有什么隐晦不可见人的，有必要达到了几乎是对一个角色这么的删减么？！

在豆瓣，个人觉得，7分可以有！

上海电影节的热门商业片之一，很像《谍影重重》三部曲的精简版。

本片明显是剧情悬疑片，在剧情逻辑上要好于无头脑热血片。借用金龙鱼同学的观点：该片很像华盛顿的代表作《训练日》：先看人物构成，《训练日》是老警察与新警察的新老搭配，本片则是前CIA探员与新CIA探员的新老配；再看训练内容，《训练日》是坏警察让新警察明白了坏警察团伙的内幕勾当和潜规则，本片则是老CIA让新CIA认识到CIA组织中的坏人坏事；再看矛盾冲突，《训练日》中是坏警察团队和黑社会对新警察逼迫打压，而本片则是杀手团伙及CIA内奸们要置新CIA于死地；二片的最大差别是斗争对象上，《训练日》中的新手与老手是先和后分，新手先向老手学习但知道真相后即向老手宣战，而本片则是先分后和，即新手先以老手为敌，知道真相后则与老手联合对付CIA内鬼。两部电影最大相似点在于新人在老人的帮助下迅速成长，因而感觉本片就象是华盛顿的另一部《训练日》。

影片吸引人的还有动作戏设计：从一开始华盛顿被追杀，到藏身之所被攻陷后的追杀，再逃生再追杀，一波一波层层推进，在平静处的对白和叙事简练而不繁杂，时间安排上也仅够观众稍做喘息，又一轮冲击再度开始，从始至终保持了紧张的压迫感。

中年之后的丹泽尔华盛顿不再气势凌人，而是更偏向沉稳机智而内敛尽显前辈风范的角色，在演技方面保质保量。这应该是英俊小生瑞恩-雷诺兹主演的第一部动作片，他在开车、枪战、打斗等动作戏上非常卖力，确实挺帅的（布莱克莱福利的老公）但悲情戏的感觉还差一点。

影片是来自北欧瑞典的导演丹尼尔·伊斯皮诺萨的英文处女作，但本片节奏、剧设之严谨足以让很多大导演汗颜。

别说特工界了，就连普通人这一生会有多少秘密。这世界究竟潜藏着多少阴谋、腐败、糜烂的丑恶。。。如果一个芯片能揭露并让所有幕后黑手得到应有的惩戒，那真要值得用生命去捍卫。

丹泽尔华盛顿的演技还用说么？ 冷静、冷漠、果断、坚决。。。每种特征都表现的淋漓尽致。最后中弹后说话那段儿，和眼角躺下的泪，绝了！ 想挣扎着起身，却就这样死去了。。。演的真棒！其实结局没什么悬念，一早被猜中。这样的不知道算不算美国的反腐主旋律。看着最后主管诱导福斯特交出文件的那幕，觉得这些人真恶心。。。如果置身男主的位置 ，也会做公之于众的同样选择。

片名SAFE HOUSE和这一句NO ONE IS SAFE形成强烈反差。也是种讽刺吧。是啊，这世界上没有谁在哪里是绝对安全的。这世界太危险。保护好自己和家人吧。

全场下来记住了这句台词
when you have more past than future, you start to think
好电影