1 ) 笑点很多啊
原以为是鬼片(吴镇宇李灿森都是一脸惊悚相的演员),农历七月正值鬼片风行之时,原准备吓吓自己,结果却发现这是部让人喜出望外的喜剧!
开头那个猥琐男鬼(周星驰《赌圣》里头演独眼龙的)赤裸全身,踏着正步走出来就已经奠定了喜剧的基调了。到后来……
李灿森出现,送外卖,外卖公司名叫“one man band”!
女鬼出现,附身在森仔心上人身上,叫森仔“老爸”!“因果报应嘛,你救我,我投胎做你女儿”。
女鬼声称是被吴镇宇演的恶警杀害要李为她偷走吴的枪以报仇。由于女鬼是附身在李的心上人身上,难免两人在接触过程中会有点小暧昧擦出些火花,开车兜风吃冰激凌,海边激吻……
后来终于偷走了枪能报仇了,这才发现原来并不是女鬼附身,而是开头那个赤裸猥琐男恶鬼对李施的障眼法,而吴却是个好人。
小李忽然发现这一事实,感情大受打击。想到之前开车兜风、吃冰激淋、浪漫激吻,顿时一阵恶心反胃……遂质问之。谁料男鬼的答复是:
(先一阵恶心反胃,吐出一些东西)你以为你狠英俊啊!!!!!
去墓地挖尸,一群无聊的鬼出来看热闹,还和着他们“一二三,快点挖”玩“一二三,红绿灯”。
还有之前李在吴的房间趁吴熟睡偷吴的枪,刚好吴的老爸进来偷吴的钱,以为遇到同行,向李偷偷使了个眼色,飘走~~
……
……
……
2 ) 信不信由你
香港人素来喜欢鬼怪片,拍的人创意无穷,从清朝僵尸到开心鬼再到片段式的阴阳路系列,还有那些叫人毛孔悚然的《山村老尸》、《Office有鬼》等等,无论真假,看的人也津津有味照单全收,哪怕自己会在很长时间内不敢单独坐电梯或者上洗手间。我就是这样一个鬼片的拥蹙,我想也许是因为人对未知世界的好奇是与生具来的本能。
不过我看这个片子的机缘却非常偶然,当时我想借的是另外一片,结果内容张冠李戴,使我阴差阳错地有幸看了这并不出名却可以说是好看的鬼片,至于它的名字——《信不信由你》是近期才知道的,名字看起来平淡,但又忍不住让人叫绝,真的,信不信由你。
片名全称是《七月十四之信不信由你》,以七月十四鬼门大开的时节作为背景,故事里的主人公也都是生活在街头巷尾的普通年轻人。主要说的是一个年轻人被变化成自己梦中情人的恶鬼欺骗,利用他向警察吴镇宇报仇,最后发现这其实是个骗局,于是吴镇宇和这些年轻人一起联手把恶鬼消灭,皆大欢喜的结局。
故事是这样老套的,和其他那些鬼片一样出现冥纸、纸人、无人的午夜暗巷等场景渲染恐怖气氛,但没有立意要吓观众,网络上不少评论把这片归为烂片,大概就是因为说它是鬼片却不恐怖,说搞笑吧它又确确实实是鬼片,不过我依然要大大推荐,原因非常简单,因为它拍的实在太搞笑了,它能让我在夜半时分漆黑的屋子里从害怕的情绪转到暴笑,并且直到现在,我重看了两遍以后回想起来依然很想哈哈大笑。
而且它带给人的喜悦是那么突然和一本正经,在前半部戏里还完全跟着剧情为吴镇宇是那么一个十恶不赦的坏蛋咬牙切齿,后半部却完全推翻前面所有你接收到的讯息,吴镇宇的可恶原来是带着小邋遢市民气息的可爱。我一向知道吴镇宇很会演戏,但从来不知道他这么会演戏,他的表情不需要千变万化却可以有种种理解,他可以坏的让你恨,也可以以同样的表情让你彻底体验他的冷幽默,你的情绪是完全跟随他的意图变化,我个人觉得完全是吴镇宇的魅力使这片子有了独立的闪光点。当然也要小小赞扬一下编剧的,不知他是怎么想到把“红灯、绿灯、小白灯”这个我们小时候玩的经典游戏加在其中,还加的这么巧、这么搞笑——几个人在挖坟的时候,发现边上多了几个好事的鬼魂:“他们在做什么啊?”人恐慌不已,怎么办?玩“红灯、绿灯、小白灯”咯,频频回首让越来越多的围观鬼魂定住不能动弹,哈哈,虽然我已忘记其中细节,但却怎么也不会忘记吴镇宇的表演是多么可爱。而且也不能因为故事情节不出众就武断地说导演钱升维比起以往导演的鬼片就大失水准,如果不是他沉的住气在影片的前半部不留一点线索不露一点蛛丝马迹,又怎么会有后来暴笑的效果呢?
其实看片,尤其是看鬼片,不就是要看心情么?如果它不能让你吓的颤抖却让你看的开心快乐,做为休闲产品便已经很成功的,何况它让我每次回想起来都忍俊不禁,谢谢给我机会看了这样一部另类鬼片,谢谢吴镇宇。
3 ) 挺好玩的,李灿森的鬼样子比程东还专业。
前面挺浪漫的,后来一看到程东和李灿森接吻,我也恶心死了。哈哈,反转剧请啊,挺搞笑的。
说是倒退作品,我觉得还行,没有那么差,至少比现在鬼片强多了,更像是搞笑片。
4 ) 无所谓烂片,烂角色才有亮点
吴镇宇同志又一次带给我惊喜。
本来这片我只给三星,因为吴同志的表演,多一颗小黄星。
《七月又十四之信不信由你》这么长又这么无情的片名,一看就知道是烂片。
不用猜,港产鬼片,没几个不烂的。
至少这两天看的吴同志出演的鬼片,很难让我向别人推荐。
不过吴同志的表演,让我印象深刻。
这与迷恋无关。
从两位主角正面对戏之后,吴镇宇同志的真实剧情身份才真正展开,与之前的角色完全是对立的另一个人。
这种人格分裂的表演在《旺角揸FIT人》里也用过,两段完全不同的性格,看起来很是过瘾,但那一部更有戏剧性。
而这一部甚至不可以完全说是人格分裂,只不过用几句台词把之前挖的坑填起来,真正颠覆之前表演的是感情戏的部分。
判若两人。
这是我能想到的对一个演员的表演致以最高敬意的评价。
对一部电影来说,不是好片,那就是烂片,没什么别的分类。
成为一部好片,需要很多的条件,但是只要其中一个条件不具备,那这就是一部烂片。
想成为烂片并不难,没有烂片,又怎么能显出好片呢?
拍烂片无所谓,真的无所谓,好片看多了也会累的,需要有广大的烂片来调节人民群众的被好片蹂躏过的心情。
但演员不同,除了演好和演坏,还有另一种演法,那就是机械表演。
应付,不能说你演得不对,但我看不出你好在哪。
只要一个演员演一个角色出了彩成了名,那么各种来找他谈合作的剧本都会向这个成功的角色靠拢,把里面的角色设定成那成功角色的分身,还要美其名曰是“量身定做”,实际上就是那些编剧自己想偷懒随便搞个同人就说是剧本。
确实,这样投资没风险,大家凑着对角色还喜欢的热呼劲儿先给你买单,可演员呢?被定位了,永远也跳不出那个“本色演出”的破圈子。
这就是烂角色。
深受其害的人有很多,比如演变态出身的黄秋生,比如演傻根出名的王宝强。但秋生叔后来靠演技证明自己不只是能演变态,而宝强兄弟至今仍翻身无望,顶着傻根许三多的帽子,也不见他出来做过什么。
吴镇宇也没能逃出这个圈的毒手,有一个阶段他在电影里都是坏人坏人坏人,靓坤那样的坏人。再不就是偏执狂偏执狂偏执狂,靓坤那样的偏执狂。
所以说,看吴镇宇的电影,无所谓烂片,只有烂角色。
不是每一个角色都能让演员成为影帝的,但影帝之所以能成为影帝,是因为影帝可以在烂角色身上演出亮点。
吴镇宇是个神经病,他演神经病是本色演出没错,但神经病也有中场休息的时候。
比如一日三次什么的。
这一天里仅有的三次,他都献给电影了。
于是就有了痴情的吴镇宇,温情的吴镇宇,色情的吴镇宇,多情的吴镇宇。
对一个神经病来说,情何以堪啊!
吴镇宇的亮点,只有在不发神经的时候才能看见。
烂角色身上的亮点,只有在烂片中才会闪现。
5 ) 对这部奇异的片,你好奇吗?
这是一部想一想也会醉的片。
它浮夸的演技,简直要见鬼的特效(估计是微成本),简直可以当冷笑话看的情节,无一不在向观众们展示着它的酒精度数。但是没错,它真的有这样或那样的魅力,能让你看了一眼之后,就获得“虽然很想点右上角那个红叉但却始终点不下去”的抗性能力。
上世纪末的香港,对拍鬼片有一种难言的钟爱,这种爱,一是因为香港独特的地理、文化氛围,二是当时的观众特别的受,就喜欢花钱买恐怖——后来延伸出来的僵尸片也同此理。但市场受热了就会变坏,大量的有着参差不齐质量的类型片冲入市场,就连林叔也无法拯救这败坏的局面,更遑论他已不在。
而我其实并不太喜欢看鬼片,印象当中比较深刻的,除了刚看过的这部以外,便只有十多年前看的《古镜怪谈》和去年看的《京城81号》。此时我愕然发觉,林心如、吴镇宇二人,完美串联了这三部片。
这部片按正常戏路逻辑来说简直违和到爆:
带有痞子而又不流氓的气息的貌似精明的小警察,哦,吴镇宇,一出场就带有猎奇的感觉;然而他其实是个流氓烂人,如垃圾场的家中摆着爬满了小强的饭盒,残疾的老父竟在夜晚被赶出家门。噢,虽然我对你无爱,但您也别烂成这样啊!——但在最后,这一切都峰回路转,这些都是有苦衷的,吴叔叔不是烂人,他只是扮发烂渣。
本片的主角小李哥,演过混混,演过沙僧,这里演的是好孩子,烂好人。他为泡妞把妹而努力,然而……你这样真的能泡到吗?他碰到一只鬼,鬼待他与他待鬼都很好,毕竟他是个好人;他有着身为主角的小宇宙,但从不爆发,他善良得哪怕被虐成渣却依然圣母。
而最最最关键的是,那只鬼。那只有着和小李心爱的女人同样面貌的鬼,身世凄惨,楚楚可怜,与小李相交后本以为会来一场惊天动地惊心动魄的凄美人鬼恋,但最后却表明了女鬼是他儿子——信不信由你咯。
其间的违和不可细说,我想吐完这阵再说……然而浮夸到爆也是一种美。
其实事实上,以推动剧情发展而言,那只鬼才是主角;只不过他是暗线,必须要以一条明线体现出来而已。而这条明线,由两个人组成。
其一当然是吴叔叔。这个人物的设定是靠谱的,吴镇宇也将之演得出彩:和三位老人家打麻将那段,就把这“痞子而不流氓”的基调定了下来,再接下来的那案子里,一些的细节处理使他这种性格特质更加显露。然而再棒的镜头也抵挡不了带有硬伤的剧情。
其二自然是小李哥。小李哥没飞刀,他只会被人插刀。这形象不知怎地,竟使我联想起了《功夫》里面的俊少年——就是正洗头然后停水了叫“包租婆没水”的那位。他自带特质“傻傻的傻”,让我不知如何吐槽。当然无可否认他是好人啦,但好人在酒吧厕所里还不是被吴叔打得鼻血直冒涕泗横流?
那只鬼,一开始让我真的以为会和他小李发生一段人鬼恋。哪怕他说着“下一世我是你和你心爱女人的女儿”,但有着凄惨身世的他,遇到了一个烂好人的他,擦出来点火花,太正常不过了,更何况你们还互相拥抱了!并且嘴对嘴碰了一下!
妈蛋!简直不能忍!
到最后人鬼对决的时候,你会发现,这是一部搞笑片!
谁当初说是恐怖片来着!还七月十四!
人鬼对决中的人,是痞子警察。那些神一样猫滚线团般的剧情就不表了,反正鬼和警察有仇,他成鬼前就是被警察干掉的。在警察还有着护身符——枪——的时候,鬼还是萌萌哒女鬼;可是,在好人小李帮鬼把警察的枪偷走了以后,他,变得一点都不萌啊!他化成男人型啊!他的本体是《赌神》里的大军啊!
两个男人发生点啥从不是什么稀奇古怪的事;然而,你这明摆着恶心人的gay情让人如何直视!你们的羞♂耻♂心呢?说好的一辈子幸福呢?说好的下辈子是你女儿呢?你们当初的kiss呢?还拥抱在电动车上甜蜜地喂食雪糕!
此间电压高达十万伏特!
这部片彻底抛弃了常理逻辑,全程用高端浮夸演技和高冷笑话来进行高大上的点缀。但是一旦接受了这种设定的话,看起来还是蛮带感的噢。
吴叔家那爬满小强的盒饭多带感,想想就醉呢!大军鬼怕蟑螂,但在吴叔家吃了一只之后就表示不怕了,还说出“鸡肉味咯嘣脆”这样的话!小李哥夜晚奔赴茶餐厅千里飘白纸那段真的不是在千里送丧赴死么?茶餐厅里突兀地滚出来两个烧掉后一点异常都没有的纸人这完全高能制冷啊!大军鬼时女时男女时说是小李女儿男时说是他儿子,你们两个到底纠缠着几辈子割舍不了的缘分?
但一切都已过去。人鬼的终极大战来的风风火火,最后不知怎地最后小李有着对大军的生杀大权,但他毕竟是好人,终于还是下不了杀手;大军在最后的最后,留下了一个耐人寻味的微笑,说了这么一句话:爸爸,明年七月十四,我们还会再见的。这时沙僧忽如唐僧般明悟聪慧又好人,“这真的有可能啊,谁说得清呢。”
全片就最后这句最有鬼片风格了。
不要被表象迷惑,要不然就是最恶心的打击
哈哈哈哈哈哈,这猎奇的剧情!
果断1星
感谢香港某个卫视……李灿森~
鬼片也算是港产片很宝贵的类型之一,尤其是喜剧鬼片。吓人是不如七月十四吓人,但也算用心弄了几个桥。比如吴镇宇拿金链子,谁知真的是去查案的。
有点点搞笑,一点不可怕。 农历七月十四,盂兰节鬼门关。 这些死党真是的,又要叫聋子出主意,出完主意又不听他的。晕。
仔细看港片会发现超多“艾德伍德”式电影。
cheap到死的吳鎮宇...扮白癡扮的很可愛的李燦森....和一隻搞基的鬼
台前幕后完全玩玩下的敷衍之作,吴镇宇“o靓坤”式演出也不如正常水平
这个老港片比较差呀~~~吴镇宇这个造型真眼熟!
吴镇宇和李灿森的表演真棒
一定算不上什么好鬼片,但后半部还蛮好笑的,况且还有吴镇宇啊
好久没有见到这么清新可人的鬼片了。我想说吴镇宇的演技就是在这样的片子里锻炼出来的吧?李灿森居然也有萌点,还是其实天然呆都是萌点 = =不过真的好欢乐啊,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
蒙嘉慧跟在暗战里一样女神状。吴镇宇真猥琐。李灿森为什么从大银幕上消失了?
这片绝对是个喜剧 我要笑死了 马太福音第一章
港片接近末路时期的电影,其实是挺搞笑的一部香港式鬼片,何况还有点小反转,就是评分低了点,里面吴镇宇的夸张表情和李灿森的痴呆都挺有意思,可以看看。
哈哈哈哈哈!!!吴妈太恶心啦!!!!3星全给他!
本片是錢升瑋最後一部數字系列恐怖驚悚片。只是又回到老路,驚悚效果遠遠不及以往作品,但好在拍出不少小情小趣和人情味,吳鎮宇和李燦森也演得生猛而富有幽默感。本片的故事其實算完整,在先天侷限下依然有不少出人意料的轉折(如吳鎮宇身份從惡警轉變成好警察,惡鬼角度呈現也有新意),結局李燦森放惡鬼一馬,更有港片少見的誠心善意的點睛之筆。
七月十四是个神奇的日子
剧情缓慢 唯一亮点是李灿森的演技 还有搞基元素 另外看的出蒙嘉慧整了鼻子