欢乐满人间

Disney在60年代出品的真人动画，叹为经典，Andrews那时候真年轻啊。。。
想起这部片子是因为最近突然回忆起高中时很喜欢的几盘Disney经典配乐的卡带，里面有首很有趣的歌叫做Supercalifragilisticexpialidocious，当时对着歌词练了很久，每次听到或唱起就有种很快乐的感觉，于是去verycd上找了下来，果然没有让我失望，一边看一边回味了很多耳熟能详的OSTa spoonful of sugar，feed the bird, chim chim cher-Ea, fly a kite...看完了感觉很温暖

1965年 電影 Mary Poppins-歡樂滿人間 (觀後感)

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片名：Mary Poppins-歡樂滿人間
國家：美國
美國上映：1964年8月27日
香港上映：1965年10月21日
導演：Robert Stevenson(1905-1986-uk)
編劇：Bill Walsh(1913-1975-usa), Don DaGradi(1911-1991-usa)
P.L. Travers (原創小說作家)（1899-1996- Australia）
演員：Julie Andrews(1935-uk), Dick Van Dyke(1925-usa), David Tomlinson(1917-2000-uk)

首先我想替這電影打分(以10分為滿)。這是一齣懷舊歌舞片。
視覺: 8
聽覺: 7.8
劇情: 7.6
舞蹈: 8
整體演員演出: 7.8

對於懷舊歌舞片我是有偏愛的。
過去曾聽說過別人談論它，有讚的，但不是極讚或力推。
所以開場的心情不多期望，以平常心觀看。

很快，我便投入了，而且聚精會神。
因為看到男演員Dick Van Dyke(狄雲戴)，他的舞姿生鬼有趣又流暢，以六十年代來說是很出色的表演了。

劇情沒有我想像中老氣，而且加入了動畫，奇幻顯法術的劇情，令我越看越滋味。
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先說一下劇情:-
以1910年在英國倫敦一個中產階級家庭為背景。
一個事業型的單親父親，在銀行工作，常常為教育子女感到頭痛。
一天，保姆要辭職，他要尋找新人代替。
兩個子女得知後，調皮地寫下對保姆的理想要求。
父親看後覺得胡鬧，把條文紙張撕碎棄掉。
誰知一位從天而降的女士 (茱莉安德絲) 前來應徵，並遞上本來已撕毀的條文紙，父親一頭霧水。
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保姆開始在這個家庭工作，本來兩個調皮的孩子，對著這位保姆都乖乖起來，說什麼做什麼，叫你們睡他們便去睡…
她會唱歌給小朋友聽、有愛心、有耐心、陪伴他們，這是孩子們最基本的要求。
但最大的原因不是這樣，而是她一身法術！
看著畫中景色，跳下去便進入了另一個空間、畫中的世界。
孩子們被她帶到遠遠處，美麗又奇幻。
基本上她不用做家務，手指指，所有東西便井井有條…(太好啦！)

故事除了一臉孩子氣，也反映人性的故事。
父親無法投入孩子的世界裡面，心裡都只為著金錢，最好子女從小便養成金錢夢，從而懂得理財、賺錢、然後錢生錢．．．
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故事看完了
我喜歡。
每當看到六十年代的歌舞片，很自然會想起 Singin in the Rain　(萬花嬉春)。
雖然它未能在我心目中取代Singin in the Rain，但如果喜歡懷舊歌舞片的，是很值得一看。
迪士尼不算是我特別喜歡，但它確實有基本水準，在舞蹈編排，歌曲悅耳等等．．．

記得前陣子看 Tom　Hanks（湯漢斯）的電影　（Saving Mr. Banks-2013）。
故事劇情就是Walt Disney如何說服P.L. Travers，把　Mary Poppins 授權給他拍攝成電影的過程。
如今看著這齣 Poppins特別感到有趣。
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此片在 第37屆 奧斯卡 輸給了（My Fair Lady 窈窕淑女），但也合理的，因為對手太强呢…

導演：Robert Stevenson(1905-1986-uk)
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P.L. Travers (原創小說作家)（1899-1996- Australia）
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有關奧斯卡獎項：－
得獎
最佳女主角獎（茱莉·安德魯絲）
最佳原著配樂獎
最佳歌曲獎 ("Chim Chim Cher-ee")
最佳剪輯獎
最佳視覺效果獎
提名:-
最佳影片提名
最佳導演提名
最佳改編劇本提名
最佳彩色攝影提名
最佳藝術指導提名
最佳音效提名
最佳改編配樂提名
最佳服裝設計提名


文 goods_hk @ 東加豆
(tonkabean@ymail.com)

这部电影对迪士尼来说是一部非常成功的作品：收获了13项奥斯卡提名——这个数目对当前的迪士尼来说仍然是空前绝后的，也让饰演本片玛丽·波平斯的演员朱莉·安德鲁斯就此得以成名。但原著作者P. L.特拉弗斯对本片却是相当的不满意，也正因此她不再授权迪士尼拍后续的几本《玛丽·波平斯》了。当然，华特·迪士尼当初为了说服P. L.特拉弗斯也的确是费了一番功夫，P. L.特拉弗斯刚开始是完全拒绝迪士尼拍摄她的作品的，经过几十年的接触和谈判，P. L.特拉弗斯最终才勉强同意迪士尼拍摄（具体可参看那部“Saving Mr. Banks”，虽然讲的并不完全符合当时的事实），但没想到拍出来后还是让原著作者失望了。

我现在对原著也只是出于跟电影做对比为目的的大体翻看了一下，没有做细读。不过就以我现在对原著的印象来看，我大体也能理解原著作者为什么会对影片不满：说实在的，影片的大多数情节是能在原著中找到参考的（虽说改动很大，其意义也发生了变化），基本可以肯定影片还是照着原著来拍的，并非是打着原著的名义做任意发挥。不过，几位主要人物却给人以跟原著完全不符的印象，其中差别较大的一个就是主人公——玛丽·波平斯阿姨，可以说朱莉·安德鲁斯演出来的这个角色跟原著还真是一点也不像。其次，可能也是让原著作者最为介怀的，本片的班克斯夫妇跟原著完全判若两人：或许是为了戏剧冲突，影片把班克斯先生塑造成一个刚开始非常专制、不通情达理的人，在原著的班克斯先生还是比较随和的，而且作者塑造这个人物是以她父亲为原型来做的，影片却做成这个样子让作者看来很可能就是不可原谅的了。其他的就是作者本身并不是很接受迪士尼的这种动画影片风格，这也是当时迪士尼跟P. L.特拉弗斯之间谈判的最大障碍，即便是拍出来了作者仍不愿意接受这种风格。

抛开原著不谈，本片对迪士尼来说依然是一部非常优秀的作品。本片发展出了一些给人留下深刻印象，但并非在原著存在的东西，就比如说那个我读不出来的长词“Supercalifragilisticexpialidocious”（不过P. L.特拉弗斯对这些恐怕不会有好印象）。本片的玛丽·波平斯阿姨，也是朱莉·安德鲁斯演绎最为成功的角色之一，她为此还获得了奥斯卡最佳女主角奖，而后她在《音乐之声》饰演的玛丽亚跟本片几乎是如出一辙（也正因此她刚开始并不愿意演玛丽亚）。本片的主题曲“Chim Chim Cher-ee”，是迪士尼获得奥斯卡最佳主题曲的曲目之一。不过打动原著作者的曲目却是“Feed the Birds”，这正好也是华特·迪士尼最喜欢的曲目，虽然两人分歧很大，但这点却正好相同。
总体说来，本片只适合喜爱迪士尼动画风格的人去看。无论从布景还是情节设置，本片更多的还是只能当成一部迪士尼动画，而不是原著的电影版。

除了本片以外，前苏联也曾在1983年推出过一个《玛丽·波平斯》的电视电影版。看了一遍感觉这部电影的人物形象反而要更接近原著一些，布景居然更有英伦风采（虽然更为现代化）。不过这部电影的情节跟迪士尼版完全不同（我在原著也找不到参考，从本片的评价看应该不可能全是胡编乱造，不过从我现在得到的消息看本片是从后续几本《玛丽·波平斯》取材也说不定）。看完后我觉得这2部影片若是能合计着取长补短一下，效果应该会更好，P. L.特拉弗斯或许也有可能满意了。

PS：P. L.特拉弗斯跟J.K.罗琳是很相似的，如果放到现在，P. L.特拉弗斯也能把《玛丽·波平斯》打造成跟《哈利·波特》一样卖座的系列电影。只可惜她的运气不好，生在了那个年代，当时人们还不太热衷于改编这样的题材，她在这块也没多少选择余地，对这样的电影她虽想上去亲自控制却控制不了，导致留下遗憾。不知现在还有人愿意改编《玛丽·波平斯》么？

《欢乐满人间》作为好莱坞大制片厂时期制作的又一部歌舞片，二次曝光、视觉效果、背景投影等多项技术的日趋成熟让那些不可能的场景变为可能。叠化和叠印轮番登场，迷离的梦幻气息扑面而来。正是因为真人与动画相结合的技术，让真人与动画早于里程碑之作《谁陷害了兔子罗杰》再一次很好地相互融合。

整部影片采用表现而非再现的方式，通过演员直接与观众互动来加强那种观影的交互感，用欢歌笑语和精心安排的情节隐喻儿童在生活中的经历，并在歌曲声和情节的过渡中达到教育启发孩子的目的，A Spoonful of Sugar太上头！在班克斯一家从开始的破碎、失调到结尾的凝聚和充满爱的过程中嫁接着儿童与成人，并在搭建互通桥梁的过程中完美结合着成人与儿童的利益。舞台剧式的表演有时虽略显不自然，但足以让观众瞬间迷失在歌舞中，好像又回到了《西区故事》，看完一整天心情都是好的，supercalifragilistic-expialidocious~

上学期为了做presentation，几乎把这部电影所有有关视频资料都看了一遍。本来一开始对这么个老片子提不起兴趣来，搜集到后来竟然如痴如狂。

2014年是电影上映50周年，迪斯尼出了蓝光，绝对是老电影的福利。同时，今年也是西区音乐剧版《欢乐满人间》10周年，值得纪念。

《大梦想家》这部电影绝对要和这部打包观看才有效果，虽然《大梦想家》里塑造的不完全是现实发生过的，但是当时的感动绝对没错。

一下罗列一些我来记得的资料吧，可能没什么章法：

1.迪斯尼本人是看了Julie Andrews在百老汇主演的歌剧《卡梅洛特》之后，钦定她来出演女主，当时Julie还在犹豫，因为她更想出演《窈窕淑女》（后来角色给了奥黛丽·赫本，但朱莉凭借《欢乐满人间》拿到了奥斯卡）
而且电影还是等了Julie一年才开拍，因为之前她怀孕了。后来的片场照可以看到她抱着襁褓中的女儿。Julie当时的丈夫也拿到了服装道具组的工作。

2.男主Dick Van Dyke是美国人，这也是原作者不喜欢他的原因之一，原作者想要Laurence Olivier来出演Bert。不过Dick的口音伪装的还是把一些人骗了的，那种伦敦东区腔重得吓人。

3.作曲的是Sherman兄弟，凭借屋顶的那首烟囱歌，也拿到了奥斯卡奖，他们的感言很简单——supercalifragilisticexpialidocious!

4.迪斯尼本人最喜欢的歌曲就是片中的喂鸟歌Feed the Bird，这首歌也是打动原作者的歌曲（并不是后来电影里所讲的Let's go fly a kite)

5.原作者显然是十分不满意这部电影的，以至于后来音乐剧的制作再找上她，她还是十分不情愿，最后统一授权的条件是：不得有任何美国人参与制作！（针对当初制作电影的那批人） 这也导致Sherman兄弟不能参与到音乐剧重新编曲中。

6.音乐剧版于04年在伦敦西区启动，Laura Michelle Kelly凭借出演了Mary Poppins获得了奥利弗奖。06年引进了纽约百老汇，曾在西区出演Bert的演员Gavin Creel也跟着转战了百老汇。
音乐剧版剧情更偏向于原著，只是保留了经典传唱的歌曲，重新编曲后和声很美妙，但不失原味。

被Julie深深迷上的秋天。

在网上看Julie的曾经。当得知将My Fair Lady演红的她却被Hepburn抢去了电影中女主的角色后，对Hepburn的好感度无理智地降低了许多。为Julie惋惜，她的歌声这样完美，。

某天，看到名为Julie Andrews & Audery Hepburn的视频，短短的视频看后，却释然了。29岁的Julie说，如果当初导演选择我去演My Fair Lady, 那么我将永远不可能演Mary Poppins。虽然不知道Julie 如果演了MFL是否能得到29岁的幸运，但是MP帮她得到了。接到奥斯卡影后的奖杯，Julie对着问‘获奖心情’的记者递过来的话筒，说道，Supercalifragilisticexpialidocious.


也许，她并没有得到一开始想要得到的，甚至不能得到自己应当得到的，但是，这个世界会回报她的缺憾，以另一种或许让她惊喜的方式。亲爱的Julie，祝贺那个很久以前29岁的你。You're supercalifragilisticexpialidocious。