低下层1957

It's a good film, only very hard to watch. It's hard to watch not only because the audience would have a difficult time with empathizing any of the characters, but they'd probably also hate the sound design-- the long trivial conversations, with old alcoholics talking non-sense and women screaming. The plot structure is also unconventional. Nobody evolves, which proves to the point that these jobless poor people are living in hell (人间地狱). Even the landlord and the police-like uncle behave vulgarly and disgracefully. They are not any richer than each other. There are diseases, death, greed, gambling, viciousness... The wise old man who embodies Buddism cannot help much.

2020/7/2

对比了一下。日本的《底下层》忽略了很多场景，大多数是在屋里以及街道上，其他地方基本上没有拍摄。法国的《底下层》倒是拍摄了很多地方，要比日本的丰富一些。

黑泽明这家伙很喜欢翻拍俄罗斯作家的作品。


《疯子》，改变自陀思妥耶夫斯基的长篇小说《白痴》。

《底下层》，改编自高尔基的话剧《夜店》。

夜空和雪，都不能吃。

贼是穷鬼最好的朋友。

好心归好心，金银归金银。

你羞辱了我，在爱上我之后。

为什么不跟我这个老头子聊聊呢？非要去喝酒哭泣。

以上，这些哲学台词，出自黑泽明导演作品《低下层》的中文字幕。

日语，原意如何？

如电影中的寒风一样，你能准确体会出“饥寒交迫”的意思，但气温真正多少度？他们饿了多久？你猜不到。

高尔基、黄佐临、黑泽明、奉俊昊，都讲了一个意思：

对低下层的人民来说，困境都是永恒的。

但这四位人物中，谁知道，黄佐临，干了什么？

谁知道，让陈道明一片成名的电视连续剧《围城》，导演黄蜀芹的父亲，叫，黄佐临。

可朋友圈都知道，

电影《奇生虫》里的马桶在人头上，

导演奉俊昊的奥斯卡获奖感言用的是韩语，不是英文。

2019年《寄生虫》获奖的情况，豆瓣，列了，36类，108个奖项。

//movie.douban.com/subject/27010768/awards/

传承、历史在这里：

1.苏联，伟大的无产阶级作家，高尔基，话剧，《在底层》The Lower Depths（1902）。

2.中国，黄佐临导演作品，根据高尔基话剧《在底层》改编，解放前电影，《夜店》Night Inn (1947) 。

3.日本，黑泽明导演作品，《低下层》 The Lower Depths （1957）。

4.韩国，奉俊昊导演作品，第92届奥斯卡金像奖 最佳影片，《寄生虫》 Parasite （2019）。

从1902到2019，百年匆匆过。

从高尔基到奉俊昊，中间隔着，第一次世界大战、抗日战争、新中国成立、朝鲜战争、苏联解体、中美贸易战。

穷人的困境，是，导演们，永恒的灵感。

因为，困境中的穷人，一直都在我们身边，

Any time，Any Where，Any Way.

即使我们应当具备这样的精神——为了写好一个盲人，干脆把自己的眼睛蒙起来——我们也无法完全体会真正的盲人是以一种什么样的心态面对生活的。但这多少算得上一条捷径，很多时候，当我们经历着一种无望的痛苦，灵魂便出来安慰：值得庆幸的是，一切终将过去，宇宙自会留下生命的足迹。正如影片中那个怪老头对修补匠的妻子——那个将死的可怜的老妇人——所说：“把你的希望放在未来，换句话说，一切痛苦都会随着死亡过去，一切都会变成是最好的，那个世界会给你来自这个世界的避难所。”对于我这个对生命还残存一些希望的人来说，试着去理解怪老头的这番话，甚至以最底层人的身份解读这部电影，未尝不是件好事。 一群落魄者沦为乞丐，混居在肮脏的垃圾场里临时搭建的草棚下。生活是毫无希望的。妓女却独自清高，整日做着她的白日梦。男人不会做这种梦，他们逃避现实生活的惟一方式是——酗酒。不是吗，说到底，这是一回事：同样是种悲剧的美——自欺欺人的醉生梦死。修补匠倒是个踏实的人，他相信会有出头之日，但那要等他那病重的老婆子死后。他靠着这种信念，不辞辛苦地劳作。信念如此强大，强大到可以置老伴的生死于不顾。怪老头的布道让酒精中毒的演员找到了人生的归宿，他是个虔诚的宗教徒：坚信某一座寺庙将翻开他生活的崭新一页。老者试图救赎，以美好希望医治这群落魄之徒。这个众人眼中古怪的老头，言语中充满智慧的幽默。房东老婆尾杉的叔叔岛佐上下打量了一番这个以前从未见过的老头，说：“以前从未看过你的脸。”老头应道：“认识地球上每个人的脸几乎是不可能的。”岛佐：“我认识每张我草屋里的脸孔，甚至最后一条巷子里的猫也认得，但就是不认识你。”“那一定是你的草屋比外面的世界小一点点。”老头用手比划着说。黑泽明的电影里不乏这类滑稽而智慧的幽默，《在底层》里这些个底层人时而以这种方式打发绝望的生活。吹嘘自己曾为威猛武士的大王与整日做白日梦的妓女大才的嬉戏打闹以至互相揭发，生活的悲剧的真相从滑稽走向沉重的昭然若揭。他们无一不是活在梦中，残酷的现实下，只有这处神圣的避难所暂且抚慰着他们的灵魂，而一旦那救命的谎言被揭穿，男人只能继续借酒浇愁，女人则癫狂以至试图自杀。草屋里的每个人都有自己对付该死生活的方式，支撑他们活下去的仅仅是那已成为绝望的希望。房东一家不存在物质困乏的逼迫，他们的精神生活却也好不到哪里去。尾杉与妹妹丘代因为草屋里的男人勇吉反目成仇，姐姐癫狂似的追着妹妹往死里打，甚至朝妹妹身上啐吐沫。山是眉峰聚，水是眼波横，一副迷人娇容顷刻变作典型的恶妇嘴脸。智慧的老者也不免惊叹：“她们是姐妹，真难以相信。”濒死的老妇用微弱的声音说道：“那是因为她们都衣食无忧。”是人之将死时的睿智吗，一言切中人生的要害：饱暖思淫欲？！底层人只求温饱，身为盗贼的勇吉便开始玩弄女人，于是，衣食无忧的尾杉其欲望膨胀到唆使勇吉谋害亲夫以霸占财产的程度，似乎也顺理成章了。人的生活愈是优越，其欲望也愈是膨胀，其道德也愈是堕落。看看现在的城里人，皇城根下，那些口口声声骂着外地人“没素质的农民”的人，那些所谓的文化人，所谓的小资们，他们自私的程度，他们“高素质”、“高品位”下面掩藏着的道德沦陷的程度，难道不正与他们表面的生活质量成正比吗？生活的真相，永远在最底层人的身上突显。所谓的素质，仅仅是一件华丽的用文明装饰的外衣，其表面华丽的程度与其内里灵魂肮脏的程度越来越天衣无缝地在欲望的驱使下水涨船高。生存——伪装——绝望，成为这个世界的致命伤。然而，谁来救赎这致死的疾病，上帝？佛祖？梦幻？死亡？终极的对美好生活满怀希望的信仰？怪老头最终发现，不是每个对生活绝望的人都可以被救赎的。欲望的力量固然强大，信仰的缺失才是人们致死的无可救药的痼疾。绝望是罪，最后连上帝也绝望了，人类还能有希望吗？ 然而上帝如何挑选他的子民呢？什么人才适合做上帝的子民呢？酒精中毒的演员、做白日梦的妓女，甚至后来才打算寻求新生活的勇吉与丘代——这对相爱着的男女，他们对老者的话深信不疑：美好的生活在别处，不该放弃对未来的希望。其他人则几乎把他当成一个怪物，勇吉：“你是一个优秀的说谎者，也是个有很多奇闻轶事讲的人。”老者：“你何不亲自去看看是不是谎言，不过先听我说，谁说谎话一直都是坏的？谁又说真话一直都是好的？”上帝、佛祖、希望、梦幻……也许全都是善意的谎言，而很多时候那些善意的谎言我们不是很受用吗？杀人犯最后说：“那老头骗了你们中的每一个，老是说有一个好去处，但是说不出在哪里，他说谎是真的，但他对那些绝望的人付出了同情，在这世上的某些人，得用谎言来支撑他们，而那怪老头全都知道。”于是他们继续酗酒、狂欢。他们唱：“钱能买来你在地狱的命运，钱能为你买来佛主的仁慈，这傻瓜笨蛋破产了，让天堂雨下硬币吧，让天堂雨下硬币吧……”他们都是上帝的好子民，因他们都在用各自的信仰的方式支撑着自己的生活。无论是酗酒，白日梦，还是死亡。而当演员上吊自杀的消息传来时，狂欢的酒会戛然而止，醉意正浓的囚犯说：“这么热烈的一个派对，却被他完全毁掉，王八蛋！”

引子

昨天在楼下碰到一位深陷焦虑的快递员，一个寄件人正在电话另一头跟他大吵大闹，快递员含着泪跟我诉苦。

被辱骂的快递，你说我要报复他吗？

他们争端的起因是，寄件人将三个发往不同地区的快件放到了小区代存超市里。快递员拿到快件后，跟寄件人电话沟通寄件信息，他的手机无法支持通话中打开其他app输入取件码，于是在上一次跟寄件人的通话中口头记录了数字，挂掉电话后多个数字记混，导致无法寄件。

快递员开着免提，向寄件人解释自己手机低端的现状，“你理解理解我，我一个月挣不了多少钱，手机真的没那么高级”

寄件人又气又恨，“凭什么我的手机可以，你的手机办不到？”“你是不是傻，为什么不能拿笔写一下？”“你是听不懂人话吧，我说了一遍又一遍的取件码”“你这么差劲干脆别干了！”

快递员慌忙间才意识到，可以拿笔在不同的快件上记录寄件地点及编号。又唯唯诺诺的解释着“你寄这么多快递，不自己来，放到代取地点，让我怎么办”

待快递员忙完，给我拿快件的时候，他眼里泛着泪跟我说，“我们这个行业，本来就是底层，就受人欺负，这个寄件的人都这么说我了，我都不能还嘴。”我劝他别往心里去，他接着说，“我真是怕投诉，现在活儿不好找，我要是能干别的，谁干这个。” 我又劝了他两句，他眼神里从泪变成恨，“你说，我要是报复她，她家地址，她的电话我都知道，我就去砸她的门！去拿公共电话骚扰她，她能把我怎么样？！”

我赶紧跟他说着每个人都有自己的难处，劝他一心向善。他点着头，还是不停的说，“谁想这么低下的活啊”。

上楼的时候，我不停的问自己，底层人就要受欺负吗？底层人就受到诅咒吗？底层的人，就要一直生活在底层吗？他们不可以拥有善意和希望吗？

或许可以在60多年前黑泽明的影片中，找到一些回答。

一处肮脏寒冷如地牢般的棚户房内，十几个形形色色随波逐流的底层人，落魄的贵族、小偷、失业的演员……他们活的很高亢，我却看的很绝望，底层人，到底配不配拥有希望？

愿天空下起金钱雨，底层人在废墟中起舞、葬身在雨中

黑泽明的电影《低下底》改编自马克西姆-高尔基的同名剧本（让-雷诺阿在1936年也改编过同名电影），该片讲述了那些生活在社会最边缘最底层的人的故事。

黑泽明在最巅峰的时刻从他最喜爱的俄罗斯文学中汲取灵感，2周梳理剧本、40天排练，拍摄仅用了1个月。对于黑皇来说，这真的是非常高效高速产出的作品了。

黑泽明将高尔基的沙俄时代转移到了日本德川时期的一个如垃圾堆一样的底层角落。 俄国人变成了日本人，沙俄帝国的压迫变成了德川时代的封建，时代不同、地域不同，但人性展露出惊人的一致性。棚户房里，是狭小肮脏的空间；棚户房外，是是隐隐约约的可以出去喝酒的地方。但是，没有一个人能真正走出底层如监牢一般的棚户区。

故事除了小偷、女房东、女房东妹妹的三角关系外，几乎没有剧情。但却以极其流畅的方式展现底层的疾苦与磨难。另外，影片中几乎没有任何配乐，你能听到的只有人物嘈杂的叫喊和狂风暴雨， 这正是他们的困境。 人物大嗓门的乱叫像是对生活的怒吼；风声暴戾显得棚户区格外荒凉；大雨交加让人不停的感到飘零与绝望。即便是死，也并没有怎样。

生活在底层生活的人

“我是演员！”曾经歌舞伎人气演员，嗜酒喝坏了脑子，再也记不起台词，最后上吊自杀。

小偷，跟女房东发生过关系，却真心爱上房东的妹妹。希望带房东妹妹私奔，却成杀人犯，面临流放。

“我是个领主！”曾经的贵族，大吼大叫着自己在名门望族武士家庭中长大的他，不被人相信，只能哭哭啼啼。

铁匠，自己的妻子就要去世，他看起来无能为力，却独自吃着食物，放任妻子的生命一点点消失。

“我曾经与贵族相爱”她每日诉说着自己与贵族相爱又毫无因果的故事，却被底层人嘲笑是妓女。

疯子，出狱后又只能回到另一个生活的监狱，用木头扣着脑袋，发疯地在棚户房中舞蹈。

在《低下层》中，闪耀着智者光辉的是这位朝圣的旅行者。在全场演员暗色着装的影片中，他以一袭白衣出境，像是这肮脏之地的希望之光，背后“阪东灵场”等大字使他如佛又似魂。老者以顿悟似的话语向底层人传递着信仰的力量，他对铁匠快死去的妻子说“你死去了就会看到佛，佛会看着你，眼中充满仁慈。” 他对小偷说“如果你喜欢一个人，就带着她离开。”老者像是旁观的智者，置身于棚户屋之外，又短暂的居住其中。他向底层人诉说着忠告，又带有警示性的提点，毫无征兆的来，又悄无声息的离去。这个信仰的启蒙者，会给底层人们带来什么变化吗？

铁匠的妻子说，如果我死了，就能逃离所有痛苦，我就想活的久一点，如果那个世界没有痛苦，那么我就想忍受现在这个世界更长一点。（是的，她可以痛苦的生，不能快乐的死）

女房东和她的丈夫、妹妹、叔叔一家，女房东曾与小偷有过一段过往，但两人彼此都未曾真心，现下女房东心生阴谋，希望借小偷之手杀掉自己的丈夫。小偷恋上了女房东的妹妹，女房东得知后对自己的亲妹妹百般折磨，小偷希望能保护房东妹妹，接受了老者的布道，努力带她私奔、使她免受折磨。小偷，似乎是片中唯一一个略带英雄主义色彩，冲破底层深渊的角色。

可小偷为了保护房东妹妹，意外打死了房东的丈夫，房东阴谋得逞，情急下道出曾与小偷合谋杀害丈夫。房东妹妹得知两人曾有意联手后，对小偷失望不已，认定自己是阴谋的又一牺牲品。最后小偷不仅面临牢狱之灾，更是失去了爱人的信任。英雄的幻影破灭了。

底层的人们，还是日复一日在喝酒、赌博，他们不是没想过要往上爬，过气的演员想努力想起台词，但又不肯戒酒；曾经的贵族想要奢侈的生活，却只能每日哭诉；他们相互劝酒、彼此欺诈、时而唱起“天上掉下金钱雨”的欢歌，以喜剧的姿态面对惨淡的生活。

如高尔基在原著中所写的唱词"地牢里的黎明和黄昏，地牢里的黎明和黄昏都是黑暗的。 我看着窗外，想跑，但是，我不跑了，就如此生活吧!”

底层的人们在狂风中唱歌；在肮脏的角落里舞蹈；要每日在苦难中大喊大叫地狂欢，“但愿天上掉下金钱雨”。他们生活在悲剧中的人，不能承受一点悲苦的剧情。

影片中最后一幕中，棚户房里，底层的人们喝酒作乐，过气演员跑出房子在风雨中自缢，而对正在盛会中的苦难人们来说，他的死，是一种令人厌恶的扫兴。

底层的人们需要信仰和希望吗？我们当然不能轻易地就开展高高在上的道德审判。“人在江湖，被逼无奈“是游民的话术，也是我们试图去理解的途径。

最近关于“唐小雁”的文章非常火，特意看了她在《锵锵三人行》的采访，在能言的主持和文化人导演面前，小雁带有一种直爽的真实气息，格外招人喜欢。

千万别走我的路，混社会的东北女人坎坷历程

她说，这些在江湖中漂泊的混子之所以走“偏门”，是向往好的生活，但自己又没有文化，不甘心于低端工种，只能游走在法律边缘。

她说，有好多大学生对我的经历表示羡慕，想跟我过一阵，我都拒绝了。你们不要羡慕我，你们有文化，要知足，要满足当前的生活，享受生活，享受所有的东西。

有趣的是，“不甘心”不仅是走“偏门”的游民混在江湖的自我驱动力，也是现代有知识、有文化的年轻人，拥有平淡幸福生活时，对江湖的一种冲动向往。底层漂泊的生活似乎真的有种魔力，如沼泽一般向所有阶层的人召唤着，快陷入其中吧！当你真的陷入其中之时，哪怕你有英雄般的勇气，但也难以逃脱其中。

正如小雁所说，很多江湖人都为这个江湖失去了生命。可能更有一些人，如黑泽明电影中的人一样，享受破落的深渊沼泽。

人生在世，苦难总有时，但愿总是有希望。

原文发布于公众号：影迷羊坨坨

欢迎关注哦！么么哒━(*｀∀´*)ノ亻!

首先，整个电影看下来依然充满了黑泽明的标签，每一个镜头都不是浪费。虽然在脏乱的房间里，但在院子里几个安静的场景还都是很美的画面感。紧凑的故事情节，虽然我没有分清楚其中的几个人，但是主要那几个人的发展走向都让我迫切看下去，想知道会怎样。低下层展现的人生意义有希望，有安于现状，希望能汲取好的一面。演员的表演实在是太好了。 个人认为这一部不比七武士差。

极度的现实主义，改编自高尔基作品，大量精彩的旁白大为丰富影片厚度，演员的选择上，十分到位，而多情节并行的剧情又掌控自如，我最大的喜欢还是苦中作乐一帮爷们酒后集体唱歌的一段，那个诙谐程度实在是高。
越接近日本，越被日本文化征服。

黑泽明的《低下层》改编自高尔基1902年完成的剧本《底层》，该剧本一经问世便已经站在了一个戏剧新的至高点上，作为一种崭新的话剧形式，直接影响了后来的中国话剧的发展，如老舍的《茶馆》便深受其影响。

以《底层》为代表的话剧结构，线索多而松散，与过去讲究动作冲突的古典纯戏剧可谓是大相径庭，此类话剧，有一个学名叫做散文式结构话剧。它没有大开大阖的矛盾和冲突，也没有扣人心弦的悬念设置，有的只是和日常生活差不多的琐碎和片段的组合，这样的话剧常常需要大师级的思想作为戏剧核心的灵魂支撑，否则很容易像一盘散沙落入平淡乏味之中，最后可能落得完全不像一部戏。

《低下层》本身的散文式结构早已注定了它是一部小众电影，甚至对于熟悉黑泽明的人来说，也可能并没有听说过它，但它的拍摄难度却绝不会小于《七武士》这样大场面的电影。

选择这种群像剪影似的剧本作为电影的拍摄，对任何一个导演来说都是一个挑战，因为对整个场面的调度，节奏的把控，以及语言和动作延展之外的情景展现，都是对导演艺术涵养的绝佳考验。



一加一大于二



《低下层》的故事发生在一家破烂的贫民客栈，客栈里住着社会的边缘人物，有做白日爱情梦的妓女，落魄的贵族，酗酒的知识分子、戏子、小偷、帽匠，垂死的女人和她焊工丈夫……三教九流，全都出没在这一间逼仄狭窄的客栈里，他们之间并没有太紧密的联系，而是各有各的故事，大都以剪影和片段的形式一一罗列而出，零碎而不衔接，偶尔交汇在一起，使电影显得错综复杂，让人看的眼花缭乱，应接不暇，不刻意去看和分辨，甚至可能分不清角色与故事。

在这一连串琐碎的故事中，小偷真由美和房东老婆大衫，以及大衫妹妹欧卡由之间的三角恋故事，算得上是人物关系最紧密，故事最清晰连贯的一条线索，但它依然是作为与其他故事平行交叉的故事线而已，并最终淹没在其他人有头无尾的争吵和对话中，难以单独成为故事线。

面对这样杂乱的情景和人物，特别需要演员的演技和导演的场面调控。

演员需要靠自己独有的魅力去吸引观众，让观众能够记得而不至于忘了他，所以以三船敏郎为首的黑泽明的御用演员，在《低下层》的表演中，确实可圈可点，演技爆棚，每个人赋予了角色生命，完全是一场视觉盛宴。

而导演则需要在所有人都出现在同一场景的情况下，流畅的完成故事的叙述和角色对话的转换，然后又让零碎的故事紧密的结合在一起，给看似杂乱的故事安排一个合理的节奏，赋予故事深处的灵魂，从而完成由一个个单独人物小刻画到反映一场综合的有关于社会大刻画的转变，即高尔基自己所说的散文式戏剧的“第三个力量”。

以上便是散文式戏剧结构运用到电影中的难处，人物众多，关系闲散，但只要拍摄到位，散文式戏剧结构的优点也就呼之欲出，那便是一加一大于二的优点。

《低下层》的故事里，所有的人都是被这个社会抛弃的边缘人，将他们的故事一一的罗列在镜头前，我们看见的便不只是一个焊工没钱给他的老婆治病，一个戏子追求艺术无望，一个落魄贵族的可怜……我们看到的是一整个社会底层人物的生存状态，他们没有未来，安于现状，日复一日重复着没有变化的生活，男人靠酗酒醉生梦死，女人靠做做白日梦聊以度日，比如妓女做着爱情的梦，他们都有一个共同的特点，无力也不想付出努力改变现实的残酷和贫困，这些低下层潦倒的生活，便都使得一个社会的绝望乘以数倍形式在电影中被扩大表现出来，达到了一加一大于二的散文效果。



不是空想主义者，是造梦者



《低下层》作为散文式的结构的电影，能到达到形散而神不散，是黑泽明在高尔基剧创的基础之上，再次赋予了它灵魂，使电影本身又多了一层哲思，而少了散沙似的平淡。

老头鲁卡是突然而然的闯入者，欧卡由一带他进客栈，他便开始扮演起布道者的角色，在与客栈里的人进行闲散零碎的对话的时候，不断传输自己的价值观，他告诉垂死的焊工老婆，死亡可以解决一切现世的痛苦，他告诉戏子，远处有一个可以戒掉酒瘾的寺庙，他助长着妓女关于爱情的幻想，他也给了欧卡由改变现状的勇气……

鲁卡在极力游说着客栈的人，让他们有勇气去改变现状，哪怕只是小小的尝试，“你何不自己去看看呢？”鲁卡鼓励客栈里的人说道，却并不是所有人都买他的帐，警察岛园说不认识他，沙金和真由美干脆说他是最会讲故事的撒谎者，客栈老板也一再的赶他走。

可以说在一个已然定型的社会底层中，在一个得过且过没有梦想只奢望着“天能下钱雨”的不作为的环境中，鲁卡显得好笑又突兀，他如此的格格不入，在高尔基的原著中，鲁卡作为一个不切实际的空想主义者，他说着不切实际的梦想并不能改变现实丝毫半分，是一个并不太正面的角色。

在黑泽明的《低下层》中，鲁卡依然不能改变现实，他描述的梦想依然没有具体的形状，却在与客栈死水般的人物对话中，却仿佛指明了一个方向，他成了造梦者，戏子为了他去死，焊工的老婆为了他死的何其安详，妓女因为他内心的空虚得以排遣。

电影的结尾沙金说：如此盛会就叫他给毁了。这是梦想和现实在电影中最大的碰撞，戏子用自己的死将鲁卡的梦想丢进了这摊吹不起涟漪的死水中，也许，在这客栈里，生活依然日复一日，也许他们依然满足现状，但至少，这一刻，有人付出了生命，让他们终于在盲目的碌碌无为中，有了短暂的停留，去惊讶，去思考，有一个人他为此失去了生命。