蒲田进行曲

松板庆子片中很漂亮，千叶真一那会很年轻。电影很热闹，但有那么一点让人觉得伤心。电影大抵是想利用讲述一个在电影圈中发生的故事来向大家表明在这个圈子里不是那么容易混出名堂的，同时又加入了一些日本民族性东西，也就是忠，孝，仁，诚那些玩意儿，告诉日本人不要忘记祖先留下来的老本。影片中的音乐及其某部分音乐的表现手法让我想起了南斯拉夫人库斯图里卡的电影黑猫白猫，后来仔细想想了两部电影的故事内容，发现在情节上两部电影居然还有点类似，前者是一个女人纠缠在两个男人之间的故事，后者是一个男人游弋在两个女人之间的故事，我估计南斯拉夫人看过深作欣二的作品，要不然音乐黑猫白猫里音乐听起来那么耳熟，说不定这个南斯拉夫人还是深作欣二这个日本鬼子的忠实饭屎。

深作欣二作品《蒲田进行曲》观后座谈会纪要
/范达明整理/

时 间：2017年4月7日（星期五）下午15：29—15：45
地 点：杭州南山路202号恒庐美术馆底层讲堂
（恒庐艺术影吧深作欣二作品《蒲田进行曲》观后现场）
与会者：（发言序）范达明、张成禄、张五妹、俞明珠、张斌、孙凤凤、方慧中、胡漪涟、陆忠佩（观影者：何吉、庞健、丁云珍、范大茵、姬伯庆、万邦炎、俞一平、姜天鸿、周洪泽、姜希珍、章毓光、包小龙等）
主持人：范达明
记 录：孙凤凤

这是一部向松竹的蒲田电影厂致敬的影片，也表示了向电影、向电影人的致敬
范达明：恒庐艺术影吧创建于2010年4月9日，今天，4月7日，提前2天，我们来纪念影吧创建7周年。看片前我们把恒庐美术馆柳副总经理请来了，大家一起合了影。7年来，我们献映了世界经典影片254部，上网豆瓣、网易-乐乎等发布形成文字的观后座谈会纪要则有134篇之多！每篇若按照2500字计算，就有33.5万字，可以做成一册很像样的书了。这之中参与做现场文字记录的影友有20位左右，主要有刘海庆、蔡玲、武蔚、黄方悦以及近期的孙凤凤女士，还有偶或参与记录的彭婉寅、钮少晴、朱卉等女士，她们为形成纪要文本做出了无私的贡献；至于参加座谈发言的就更多了——早期给大家留下印象深的有牛玉竹、王犀灵、陈杏生、杨越辉等，还有长期坚持参加座谈并积极发言的马以乐与金爱武夫妇，以及杜素梅女士与后期参与的汪琲琳先生等。而我在现场拍摄的照片估计已成千上万，一点也不夸张的。这里暂不做总结，挂一漏万就不公平了。因为上周五把小津的《秋刀鱼之味》做了提前放映，今天有了空档，就需插映一部影片。我藏碟小津的片子6部都放了，那安排什么片子呢？仍是日本影片吧——最终选择了大导演深作欣二的作品《蒲田进行曲》。作为“特别插映”，这是一部关于电影人拍摄电影的电影，刚好适合纪念影吧的创建，也是纪念电影本身。此片摄制于1982年，1983年在中国国内公映，就非常红火。它属于日本百部佳片之一，进入过央视6频道的“佳片有约”（1999-06-26）。查看资料，知道松竹电影公司开拍此片，就是为纪念松竹电影公司的前身蒲田制片厂——虽然具体在本片中借用的是“东映公司京都制片厂”的名义。蒲田曾是个“梦幻之都”、“电影之城”，片头上我们看到的一些照片就是该厂的电影人，片头片尾的乐曲，就叫“蒲田进行曲”，作曲人叫鲁道夫•弗林尔（Rudolf Friml），像是个西方人，影片的片名就由此而来。显然，这是一部用来向松竹的蒲田电影厂致敬的影片，实际上也是表示了向电影、向电影人的致敬。

看这部片子，越到后来越入戏。反映了人性的东西，是很积极的
张成禄：看这部片子，开始觉得像香港片，越到后来越入戏，有好印象。跑龙套的演员虽然演的是小角色，演戏当中他也是很认真对待的。这片子选得很好。
方慧中：30多年前的片子，之前我没有看过。演员的演技很不错，剧本真正反映了人的人性的东西，是很积极的。

跑龙套的安次获得了小夏的真心之爱，可以说是好人得好报
张五妹：演主角的与跑龙套的，两者外貌不一，内心也不一样，最后，跑龙套的安次获得了小夏的真心之爱，可以说是好人得好报。

非常理解安次这样的小角色的心理，中国现在出了个王宝强，有点像安次
胡漪涟：影片的整个故事，包括情节的展开、场面的演变等等，都突出表达了人性，各方面在银幕上都体现得很好。我非常理解安次这样的小角色的心理。中国电影界现在出了个王宝强，他有点像安次的长相，或许也有点模仿了安次的形象。

日本在35年前就出现了演员平田满：不靠外貌与“高富帅”的演员资质来取胜
范达明：确实，扮演安次的演员平田满，非常类似我们国内近年崛起的王宝强，而这样的不是靠外貌、不是以“高富帅”的演员素质或资质来取胜的形象，日本在35年前就出现了。平田满，就是以演安次而一炮打响的。这里要说明的是，演员平田满虽然扮演的是个龙套角色，却是本片地地道道的男主角。女主角当然是小夏，而大明星银四郎，则属于片中的主要配角。本片在日本的获奖情况，也证明了这一点。

影片在小夏、安次身上体现的爱情观能打动人心，这是一部悲剧中的喜剧
俞明珠：影片把人性中的爱、生命，表现得很好，安次体现了人的善良，这些是人类艺术的永恒的主题。影片在小夏、安次身上体现的爱情观能打动人心，这是一部悲剧中的喜剧。配角演员安次演得很好，影片同样有商业价值，我想今天的年轻人肯定也喜欢看的。

影片的主题与思想意义都在艺术上表现了出来，艺术处理特色很多，有很大教育意义
张斌：影片的主题与思想意义都在艺术上表现了出来。今天在我们的银幕上还有许多滥片。而这部35年前的日本影片很不错，今天来看，还是很适宜的，有很大的教育意义。
范达明：本片在艺术处理上特色很多。譬如，安次受银四郎指示，通过跳车获得朋子电话号码后，赢得阿银及其同伙的极大兴奋，阿银发话：辛苦了，辛苦了，今晚出去好好热闹热闹——话音未完，紧接就切入了阿银一伙由阿实驾驶标明“王将•仓冈银四郎”字样的装饰华丽的奔驰车在京都大街上疾驶的镜头，这个剪辑衔接得非常干脆利落，突出了这些演艺界主人公们行为举止的疯狂性；又譬如，通过安次带小夏去九州山乡看望母亲，有效地拓展了主人公大多处于摄影棚生涯之环境空间的局限，为影片带来田野气息与民俗风情的清新感。再譬如，先是阿银似乎在示范如何进入婚礼仪式，接着又重新向小夏求婚无果而离去；突然，追灯之光射来，她与安次就在这同一地点又开始了正式的婚礼仪式。这里的衔接与转换，完全突破了现实主义表现手法的成规，采用了非常浪漫主义的方法：它转换的不是空间环境，而是时间的次第与人物的心理情绪；而那“婚礼进行曲”的背景音乐，那舞台化灯光射来的强烈明暗对比，也呼应或贴切了这种相当浪漫化的处理手法。

影片是“一部在被拍摄的电影中拍摄电影的电影”，形成了“三重套层结构”
张成禄：影片最后一个镜头，把现实中的医院产科病房变成了搭建布景的摄影棚里的病房，让人觉得影片本身是就是由演员表演出来的。这有些奇妙。
范达明：这部影片本来就是在“电影中拍摄电影”，属于一部“套层结构”的“片中片”电影；由于出现了这最后一个镜头，应该说并不是简单地把原本属于片外的片场情况也加入到影片结尾中来，而是在整个影片的“套层结构”之外，再加上了一个外在的套层，成了在“电影中拍摄电影中的电影”，即“片中片中片”电影，我也曾说它是“一部在被拍摄的电影中拍摄电影的电影”，结果让整部影片形成了“三重套层结构”。三重里外不同的层面，包括从外延到内涵形成了这样的结构：其“外层”与“中层”是：松竹电影公司拍摄了一部由东映公司京都电影厂在拍摄的影片“蒲田进行曲”，它最后描绘了扮演小夏的演员在产房里分娩成功，生了一个女儿，而扮演安次的演员则在拍摄表演滚楼梯一场戏中虽然受了重伤但却安然无恙，还来到产房看望爱妻小夏——两个角色都不过是演员松坂庆子、平田满所扮演的而已。而其“内层”是一部正被拍摄中的历史影片，名叫《新选组魔性剑》，是写日本明治维新时期的“幕府卫士”组建起了叫“新选组”的地方武装，如何来对抗维新派的地下活动的故事。片中的橘（又译“菊”），扮演了浪人头领坂本龙马，他恰恰是主张维新的；而银四郎扮演的土方岁三作为参与组织“新选组”的武士，则是反对明治维新的。内层之《新选组魔性剑》的影片，在“蒲田进行曲”的影片中，只是写了第七十一景的“池田屋旅社”，重点是“滚楼梯”的戏。看本片，我们往往关注的是小夏、安次与银四郎的故事，这是影片“中层”的故事；多半则忽略了影片的“外层”，而本片的“外层”，同样有一个外在主题或外层主题，它就是关于电影本身的——在影片开始时的“画外音”中有这样一段解说词：“电影厂的摄影棚，真是个奇妙而又不可思议的世界。在这个世界里，能把虚假的爱变成真正的爱，至于把白天变成黑夜一类的事，那更是家常便饭了。”它说明了作为故事影片的电影，都是艺术虚构的故事，尽管它可以反映出现实生活的某些真谛、真情与真理。莎士比亚就说过：整个世界就是个大舞台，每个人都是其中的角色。我们也可以反过来说：整个艺术舞台就是个大世界，每个角色都折射有你我的身影。这就是现实生活与艺术之间的辩证关系，也是艺术的“奇妙”之所在。

2017年4月11-12日与17日整理，4月18日补充
整理者注：本纪要为杭州恒庐艺术影吧开创以来座谈成文的第135篇纪要。

那一年高中正要毕业，和一群同学偷偷去看了。
直到今天，都忘不了看完之后，满胸的一股那些带着羡慕、嫉妒，甚至是“仇视”的心。羡慕那些精湛的演员，嫉妒导演、编剧的高明。羡慕加嫉妒加仇视那个自从二战被保护后却综合国力与日俱增，各方面渐臻巅峰的小国，在事实上成为大国之后，文化、音乐、艺术各个方面的如此高超！
直到今天，每看一遍，都如此令人回味良久！
今天，也该轮到中国了吧。

蒲田是松竹公司于1920年设立的片场，1936年松竹从蒲田搬迁到大船制片场。深作欣二于1982年拍摄的本片，洋溢着对日本时代电影鼎盛时期的怀念，无论是过气明星还是跑龙套的，对于电影都一往情深、生死相与。跑龙套的安次最易得观众好感，长相普通、气质猥琐，却对寅次郎死心塌地，对小夏一片痴情，不仅抱得美人归，而且在最后一场戏一跃而成为真正的主角，彻底凸显出“死跑龙套”的尊严和独立意识。这很容易让人联想到星爷的《喜剧之王》。
影片的另一亮点是松坂庆子饰演的小夏。除了与寅次郎的露点戏外，另一个镜头也让人印象深刻：小夏跪着擦地板，短短的浴衣仿如超短裙一般，镜头慢慢往她的身后拉，裸露的大腿和黑色的底裤。黄霑曾公开表示日本影星中裸露得最美的属松坂庆子。这里引一段黄老师的评论：她演戏好之余，人也有性格之极。有一阵子，她爱上了有夫之妇。这类绯闻，在伪善的日本社会，如果控制得不好，往往万劫不复。好个松坂，趁有次登台之便，对观众说：“很多人都说我迷上了有夫之妇！我现在要郑重地告诉大家，的确是这样！”台下先是错愕，然后掌声如雷——大家都被她的坦率感动了，马上原谅了她！

曾经在一些香港综艺节目里面，黄霑采访一些港台女演员的时候，肯定会问类似问题，我和很多人一样，觉得这不就是借题发挥，跟曾志伟在娱乐节目调戏女艺人，女新人的手法类似？日本除了情色动作片是不折不扣外，其他正片也是有很多裸露镜头吗？后来，我带着这个疑问， 细细再看很多日本电影。由于正规渠道，引入的日本电影都是有删节的，所以觉得 黄霑 在说谎。长大后，有了看很多日本原版电影的机会，包括《追捕》《阳炎》，还有比如这部《蒲田进行曲》，哪怕像这样的喜剧片，开头还是少不了女星裸露镜头，她们确实是为艺术献身啊。 霑叔诚不欺我也。

但是话说回头，为何一定要裸露呢？估计就是为了卖座的手段，喜剧也需要裸露吗？一家大小看不担心吗？而且女星为何就那么容易接受呢？估计跟日本的文化有很多关系，后面这一点，希望有很懂日本贞洁文化的，给我科普一下，为何日本女星就这么容易接受裸露，甚至全裸的镜头。

爱【蒲田进行曲】确实有童年滤镜，却也庆幸我儿时的电影启蒙全是这些佳片，从中日蜜月期的【人证】【砂器】到英美的阿加莎系列三部曲……虽然当时看不懂，但潜移默化奠定了我后来的三观以及电影观。

这是深作作品中特别小品的一部，人物关系简单，冲突简单，冲突乍看解决得也简单。迄今没有看过原著，不知原著是提供背景也提供人物框架，还是仅仅只是一段令人唏嘘的爱情故事。

小时候，也完全不能联系到对松竹蒲田时期的纪念，其实现在看也很牵强，毕竟松竹从蒲田迁至大船制片厂是1936年的事，而影片的故事背景却是影片的拍摄年代，即80年代，那时大制片厂大摄影棚业已式微。而故事中提及（字幕翻译）以及类型片也的确偏向大映，武士剑戟片流行，全片贯穿的是一部拍摄了五、六个月的幕府电影，戏中戏的主人公是坂本龙马和土方岁三。

核心人物小夏一直深爱着名角阿寅（银四郎），他们缘起于十年前的合作，但小夏始终只能是阿寅的匿名爱人，如今阿寅依然担任着主角，小夏却已被银幕渐渐遗忘。身怀六甲的小夏成为阿寅的负担，阿寅不负责任地把小夏托付给自己的马仔龙套演员，却在告别前当着安次与小夏云雨。小夏当夜妊娠中毒入院，安次一面奋力演出为小夏换取更舒适的生活，一面对小夏也悉心照顾。小夏出院当日，阿寅却来拜托小夏代自己向正在追求的老板千金朋子示好。小夏帮阿寅说尽好话，又代他打扫公寓，阿寅的残忍也终于让小夏决心彻底离开他。小夏随安次回老家，亲朋们的热情、安次母亲的坦言让小夏感动又羞愧，小夏献身安次，准备开始新生活。回到制片厂，小夏尽力做个贤内助，安次也满足于现在的生活，但阿寅却越来越觉得不得志，拿出钻戒向小夏求婚，却被小夏拒绝。小夏与安次婚后，一心等待孩子的降生。阿寅越来越不得志，一番被降为二番，而明年制片厂的月历明星也不再是自己，一蹶不振，他自认为唯一的希望就是奇观的滚楼梯动作戏，而这个动作场面过于危险，根本没有替身演员愿意接下（开场既已设定），在破屋找到颓废阿寅的安次为了鼓励阿寅被怂恿得接下了这个有可能让他付出生命代价的任务。安次买了高额保险，恐惧与对未来的憧憬又使之在酒后对小夏大打出手。制片方和导演都对影片的高难度动作戏充满期待，安次已经骑虎难下。所有人只期待着吸睛的动作场面，而对安次的生死置若罔闻。安次把动作戏拖延至晚上，不得不上阵，阿寅也终于为之感动，开始给予他鼓励；此时，即将临盆的小夏从医院跑到片厂外……一边是濒临死亡，一边是新生涕泣……

以当代眼光看，小夏不够勇敢，爱而不得最终不得不退而求其次，委身屌丝安次，而安次看起来也有满腔愤懑，在完全得到小夏后，也并非全心全意的善待。五年前，偶然下载到再度温习，看到的也是如此。甚至也并没有感受到深作还要说其它的话题，貌似制片厂只是人设背景。但如今再看，全是唏嘘。

这是一部乍看讲男女情爱的小品，电影拍摄也不过只是点缀，但其实承载着满满的绝望。

小夏和阿寅一共告别了五次，深作的刻画确实细腻。

小夏的出场是安次把阿寅送回公寓，小夏躲在黑暗里，在安次开灯后让安次把灯关掉，她见不得光，她已经习惯并接受了来自阿寅的漠然。之后阿寅未和安次商量就把她送到安次家中，一面要求二人结婚，一面却又当着安次的面享受着小夏的身体。小夏痴缠中满是绝望，松坂庆子美好的胴体越是美艳对小夏和安次越是残忍。小夏这时的目的只是想给孩子找个爸爸，但从身体上到心理上并未离开阿寅，孩子的降临某种程度上是对阿寅的一种牵制，是卑微的希望。这是第一次告别。

第二次告别，小夏被迫代阿寅向朋子示好，之后在阿寅和朋子去打网球后，小夏独自来到阿寅的公寓，那也是她曾经的家。以前整洁的家现在一片狼藉，小夏进屋开始扶起椅子，而后换上大衬衣开始收拾。满池的碗碟，水管哗哗地流水，小夏背身跪在地上擦地；收拾完，小夏卷起头发在浴室门口蜷缩起围着浴巾的身体。这段没有拍小夏的脸，全是背影和剪影。她再度换上来时优雅的盛装，戴上大大的帽子，再度环顾曾经生活过的空间，放下了钥匙。在和阿寅的关系中，小夏其实一直扮演着一种类似“母亲”的角色。

第三次告别，是小夏对安次的献身。安次的妈妈只有两场戏，但非常动人，也是我全片最喜欢的一段对话戏。作为母亲，她洞悉一些，知道儿子不能捕获如此美丽女人的芳心，小夏肚子里的孩子也根本不是安次的，她说安次几乎一无是处，自己作为女人也不会爱上这样一个男人，安次只有一点好，就是心好，她提起自己以前一场大病，少年安次每天往返五小时路程去医院看她……看似同理心的话语使小夏终于接受了安次，虽然现在看来委实就是道德绑架。小夏接受安次用的是单镜头内的调度，借由安次摆放小夏的枕头，想亲近又不敢，最后小夏却主动同枕。这段结尾是我唯一嫌弃深作的部分，他太入世，他拍小夏真的投入到这段情爱中，让观众也信以为真小夏彻底接受了安次。出世的拍法不是小夏接受安次，而是用身体的背叛向阿寅告别，这是对自己的决绝。或者说，这是深作欣二和今村昌平的区别。深作欣二始终照顾类型需求，考虑市场和世俗期待，而今村昌平恨不得把所有决绝撕开来给观众。

第四次告别，是在摄影棚那空置许久的楼梯前，小夏拒绝了阿寅的求婚。这段拍得很有趣，小夏的造型非常少女，花布裙和斜马尾，虽然挺着七八个月身孕的肚子，但俏皮得如同少女一般，这是她和阿寅在一起时全然不同的“人设”。当阿寅向她抱怨朋子从来不收拾屋子，和自己的兴趣爱好也不同时，小夏心疼阿寅得哭了起来，她又回到了阿寅“母亲”的角色，但也正是因为这一个段落情感关系“角色人设”上的反差，她决绝地拒绝了阿寅的求婚。这场戏的结束是阿寅纷纷地驱车离开，独余小夏在摄影棚里，情境又现实变为超现实，迷惘的小夏在黑暗中看到光线的变化，她寻着光，那空空的楼梯也化作婚礼的殿堂，她刚刚和阿寅游戏式的演练变成她和安次真的步入婚礼殿堂，她穿着白色的婚纱，安次身着笔挺的西装……没有真实情境的婚礼，再次通过楼梯，超现实化时空，她结婚了，但其实情感上，她仍未与阿寅割裂……

第五次告别！那是生死告别，是“我不敢睁开眼”。高潮段落的蒙太奇处理，小夏甚至不是在摄影棚外，而是在远远的片厂外，但她好似全程在看安次的命运坠落，随着他的滚落，再一步步往台阶上爬，她做出同步反应。安次一动不动，黑场，婴儿的啼哭，深作把摄影机停在小夏侧脸的特写上，小夏不忍睁眼，即使她听到孩子的呼唤，直至画外传来安次的声音。常规拍摄，满脸纱布的安次确实守在小夏身边。这是一个看似happy ending的结尾。画外传来cut的导演声，景片翻开，比happy ending更全家欢的片场合影，安次的妈妈甚至也出现在画面中……以前讲剧作，我会特意强调true resolution和false resolution，在这个故事中，真实的结尾就是安次离世，小夏不得不带着稚子艰难度日；但在电影的世界中，安次活了下来，他们有一百万的酬金，和安次终于有了长焦拍摄的特写镜头……电影就是造梦，就是给悲催现实一个出口，让我们怀一点憧憬……儿时看的时候，确实被结尾的大团圆结局和欢脱的音乐所感染，觉得真好啊，他们都得到释怀；但现在看，满满更多心酸，商业片呈现理想，越是明晰理想，理想越把现实映照得苍凉。现实也许悲剧至小夏难产死在制片厂外，因为死亡，不得不和阿寅诀别……

深作欣二太会拍类型片了，act2的第一个sequnence的蒙太奇段落拍得行云流水，时代剧剪辑片果然是他的擅长，尤其那些横移镜头捕捉动作戏，处理得举重若轻，对比剪辑在安次去医院探望小夏间，技法不复杂，但很出效果。

深作欣二太入世了，太会夹带私货。那些制片人兴师动众地来看“安次之死”，藏着他对大制片厂体系冷漠的讥讽。他真的爱电影，开场全是致敬的黄金时期的电影明星宣传照拼贴，结尾看似轻描淡写的解构趣味但满满的对类型趣味的不屑。他也不在意观众看见什么，看见什么就是什么，于他，无关痛痒。

我是大学毕业那年看【大逃杀】突然爱上深作欣二，喜欢他，甚至不是因为影片本身，而是人之古稀，怎么能拍得如此愤青。但他在我心目中，又似乎与同时代的今村昌平有差，甚至较之筱田正浩、五社英雄又略逊一筹。但今天突然大银幕看【蒲田进行曲】，我忽然肃然起敬，他出世入世如此游刃有余，突然令我肃然起敬。

PS：资料馆放的胶片版，真爱胶片版放映时的杂音，还有那些提早换本时的不衔接，莫名藏着一种仪式感的趣味，像少女脸上的雀斑和男孩的单眼皮，有种迷人性感的稚拙。