秘密窝点

看一部电影能睡过去四次，也是破纪录了。以为自己的审视有问题，看了评论，感觉大家的还是有认同的。

首先标题一味让我以为是一部特工片，看着男主又面熟，就看了。一开始是男主自作主张用自己的积蓄在伦敦买了一座奢华的古堡，想在那里开始自己的贵族生活，家人虽然一开始排斥，但是也在生活里慢慢开始适应和习惯了。但是事与愿违，首先是男主的事业开始出现了危机，一直以为自己如鱼得水的感觉原来是虚无的，只是大家没有说破而已。真正在自己要干一番事业时，事事不顺，老板对自己的工作不满意，客户离开了，就连自己一直要好的朋友也被逼说了实话，让男主认清了自己，跑回家想得到母亲的认可，可是母亲似乎也很冷漠。家里更是一团糟，妻子最爱的赛马莫名其妙死去了，几乎崩溃，本来就对搬来这里颇有微词的妻子开始抵触，不停在朋友面前说出真相，让男主很难堪；女儿整天开趴，和不良青年混在一起，自甘堕落；懦弱的儿子开始侵犯同学；一切都因为他们来到古堡变得不一样，似乎生活的一切不正常都与古堡有关。但是最后发现并不是，是因为男主爱慕虚荣，自以为是造成的，最后大家幡然悔悟，决定搬离这里，影片戛然而止。

这么一个简单的故事用了100多分钟，真是折磨啊！关键是还期盼着亮人眼球的情节出现，结果大家坐下来吃饭，就结束了！这都是些什么啊(ﾟoﾟ；，感觉受骗上当了。

肖恩·德金的这部紧张的惊悚片主要讲述了一个男人为了追求财富而不惜牺牲家庭的故事。

当整个经济崩溃时，每个人看起来都很糟糕。例如，在2008年底走过伦敦金融城(City of London)，除了苍白的脸什么都看不到，没有人愿意保持体面。当熔毁仅限于一个人时，他们的面具可能需要更长的时间才能滑落。看看《秘密窝点》(The Nest)吧，这是一部关于一个流氓交易员的诙谐性格研究，与《追加保证金通知》(Margin Call)、《大空头》(The Big Short)和其他市场警世故事放在一起很容易。是也不是。金融不是这里的问题。它只会吸引有风险的人——就像有些婚姻一样。

这段婚姻的另一半是罗里(裘德·洛饰)——英国人，一个健谈的人，从事大宗商品。另一个是艾利森(嘉莉·库恩饰)，一个务实的驯马师。故事发生在20世纪80年代中期，起点是纽约州北部。这是里根时代美国的一个真正的早晨，车库里停着两辆新车，孩子们在很棒的学校里上学，一幅如此完美的画面，我们意识到它一定要被摧毁了。提示罗里，不经意地提到他想把家搬到英国。他说，伦敦即将繁荣起来。宇宙大爆炸迫在眉睫。大笔的钱来了。影片问的是他认为这通电话能给他带来什么。

所以说到本土县。一份现货交易工作在等着他。支出已经开始。“这个怎么样?”劳在他租给孩子们的巨大的18世纪的房子外眉开眼笑，从这里一直笑到吉尔福德。齐柏林飞艇只待过一次，他说，这个地方很适合他们对神秘的喜爱。隐藏的门和不具体的恐惧之间，感觉是导演肖恩·德金正在孵化一部恐怖电影。是又不是。超自然不是问题所在。这部电影很想让你失望。小心别扭伤脚踝。

杜尔金心里有不同的寒意。那些令人毛骨悚然的裂痕是婚姻中的断层，是管理费的唠叨，是罗里开始工作后艾莉森的孤立。在伦敦金融城，英国和美国也不情愿地结盟。在1986年《金融服务法案》(Financial Services Act)即将出台之际，罗里已经规划好了未来，把自己塑造成一个人的跨大西洋肾上腺素注射者。

但这部电影一直是严格的慢镜头。毕竟，这就是灾难发生的速度——正如海明威所说的那样，时而缓慢，时而突然。这让我们感受到罗里的不耐烦。他想要奥利弗·斯通(Oliver Stone)的《华尔街》(Wall Street)那样的疯狂。他最后在通勤火车上带着罐装啤酒。这部电影让他焦灼不安，营造气氛，增加杀手时期的细节。(乔治·格雷厄姆的《兵工厂》，安东尼·霍普金斯的《李尔王》)他向陌生人吹嘘他不存在的梅菲尔公寓。与老板共进午餐时，他买单。当然可以。话费可以等一下。

如果杜金的动作对你来说也太慢了，演员阵容仍然会让这部参差不齐的电影难以抗拒。尽管他的形象很愚蠢，但他可以成为一个优秀的演员。在这里，他的性格有缺陷，但又自信满满，他证明了这一点。库恩也一样好，被连根拔起，被遗弃，最终肆虐。在浪漫的晚餐上抢镜就值回票价了。

或者你可以让罗里付钱——看着他的笑容凝固，伸手去拿支票簿。

距离看完这部电影，已经过去了一段时间，本片中的某些情节，始终在脑海中挥之不去。偶有闲暇时光，总会在心中细细回味，遂决定写一篇影评，与大家共同探讨。

电影刚开始，导演用几个简短的镜头向观众展示了主角一家在美国的生活：即便称不上大富大贵，也绝对可以算得上是中产阶级小康之家。尤其是女主，不仅拥有一份体面的职业（马术教练），每月还可以坐收租金。因此，当男主在随后的剧情中向她提出“一起回自己（男主）的英国老家生活”时，她表示了强烈的反对。我很理解她，换位思考一下，如果我是女主我也会反对，可是无奈男主是那种“我不要你觉得，我要我觉得”的大男子主义。女主最后还是妥协了。

到了英国，男主的老家，男主身上那股深入骨髓的虚荣心开始作祟。先是没和女主商量就租了一栋古典风格的豪华别墅，然后给女主买了一匹黑马，又雇了一帮工人为女主建马厩，还把儿子送去了自己小时候梦寐以求的贵族学校念书。我猜各位读者即使没看过这部电影，听我这么一说，也能猜到接下来的剧情是什么了。是的，你猜对了。男主很快就把自己和女主结婚多年积攒的积蓄败光了。

但是男主不怕，他早就打好了自己的小九九。他回英国以后，仍然为自己曾经离职的老东家工作。他的计划是，通过劝说自己的老板把公司卖掉，从而获得内幕消息，同时投资一笔金融衍生工具，为自己赚取巨额的收益。这里需要解释一下，为什么我认为男主投资的是金融衍生工具，例如期权之类，而不是股票。因为从后来的剧情可以看出，男主这笔荒唐的投资血本无归了，这点非常符合金融衍生工具的特征。即，如果你用100元投资一股股票，股价下跌到90元，你只亏了10元，因为此时你手里拥有的那一股股票仍然可以拿去市场上卖掉换回90元。而如果你用这100元投资的是看涨期权，哪怕股价下跌到99.9元，你手里的所有期权都会变成一文不值的废纸。有的人可能会问，既然期权的风险这么大，谁会愿意投资呢？答案是愿意投资的大有人在，在金融领域，高风险通常意味着高收益，同样金额的本金，如果看准了，看对了，投资期权会比投资股票获得的收益高很多倍。从这波操作可以看出，男主不仅是个大男子主义，凡事不会和自己太太商量，还是个赌徒性格，搞投资只会盯着收益，从不考虑风险。

当家里出现财政危机，连电话费都付不起，修马厩的工人们因为持续拿不到工钱而开始罢工的时候，女主因为在英国没有工作，没有收入，所能采取的应对措施非常有限。先是动用自己手头为数不多的私房钱勉强支撑，而后她试图与男主，自己的丈夫进行一次开诚布公的谈话。然而这次谈话的结果却令女主大失所望。男主自信满满的给女主开了一张空头支票，说我马上会有一大笔收入进账，只要再等几天云云。女主一副关爱智障的表情，看着男主坐在自己对面满嘴跑火车，终于忍无可忍了。“既然你很快就要发财了，那就请我吃这顿饭吧！”女主用这句话将了男主一军，结束了男主冗长的胡扯。男主万分勉强的点头同意了。没想到女主此时一派美国人“不拘小节”的作风，拿起菜单一通乱点，点的都是价格贵的吓死人的“硬菜”。我坐在荧幕前仿佛能听见男主心在滴血的声音。接下来，本片第一个高潮来了，服务员端了一瓶酒过来，那意思是先倒一点出来给客人尝尝，如果满意那今晚就喝这个，如果不满意还可以再换，前面倒的那一点算是试喝，免费。后面喝的按杯算钱。至于服务员会给你端什么样的酒上来，通常根据客人点了什么菜来判断。鉴于女主之前点的那一桌“硬菜”，我们可以合理推断，服务员此时端上来的那瓶酒绝对价格不菲。男主心疼钱，跟服务员说，酒你就别让我太太尝了，她不懂酒，潜台词是：快给哥换一瓶便宜的来！要最便宜的！女主真乃女中豪杰，你不是心疼钱吗？好，我今天就彻底让你荷包大失血。不由分说一把从服务员手里拿起那瓶酒，直接用嘴对着酒瓶喝了一大口，然后抹抹嘴：OK，这酒不错，姐今晚就喝它了。男主此时差点晕倒，本来按杯算钱的，这下好了，女主跟酒瓶来了个“亲密接触”，自己不得不为那满满一大瓶酒买单了。

当天夜里，男主为了发泄情绪，跑去马厩把女主的坐骑——价值5000英镑的那匹黑马痛殴了一顿。或许是出于保护动物的需要，导演并没有把这一幕拍出来，只是给了夜色中的马厩一个远远的镜头，并配上了黑马的惨叫声。随后的一个镜头，是第二天早上女主独自从卧室醒来，原本应该睡在她身旁的男主不见踪影，导演用这个隐晦的手法向观众暗示了黑马之死的罪魁祸首是谁。白天，女主正常驯马的过程中黑马倒地不治，估计是因为男主前晚的痛殴导致黑马受了内伤，剧烈运动时内脏出血。女主万般无奈之下，只得向某位热心邻居大叔求助，邻居大叔简单检查黑马的状态之后，爱莫能助，只得在女主的要求下用自家的猎枪给了黑马一个痛快的了结。至此，女主对在英国的生活彻底寒心。

接下来，男主的命运开始朝着“崩坏”发展。男主的老板，一个下巴上的赘肉多到让人以为他没长脖子的商界老狐狸，从一开始就看穿了男主的小心机，但他不动声色，想要给男主一点教训。（盲猜男主之前离开英国、从他手下辞职的时候，应该和他发生过一些不愉快）老狐狸嘴上说同意男主的提议，答应卖掉自己的公司，却在交易达成前一刻“改变了主意”，取消了交易。这种抡大锤之前突然喊停的举动打了男主一个结结实实的措手不及，令男主赔光了所有投资（或者说“投机”更恰当）资金。男主盛怒，却无可奈何，本想回自己的“娘家”寻求帮助，可男主的亲妈一见到自己这个满世界飞来飞去，来无影去无踪的不孝之子，态度冷淡到冰点。男主见老妈一副拒自己于千里之外的态度，也就没好意思开口说求助的事。转而想在老妈面前炫耀一番自己的现在的“丰功伟绩”，什么太太是个漂亮的美国姑娘啦、什么已经有两个孩子啦等等等等，可没成想老太太对儿子的这套说辞压根儿就不感兴趣，一脸的“慢走不送”，男主只得悻悻的从老妈家离开。在这一阶段略显混乱的剧情中，男主跟女主还发生过一次中等烈度的争吵，当他从妻子口中知道黑马被自己失手打死了的情况之后，第一反应竟然是想罗织理由状告卖家，企图索要赔款，由此可以看出，男主的心智已经迈向疯狂。此时此刻，他和妻子谁也没有心情关心两个孩子的生活和学习，于是，这个家庭中的两个孩子的命运也开始走向荒诞。姐姐开始跟本地的一群不良少年鬼混，弟弟则因为自己的美国口音等等因素遭受到了校园欺凌。女主眼见坐吃山空不是办法，想依靠丈夫摆脱经济困境又毫无指望。只得放下身段，去之前帮助过自己的那位邻居大叔家的农场打工。这里我想说一句，女主真的是一位好太太，好母亲，虽然她的某些行为可能不符合“温良恭俭让”的淑女形象。但是在家庭遇到财务危机之时，她起码能想到、也愿意通过合理正当的手段去努力尝试摆脱危机，她没有纠结于自己之前马术教练的身份，很快适应了农场里又脏又累的体力活。从这一点上说，女主实在比她的丈夫优秀太多了。

全片的第二次高潮，发生在电影结尾处。男主的同事，一位印度裔小哥，给了男主一个咸鱼翻身的机会。大概意思是印度裔小哥接到一笔私活，想拉男主一起合伙干，完事之后对半分账之类。这对于此时实质上已经穷困潦倒的男主来说无异于雪中送炭，瞌睡递枕头，男主欣然应允。（从之前的剧情交代来看，男主跟印度裔小哥是老相识，公司里关系最铁的死党那一类，男主回到曾经的办公室时，唯一起身欢迎男主的同事就是印度裔小哥。）既然要谈生意，饭局就是少不了的，所幸印度裔小哥属于比较会来事的那类人，约饭这种小事不劳男主操心，已经安排的妥妥帖帖。但是对方赴宴之前言明会带女伴来，男主为了表示“礼节对等”，拉上了女主。早已心灰意冷的女主决心施一剂猛药唤醒自己终日沉迷于虚荣的丈夫。于是，女主盛装出席，并在晚宴上以一句“英国的气候比较利于我的工作”主动将话题引向了“自己的工作”。通常情况下，在正式场合，人们为了表现自己的身份和涵养，会比较注重保护他人的隐私，不会主动询问别人与其职业、收入、健康状况等相关的问题。但如果谈话对象主动提及这些，你再询问，也就算不上侵犯他人隐私了。于是乎，饭桌上有人问了女主一句：“你是做什么工作的？”这句话正中女主下怀，女主顺势告诉在场的所有人：“我的工作嘛，呃（略略一停顿，似乎是在鼓足勇气），就是在农场里铲猪粪。”一瞬间，空气仿佛凝固了。接踵而至的是众人尴尬的笑声，有人想用“她在开玩笑”替男主解围，但女主一本正经的向大家声明：我刚才说的都是真的，没开玩笑。众人彻底懵圈，只得将话题引开，男主为了掩饰自己的窘迫和尴尬，开始大吹特吹自己的人生经历，女主下决心替丈夫“刮骨疗毒”，将男主眉飞色舞吹出的牛皮全部戳破，然后拂袖而去，独自找了一间平民风格的小酒吧，喝了两杯烈酒，在满是陌生人的舞池里独舞，聊以发泄自我。

晚宴不欢而散，酒店门口，男主想邀印度裔小哥一起去喝酒，其实是想让对方送自己回家，因为女主离开时把车开走了，而他口袋里分文没有，无法打车回家。印度裔小哥果断拒绝，不知是因为看透了男主的为人，还是因为真的想早点回家洗洗睡了。男主大怒，说你啥时候拒绝过跟我一起去喝酒？印度裔小哥撂下几句话之后走了。大意是：刚才你离席去追你老婆的时候，对方跟我谈了，往后只想和我一个人合作，不带你玩了。你啊，做人真的没必要这样。（至于到底怎么个“没必要”，印度裔小哥虽然没明说，但其实很好推断。他的言下之意是，老兄，你做人真的没必要这么浮夸，谈个生意约个饭而已，你跟人天花乱坠的一顿海吹，别说你老婆听不下去了，连我也尬到起飞。你呀，耗子尾汁吧。）

男主一看，自己的老婆、多年的同事都撤退了，想回家只能靠自己了，于是叫了一辆出租车，像一滩烂泥一样瘫在后座上。司机看他穿得西装革履却一脸衰样，问他是做什么工作的，怎么周末还工作到这么晚。男主心想你一司机我跟你聊啥，于是随口应付，说自己的工作就是假装自己很有钱，但其实自己现在已经破产了云云。说着说着，他那自我吹嘘的老毛病又犯了，开始自夸，我给我的孩子上的都是最好的学校，那是我在他们这个年纪时梦寐以求却求之不得的，我尽我所能为他们创造了最好的生活环境（此处省略一堆字）。司机接下来的一番话，道出了本片的主旨。同时也给了男主一记深刻的教训。

“别为那些事感到沾沾自喜，那些是你（身为家长、身为父亲）理所应当去做的。”

男主愣住了。

接着，司机收起温情的面孔，给了男主突如其来的又一记同样深刻的教训。

司机命令男主下车，男主惊诧的问：“为啥？这不还没到我家了吗？”司机回答他：“你刚才不是跟我说你已经身无分文了吗？我再开下去，你拿什么付车费？”男主说：“我这不是身上没钱了而已吗？我家里有钱啊！你把我送到了地方我就给你钱！”没想到司机完全不吃这一套，坚持让他下车，爱去哪去哪，自己腿着去。男主只好下了车，一直走到第二天破晓，才回到家。

本片的最后一个镜头，是男主一家人坐在冷冷清清的早餐桌前，准备开饭。

我们活在一个许多人都在假装自己很完美的世界里，这部电影用艺术化的手法告诉我们，其实，假装完美这件事，真的没必要。你努力甚至倾其所有假装出来的完美，在别人眼中或许根本无足轻重。从某种意义上说，男主是幸运的，因为他身边的人并没有配合他、吹捧他，让他继续在假装完美的过程中迷失自我，捅出更大的篓子。无论是他的太太、母亲，还是他的老板、同事，都用实际行动让他碰了一鼻子灰，尽管看上去比较残酷，但这确实是拯救他的最好方法，我相信在经历过电影中展现给观众的一切之后，男主一定可以重新认识自我，重拾对生活的信心。

P.S：本片中还有一个值得注意的细节，男主在被老板耍了一通、投资失败之后，因为囊中羞涩，想找女主要点零用钱，女主让他站到卧室外面去，把门关上，等自己拿钱，男主不悦，认为太太这是不信任自己，是怕他知道了藏钱的地方以后，趁人不备再来偷拿。但他急着要钱，没有办法，只得乖乖照做。本应亲密无间的夫妻关系，竟然走到如此境地，不禁令人唏嘘。古人云，清官难断家务事，我等观众，也唯有引以为鉴了。

一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局。一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局。一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局。一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局。一不小心，家人的生活都被打乱，爱宠（马）被打死，自己工作陷入僵局。

那个老房子真是风水肯定不好。英国没有风水一说吗？你看搬家一定要看这个房子风水怎么样，你看这个房子首先就非常的孤僻。他所在的地方周围没有什么，而且整个感觉都很阴暗。风水是一门大学问呀，如果说英国要是有风水学，要是注重这个。起码选位置能选的好一点儿。看到这个片子，上一部电影我看的是南山的部长们，你看，里面有一句对还说的特别好，嗯，我香港的一个风水先生。朋友说青瓦台是韩国风水最差的地方在那儿了，韩国咱这儿的人没有善终的。

超预期的精彩，今年难得的好片子。当然，必须有家庭有压力的观众才有可能共鸣。

男主是个和多数人一样的普通中年人，出身贫寒，一个在纽约商贸界打拼的渴望成功的小人物，干劲十足，但是有些急功近利。曾经有过存款过百万的辉煌，但是起起落落，十年搬过四次家。这次又要到伦敦去打拼了。

妻子在附近马场打工，有点喂马驯马的本领。脾气有点儿火爆，有些中年女人标配的神经质。在丈夫描绘的宏伟蓝图下，带着一对儿女跟丈夫去了伦敦。

似乎一切都是那么美好，丈夫在伦敦的商贸公司一切如鱼得水，老板赏识，同事羡慕。丈夫租下了伦敦乡间的一个古老庄园。儿女进了好学校，庄园里有儿子踢球的大草坪，还给妻子买了好马好车裘皮大衣，还计划盖马厩，以后妻子办个马术学校。夫妻也能体面的参加伦敦有钱人的聚会，美好生活画卷就此展开。

然后，生活不是故事，问题和压力也开始显现。开支大了，丈夫也想快速挣大钱，开始劝说老板卖掉公司，他能挣一大笔。这个昏招让他失去了一夜暴富的机会，也失去了老板的信任。5000镑买的马死了，儿子在学校受欺负，妻子婚前带来的女儿越来越叛逆，丈夫账户出现了赤字，妻子被迫去给村民养牛场打工。各种矛盾交织升级，最终家庭生活变得一片狼籍。夫妻装着有钱人的模样和客户吃饭谈合作，妻子揭穿了丈夫的假装有钱，妻子甩脸离席，生意泡汤。没钱付车费的丈夫徒步走了一夜回到家，备受打击狼狈不堪的丈夫在家人面前流下了眼泪，又接着打起精神告诉大家，计划一家人搬到伦敦租公寓，他自己开个公司，既方便陪家人，也有更多的时间工作赚钱。电影就此结束。

影片的精彩之一是故事。导演就是讲一家希望成为有钱人的普通人家的故事，没有预设立场和态度。丈夫渴望成功没错，普通人谁不向往财务自由的日子？努力工作没错，年轻时急功近利的心态有几个人没有呢？妻子想过个安稳日子也没错，有抱怨发脾气也正常，何况为了过日子也去喂牛铲粪。

到底谁错了？

想起那句话：因为你贫穷，所以都是你的错！

就这么个家庭琐事一地鸡毛的故事，导演讲得行云流水，张弛有度，又把矛盾冲突的高潮留在了最后，居然一点也不乏味。

其次是演员的演技，非常精彩。尤其是裘德洛这种天然自带高贵气质的大牌，演一个努力逆袭的普通人，也依然能把观众快速带入剧情，让你沉浸其中。

最后还是想说，像这种面向普通人生活的现实题材，我们身边也是比比皆是。没有禁区，没有限制，没有过审风险，可惜我们还是缺这种能俯身民众的导演和编剧。

也不知道是我屏幕太暗了还是别的原因，好想知道最后那匹马是怎么了啊

不到140字居然不让发，那我就说一哈儿我的感受。当时看到“秘密窝点”还以为是那种悬疑类的，开开心心的一边恰饭一边看。一开始不知道女主为什么那么反感搬家，看到后面才渐渐明白。

整个影片是那种平铺直叙的，娓娓道来，没有强烈的起伏。虽然还没有到有家庭压力的年纪，但是看完心里还挺不好受。

而且最后男主回来道歉说自己错了，我真的丝毫不想原谅他，儿子搬过来尿床，女儿不练体操，抽烟纸醉金迷，整个家庭其实已经有了裂缝，又能修补成什么样呢…

Structuring, at first glance, like a horror fare, partially courtesy to its slightly unsettling, lamenting score, THE NEST narrates the story of a typical middle-class American nuclear family, the O’Haras, embowered in suburban contentment during the Reagan era. Then one day, Rory O’Hara (Law), a tradesman hailed from the Great Britain, proposes to his wife Allison (Coon) that they might transplant to London, as he receives a munificent offer from his previous employee Arthur Davis (Culkin) to work there.

Allison takes the cushy offer with a pinch of salt, as the family has already been relocated several times, but Rory doesn’t really ask for her permission, but compliance. Once there, he immediately lavishes the family with luxury, renting a capacious mansion in Surrey, building a paddock and buying a new horse for Allison (because she is a cowgirl born and raised), enrolling their two children, Samantha (Roche) and Benjamin (Shotwell), in expensive private schools. But soon a crack appears on their ostensible easy street, but it is not as we are lead to expect, no, it is not a haunting mansion scare-fest, but the shattering distress it reveals is no less emphatic.

The second feature from the maker of MARTHA MARCY MAY MARLENE (2011), Durkin’s long-in-gestation marital drama hinges on two sterling performances by Law and Coon. For Law, his Rory is an overachiever whose self-efficacy is monomaniacally built upon chasing an opulent life to compensate a foul childhood (Anne Reid stuns in the cameo as Rory’s distant, bitter and accusatory mother). After his American dream fails to materialize (or he is not patient enough to sow the seeds), Rory is eager to get onboard any possibility to fast-track this ultimate goal, which blinds his insight and judgment, therefore, he must be taken down a peg or two in the cutting-throat corporal world, and his downfall is inevitable, and spectacularly, Law shows off Rory’s ingrained fanfaronade, but also underpins his miffed humiliation when fate shuts its door right in front of his face.

However, the pillar of strength actually falls on Coon’s Allison, whose ill-adaptation of the transatlantic transport takes a traumatic turn when her equine friend abruptly perishes, which coincides with (or more accurately, aggravates) her already unraveling marriage (she can no longer stomach Rory’s braggadocio anymore), and what adds insult to injury is the mounting strain between her and a rebellious Samantha (Durkin’s understated revelation that Sam is from Allison’s previous marriage takes its own sweet time to apprise viewers). Coon delivers Allison’s multifarious emotional planes of frustration, displacement and resentment to a fare-thee-well, yet, she is also an accomplice in the family’s plight, Allison must be well aware of what a man she marries since their marriage has last over a decade. And Coon perspicaciously telegraphs that, on some level, Allison’s simmering angst is also inward towards herself, it always takes two to tango, therefore, the downbeat ending, after everyone experiences a disillusioned/disturbed night (including Samantha and Benjamin), ascertains that no easy solution is at hand, you can blame it on the cavernous, creep “nest”, but the curse will follow this ill-matched couple and their offspring whenever they go. In short, THE NEST is a a dirge for a yuppie’s dream goes south, and Durkin should get some plaudits for eliciting two high-octane performances and concretizing a quaintly subdue, gorgeously enticing ‘80s milieu, to say the very least.

referential entries: Durkin’s MARTHA MARCY MAY MARLENE (2011, 6.4/10); Noah Baumbach’s MARRIAGE STORY (2019, 7.8/10); Sam Mendes’ REVOLUTIONARY ROAD (2008, 8.2/10).