绿鱼

虽是处女作，剧作却出奇的好，每一段情节都有迹可循，丝巾、火机、酒、照片等物品作为标定物串联起整部电影，也将情感注入这些物品，赋予了它们不一样的能指，充当着爱情、友情、情亲、过去等等。

另一个意向来自火车，在《薄荷糖》中是穿越到过去的载具，而《绿鱼》中是将男主从照片中的过去带到现在的载具，而火车所载过来的只是肉体，而心却被留在了过去，留在那个捕捉绿鱼的下午。

以这样残缺的状态强行面对现实，是不适应的，而他也不打算去适应。这样的错位，正如被追着让靠边停车的警车一般荒诞。

片中有一个镜头很值得玩味，在男主感叹变化之快时，镜头由对准男主的客观视角转换成了主观视角，不禁让人疑惑这是谁的视角？这便是那个不愿面对现在的心的视角，他抗拒与身体一同来到现实，便造成了这样的分离。野餐一段也是如此，不愿面对现在充满矛盾的家庭关系，男主旁若无人的开着车转圈，试图将这些冲突屏蔽，说服自己看见的不是真相。如此的格格不入最后也因为自己所相信的“过去”的仗义而丢了性命。

自己心中的美好幻想与残忍现实发生对立、碰撞时，该如何去选择？每个人都面临着这样的选择，一味地逃避终究不能解决问题，但我们真的能做什么吗，抛弃理想又能如何？正如片中始终没能吃到的饭（和哥哥、和老大、和家人），一直等待着下筷子的理由，而促成这顿饭的是那只挣扎过后无处可逃被杀死的鸡，讽刺的是捉住它的是看似最无害的那个人。

由此再去看男主临死前的那个镜头，因痛苦而变形的脸紧贴着挡风玻璃，朝里看着，他要看的不是老大或是那个女人，而是想穿过镜头的玻璃看到镜头外的世界，逃离电影中那个窒息的世界，希望用最后的一点点生命寻找到一丝光亮。

最后似乎真的让他找到了那个乌托邦的世界，那个只存在于相片里的世界，大家也都在他的努力下吃到了那顿一直没吃成的饭。看似美好的田园生活终究还是被远处的城市所裹挟，以放弃生命换来的这短暂美好又能维持几许。

三者权力结构里培社长处于最高级。对于培社长来说，处理末东并不是很难的事情，但直接处理掉末东，会消解培社长的自尊和自我形象，同时会使美延的有较大的抗拒心理，所以接纳末东并寻找间接借口处理掉末东是更好的选择，为之后利用末东坑骗开发商、刺杀金杨济等一切扩大自身权力的谋划埋下伏笔。迷茫无知的末东位于权力下阶，与培社长之间有较大的信息差，加之末东对理想和美延的追求，心理、情绪、动机无时无刻不被培社长控制着，当他身处这一个权力结构中，他离死亡就不远了，他被培社长杀害是必然的。

城市化

———《绿鱼》浅析



随着经济的发展，城市化的加速，高大的楼房与低矮的平房则显得格格不入、大量的劳动力涌入城市、人们的生活方式改变了、时代改变了。



城市化进程

影片看似是帮派片、而在帮派片的包装下、隐含了社会的改变、城市化的进程。写实的镜头下无疑增加了一中忧伤。在城市的街道中、莫乐这个乡村形象则显得格格不入。身无长处却像在城市中打出一片天空、对城市的陌生、浓重的家庭观念在这个喧嚣进步的城市中显得甚为突出、一次次被城市人揍、擦摸着嘴角的血痕。城市vs乡村，莫乐输的一塌糊涂、在庞大的城市中、莫乐找不到自己的位置。因美爱得到了培社长的启用、而莫乐通过努力得到了培老大的赏识。培社长却是城市最大的象征、他代表了城市、就像莫乐代表了农村一样、莫乐叫培社长哥、这是乡村向城市的妥协。城市人的表现功利社会向莫乐推进，莫乐的生活方式、乡村的价值观念被这些所影响。莫乐只能通过从镜子中来辨认自己。镜头则通过莫乐在镜子前的自我审视来传达信息。在乡村的自己和城市的自己有何不同？莫乐在寻找着自己。城市的推进、城乡结合的形式，莫乐有乡村的一面也有城市的一面、自己到底属于哪？

导演多用全景展现城市的对比、莫乐回家时河岸的两旁、一起聚餐时城乡的对比、培社长去莫乐家城乡的对比、这种对比在影片中不胜杖举。当莫乐完成培社长的任务去见培社长时场景安排在了废墟。莫乐倒在废墟时，代表乡村薄弱的力量无法阻挡城市化的推进、乡村的阻挡是无力的，就像莫乐在车中和三哥说：“以前这里有好多槐树，现在却成了小区。” 经济的发展，城市化的推进莫乐显得无能为力，而培社长的一句“我们不是流氓”则展现了城市化不是用暴力手段在推进而是在不知不觉中乡村的记忆只能靠那些泛黄的照片来保存。



家庭观念的改变

年迈的母亲，瘫痪脑子有问题的大哥，殉酒的二哥，有不断的家庭矛盾，三个开着破车卖鸡蛋，而小妹是一个陪酒女郎，而莫乐则要努力攒钱完成自己开饭店一家在一起的理想。家庭是本片重点，莫乐强烈的家庭观念从钱包中的照片可以体现出来，照片贯穿影片，不只是城市化的符号、也是家庭的符号、当莫乐一家聚餐时，无休止的争吵、事事不断、家庭观念极强的莫乐、形成了极大的讽刺、传统的家庭观念在二哥家庭矛盾及一家人物欲中流失了。“大哥别挂电话，别挂电话。红色的桥、绿色的鱼、丢失的拖鞋、被蜜蜂叮蜇了的小妹、大哥你还记得吗？”莫乐就在大哥挂断电话中结束了与家人的最后一次谈话。当得到莫乐死讯的消息，一家人才有了一家人应有的表现、莫乐用死，完成了家庭观念的改变时代的发展、改变了我们家庭的观念、物质与情亲的选择、影片的家庭映射出现实的家庭、我们缺少家庭应有的、只因时代在进步。



追不住的爱情

人生上出手相助、在城市中寻找美爱、送还围巾、多么浪漫的爱情、却在本片中增加了忧伤的气氛、只因他是老大的女人、就像莫乐无法追住载有她的火车一样。没有结果、追不住的爱情。在她冷漠的外表下，有一颗炽热的心、美爱爱着莫乐，感激莫乐的一次次的出手相救、无奈的她是培社长的情人、他们地位不同。而美爱作为本片中戏份较多的女角，她展现出了女人的地位低下、只是男人的附庸。无奈的上培社长床、他只是性客体、美爱对莫乐说：“谁都来做、你有什么。”透露出她的无奈与低下的社会地位。因为美爱的地位低下，更突显了两人爱情的悲哀、迎面吹来的紫色围巾、就像他们这段不经意的感情。烧毁的围巾象征着他们爱情的结束、美爱保存着你泛黄的照片，在未到你家庭开的饭店，看到那颗与照片中一样的槐树时、将这股悲剧爱情推向极点。物是人非，唯一的留念只剩照片。

最后的定景镜头，大镜头将影片推向至高点、幽灵视角的镜、代表着我们的眼睛也代表莫乐的眼睛、看着美乐坐车远去，他希望开饭店一家团聚的景象出现、家人忙碌又其乐融融、而电影城市化的突显、莫乐家的小房子看着河对岸的高楼、城市化的推进，这里终将被改造、时代变了。

即将脱下军装 站在返乡的火车车厢边上 迎风飘来的红丝巾遮住了他的脸 那个神秘的女子从此烙在他的脑海里

回到老家 母亲看着电视 无遐搭理他 傻哥哥听不懂他的话， 他每天踌躇满志的照着镜子 现实中吊儿郎当的混着日子

再次遇到那个女子 黑道大哥的情人 女子的妩媚多姿诱惑着他 她在火车上教他接吻 让他意乱情迷 他可以为她头破血流

黑道大哥的心灵鸡汤蛊惑着他 他在酒席中教他要有理想 让他赤胆忠心 他可以为他的新大哥肝脑涂地

"你的理想是什么?" 这是黑道大哥的追问 他也许搞不清自己想要的是什么 对那个女子多一份保护 对大哥多一份忠心 还是一家人在一起 有红桥和绿鱼？

90年代的电影 那个年代中韩何其的相似 淳朴贫穷的农村 灯红酒绿的城市 那些怀揣梦想进城捞金的青年 他们得到了什么却又失去了什么 院子里那只四处逃命的鸡 怎么跑也跑不掉被吃的命运。

他是谁？ 那个懵懂混世的莫东？ 那只院子里被围追堵截的鸡？ 那一个个怀揣梦想进城的青年? 那个被城市篡改的农村？

影片末尾，喧闹过去，镜头降下来，重回那张老照片的视角：

远处起来的高楼告诉你时代的车轮继续滚滚前行，个体的忧伤，不过是滚滚红尘中的一粒尘埃。

垂柳依旧在，那人今何在？

剧情

服完兵役的末东在回家的火车上遇到了被小混混调戏的美延，他因为英雄救美遭到了殴打。回到家的他依然对美延念念不忘，同时接到了美延打来的电话。

原来美延是黑帮大佬培太昆的女人，末东因为她便加入了黑帮，培太昆也对他赞赏有加。然而短暂的和平被打破，黑帮大佬之前的大佬金杨济从监狱里出来了，与培太昆开始了新的较量。可是培太昆不争气啊，对金杨济一味忍让，直到一次他的小弟们得罪了金杨济，培太昆选择了用自己女人给金杨济赔罪。

完事后的美延情绪失控，末东将其带回家，在床上，美延的无辜让末东心生怒火。他刺杀了金杨济，得知消息的培太昆怕事情败露，亲手杀死了末东。

美延与培太昆继续生活在一起，他们有了孩子……

评价

一个天真的小伙怀着对女人的好奇与莫名爱慕卷入了这场帮派斗争之中，最终丧命。他最终得到了什么呢？女人还是大佬的。美延对他应该没有爱情，可能只是觉得这个小伙还不错吧，可小伙却为了她丧命。犯冲动、走极端只有年轻人才能干得出来，但值得赞扬么，显然不应该。

其实其它小弟何尝不是这样呢，他们走上黑社会，可能不是因为女人，但一定是一些非常简单的、幼稚的理由，他们以为那是江湖道义，其实那是死亡旋涡。

《绿鱼》是李沧东第一部电影，拍这部电影的时候他43岁，却拍出23岁的感觉。

电影和文学一样，活在个人的记忆和体验中。不管你从何时开始这段旅程，总要从头开始。《绿鱼》就是李沧东的青春期。

每个人都有青春期，躁动与压抑，委屈与不甘，懵懂与冲动，率真与幼稚，无知与无畏，偏狭与凶险。

就像莫东。

农村青年莫东从军队退役，他没有文化，没有特长，不知道自己要干什么，能干什么，唯一的理想是一家人住在一起，开一家饭店。

但他实现不了，他连工作都找不到。

和那个时代的年轻人一样，莫东充满迷茫，却又想担起家庭的责任。担子一头轻，一头重，是挑不起来的。

如果莫东老老实实找份工作，老老实实上班，老老实实和一个同阶层的姑娘结婚生娃，大概他的一生会和他的二哥三哥一样吧，碌碌而平淡，但起码不会那样死去。

可是他遇见了美爱。

列车缓缓而行，窗外飘来一条红丝巾，覆在莫东脸上，也覆在他的命运上。

莫东看了一眼美爱，匆匆一瞥宛若惊鸿。

那一刻，那张美艳而忧伤的脸已刻入他的心里。

莫东这个愣头青莽撞地闯入美爱的生活和圈子，这个不属于他世界。

美爱很美，不但人美歌甜，还有一种风尘女子的率性与忧郁之美。

她美得像出尘的仙子，在她面前莫东就像个土包子。

可惜她是大哥的女人。

莫东被揍了几次之后，被大哥收做小弟，从此跟在大哥身边，好歹也算是有份工作。只是他并不知道，这种工作是要付出代价的。

每个人的人生都不像表面上那个样子。

美爱未必像看上去那样快乐，大哥也未必像看上去那样威风。

大哥也有大哥的痛苦，所以经常把自己的女人鞭打得伤痕累累，甚至把她送去大哥的大哥的房间里，还能深沉地说我是爱你的。

美爱虽然想离开大哥，可每次坐上火车走了却又回来。她憎恨大哥将她送给别的男人，却又无法拒绝。美爱离不开大哥给她的纸醉金迷。

美爱和大哥他们其实是同类人，他们互相依赖互相理解互相伤害互相包容。

莫东不是这样的人。

他喜欢美爱可以为她挺胸而出挡刀子，但因为她是大哥的女人，他不敢有非分之想。对他而言，能天天看着她保护她就已足够。

大哥认他做小弟，他就真把大哥当大哥。

所以他为大哥去杀大哥的大哥，去杀那个侮辱她的男人。

干之前他没想过后果，当刀子捅入胸口，鲜血喷涌而出的时候，他才感到害怕和恐惧。

他给他脑瘫的哥哥打电话说：红色的桥，绿色的鱼。丢失的拖鞋，被蜜蜂叮蛰了的妹妹。大哥，你记得吗？

我不知道是什么意思，也许这是他和哥哥妹妹们从前玩耍的事情。这些记忆是他内心的温暖，是他抵御恐惧的火柴。

大哥杀了莫东灭口。他不敢去杀他的大哥，却敢杀为他去杀人的小弟。在他心里莫东大概就像一条从街上捡来的流浪狗。

莫东杀人与被灭口这一段只有十分钟，却把这部沉闷压抑的电影瞬间推向高潮，让人如同被巨锤击中胸口，一股山一样重的悲愤无以倾泻。

莫东的悲剧在于，无论是喜欢美爱，还是跟大哥混黑社会，都不是他的性格和能力所能承受的。他就像一只迷途的羔羊，走入狼窝而浑然不觉。

美丽的风尘女子就像毒品一样让他欲罢不能，满口仁义的大哥让他顶礼膜拜。这种巨大的错位是致命的，结果他糊里糊涂的就丧了命。

所有大哥都是怕死的懦夫，不怕死的都已经死了。

莫东当然不是孤例，一代又一代的年轻人像海浪拍击岩石，前赴后继，有人老去，也有人年轻。

年轻人进入社会犹如雾中行，社会给他们描绘蓝图，同时设置陷阱。能从迷雾中走出的，都有血染的风采。

我不知道应该怪谁，因为一代一代的人都是这样的，就像被诅咒的宿命。

电影最后，莫东一家人如其所想，开心地住在一起，也开了饭店。

大哥带着怀孕的美爱经过莫东家，在他家饭店吃了顿饭。

美爱认出了这是莫东的家，泪流满面。

活着的人还是那样，死去的人如同尘埃！

电影伊始，我还以为这是一部以爱情为主线的电影，可随着剧情的推动，才发现远没有想象的这么简单。糅合了宿命，亲情，江湖义气，背叛，旨在表明一个小角色面对选择时的无能为力。石圭是善良正义的，可这并不能让他过的稍微好些，阴差阳错踏入了黑道，身边的环境迫使他改变，甚至铸下大错。可他最后的结局也是可以预见的，他的天真与整部电影本身的冷色调就奠定了悲剧结尾.
Mak-dong的单纯使他看不到人际关系背后那张错综复杂的阴暗的利益之脸。这样的人究竟是珍稀物种呢？还是注定要被强势弱肉的现实社会所吞噬，所淘汰掉的过时物件儿？道德与利益的博弈在一个又一个被工业和物质催生起来的城市中上演，被摧毁的人们迷惑而无助，而因为这场游戏强盛起来的人们却开始背离人性，逐渐走向残酷自私的兽性。这究竟是进步呢？还是远离与衰落？李沧东导演把这个问题的论断丢给了观者。风和日丽，儿童嬉戏，阳光照旧普照大地。