很巧的是,我最近就是个Slacker。辞职信两周前递交上去,这周五是“上班”的最后一天。可能老天体恤我或者说公司懒得理我吧,已经不让我上项目了。偶尔有些零零散散的活儿给我做,剩下90%的时间我就是个Slacker,这个都市的浪人一枚(这个电影名翻译的真棒)。我做任何我想做的事儿。
其实这么说并不太确切,因为浪人其实应该有一颗什么都不在乎的心。偏偏最近我又有些烦心事儿。所以这两周我在做一个不专心的slacker。所谓不专心,就是可能正当我slack的时候,突然会很烦。只能停下来什么都不做,连slack都不能。但我发现这正是看这部电影的好timing。正是能发现这部电影绝妙的时机。因为电影没什么剧情,就是Richard Linklater在话痨。而我一个人的生活正需要这么一个话痨。
由于上述原因,我在看这部片子的时候一直在走神。常常需要倒回去再重新听一遍某个random的行人又在发表什么毫无缘由的演说。甚至看到一半儿的时候还去睡了个午觉。但是这丝毫不影响我在打开这个电影的时候,希望它演得慢一点,再慢一点。不要让我看完。前两天看before midnight也是这个舍不得看完的感觉。就是因为电影里种种的无意义,给我了无限的治愈和安慰。那是一种“去他妈的意义,老子想干嘛就干嘛”的情绪。我不知道豆瓣上几百个给这部片子评分的人,看它的时候是什么状态。看到有人说,整部片子两星且只能用“无聊”俩字来形容。我想这个人当时一定过着十分勤奋上进的生活。对不起,这部片子浪费你时间了,毕竟它只是slacker们的心灵鸡汤。
Richard Linklater ,拿电影手法来说,Boyhood和 Before Midnight,Before Sunrise,Before Sunset三部曲都是与现实世界时间同步的,这样的执著换来的是让人动容的真实感,可谓之实验性,实践性的生活。而另一部,他的处女作slacker,这是一部充斥着the overeducated, the social misfits, the outcasts and the oddballs的类似家庭手持dv拍摄的荒诞剧。这是Austin, Texas的一天,从第一个镜头开始,就感觉只剩下对白了,或者更多的时候,独白。城市里仿佛任何人都认识任何人,而这恰恰也是场景衔接的纽带,没有主角,没有超过2分钟的情节,一个人走进另一个人的生活然后离开,镜头转向后者,如此反复,连贯,最后导致了一场史无前例的亚文化探讨。
介绍一个开场不久的镜头吧
导演坐在出租车上喋喋不休自己的梦,估计讲的是关于平行宇宙引申出来关于日常经验存在性(梦,真实,多重)的思考(吃的生肉没完全看懂)。而出租车司机面无表情专心开着车,不时还会看后视镜,十分专注,不在乎。
给我的感觉是这两个人其实是同一个人,他在自己的生活中感到不真实,希望自己做出另外的选择,不那么normal,但他却已经上了这辆出租车,无论内心的渴求有多么强烈,都必须关照自己的安全,沿着道路,只知道地重复。
然后为了避免重复,之后就把镜头给了一群人,每个人都有自己的重复,但每个人都只给一两个镜头,而他们之间是相互独立的,想想,如果这群人就是一个人,他们说着古怪的话,做着特立独行的事,如果所有这一切都是一个人所为,那么将是多么丰富的一天。
大爱最后的配乐,以及把录像机扔下山崖,镜头在空中旋转,像极了星夜。
看完这部片子以后,我把Richard Linklater的独立电影统统拉上我的To-Watch List。91年,他年方三十,却已拥有多少人一世的智慧。
在我评述这部电影之前,我想引用一下这部《Slacker》的原剧本《No longer / Not Yet》(还未开始/已经不再)之中本来提到的"Eight Pillars of Euphoria“ (八大极乐)
1. insouciance (不在乎)
2. unrestrained pessimism (没有束缚的消极)
3. reading, drinking, music, codeine (阅读,饮酒,音乐,可待因)
4. self-imposed emotional exile (自我发起的情绪释放)
5. renunciation of all human endeavor (对所有人为努力的拒绝和放弃)
6. opportunistic celibacy (投机主义的独身)
7. prodigal approach to expenditure (大肆挥霍钱财)
8. a full circle aesthetic swing (一个构成整圆的唯美摇荡)
我觉得这八大极乐后来并没有被纳入电影里面,正如原剧本里面那个被预言死亡的男人真的在加油站被烧死,比如一个打劫犯对旁人说他只是在"以美国的传统文化让自己变得更好",以及一段关于成功的幻象的讨论(“几乎没有人在从事自己本来想要做的事,而往往只是对自己目前的状态伪装快乐”)
《Slacker》与《Sex, Lies, and Videotape》一同被认为是九十年代美国独立电影运动的起点。无专业演员,耗资仅仅二万五美元,直到现在,我也认为这是我看过的最好的独立电影之一。
比如说,这是一个毫无情节,完全打破了起因发展结局这种故事架构的编剧。在它身上,你完全可以看到后世众多独立电影(比如《Clerks》)的影子。
比如说,这部片子的拍摄手法,无主角,无固定场景,在跟随跟一个人切换到另一个人的流动拍摄手法上,你完全可以看到后世,比如Gus Van Sant的《大象》的前身。而且这部片子最后甚至采用了家庭摄像机的那种DV式拍摄手法,这种凌乱与晃动在当今是多么的泛滥啊。
当然,最让我震撼的,是这部片子蕴含的哲理之丰富,对白之精辟,每一个场景的暗喻之深刻,真的不是一个半小时的时间能消化下来的。比如说那个电视机迷惋惜说他亲眼目睹的流血事件反而没有电视上演的那样真实。比如说那个很道德的拒绝免费拿报纸的机会的男人,却在规规矩矩投币购买时,机器坏掉了买不到。我在看这部片子的时候一直不停的暂停摘抄台词。有兴趣可以看看我摘抄的台词在此:
http://www.douban.com/group/topic/4120942/
在某种意义上我觉得这部片子很间接暴力的,在很多片段它宣扬恐怖主义,无政府主义,革命,与血腥。后来在阅读它的原剧本时,我发现Linklater的本意其实是更加暴力的,比如他本来想讨论与尸体做爱的技巧,酷爱枪杀老鼠并收集其尾巴的人,以及观望着在加油站被烧死的人们最后是怎样的认为别人的不幸是怎样的导致了自己的生活更加愉悦。
看这部片子(包括反复观看,摘抄台词,思考,和写评论)居然用了我五六个小时,大赞!
完全反叙事反情节的电影,是特定类型的佳片。 《都市浪人》讲述了这座城市中形形色色的人,他们拥有不同的思想。 这种概念化的表达,就是导演思绪的汇总,将生活的荒诞面多样性的呈现出来,个体与个体之间的关联性。很难整理出特定的表达,只是带给人很多思考,需要有耐心且关注文艺电影的观众才看的下去。 个人觉得有意思的一点在于,人物不断的变化中,往往单一场景总有人喋喋不休,其他人漠不关心,这种交流的割裂恰恰是生活常态,反而让人有共鸣。
反传统,反叙事,对话穿插,人物为线索,讨论的问题却过于知识分子化,理查德·林克莱特的腔调看来早早就定下了。
技术上还是很有创新精神的 Richard_Linklater 敢于拍摄这样一部注定进不了电影院的电影确实勇气可嘉,没有中心的叙事几乎把电影的讲故事的功能取消了,倒是真实呈现了奥斯汀的各类人生百态,白描的风格让影片显得比较沉闷,属于真正的“迷影”型电影。
林克莱特早期作品就奠定了谈天说地的话唠风格,整个片子给人一种小城一天的的DV纪实,只是哪能每个人都这么爱说话---早就在想为什么没人写这种剧本,每个人都是于外界联系的,就像那个理论世界上的任何两个人其实都通过6个人有了联系。
形式主义典范,摄影界在人群中游弋,以近乎纪实的方式自然串联;看似漫不经心,实则精心安排,在大量碎碎念中导演意欲表达的主旨悄然浮出水面;话题甚广也够左;碾死自己母亲和入室抢劫反被说教的两个年轻人印象最深刻。
Every single commodity you produce is a piece of your own death.
一群无聊自大喋喋不休又不知所云的嬉皮士。你方唱罢我登台。ps 第二天想了想,其实他们不是嬉皮士,应该是片名里的 都市浪人 一种放逐无聊友善慵懒的边缘化的人,一种渴望交流却似乎又没什么可交流的生活态度,一种类似波西米亚的田园风格的电影意境。我应该也是个城市浪人。
越看越牛逼,看半梦半醒的人生时还没觉得呢,好几个段子直接照搬动画化
创意棒呆,从第一个镜头开始就完全吸引住了我,虽然看到中途的确有些疲惫,因为对每个人物都没法投射太多情感,转瞬即逝,但是仅仅从每个人出场的短短几分钟里也能看到很多东西了。聊天的话题都是关于政治、哲学、社会运动啥的,非常slacker了。导演第一个上场,就聊到了“爱在”里的剧情,本身话痨风也很“爱在”,哈哈哈哈哈。
一颗星给某个镜头里不小心露出来的话筒!
你好好睡,我好好读书.等你醒了我们聊柏拉图.
You should- You should quit traumatizing women with sexual intercourse... I should know... I'm a medical doctor... I own a mansion and a yacht... You should quit traumatizing women with sexual intercourse... I should know... I'm a medical doctor..
林克莱特的长篇处女作展现了他的电影特质,即台词成为电影中的主要元素,而角色只是配料,负责说出这些台词(一系列有关政治、文化品位、时间哲学、人生经历以及各种奇怪的想法和概念的对话)。开头林克莱特在出租车上大谈特谈梦境及可能性,随后一个长镜头表现某青年撞死自己母亲到被警察带走,妙哉。
镜头爱上每个“下一个”出现的人并跟随他走了,生活没想放弃任何一个可能性,却输光了可能性。拖延到现在才看Linklater 处女作,觉得是最原创最摇滚的一部。 且最尾段8毫米摄影机片段具有致幻效果。
一代话痨型导演就这样诞生了,二十多年来,他写过的台词长度,地球和月球往返几个来回估计没问题。
为最后一镜加一星:那不就是Steve McQueen退学NYU的直接导火索嘛(笑)~可以说是Linklater的迷影之作,难得的是在看到各路大师和影史重要moment的同时,还保有非常鲜明的原创力。听了一半导演音轨,他说这就是一群好盆友一起实现一个自己多年的想法:真是美好。PS.壁橱里的家庭录像里那是导演和妈妈哈
很喜欢这种随意而又实质上填充大量主观思想的感觉
电影有种“这篇文章暂时不知道该写啥不过先写着看吧——咦都快写完了还没找到重点?!算了,哥就是这么酷”以及“观众是特工,想监视谁监视谁虽然他们都很无聊”的感觉。林克莱特扛着摄影机在奥斯汀的大街漫无目的地转悠,为之后的话唠德州仔们打下了坚实基础。。。
无尽头的片断链接,对话构成的生活.
原来他从一开始就是话唠啊!!!可惜太美国了,估计我要更加了解美国,才能更加了解slacker,木有字幕的说,桌子上一直放着他的before sunrise,期待第三步了,导演挺帅气,独立制片!
美国无聊影片,你碰到他,他又碰到她,击鼓传花般的人们来来往往,叽里呱啦说上一通,但又不知所云,而且所有的人好像都没有做什么实事,所以很无聊。