满城风雨1974

先是剧院截胡被电话戳破，再来个欲擒故纵派个毫无经验的小白激起斗志，从此一发不可收拾，直到到了车站才发现还埋伏着演员来上演喜当爹的戏码，就连深情送出的怀表，也只是为了再次抢回西尔迪的棋子，高啊，妙啊！

在为了头版和第一时间的号外而抢的头破血流，忽悠走同行，再忽悠当事者罪犯的时候，新闻的意义到底在哪里？“这群好管闲事满头头屑裤子破洞的家伙，从钥匙眼里偷看，半夜把人吵醒，只为了问他们对艾米森普尔麦克弗森有何看法，从老人手里偷走他们被人强奸的女儿的照片，这都是为了什么？只为了取悦那些无所事事的人。第二天就有人有头版来包鳍鱼了”“得了吧，你们知道那只是走走形式，让那些左倾分子闭嘴”“治安官手下的警官们仔细检查了婴儿，确定那不是要找的罪犯”“去他妈的尼加拉瓜地震，就算是死了10万人我也不在乎”，转头又说“不要动xxx的消息，那是人权”讽刺得真漂亮

临刑前一晚被拉去心理测试，竟然把装了弹药的枪交给罪犯，让其模拟案发现场，为了抢时间拿头条，可以在现场制造新闻；嘴里骂着妓女不该出现在新闻室，下一秒一群官员被扫黄拉进监狱，而原因只是为了拉到注重家庭选民的选票。都说婊子无情，可莫莉却能为了一个嫌疑犯的安危跳楼殉情。“那十三级台阶，不是通往刑架，而是星空”

最后能被放出来也全然因为当权者被抓住了把柄，甚至一句话可以让火车推迟十分钟发车，可以二百人随时听命，可以警车开道驶往火车站。虽是喜剧，背后却并不好笑。

对于新闻记者这个行业，全世界好像差不多，在很久之前，记者象征着嫉恶如仇，揭示黑暗的主力军，不过在二十世纪六十年代以后，有着这样属性的记者越来越少，国内是滞后的，因此，多延续了几十年，但是在新闻业非常发达的美国，记者曾经代表的或许是某种实力，后来也逐渐地成为了某种势力。记者的作用是什么？新闻业的操守是什么？这就成了永恒的问题。

今天给大家推荐的电影，说的就是记者的操守以及整个新闻出版业的操守。不过本片属于讽刺的范畴，说到操守，实际上就是职业道德，记者的原本职业道德是什么呢？报道真相。一旦有人给这种职业道德增加了砝码，真相也就开始扑朔迷离了。什么是真相？并不是人们不清楚，只是人们不愿意清楚。

《满城风雨》属于一个比较糟糕的译名，当然，说是糟糕，其实并不太糟糕。“满城风雨”形容了一种状态，如果仅仅局限于这种状态的话，本片也就没有了发散性。但是如果从本源入手，《头版》似乎更加的贴切，但也只是表面上贴切罢了。

一位即将离职的记者，一个“超一流”的出版社编辑，两个人在这个时候遇见了一件棘手的事情，主编获知，一起政治丑闻即将上演，而这个丑闻的主角是一个共产分子，主编急切地需要记者进行一次深入的采访来获得这个新闻的独家发布，然而记者此时此刻却并不感冒。因为他的未婚妻正等着他辞职后离开这个城市。于是，一场追逐战便开始了。

主编用尽了各种各样的方式来逼迫记者就范，然而记者决意已定，他并不动摇，就在关键时刻，记者却意外的遇到了这起政治丑闻的关键性人物，共产分子。于是，如何帮助他逃生，如何帮助记者离开这座城，如何让主编获得第一首新闻。这几个如何交织在一起，一场逐臭的风波因此而起。

《满城风雨》用一种近乎于荒诞的手法为我们化解了作为旁观者的尴尬。为什么这么说，大家可以理性的思考下，整部电影本身存在的关键点就足以明白当时美国的新闻业是多么的荒诞。主编和记者关心的是重大新闻，然而他们并不关心新闻本身。他们在乎的是这则新闻是不是独家发布，是不是会吸引更多读者的眼球，是不是会让他们的报纸发行量剧增。这些问题与新闻本身有关系吗？好像没有，但是这就是出版集团以及掌握新闻渠道的记者们在意的。

有谁真正的关心过这起政治丑闻的核心点，那个共产分子到底为什么要反对执政人员，执政人员为什么要一而再再而三的想要将共产分子逮捕并施以绞刑。这是问题的关键，然而这样的关键问题却没有人在意。

新闻探讨的应该是什么？当然应该是整个事件背后的核心内幕或者是整个事件背后的集团博弈。然而本片中的资深记者以及资深总编看到的是什么？他们看到的是这个赤色分子如果被自己所在的报业集团获得独家专访，那么他们的报纸发行量就会剧增。他们完全不在乎这个人的死活，更不在于这个人的背后究竟代表着什么。

同业者们更甚，他们甚至能将一个人五岁时的糗事发掘出来，但是却没人在乎这个人现在代表着怎样的理念，而且这样的理念本身与现有的制度之间有着那些关联等等。他们具备深究问题的能力，但是却没法用正常的思维逻辑去深究问题，这就是记者，这就是本片中的新闻出版业。

相比较癫狂的记者，本片中的一个卑微的人物风尘女子，她对于这个可怜的赤色分子却充满着爱意。为了救他脱困，自己不惜跳楼来引开别人的注意力等等。这样的在观众们看来是一个卑微的人，是一个低贱的人，她在本片中所展现出来的恰恰是一个记者应该具备的尊重。尊重自己，尊重受访者，尊重事实，尊重道义等等。

二十世纪六十年代对于全世界各国来说都是风云际会的年代，然而这样的年代对于一个掌握着一定话语权的人来说更是如此，一句话可以拯救一个人，一句话也可以毁灭一个人，当话语权被用在正向的时候，整个新闻业就是民众的良心，反之则会成为社会的蛀虫。我们通过《满城风雨》可以看到精明的记者总是干不过狡猾的总编，然而当这种权利的斗争在内部展开的时候，他们总是会忽视了新闻从业者的职业操守，他们是为了挖掘新闻背后的真相而存在的，并不是为了与同事之间勾心斗角，且用最坏的恶意去揣测受访者。

蚊虫嗜血，苍蝇逐臭，记者想要的采访永远不够。

……

你好，再见

跑步的旅程，每隔一段不长的时间就总会有那么一天特别的累，恨不得不到100米就觉得腿沉的再也抬不动了，好像绑着一个铅块似的（如果是真的我希望是金条）。但也总会有那么一天，怎么跑也不觉得累，就好比……今天，不但感觉那腿不太像自己的，带着看完《满城风雨》的愉悦感，一边跑一边唱歌，居然连肺都没有进行抗议

影片的名字很有意思，《满城风雨》，到底是丑闻搞得满城风雨，还是新闻人搞得满城风雨，抑或是主场故意渲染的满城风雨？
这让我想起美剧《新闻编辑室》。
在美国这个宣扬新闻自由的国家，新闻的自由也只有相对的，股东的政治倾向，经营者的政治倾向，合作者的政治倾向和需求，甚至八竿子打不着的慢慢浮出水面的相关利益者的政治需求，都可能影响新闻的报与不报，报道的内容，访谈引导的方向。凡此种种，才是新闻自由的前提和真相。

Front Page够不够黑色，够黑色，够不够闹腾，也够闹腾。杰克莱蒙的语速不比语速王子格兰特和语速公主罗塞林·拉塞尔慢，沃特·马扫也是秉持一贯的世故狡猾讨厌，节奏够紧凑，控制够到位。所有人都非常的卖力。

如果你没看过女友礼拜五，你会给这个片子打4颗星以上。

但是不幸的是，有一个叫霍华德·霍克斯的家伙带着我上面说的那两位语速帝，在40年代拍了这个故事。我给那一版本5颗星。

差别在哪里？在同情心。喜剧离不开同情心，没有同情心的喜剧甚至称不上黑色喜剧，只能叫黑色剧。而怀尔德的so called喜剧不是喜剧，是反喜剧，是黑色剧。

别的不说，就说结尾的那个电话，刘别谦也好，霍克斯也好，福特也好，甚至老于世故的戴米尔，以及专指人心的斯特奇斯也好，都不会那样做。那样一来，这个片子要吊死的不是威廉，而是杰克莱蒙要演的记者。怀尔德甚至还不满意，在电话之后的字幕里，说女演员最后嫁给了别的什么人。

怀尔德心里是极端黑暗的，不是好坏的问题，他就是不相信这一切，都是他妈假的，都是他妈骗人的，他肯定会这样说。不怪他，他的人生经历让这个可怜的老头儿一辈子撅着嘴操全世界的娘。即便他曾经在最具有同情心的刘别谦手下干，即便他以继承刘别谦触动为己任，但是他没有办法具有同情心，也就无法学到刘别谦触动的精髓。

我认为世故是对的，喜剧是显示智慧的艺术形式，you must be kind of sophisticated，但是过分的世故，就成了cynical，过度的玩世不恭就让人讨厌。我讨厌结局，我讨厌Walter Matthau没有节制的世故狡猾，我讨厌Jack Lemmon在看着那个女孩子的时候没有丝毫感情，只是在念台词。他们都太老练了，爱情根本没有发生过，从一开始就是幌子。

所以这片子无论多么努力，多么紧凑，都会让人情感上不舒服，从头到尾不舒服。

《满城风雨》是一部非常好的喜剧片。

值得一提的是，我因为十分喜爱它的原型——电影《女友礼拜五》，以至于虽然早就知道《满城风雨》的存在和口碑，却并不想看这部电影。很简单嘛，谁都不愿意看自己钟爱的已臻完美的作品再被改（zao）编（ta）。

出于对比利怀德的信心和对杰克莱蒙的喜爱，我点开了这部电影。然而十多分钟后，我觉得我担心的果然发生了。沃特在未婚妻面前假扮保释官的那场戏，给作为观众的我带来了一定程度上的道德不适。一个老板仅仅为了让员工继续为他工作（我们就不用压榨这个词了），不惜在其未婚妻那里造谣中伤、诋毁其人格，破坏其来之不易的幸福婚姻。这也太过分了吧！

这种道德不适感的产生并不是由于我个人的矫情，而是正常人的价值观做出的判断。正常人倾向于把婚姻看成和终身幸福相连，而工作只是一份工作（何况之前已经铺垫了记者并未失业，只是要转行到广告业了），前者比后者重要是不言而喻的。沃特这里的行为且不说本身不光彩，一旦成功将会给希尔迪带来无可弥补的损失，这是我们，作为正常人的观众，感到愤怒的。

相比而言，《女友礼拜五》在这个环节上就不曾给人道德不适之感。首先，沃特和希尔蒂曾有夫妻关系，且对她旧情未了。那么挽留她就不单是为了工作，而且是出于真爱——这在任何时代的观众看来，都是一个更“高尚”的理由了。其次希尔蒂离职之后是去做家庭主妇，这比转行更能激起观众的惋惜，我们简直想加入沃特一起用尽手段把她留在工作岗位上。最后，沃特的所有不道德手段，都是背着希尔蒂的未婚夫使出的，善良的未婚夫蒙在鼓里还把他当好人，这样的处理，比《满城风雨》直接将沃特的丑陋面目暴露在善良的未婚妻面前，也让人心理上容易接受——毕竟，老狐狸之间耍手段彼此都能招架观众乐得看热闹，可直接伤害小白兔我们可就坐不住了。

看到这里有读者该骂我拉一踩一趁早滚出这部电影的评论区了吧。不要误伤，我已经把结论写在开头了。接下来就要说，这部电影是如何在接下来缓解了它为观众带来的道德不适。

首先，这部影片更多的笔墨用在渲染记者这行真不是人干的（或者干记者的都不是人）上面了，而这是拆散希尔迪婚姻的最“道德”的理由——因为影片的结局，沃特得到了他的员工和报道，希尔迪回到了他最适合的岗位，只有未婚妻什么也没得到，而她是三人中的弱者，我们必须知道她在这桩事件中也占到了便宜，才稍微觉得心安理得。什么便宜呢？就是不必和一个本性难移注定要混迹三教九流过上不安稳生活的记者结婚。于是编剧通过沃特的台词、出租车司机的台词，以及逼茉莉跳楼那段，把记者生活的动荡无耻和对女性的不友好强化了。并通过片尾的字幕交代未婚妻最终幸福地与他人结婚生子，缓解了我们为破坏一个柔弱女性的婚姻而产生的道德不适。

其次，希尔迪的人设始终不渣。影片从头至尾，希尔迪一直是渴望与未婚妻结婚的，我们看见他最后的形象就是搂着未婚妻坐着火车奔向费城的新生活（至于最后没能实现，实在是有客观不可抗力啊！）这与《女友礼拜五》中希尔蒂最终自主选择了沃特截然相反，可是都成全了影片各自的道德完备。女希尔蒂的选择，体现的是职业女性素养的觉醒和对真爱的领悟（真爱不是我养你啊而是并肩战斗）。男希尔迪的选择，体现的是百折不回的纯洁爱心和对老友虽然遗憾但对人生更具责任感的男子汉形象。这也让未婚妻没有了所托非人的可悲。

最关键的，还要说《满城风雨》对于沃特和希尔迪基友情的塑造。真的是恰到好处！那个cigarette me！（让人不禁想起《双重赔偿》结尾的点烟（和表白））这句话以及接下来的动作发生时，未婚妻是在场的，然而她无法做出任何行动，只能眼睁睁地看着自己的未婚夫被宣誓主权。点烟作为一个男性之间情谊的象征，比利怀德真是用的六啊！还有希尔迪打字时沃特的眼神——这里又是与《女友礼拜五》的区别：《女友礼拜五》这一段用闹来证明希尔蒂工作起来多么high而未婚夫相关的一切只能添乱；《满城风雨》用静来让观众自己体会两位男性之间无需多言的默契。

当然两位男主间的感情并不是真的恋情，也许沃特对希尔迪有一点，但是希尔迪，我们知道他对未婚妻是真爱。也就是沃特对希尔迪的这一点情愫，使观众能在影片的结尾彻底抛下了哪怕还有一丁点的道德不适，鼓掌叫好。我不能代表大部分观众，仅就自己而言，从点烟开始，就已经开始同情沃特了。到了他安排车辆护送希尔迪去车站与未婚妻团聚，我简直有点感动了；再到隔着车窗看希尔迪拥吻佳人，已经是唏嘘了；再到赠表，收到希尔迪那句“我绝不会那样做的”——多少算是认可和回应吧；再到送别后转身孤独的背影，简直在心里最柔软的地方感到了一击。至此，我们所有放在道德天平上的砝码全都从未婚妻一侧滚向沃特一侧，甚至又额外加上许多，压得我们心头有点沉重。这也就使得最后那个逆转的结尾不但一点也不讨厌，反而令人痛快的击节赞赏！

《满城风雨》和《女友礼拜五》的底本，说不好听的简直是一个老板不惜摧毁员工个人幸福来压榨其剩余价值的故事，又或者是一幅新闻界的讽刺画。可是两部出色的电影都通过爱情和个人在事业中展现的的热爱和天赋来使这个故事作为喜剧在道德层面上立住了脚，相比之下，《满城风雨》要做到这一点的难度更大。但是比利怀德完美的做到了。谨以此篇向他致敬！