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死吻1955

剧情片美国1955

主演:拉尔夫·米克阿尔伯特·德科保罗·斯图尔特

导演:罗伯特·奥尔德里奇

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剧照

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更新时间:2023-09-16 10:45

详细剧情

  一个漆黑的夜晚,私人侦探迈克在高速公路上遇到一个女孩拦车。这个女孩只穿着一件军用大衣,他把她接上了车。不久,他的车子发生了意外,冲出了路边。他在昏迷之中,听到了那个女孩被折磨致死。在被扔下悬崖大命不死后,他决心自己追踪那些凶手,而不顾重重的威胁和贿赂。在这个过程,他找到了很多离奇的线索,还有一位奇怪的女孩,最终面对一个致命的秘密。

长篇影评

1 ) 速记

4.7/5.0 在黑色电影历史上,本片有重要意义。而本片作为黑色电影也确实算得上上乘佳作,豆瓣7.0的打分属实有点低估本片了。

作为黑色电影,本片塑造的主人公形象麦克如同其他很多作品一样,是一个私家侦探,粗俗又男子主义,执意孤行又硬汉。而打开“魔盒”的女反派Gabriel,也如同007反派邦女郎一样,形象复杂。(同样我们可以参考最著名的黑色电影《马耳他之鹰》,在人物形象处理上很多黑色电影都有异曲同工之妙)短短106分钟就能塑造十数个各具特色的人物形象(当然这也是很多黑色电影所欠缺的)

最重要的是本片在传统黑色电影上融入了科幻与魔幻色彩,“潘多拉魔盒”的引入与冷战的背景使本片不同于传统意义上黑色电影(《马耳他之鹰》)的“夺宝元素”,得到了与众不同的升华效果。

很多处的场景剪辑与运镜非常厉害,如开头的汽车追逐,麦克被抓与审讯与逃脱,中间的千斤顶谋杀,麦克寻找医生的过程与最后的结尾场景.......

而且我认为本片对后来的电影影响不可谓不深远,《唐人街》里面的主人公纪杰克的塑造,《印第安纳琼斯》里面打开圣约柜的剧情设置等等,可以说本片提供了灵感来源。

2 ) [Film Review] Kiss Me Deadly (1955) 6.2/10

Jumping on the bandwagon of an escalating post-WWII nuclear paranoia, Robert Aldrich’s hard-hitting Film-Noir KISS ME DEADLY (his fifth feature film) sets its cock-and-bull backbone in Mickey Spillane’s titular pulp novel, but substitutes its McGuffin with a cockamamie Pandora’s box allegory that is only appended for its sheer shocking value.

A hardboiled L.A. shamus Mike Hammer (Meeker), reluctantly falls in with a hitchhiker Christina Bailey (a radiant Leachman in her screen debut, and we do miss her illuminated presence after her character’s fate is appallingly sealed), who only wears a trench coat after fleeing from a mental institution in the dead of night, before being caught up with her pursuers, she tells Mike to “remember me” if she doesn’t make it alive, and this is exactly what happens. After Mike miraculously survives the man-made accident which ostensibly kills Christina (the villains have an unconscious Mike at their mercies, yet, they inexplicably spare him for no other reason but what the story requires), he knuckles down to bird-dog the mystery behind, routinely sieving through a concatenation of names, often from the mouth of his devout and world-savvy assistant-cum-lover Velda (Cooper), tritely hazarding the lives of those who are passively enmeshed in his investigation, it is mildly surprising that his buddy, the Greek immigrant Nick (vexingly played by Nick Dennis in hamming up his va-va-voom catchphrase) doesn’t blow himself up earlier but only succumbs to a facile budging of a jack. But the major breakthrough hinges on deciphering Christina’s cryptic last words (which might just as well be rephrased as “examine me” by screenwriter A.I. Bezzerides, if she doesn’t really intend to muddy the waters when her life is hanging by a thread), and “vestige” is the operative word.

For one thing, the story-line barely makes any sense, and Bezzerides has no volition to paper over its porous loose ends and preposterous turn of events, for instance, we have no inkling of the antagonists’ agenda with the box (saving an urbanely intimidating Paul Stewart from going sinister all the way), what is the involvement of Lt. Pat Murphy (Addy), and why on earth the only person who knows its whereabout is so impetuously dispatched? While Mike’s myth-divulging takes an improbably simplified route name after name, what he faces mostly is a cesspool of human scums that truly merits his slapping-happy second-nature (in turn echoes his own short-fused cruelty), not to mention the film’s sweeping derogative treatment of its female characters, everyone mechanically falls under the spell of Mr. Meeker’s irresistibly laconic and impassive macho posturing, trying to seal a kiss with him at short notice, Aldrich really overreaches himself in beating the drum for this fusty and pernicious masculinity.

That said, as a grubby noir tall-tale, its superficial production value speaks for itself by allowing Mike perambulating L.A.’s nocturnal streets and treacherous corners where lies and danger fester under DP Ernest Laszlo’s immaculate lens, and Aldrich unflinchingly ratchets up its cynicism until the final radioactive perdition, remotely elicits a sense of Sci-Fi proportion that chimes with its vertically rolling opening credits, which would be normalized by the STAR WARS juggernauts two decades later.

referential entries: Aldrich’s WHAT EVER HAPPENED TO BABY JANE? (1962, 8.2/10), HUSH….HUSH, SWEET CHARLOTTE (1964, 7.8/10).

3 ) 如何拍出既好看又有内涵的电影。

很多朋友看完这部电影是一头雾水,觉得这是个非常怪异的电影,结尾也是莫名其妙。但这部电影在影史中的地位之所以很高,自然有它的道理。

从情节上讲这是一个标准的黑色电影,主人公莫名其妙卷入一场事件中。一开始只是纯粹的好奇,慢慢的深陷其中不能脱身,最后事件谜底得以解开。

从现实意义上讲,这是关于核危机的故事。影片所处的年代也正好是美苏冷战时期,那时候人们都活在对核导弹的恐惧之中。

仔细琢磨会发现上面说的两个方面具有很强的相似性:

1、黑色电影的主人公对谜底很好奇,观众带入主角视角,所以一样好奇。而冷战时代,人们对核能量也特别好奇。

2、主人公最后觉查到盒子里面的东西可能会引发不可估量的后果,就像潘多拉魔盒一样。而冷战时代,一些理性的人也觉察到核能量的危机。

3、一个女人因为好奇打开了盒子,导致世界毁灭。这是导演的设想,起到警示作用。如果现实中的人们对核能量不够警惕,也可能会毁灭世界。

所以,这是一个用类型片完美包装的具有现实意义的电影。如果你问我什么是优秀的电影,这就是。既好看,又有内涵的电影。

4 ) “独狼”的毁灭

罗伯特奥尔德里奇的独立制作《死吻》(1955),同样是在低俗故事模式和艺术野心之间寻找平衡,这部电影对法国的那些作者论者来说是个关键事件,标志着好莱坞黑色电影的终结。在某个层面上,奥尔德里奇拍摄此片是为了充分利用低眉小说家米基斯皮兰的巨大成就。1948至1955年间,斯皮兰写了他的十大畅销小说中的七本,几乎仅凭一人之力便为美国的平装书工业建立了雄厚的读者基础。虽然他取得了世界级的名声,但他的作品对好莱坞的大制片人们来说还是太过粗俗、太有争议性,因此他的小说的改编电影无法得到A级片明星或预算的支持。与此同时,知识分子和文化批评家们则经常攻击他的私家侦探主人公迈克哈默——一个厌女者、种族主义者、复仇的无产者,残酷地惩罚那些共产主义叛国者和性感的女性。哈默的历险记色情但坦白,运用了许多哈米特与钱德勒相同的公式,但毫无任何可起补偿作用的社会内容。他的小说是纯粹的男性幻想,仿佛是一部部没有受过布林办公室或艺术家超我监控的原型黑色电影。
《死吻》电影版具有相似的氛围,但是大多数影评还是称其为对斯皮兰的批判。当然,为了得到观众和主流影院的接受,电影必须做出一点批判或者修正;但是,在1955年的审查制度的限度中,电影还是努力给予迈克哈默迷们许多他们想得到的东西。奥尔德里奇在《纽约先驱论坛报》上宣称,“我们对六千万米基斯皮兰的读者保持忠诚”,并辩称电影是一部“好品味的动作、暴力和悬疑”作品。本片编辑贝泽里德斯多多少少统一了导演这一观点,虽然其后他又坦白了自己的犬儒态度:“我很快就完成了这个剧本,因为我藐视它。那是一种机械的写作。当时,仿佛东西就在空中,我只是把它们放到纸面上。”
事实上,贝泽里德斯和奥尔德里奇都是自由主义者,因此,他们的影片对主人公的态度是分裂的,将他视为一个寻常硬汉或一只怪兽都可。奥尔德里奇本人就在1956年的访谈中承认了这个效果:“我问我的美国朋友,他们是否感觉到我对这团乱麻的厌恶,他们说,在打斗和接吻的场面之间,他们并没有感受到我所谓的厌恶。”不管怎样,电影剧本还是反讽地扭转了原著的政治倾向,它去除了斯皮兰小说中的第一人称叙述和右翼修辞,并给女性人物以足够的机会来批判这个男性至上、自我中心的私家侦探。
通观整部电影,《死吻》一方面提供了有关都市颓败的社会现实主义写照,另一方面也描绘一个一个加速的、超现代的美国——这是一个消费主义的世界,里面充斥着奔驰跑车、招贴画女郎、言语简短粗鲁的硬汉、贝尔艾尔的游泳池、马里布海滩酒店和核裂变。电影的节奏和基调被迈克哈默的轿车修理师尼克完美诠释,这个角色是编剧在文本中的化身,他不断大声模仿汽车发动时的引擎声:“VA-va-voom!"仿佛是想给结尾处的爆炸加上一个反讽的高潮,奥尔德里奇使用了一个足以和《奇爱博士》相提并论的手段:索柏林在马里布的藏身之处在核爆炸中被炸上了天,迈克哈默和反角们同归于尽。结尾处的奇观镜头虽然短暂,却令人瞠目结舌,它把私家侦探小说的“独狼”神话推向了自我毁灭的极限,并把整个类型片都摧毁成一堆核废料。
在《邪恶的接触》之前,没有一部好莱坞作品可以像《死吻》这样充分地探索了广角推轨镜头和景深构图的可能性,也很少有片子可以拍出这种粗糙而失衡的样子来。就和奥森威尔逊几乎所有的代表作一样,《死吻》是一部异常动感和使人迷惑的电影——就像片头那个奇特的倒转字幕一样,好像奥尔德里奇在让斯皮兰徒手倒立。通观整部电影,那些怪诞的场景和截然相反的文化符码被设置在矛盾之中,而它的声轨经常变得不和谐,几近歇斯底里。因此,它促使人们把它和严肃艺术的既有形式对比。
不幸的是,影片的所有这些特性都没有被1955年的英美大批评家们提及。也许,斯皮兰如雷贯耳的声誉遮蔽了奥尔德里奇所做的一切;也许,电影的意义已随时代改变。无论如何,《死吻》当初公映之时,《纽约时报》没有给予评价,天主教的“良风团”谴责了它,英国把它列为禁片,而联艺公司在中西部和南部城市的推广中遇到了困难。然而法国人热情地拥抱了它,并且因为他们对本片稍带反讽的阐释,此片成为这个十年中最受赞誉的电影之一。在今日各种经典电影的视频产品和电视指南中,它经常得到几颗星的高度评价,作为一个所谓“廉价”(独立制作)的人工制成品获得灵韵的典范,它已被公认为黑色电影中的杰作。
以上内容摘自《黑色电影》(詹姆斯纳雷摩尔著)

5 ) 失效的麦格芬

悬疑片中的麦格芬,是指主角拼命追求,影响整个剧情发展的关键物品,但同时,观众又可以对其毫不关心,完全不知其为何也不影响对电影的欣赏,甚至,很多情况下,越是对麦格芬一无所知,观众就越容易投入到影片的气氛和节奏中去。

本片中的麦格芬设计很是独特,与一般黑色电影不同,这在前半段营造了相当出色的悬疑效果。侦探一开场救起的弱女被人杀害,他隐约知道这关系到“一个很大的秘密”,究竟原因如何,有待调查。通过一连串的追问和搏斗,侦探终于找到了关键物品,一个箱子。

直到这之前,麦格芬一直有效。但一切都毁在了侦探打开箱子之后,一道白光射了出来,灼伤了他的手臂,显示出这个箱子里装的是一种超自然的东西。即便如此,影片已经变成了“科幻黑色片”的前提下,如果保持这个神秘物件的秘密性,麦格芬仍然可以继续。但影片又错一步,在结尾完全揭示了这个物件的全部秘密,虽然其令人瞠目结舌的破坏力造成了银幕上的奇观,给观众心灵以震颤,但作为一个麦格芬,却完全失去了用途。

而影片本身,并没有对这个物件进行进一步的阐释,即使观众目睹了其功能之后,仍然只能对其来源,阴谋者使用其的原目的进行一知半解的猜测,这样就使影片变成了既不像黑色悬疑片,又不像侦破推理片,虽然整个故事的创意是好的,但是这样的效果实在不敢恭维。

文/方聿南

6 ) 笔记(2020.7.20)

目前唯一一部——我还没看过《精神病患者》——能够与威尔斯《历劫佳人》(重剪版)相提并论的noir。它属于那种电影:其中90%内容诡异地超前于时代大约二十年,而剩下的10%,更令人不安地,提醒我们这仍然是1955。隧道、车灯和低语,旅馆窗外不断拍动的风,从架空的地基看出去的昏黑的海:也许是一种林奇的诗意,但全都法国式地完美。不断出现的名字和人物加深了某种超现实;或许noires在寻求完美时终归要走向超现实。最主要的一次解谜很假,但反而使一切更动人了……看过戈达尔《影像之书》的人,这时会认出电影的尾声,仿佛从最初看到那个画面到这时都只是一场他刚刚从中醒来的梦。 A

7 ) 《死吻》短评

看《低俗小说》的时候,对文森特(约翰·屈伏塔 饰)和朱尔(萨缪尔·杰克逊 饰)打开的金光闪闪的神秘盒子,十分好奇。每次重看这部影片,我都很想知道那盒子里到底是什么。《死吻》(Kiss Me Deadly1955)里也有这么一只盒子,而且到了最后才现身;蛇蝎毒妇加布瑞埃尔以为胜券在手,完全听不进任何劝告,好奇心和贪婪驱使着她打开了盒子,也让她在一瞬间被“地狱烈焰”吞噬。

不过本片中的蛇蝎毒妇,更像是一个看似无害,实则工于心计的幕后操纵者。她甚至都不主动出击,也没有做出过威胁的举动,但却毫无疑问地掌控着全局。男主角麦克,刚救下一个惊魂甫定的少女,就被神秘人绑架。女孩惨死,他念念不忘女孩临死前的“remember me”,好奇心驱使着他,让他陷得越来越深,为了寻找女孩留下的线索,麦克游走在危险的边缘;因为他不肯停手,导致朋友惨死,女朋友被抓;从头至尾,都在寻找一个他完全无法理解的东西——只是打开就能毁灭一切的盒子。

影片中,警长的几句暗示,暗示影片的关键背景信息:盒子里是足以毁灭世界的原子武器。二战胜利之后,很快进入美苏争霸,冷战和核武器的威胁,导致了普通民众的“赤化恐慌”、“核武器恐慌”。这种微妙、幽暗的压力,与黑色影片有了绝佳的结合契机。阴谋论无疑是最有市场的。那个吞噬一切“潘多拉魔盒”,恐怕道出了当时很多人的内心隐忧。好在黑色电影里,主角是坏人,而且他们基本上不存在翻身的机会,往往都会作法自毙,从某种程度上来说,这部电影为了观众的缓解焦虑,提供了一个理想的“宣泄口”。

【片中出现的诗歌】

Remember - Poem by Christina Georgina Rossetti

Remember me when I am gone away,

Gone far away into the silent land;

When you can no more hold me by the hand,

Nor I half turn to go yet turning stay.

Remember me when no more day by day

You tell me of our future that you plann'd:

Only remember me; you understand

It will be late to counsel then or pray.

Yet if you should forget me for a while

And afterwards remember, do not grieve:

For if the darkness and corruption leave

A vestige of the thoughts that once I had,

Better by far you should forget and smile

Than that you should remember and be sad.

8 ) 结局不是一般的脑残

他不是侦探,他是英雄,他不是英雄,他是脑残。
一个好的开头加上一个莫名其妙的结局,感觉故事完全讲不通,不论是警察 军方还是黑帮都不带这么乱杀人的吧,这么多人死得太冤枉了,可以说是给编剧给编死的。

短评

中規中矩的黑色電影,以當時冷戰大環境為背景,搭配魔幻主義來詮釋最後的懸念,還算是有新意。只是這樣的超自然現象來的莫名其妙,導演也始終沒有解釋這個“潘多拉”盒子哪來的,又能帶來什麽樣的陰謀陽謀,作為觀眾也只能瞎猜。

7分钟前
  • 推荐

开头很惊艳,可惜后面没能完成一个引人入胜的故事,落跑的女孩死了以后,剧情就变得沉闷令人昏昏欲睡,尤其结尾更加失控,惊悚悬疑片莫名其妙就变成了科幻片。虽说勇于突破常规思维值得尊敬,但在没什么铺垫的情况下来这么一个结局,编剧真是置故事逻辑于不顾啊。

12分钟前
  • 李濛Lemon
  • 还行

2022年12月9日,不推荐观赏。2824人在豆瓣标记看过,2156人评分。//电影中出现的人名太多,出场的人物每个人时间少,造成的结果是一头雾水:这个侦探如何得到线索去找谁?为什么找那个谁?那个谁是谁?!但是这种黑白侦探悬疑电影的魅力足以吸引人往下看。//有几个片段毫无意义的拖拉时长。比如主角被带到海边,明明打不过,前面不打在这里导演安排一段无意义打斗逃跑戏,毫无意义。还有快结束时候大反派滴里嘟噜啰啰嗦嗦意义含混警告反派女不要开箱,这一段也是不合逻辑不合情理的无意义延长时间。//以上感慨也许是因为这部电影字幕也比较差劲,经常有让人晕的译文导致的。

14分钟前
  • zj@99
  • 还行

开篇惊艳 对比之后看的马耳他 私家侦探之类的故事模式大都雷同啊- -

17分钟前
  • 蕊蕊
  • 还行

跑到偌大的上海影城1厅,就看了个结尾,不好说

20分钟前
  • seamouse
  • 还行

开头满好的,越后来越弱越没看头了,最后那个盒子打开窘死我了。。是什么阿。时光机么

23分钟前
  • ztlpoppy
  • 还行

2011-6-11 13:30:00上海影城1号厅 核危机的寓意?最后死亡幻灭挺搞笑的~旁边两对小青年一直在玩愤怒的小鸟和切水果

25分钟前
  • Tom Light
  • 还行

以潘德拉的魔盒为中心的一个寓言剧。结尾魔盒打开造成的效果和隐喻的企图心都使它明显地不同于一般的犯罪片。很可惜的是每场戏都很草率,而且它们之间缺乏那种严密的逻辑连贯性。可能这样做会增强故事的荒诞气质?但黑色电影讲的应该是“现实”的荒诞,而非故事结构的。

29分钟前
  • 石墙
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画面整体暗黑,拍摄视角低。空间状态和人物身体变得难辨。浓郁的黑好像只是为了最后强光的爆发,照亮整个世界。用抽屉夹住手的施暴行为,以及修理厂车子下降压死的谋杀,都是将缝隙“关闭”的过程,和结果打开箱子的自我毁灭形成呼应。另外,女主角设定方面此片很是暧昧。

31分钟前
  • 荒也
  • 推荐

被忽视被低估经典。好莱坞时代黑色电影的终结之作,开头漆黑高速公路奠定了悲观虚无的冲击力。抛出一系列麦格芬与一系列转折并以末日收尾。绝非荒诞无厘头结尾,全片通过当时流行的硬派悬疑情节剧模式酝酿这种五十年代美国人对核武的不安情绪。片尾不过是它的爆发。《缺席的人》有本片的影子

32分钟前
  • 墓岛GRAVELAND
  • 力荐

开头很惊人,可是越往后……

33分钟前
  • fhskfdhlaksa
  • 还行

本片的前半段嚴格地按照黑色電影的結構,比如開頭的神秘女郎,對於“麥格芬”的營造也很成功。只是相似的情節看過太多,節奏略帶沉悶,結局的“潘多拉魔盒”一段cult味十足,不僅終結了傳統的黑色電影套路,更將通俗偵探文學昇華成末世警示錄,可謂相當大膽,導演也借這段諷刺了人類的貪婪和慾望,更加表達了戰後人們對“核”世界的恐懼不安。

38分钟前
  • 听见流星的声音
  • 还行

核威胁这个设计现在去看更像是黑色幽默了。

40分钟前
  • 微笑迦朵
  • 还行

开头的剧情很有冲击力,但是后来的编剧就比较差劲了,无法和希区柯克的影片相比

43分钟前
  • Burn In Blue
  • 较差

【YVR-theque】才疏学浅,没看出来如何在风格形式上对法国新浪潮产生了影响,但广角推轨镜头和景深构图的表现放在当时可谓新潮,明显的看出如何影响妖夜慌踪,蓝丝绒等片。开头字幕倒放很有意思(有没有人知道是不是影响了星战呢?),表现主题(不是很确定,但感觉是对毁灭以及核武器的恐惧?)和黑色电影的传统主题不是很搭,但还蛮有意思的

45分钟前
  • Parker Li
  • 推荐

罗伯特·奥尔德里奇导演的黑色电影,但这部黑色电影和传统的黑片不太一样,属于异类,因为片子最后引入了科幻,甚至是魔幻的元素,虽然让观众看到了魔盒的破坏力,但又没给观众解释明白,很有B级CULT片的风范。前面则着重于制造悬念,不得不说影片前半段营造了相当出色的悬疑效果。

46分钟前
  • stknight
  • 推荐

三星半

49分钟前
  • 方聿南
  • 还行

4.2. 开始看着是部hardboiled detective story,然而逐渐变得有些不同直至最后发展为对这种传统的解构。所谓硬派更多是贪婪自私与冷酷无情。正如影片所探寻的Holy Grail最后turns out to be a Pandora's Box。Femme Fatale的设定有新意。一些桥段也拍得不错。

53分钟前
  • paracelsus
  • 推荐

第一次在影院看黑色电影,纪念意义远高于影片本身。大银幕“bigger than life”的震撼是用电视无法体会的,因此结尾的尖叫也带给我很深的印象。与众不同的几个有趣的角色。

55分钟前
  • 桃桃林林
  • 推荐

又一部对《双峰》影响极大的作品,即便在黑色电影里也是别开生面的视听盛宴,从各色人物到各种神展开都极有趣,可谓是老片经典里的娱乐大作了。PS: 威胁一个人最好的方法——折断他的限量版黑胶。【2017.9.2 @Metrograph】

57分钟前
  • TWY
  • 推荐

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