1 ) 扎努西:我在二月和三月之间
是我们遗弃了这个世界还是这个世界遗弃了我们,你学富五车才高八斗为何要在一片寂静的荒凉之中埋葬自己的青春,你风尘仆仆而来却满带怨念而归......命运有太多的地方值得我们拷问,而这种拷问却不一定能够得到答案,因为每个人都有自己的选择。
在《水晶的结构》这部电影中我们看见完全是两种价值观的对立,一种是玩世不恭的潇洒,另一种是无欲无求的安逸。马立克代表了资产阶级,而他的老友杨和妻子代表了无产阶级。两种不同的意识形态在扎努西的镜头中碰撞出不一样的火花。不仅代表了一种价值观,也代表了当时波兰社会的现状。
六十年代的波兰没有自己的信仰,拥有的是一种被称为波兰人民共和国的政体,社会的动荡,失业率的提高,经济的衰退,民不聊生的绝望。电影中关于很多工业社会的片段,不由得让人联想到大炼钢铁的时代。或许社会主义国家都有一样的弊病,那就是对共产主义的深信不疑。马立克是一位物理学家,他拥有光明的前途和未来,但是,他对本来应该和自己拥有一样人生的好友杨,却无法理解。他用大都市的繁华桥段来讲述纸醉金迷的美国生活,用死板呆滞的词汇来形容当下的波兰。杨的老婆或许对马立克,或许对那份繁华动了心,然而仅仅是动心罢了,最终还是送走了马立克。
扎努西的电影总是带着浓厚的人文关怀,他关注的不是这个社会而是这个社会中的知识分子,他们的价值以及他们的未来应该如何来界定。两种人,两种生活,两种爱情,两种态度,两种价值,就像处在二月和三月之间一样,你无法定性到底是二月好还是三月好。在这部电影中,可以看见属于扎努西自己的诗意元素,皑皑白雪,马群,粗糙的山棱,隐约中能够感觉出塔可夫斯基的影子。
在祖拉斯基的电影《银色星球》中可以看见伯格曼的死亡哲学,而在扎努西的《水晶的结构 》中却又可以看见伯格曼的生存哲学。除此之外,扎努西在自己的电影中夹杂了他的世界观,人生观以及价值观,他的电影中传达出来的焦虑更有张力。我一直觉得电影是一种具有预言性质的艺术,影片中的马立克代表了一部分知识分子的选择,而杨代表的是另一部分知识分子的选择。我们不能用常规的批判性眼光去看待两种不同的选择,每个人在作出决定的时候都会按照利己性的原则。扎努西的电影给人的最直观的感觉就是纯粹,纯粹的理性批判,没有给角色带上道德的枷锁,所以不需要带着批判性的眼光去看待,只需要看镜头中的人是如何来演绎自己的生活。
一部好的电影不需要花哨的剪辑,也不需要精致的画面,更不需要繁杂多变的结构,只需要用心来讲述一个好的故事。同样的一个故事,或许是聒噪,或许是忧桑,然而在扎努西的镜头中,故事仅仅是故事,至于故事之外的故事全部留给了观众。
补标,大半年前看的
如题,求,谢!
你在红楼度繁华,我在西游岁月长,人造水晶多面向,宁生曵尾于涂中
我可真喜欢赞努西的那些突然的转场或定格镜头啊,好像无论多突兀都是合适的。淡泊以明志,这不是谁对谁错的问题。我们彼此都不要说服对方了。结尾Jan独自在雪地中央架起望远镜,那是快乐的孤独;而Marek独自离去,却是伸手把遮阳板翻了下来。(片中又讨论了契诃夫,曾说《家庭生活》像契诃夫的笔墨。)
契诃夫的抒情味
波兰农村冰天雪地的冬日风景是扎努西影像风格几近完美的处女作里最重要的角色,它显然是60年代波兰僵化政治环境的写照。扎努西是在询问这种体系下人性的可能,是在寻找人工水晶里凝滞的分子结构里维持生活的方式。两位男主角代表着知识分子的两种选择,尽管导演对一位有更多的同情,但对另一位也充满了理解。影片里强烈的生活气息取消了任何主题先行的嫌疑,这两位奔四十的人大男孩式地争斗和发泄青春最后能量的场景是这部电影最可爱的段落。影片最后一镜把目光转向星空,知识分子理性的视野里出现了神秘的元素。是啊,生活的、政治的秘密都在星星里。
所谓现实主义者就是承认体制中所有事物都是合法的,包括自己的欲望和朋友的妻子。用庸俗的理想去引诱一个热爱生活的隐居者来达成自己的目的,还是《黑幕风云》更精彩些。
"I was who you are. I am what you will be. Remember me for someone to remember you."
一种强烈的自指性在一系列突兀转场、跳接与视点错位中被勾连而出。晶体的多棱镜像结构隐喻着科学、生命与权力复合叠加的相互映射状态。两位仕途迥异的科学家共生成为德勒兹意义上的晶体-影像,此为水晶结构的第二重指涉,即潜在与实在、黯然与清晰之间的往复溶解与结晶,科学家-晶体就此生成。
明暗。白黑。水晶的多面向。兩個科學家。愛情。日常生活的行走畫面浮現意義。散文式。
庄子与惠施,我周围的人很少摊在桌面上讨论这个事情,因为庄子只属于失意者,主动选择的极少.我想大概"人下人"的生活吓住了很多人,不去选择是因为那种生活缺乏基本保障.在经济人格各方面.
很短的电影,看起来却感觉很长,有些剪接很跳跃,画面转折出思维的闪光。黑白高清修复的画面很美丽,偏远的地方很纯净,知识分子的对话不用说开就已深知。水晶看起来很透彻,也有很多不解。
存在与虚无。天然的缺失是水晶完美结构的一部分,存在的缺失也是我必然的存在条件之一,我可以是想象中的我,我就是想象中的我,在自为的存在面前,在时间的具象面前, 在他人的存在面前,在“拥有”和“作为”面前,我的缺失使我永远在变化,或者说,超越性。
16-1-2008 9:30pm science museum
在《水晶的结构》中,我们以「知己知彼」的视角,探访、体验并审视着辽阔而壮美,严谨又诗意,共同且私人的世界格局。扎努西这部简洁优美的作品是一部试图「去中心化」的「观察」电影。他以「有缘千里来相会」的姿态邀请「外星文明」入驻知识分子所理解、设想并建造的社会模型——当我们还「在路上」的时候,我们就已经感受到了这片极寒之地的温暖,而当我们走出现代文明的庇护——正式踏上这片「净土」的那一刻,我们已然被一股炽热而深沉的爱意,以及浓浓的亲情紧紧裹住。我们发现,主人公们除了在书斋里进行深耕——整日与看似枯燥的理论和公式为伴之外,生而为人的「科学家」以及这所「实验室」完全置身于充满不确定性的自然界当中,而借由规律性所提炼出来的「科研成果」无疑也都是「智识交流与情感互动」二者彼此「劳逸结合」的产物——堪称完美。
某种程度上资产阶级与无产阶级的对立 在知识分子自我批判的同时 审视的是对未知社会走向的希冀 TOR数字修复
总体上,60至70年代,好莱坞是衰退的,为了谋求发展,大致有两种思路:一,融合更多艺术电影增加表现力;二,制作低成本吸引年轻人的电影。而这两点有各自重合和独立的地方。同时这个时间段是电影最多元化的时候,法国新浪潮、日本新浪潮、先锋派的发展、纪录片到直接电影到元纪录片……结构电影虽然发展出一部分解构电影,但其余部分至今还未得到开发和利用。整体上,所有的电影即将染上比较强的政治色彩、更风格化的电影美学,而本片就停在那个时间节点上,极大淡化了电影美学,完全去除政治因素,或许对今天的中国电影创作者(无分级、政治敏感、下沉市场)有一定的借鉴意义。
日常生活的苦乐,却是超越意识形态讨论与两性吸引的基本生存要素,女性对来自陌生男人的诱惑,如同男人对来自陌生而「美好」世界的诱惑无出其右,还是研究自然才能最终心无旁骛。
党委书记问起来导演大可理直气壮说这是肯定外省基层知识分子安贫乐道不求功名,只是这立意为何我国老弄成喊口号人家咋就这么含糊这么诗意这么...好像乡下同学只是心累了?配乐如同水晶。总觉得那时期电影剪入静帧的功力此后无法超越
開頭雪景很美。