"谢谢你让我看到了世界,但这个世界太冷了。″ 当吉米跳楼的那一刻,我的心真的被触动了。 这部片子在悬疑和感情上处理的相当不错。 影片里很多人物设定都有对应关系:万文芳和端木兰、田景程和吴正为、张小杰和万思成…… 那么田景程一再羡慕吴正为,觉得当初选择错了,这在提示什么? 两个男人的处境有很多相似之处,深爱的女人有了别人的孩子。 田景程十几年不离不弃,陪在万文芳的身边,却没有得到万文芳的心,为什么? 因为他无法接受万文芳的儿子。 他深深记得万思成骑在他脖子上撒尿,放鞭炮差点炸掉自己下半身…… 多年之后他还耿耿于怀,问万思成是不是故意的。 而吴正为曾在端木兰最需要关心的时候并没有陪在她身边,但却最终得到了端木兰的心,为什么? 他接受了端木兰的儿子。 爱一个人就要接受她的全部,这才是真正的爱。 田景程对万文芳一见钟情的爱是那么深,却又那么的浅薄。 儿子永远是母亲心中的天使。 "如果有来生,我愿做你的天使。″ 他是多么嫉妒万文芳对儿子的爱。 他给酒馆取的名叫天使。 他和万思成一直在争夺万文芳的爱。 但他看到吴正为接受了端木兰和她肚里的孩子,他知道自己错了。 真正的爱是接纳。 这是田景程无法理解的一一母亲对孩子的爱。 悬疑剧的一大特点是:每个人口述的话都不一定是真的。要靠逻辑推理才能接近真相。 吉米并不是张小杰,他是万思成。 真正的张小杰掉下冰窟窿淹死了。 可是张小杰带给了万思成太多痛苦的记忆。 万思成一直骄傲自己是妈妈的天使。 可张小杰告诉他,福利院的孩子都是父母不要的。 有一个镜头,一个带纹身的男孩子在洗澡,而张小杰在旁边。 那个纹身是吉米的,他就是真正的万思成。 电影开始说的很清楚,美国夫妇收养的孩子是万思成。 虽然福利院的资料被一场火烧了,但不可能福利院连孩子的名字都弄错。毕竟还有别的孩子和照顾他们的老师。 本来美国夫妇应该收养的是张小杰,但临别时他拿走了万思成的妈妈给他唯一的信物。 那么按推理万思成醒过来了,找张小杰要回信物,两个人也许还发生了争执,由此耽误了张小杰上飞机,张小杰没有走。 后来突发火灾,一下子大乱,烧死了七个孩子。这场火灾成了万思成心中的一大阴影,他感到自己被母亲完全抛弃了,他的死活并没有人关心。 再后来,张小杰掉到冰窟窿里死了。美国夫妇将万思成收养。 但万思成精神遭到了严重打击。张小杰的死和他有关系。 "一切也许是命中注定。″ 张小杰喜欢听万文芳唱歌,他羡慕万思成有这么漂亮的妈妈。 所以他拿走了万思成的项链,改变了他一生的命运。 如果那天他上了飞机,也许他就不会死。 万思成无法忍受心中的自责,他觉得张小杰进入了他的身体,老是听见张小杰在叫自己的名字。 所以他会说"我是张小杰″,但后来他终于清楚了,"原来我一直听到的是自己的声音。″他放不下对张小杰的内疚。 长久以来精神和肉体上的创伤已使万思成精神抑郁,受到刺激会幻想,甚至会晕倒。这一点在法庭辩论端木兰已经说过。 万思成真是一个可怜的孩子,母亲抛下他,养父母也虐待他,他终于决定反抗。 黑色曼陀罗,复仇的号角已经吹响,所有虐待孩子的成人应该得到惩罚。 万思成谋害了养父母。 他千辛万苦找到妈妈,可是田景程从中做梗,说他们没有血缘关系。 亲子鉴定结果不一定是真的,因为这一切田景程可以操控。 就算一场火烧掉福利院的资料,田景程也可以找到万思成,但田景程根本就不想他们相认。 "真相很残酷″ "为了真相就要毁掉一个人吗?″ 真相是万思成已经被毁掉了。 他是母亲的天使,可是为了离开那个环境,母亲还是抛弃了他。 "我真的喜欢唱歌″,万文芳为了理想牺牲了自己的孩子。 田景程只肯接受万文芳一个人,他接受不了万思成。 田景程那深刻的却又狭隘又偏执的爱,毁掉了一个孩子。 法庭辩论端木兰一再反对,不要提出误导性的结论。 可很多人被吴正为误导了,万思成杀了养父母,但他一定想杀万文芳吗?真相一定会不断反转吗?后面的发现并不一定会推翻前面的。 就连端木兰也被误导,说我从没觉得自己这么失败。 但我个人认为端木兰对弑母案的推理是正确的。 万思成只想和母亲相认。他知道母亲喜欢天使,所以特意买了黑色曼陀罗。 田景程却一边想让司机制造车祸谋害万思成,一边又拿着亲子鉴定骗万文芳。 但万思成觉得不对劲,跳车逃跑了。 他找到了万文芳。 在两个人的对话和争执中,万文芳越来越感到眼前的年轻人就是自己的儿子。 但母亲的怀疑、黑色曼陀罗的刺激使万思成产生了幻觉,拿刀刺向了母亲。 法庭辩论刀伤有两处,一处八公分,一处十五公分。万文芳是被刺破了肝脏才重伤不醒。 万思成虽然先刺了一刀,后来抱紧万文芳刀又扎深了一些,但不会超过十五公分。 万文芳受了刀伤倒地,万思成受到太大刺激晕了过去。 而田景程趁机补了刀。因为万文芳已经觉察到了田景程的欺骗。所以她恳求田景程帮万思成一把。 如果万文芳知道真相,永远不会原谅田景程。十几年的陪伴,终究还是没能得到她的心。田景程嫉妒的发狂。 得不到就要毁掉。 万文芳被刺,当年所有的隐密都会被揭开。而事已至此,最好就是万文芳开不了口,一切都由田景程自己来处理。这时化被动为主动,为万思成找一个律师,是一步好棋。 连端木兰也上了田景程的当,误以为田景程在帮万思成。 田景程会想到端木兰暗中录音吗? 会。 端木兰如此厉害,几下子就接近了真相,还不如卖个破绽把万思成放了,免得她继续深入调查,把所有见不得光的内幕全挖了出来。 所以他在法庭装发狂掐晕了端木兰。 田景程的心机非常之深沉,足见万文芳能有后来的名气他出力不少。 所以万文芳始终不敢去找万思成,而是通过田景程去找。 直到田景程看到吴正为接受了端木兰和她肚里的孩子,他忽然醒悟了。 为什么自己当年就接受不了万思成呢? 万思成是多么好的一个孩子,他想要的不过是母亲的爱! 成人的世界的冷酷,这是一个孩子完全想不到的。 当端木兰喊出"你不要伤害我的孩子,我要让他看这个世界。″万思成呆住了。 端木兰长的如此像他的母亲,那她保护的孩子不就是自己吗? 原来自己的母亲是爱孩子的。 "谢谢你让我看到了世界,但这个世界太冷了。″ 这句话说明他就是万思成,他将端木兰看成了万文芳,他承认自己是万文芳的儿子。 而知道真相的人一一田景程和万文芳,他们都在保持沉默。 每一个应该对孩子的未来负责的成人,请不要再一一 保持沉默!
评分过低个人认为不至于。7分还是值得的。
本片虽然没有惊喜,四平八稳,稳扎稳打,故事完整,但是却胜在蕴含的意义是痛而深刻的。
一人分饰两角很容易让人先入为主的认为影片里的两人应该是长得一样的。所以初见「万文芳」的荧幕形象是存在‘异样’感的。好在影片的推进很容易能让人理解这是为了区分塑造的两个人的不同而特别立的意所以
1.为什么要让周迅一人分饰两角,意义在哪里。
这是一开始我问我自己的问题。没明白为什么万文芳这个角色非要她自己来演。事实证明用一个人来阐述‘因’‘果’是最好的方式。
其实影片一开头就交代了这个问题。
当吴镇宇饰演的「吴正为」第一次跟祖峰饰演的「田景程」见面,一句“她长得很像我前女友”这里其实已经为后面埋下了两条线。
一条是上述所说,第二条是他和端木兰后面复合的感情线。
之所以说故事很完整是因为抛出的每个问题他都有做收尾处理,因缘都讲的很清楚。
两个人长得像这是铺垫。相呼应的是结尾Jimmy自杀前见端木兰说过一句‘我一直就觉得你长得像我妈’。针对这个地方这么设定是因为Jimmy本身并不是万文芳的儿子,他因为从小心里缺失,加上长期受到压迫和虐待,心底渴望爱,再往前剥细节就是一个倒叙。
片尾他第一次见到万文芳唱歌,回推,万文芳遗弃万思成的时候他又看到她,然后他和万思成成为朋友,以及被领养的时候他拿走了万思成的项链。这里其实阐述的是他和万文芳羁绊关系的形成,因为他自己本身被自己家里的人骂小杂种,可是万思成就算被丢弃了也说的是,“妈妈说过我是她的天使”。这里自然会在一个渴望得到爱的孩子心理上造成影响,并形成一个强烈的反差。
所以换句话说,他也想变成一个被自己妈妈放在手心的人,以及为什么要在成年以后去找万文芳这条线得到了解释。
这里和片尾形成了一个首尾呼应。当Jimmy拿刀对着端木兰的时候,端木兰说她怀孕了,想保护这个孩子,想让他来看看这个世界的时候。他才意识到自己不是万思成,不是Jimmy Tomas而是被家人诅咒唾弃被朋友追打,掉进深渊也无人救赎的杨小杰。当他绝望的问端木兰自己的妈妈有没有爱过自己的时候他的心理是有答案的。
他一直渴求的东西,他希望他的妈妈也可以把他称作天使,被人坚定的选择和保护。可是幻想终破灭迎来的只有残酷的现实和绝望,自杀便是他唯一的解脱。
所以万文芳与他羁绊的形成是‘因’
那么端木兰给他的帮助与解脱便是‘果’。
2.Jimmy的性格成型。
第一个阶段是压迫(杨小杰)
压迫很好理解,影片最后有个片段是描述一群人在冰面上追逐杨小杰。暗示的是杨小杰的“如缕薄冰” 。不被父母重视,被亲人骂小杂种,被朋友欺负,这里引出本片的核心问题——原生家庭。
这是原罪。老生常谈不想多做解释。
只要稍加对比一切都很清楚。想想片尾杨小杰第一次看到唱歌的万文芳眼睛都泛着光的样子。和背景声中凶神恶煞叫他回家吃饭的妈妈对比。那才是故事真正的锲子。
第二个阶段是反抗(万思成)
“你的妈妈很漂亮”暴露的是他潜意识里罪恶的萌芽。他的羡慕嫉妒在这个时间节点是他心理扭曲对他想要替代万思成做的一个冗长的铺垫。
镜头跳转到他拿走万思成项链的时候我原以为他只是因为要离开想拿走好朋友的物件做一个纪念,直到他声泪俱下的蜷缩在桌子下面火灾镜头重现你才明白那把火是他放的。人格的偏执与扭曲已经开始发酵。
第三个阶段是报复(Jimmy Tomas)
报复是综合性的,不仅仅是领养父母对他的虐待体罚性侵。因为心灵上的创伤已经存在,任何的不美好都是直线导致他死亡的诱因。此时的他精神人格其实已经进入到他‘觉得’自己就是万思成的地步,所以他的潜意识对万文芳是有恨的。黑色曼陀罗是个贯穿全场的线索,意味着「致幻」电影有指出这个花的花语是【不可预知的黑暗、死亡和颠沛流离的爱,无间的爱和复仇,凡间的无爱与无仇,被伤害的坚韧创痍的心灵,生的不归之路。】这便杨小杰这个悲剧人物的一生。
生而为人却只能向死而生。
他臆想自己是万思成才有了对他养父母的谋杀,觉得自己真的被万文芳抛弃,才不顾一切的要回去找她,希望与绝望的共存是他一生的执念,大喜是万文芳要认他,大悲是他的执念最后还是幻灭了。
可以看得出来电影在复盘诠释万文芳究竟是怎么被刺的桥段里,对Jimmy的精神状态花了不少的心思。
是的,万文芳既是他杀的,也不是他杀的。
前期对凶手的铺垫,引导,猜测,所指都在此刻明了。
3.感情线【万文芳与田景程】
很奇妙,田景程和杨小杰被万文芳吸引都是在同一时间(纬度上)。
所以后面的剧情安排的真的非常合理,我是不知道打低分的人到底是不是恶意的,但是他们敢说十有八九没看懂。
在精神致幻的Jimmy刺伤万文芳以后,万文芳选择保护“他”,一方面可以说是他对自己儿子的愧疚,也是终结。而田景程是这个保护的延续,保证了故事剧情的推动和发展。为了保护‘他’,他不惜做一个局让所有人觉得自己才是嫌疑最大的人。这么说可能不够严谨,因为本质上还是出于对万文芳的爱。对这个一见钟情守护了14年的女人。无疑这种爱是伟大的,却也是悲哀的。
生活没有如果。也不能重来。
4.感情线【端木兰和吴正为】
这俩人其实真的不太想写,很落俗,但是你又没办法,只能强行扣一分。
这两人的故事是想说明感动不是爱还是真正相爱的两个人不管兜多大圈子最后都会在一起吗?对不起反正我是不信的,相比这条线,上面那条线大概更能赢得我的尊重¯\_(ツ)_/¯
最后。
没有最后了我要去看展了。
回头想到啥再更吧。
记得点个赞噢(◐‿◑)
订《保持沉默》的票时,发现我常去的那家万达,在8月23日上映当天,最早的一场居然是下午五点多。这是什么概念?《保持沉默》与速激同一天上映,排片率仅有9.5%,再联想到这部电影因不知名原因,从2016年8月一直跳档到现在,中途还重新剪辑过一次,可以说命途多舛了。
《保持沉默》由一起密室凶杀案为开端,著名歌星万文芳在密闭的化妆间遇刺,当时在场的只有吉米·托马斯一个人。周迅饰演的端木兰律师,作为吉米的辩护律师,准备为他做无罪辩护,因而在法庭上与该案的检控官吴正为(吴镇宇饰),展开了激烈的交锋。
随着庭审的展开,这起离奇凶杀案的内情逐渐浮出水面,嫌疑人吉米很有可能还因为幼年遭到养父的虐待和性侵,蓄意谋杀了养父母。在养父母死后,吉米来到香港,想要与自己的生母万文芳相认,随后发生了这起扑朔迷离的弑母案。
在《保持沉默》中,导演有意让周迅分饰两角。既扮演著名歌星万文芳,又扮演律师端木兰,一个是感性、情绪化的明星,一个是理智、重逻辑的律师。为了使这两个角色有所区分,在拍摄期间周迅特意增肥,并且在特效化妆的基础上,对角色的语言、动作和表情上进行细腻地打磨,将两个容貌相似、个性相反的角色刻画得入木三分。
有意思的是,这样的角色安排,正好印证了电影所想要传达的“情法对峙”的主题,尤其是她饰演端木兰时,一方面同情吉米过去的经历,千方百计想要为他做无罪辩护;另一方面出于法律从业者的直觉和专业素养,又不得不对吉米的供词产生怀疑,这样的矛盾心理,正是情法两难的另一种体现,这种角色设定,也给了周迅展示演技的空间。
导演周可在接受采访时,曾谈起拍摄的契机:“有两件事让我想到去拍这样一部电影,一个是2011年浦东机场的弑母案,还有一个是全国很多弃婴岛被关闭了,原因是弃婴太多。”周可作为一名话剧导演,这部《保持沉默》算是她转型电影导演的处女作,涉及虐童和弑母这样的边缘题材,剧本架构又是以室内戏为主的庭审悬疑剧,几乎能够预见到票房不会太好。
然而,周迅在读到剧本后立刻同意参演,其中的原因,正如她在一次访谈中提到的,她希望有更多的人来关注原生家庭问题。她的这个想法,显然与导演的初衷不谋而合。
这组非常规的电影海报很能体现这一点,我个人非常喜欢:
相较于其他更讨喜、更有观众缘的主流题材,这部电影试图探讨留守儿童、孤儿领养、儿童虐待以及弑母这样的边缘题材,仅此一点,就可以视为国产电影的一种突破。
近几年频发的弑母案,已经到了令人触目惊心的地步,不仅仅包括本片的原型“留学生浦东机场弑母案”,更有前不久落网的北大弑母学霸吴谢宇,还有去年引起轰动的湖南省沅江少年弑母案,犯罪者年龄仅有12岁,他父母在他不到一岁时便外出打工,他甚至在犯罪后说出骇人听闻的狡辩:“我又没杀别人,我杀的是我妈。”
在这些有违人伦、残酷恐怖的案件背后,包含无数复杂的社会议题——留守儿童、丧偶式育儿、隔代教养、家庭暴力……
就像王学兵参演《不要和陌生人说话》以后,成为“反家暴形象大使”一样,周迅试图通过这部电影,将沉重而复杂的边缘议题投放到大众视野中。他们这样知名的公众人物,保持对社会议题的参与,通过表演和自身的影响力,来尽到一个演员应有的社会责任感,必然是值得肯定的。
遗憾的是,成于此,也败于此。
正如我很喜欢的上面四张海报一样,我能够理解导演希望表达的主题,但对于一部电影来说,这些议题过于庞大,也过于复杂,要想在一部电影中传达如此多的内涵,实在有些力不从心。
导演周可从话剧导演转型,在剧本方面不够细致严谨,似乎还没有把握好舞台感和电影感的区别,电影中有些过于戏剧化的台词和情感表达,在后半段显得有些过火,在主题的呈现上反而过犹不及。
不过,我仍然认为这部电影值得肯定。任何问题,在被解决以前,首先要被更多人看见。或许,这就是这部电影的意义所在。
因为预告片去看的这部,结果完全忽略了剧情,反而被周迅和吴镇宇的演技再度圈粉。
对于周迅而言,不论是端木兰还是万文芳都太好演了,感觉她甚至不怎么用做功课就能胜任。无论是霸气的律师,还是面对老公出轨的小女人,都拿捏的十分到位。一些肢体的小细节,也让形象更加饱满了。当然,以周迅这么多年的感情经历,她只要代入,就完全可以处理好这个角色了。看到吴镇宇回北京的时候那句“你后悔啦”、“好啊”,应该就是周迅在生活中面对类似剧情的真实写照吧。那个小眼神是真的动人。
吴镇宇的角色一样出彩,处处显出略输端木一筹,却是因为爱。同时,这个角色还是本戏的笑点担当。感觉这两个人的分开,好像是如同生活中的情节一样。导演或许更适合来一部都市感情剧。
大概是影帝影后的光芒太耀眼,直接让新人成为了空气,完全被碾压到不存在,实际吉米的角色还是有了60分。
祖峰老师的造型让我已经忘记了他的演技,噗哈哈哈……
剧情方面,实在是感觉借鉴了许多老片子的情节,反而让内容太满,很多细节交代了却没解释。
最后,周迅的唱腔似乎有点变化啊。
总之,绝对是爆米花电影水平之上的作品,票价不太贵还是去看看吧。
ps:周迅的所有look都狂赞啊,穿衣模板!
大家好,我是龙套夏一条。
周迅、吴镇宇、祖峰领衔主演的悬疑剧情电影《保持沉默》已经登陆院线。
首日票房665.9万,开画数据不及预期。
这样的成绩,如果说是因为同期上映的《速度与激情:特别行动》分流了相当一部分观众,那么待“西风”吹过,《保持沉默》或许还有票房回暖的可能。
如此说来,那就暂且不谈票房,看看影片口碑如何。
首映过后,三大平台的观众评分随即出炉。
猫眼7.8,淘票票7.7,豆瓣5.8。
以小编的观影经验,猫眼和淘票票的及格线为8分,豆瓣的及格线为6.5分。
如果低于这两个档位,那么电影本身一定存在“硬伤”。
抱着这样的想法,小编降低心理预期。
走进影院,坐在了放映《保持沉默》的四号影厅。
聊赖的午后,一杯冰茶。
六七个人头,一场电影。
互不相扰各自安好,这是打发时光的最佳环境。
专心一个人,岁月便会长情,而专注一件事,时间却会飞逝。
96分钟悄然划过,走出影院掏出手机发现十几条信息晾在屏幕上,而此时我的心里只有一个想法:
《保持沉默》的评分,低了。
当然,我不否认这部影片在剧情和人物上存在一些问题,但我更想表达的是,如果你对电影背后的两起“弑母案”不了解,如果你对电影所揭露的现实悲剧无动于衷,如果你只是想从一部犯罪悬疑片中获得娱乐满足,那么失望在所难免。
本期影评文章,小编就来聊聊自己眼中的《保持沉默》。
13年前,“流浪歌手”万文芳(周迅饰演)为签约唱片公司抛弃了5岁的儿子。
13年后,已是当红明星的万文芳却在一次演出前被人刺杀,重伤入院。
嫌疑人吉米被捕候审,种种证据表明他就是杀人凶手。
法庭上,检控官吴正为(吴镇宇饰演)和辩护律师端木兰(周迅饰演)展开交锋。
而私下里,两人却有着藕断丝连的情感纠葛。
一条条证据摆在眼前,随后被逐一击破。
一个个证人出庭作证,最终也模棱两可。
调查进展到关键环节,与万文芳相识14年的经纪人田景程(祖峰饰演)突然向媒体公布了一个重大秘密。
吉米就是万文芳13年前的私生子。
局势愈发复杂,而更为震惊的转折紧随其后,又让所有人倒吸一口凉气。
吴正为和端木兰,到底谁能胜诉?
田景程和万文芳,究竟什么关系?
吉米,是变态真凶还是悲情孤儿?
扑朔迷离的案情之下,真相能否水落石出?
更多的精彩剧情,小伙伴们还是到影院一睹为快吧。
《保持沉默》的创作灵感来源于“浦东机场刺母案”。
2011年3月31日,24岁留学生汪佳晶在上海浦东机场因留学费用问题与母亲发生争执,随后用两把尖刀进行砍刺,致使母亲重伤昏迷。
数月后,经过医疗机构鉴定,确认汪佳晶患有严重精神疾病。
审判期间,汪佳晶母亲及家人也恳求法庭能够从轻判决。
2011年10月31日,法庭综合多方因素,判处汪佳晶犯故意伤害罪,量刑3年6个月。
这一事件在当时引起广泛关注,大家不明白一个儿子怎么会对自己的母亲狠下毒手?
导演周可找到周迅,两人一拍即合,决定以此案件为框架,加入遗弃儿童等社会问题,以悬疑犯罪为题材,拍摄一部探讨原生家庭影响子女成长的电影。
于是,《保持沉默》应运而生。
据公开信息显示,《保持沉默》在2016年就已经获得公映许可证,之后却连续跳档直至杳无音信。
而时间就像一头野驴,跑起来就不停。
转眼到了2019年,《保持沉默》官微终于在6月5日宣布影片定档8月23日上映。
这中间发生了什么无从考证,但有一件事却不得不提,那就是“北大学子弑母案”。
2016年2月14日,教师谢天琴被发现死于家中,尸体用塑料布夹杂活性炭层层包裹。
经侦查,凶案发生于2015年7月11日,被害人在北大上学的儿子吴谢宇有重大作案嫌疑。
2019年4月21日,失踪3年的吴谢宇在重庆机场被捕。
审讯期间,吴谢宇如实交代了作案过程。
案发当天他用哑铃砸死了自己的母亲,而动机竟然是为了帮妈妈解脱。
随后他在藏尸房间装上摄像头,以便第一时间获悉母亲尸体是否被人发现。
在隐瞒母亲死讯的半年时间里,吴谢宇伪造辞职信替母亲辞去工作并操办了母亲的辞职宴,还亲自邀请母亲生前的同事参加。
此后,他以母亲的名义假说儿子去国外做交换生、自己须陪同,向亲朋好友借款140多万。
逃亡的日子里,这些钱基本用于吴谢宇嫖娼和买彩票。
钱用光后,他就在娱乐场所做男公关。
吴谢宇说,能活一天算一天。
2019年8月5日,案件报送福州人民检察院。
吴谢宇涉及故意杀人罪、诈骗罪、买卖身份证件罪。
时至今日,虽然案件尚未宣判,但举国震惊之下,人们再次自问:
为什么一个儿子会对自己的母亲狠下毒手!
而《保持沉默》选择此时上映,其蕴含的社会价值也就远远大于影片本身的商业价值。
原生家庭是一个社会学概念,指父母与未婚子女生活在一起的家庭。
“浦东机场刺母案”和“北大学子弑母案”,两个案件的当事人都是受过高等教育的成年人,但自身的是非观念、道德良知、价值体系却并没有因此建立完整,反而坍塌的如此彻底。
原因何在?
我想,汪佳晶和吴谢宇必然要为自己的行为付出沉重代价,但在惨痛的背后,原生家庭的消极影响也是不可回避的社会问题。
天使与恶魔,一半海水一半火焰。
而父母的陪伴和家庭的温暖就是引导子女心灵方向的明灯。
就像《保持沉默》,少一些“万文芳”,才会少一些“吉米”,也就少一些人间悲剧。
这就是电影向观众传达的精神内核。
以上就是影片的创作背景,了解之后或许会让你有一个新的观影感受。
下面小编纯粹从电影的角度来说说这部影片的看点与不足。
在小编的印象里,周迅是《大明宫词》里的少年太平,是《人间四月天》里的林徽因,是《像雾像雨又像风》里的杜心雨,是《橘子红了》里的秀禾。
那时的周迅,宛若落入凡间的精灵。
演技云云都是世俗的眼光,再高的评价放在她身上,似乎也是一种亵渎。
后来,《李米的猜想》、《画皮》、《风声》、《龙门飞甲》、《如果爱》、《听风者》……
再后来,第27届金鸡奖影后、第25届百花奖影后、第25届金像奖影后、第43届金马奖影后……
不甘寂寞的周迅向世人宣告,我不要做小家碧玉,我要做影视女王。
彼时的周迅,灵气凝练为气质。
宠辱不惊、云淡风轻,一声周公子可谓神形兼备。
然而,成长的代价总是抵不过时间的轮回。
如果说周迅的最后一点灵气止步于《红高粱》,那么紧接着的几部小众电影使人们惊奇发现,周迅已经扛不住观众日益挑剔的眼光,而《如懿传》的一波三折又让周迅回归电视荧屏的期许落空。
此时的周迅,就像她在歌中唱的那样落寞。
宁愿时间放过我的眼 把你看成墓碑 还是想起残缺的回忆 曾经让我完美 宁愿牺牲忘情的道行 在你面前崩溃 还是选择枯木的坚强 把那春草摧毁
周迅的这种现状还要持续多久不得而知,但《保持沉默》的上映,无疑是雪中送炭。
电影中,周迅和吴镇宇是针锋相对的辩护律师与检控官,而昔日恋人的关系又让他们在立场冲突的情况下多了一层情感矛盾。
二人之间有大量对手戏,法庭激辩的部分精彩绝伦,双方你来我往相当过瘾。庭外吵架的段落也十分诙谐,国语粤语切换自如。
其中,周迅的粤语发音犹如天籁,而吴镇宇那句“学好普通话,走遍天下都不怕”应该被评为年度最佳台词。
除此之外,影片悬疑程度不如同题材电影《全民目击》,反转架构模仿美国经典电影《一级恐惧》,剧情逻辑不严以及周迅一人分饰两角毫无意义等问题,小编表示确实还可以再完善一些。
不过总的来说,小编认为《保持沉默》还算得上一部及格的国产电影。
最后,小编为大家整理影片的三个小贴士,有助于理解剧情内容。
香港特区政府的三司部门中,律政司负责法律事务,包括刑事检控。
律政司派出的检控官其实就是出庭律师,并不像内地有专门的检察机关,有专门的公诉人员。
所以吴镇宇饰演的检控官和《全民目击》中郭富城饰演的检察官在风格上完全不同。
而关于陪审团,简单说就是向法官宣誓并且对给定的案子做出裁决的一组人员。
所以祖峰饰演的经纪人在法庭上利用录音欲盖弥彰就是为了打动陪审团。
贴士2:抢新娘的小彩蛋
当端木兰质问吴正为,为什么在自己结婚时无动于衷。
吴正为解释说,总不能像电影里演的那样,拍着窗户抢新娘子。
这里所说的电影应该是指美国经典爱情电影《毕业生》。
贴士3:《一生守候》
贯穿影片始终,并且由周迅演唱的主题曲《一生守候》并不是新歌。
这首歌是陈淑桦1990年发行的同名专辑主打曲。
两个版本,你更喜欢谁的演唱呢?
周迅 - 一生守候.mp34:45.31099999999998来自龙套夏一条
好了,这部电影就说到这里,欢迎各路大神评论区畅所欲言。
我是龙套夏一条,欢迎关注我的豆瓣和公号:夏君放映,下期再见。
当一部电影的宣传只剩主演光环,就已经处于同流量明星电影共命运的悬崖了。这部16年就该上映的电影,此次出现增添了光线传媒随意清仓的嫌疑。这无疑是周迅个人做了一场大型慈善公益,保持沉默的标题大概留给票房最为合适。
电影的问题之一是无法“归档”。悬疑缺少基本氛围,推理没有递进节奏,情感又补不全人设的完整性,大概就只有原生家庭和儿童心理成长这一条主旨在正片结束后的一段内容中得以正名。那请拍一支广告就好,因为本片一点都没点题的感觉。大概是导演没吃透剧本吧。
导演的功力明显不成熟,许多镜头语言在我看来就是浪费资源。全片仅台词的部分是及格的,但这一部分又归功于演员演技在线。场景呈现使用了过多的地域刻板,演员较好的细节演绎几乎没给特写,剧情的推进失去了叙事性和冲突感,不知是话剧导演的习惯还是失误。
电影选择上映的时间的确容易让人多有联想。北京好冷啊这种台词在香港的土地上说出,多出来的意味是别时上映不会拥有的,但即无揶揄的趣味,也无剧情的帮助。这个片子的整体质量,若是放在几年前可能需要打跨界与女性身份的宣传才可求得不亏的票房,可惜这两张牌失去热度很久了。如今权当光线在做买一送一的活动吧。
选择周迅或被周迅选择,这个话题已经和电影本身没有太大关系。片子在我看来唯一的社会助力反而不是原生家庭的主旨。《保持沉默》和同期的《送我上青云》一道,倒是贡献了关于女性电影人困境的现象级小品。困境的本身还是关于内容生产的沉默,市场利益的追逐战场哪里还剩一片净土留给热爱和认真的人。
最后的最后,5.5分,如果没有周迅,可能只是4.5而已。
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剧情很简单就是被遗弃的孩子回来找成名的歌星妈妈 结果发现妈妈意外受/刺 儿子作为被告 于是在法庭开启了辩护与控诉 而双方律师居然曾经是恋人 最后辩方律师获胜 儿子无罪释放 而眼前的儿子居然被换了身份 凶手就是这个假/儿子
剧情真的很有逻辑问题 香港policeman 说大哥别跳 立马感觉像在东北街头 好歹咱也用点粤语吧 法庭辩护被告人全程保持沉默 辩方律师一直假设 假设有第三人在通风管道 这些都可以查呀
结尾我觉得是全剧拍得最好的一帕 一群小孩追逐 而男孩站在即将裂开的冰面 冰面下的小鱼挣扎着清晰可见 小鱼的挣扎加速了冰面的裂开 最后男孩沉入水底 内心的恐惧随着一点风吹草动而奔溃
看了导演出席的超前点映,五线城市的我开心不已。了解到导演之前一直在做话剧,开始有高期待值,评价体系也会显得苛刻。片中的一些设计没有逃离商业片的套路,比如片头片尾的落水,意象的使用稍显刻意,比如后面落水时撞破冰面的鱼;周迅和吴镇宇的演技很厉害,相比律政剧,导演在处理感情戏时似乎更加得心应手,周迅知道自己怀孕后,在香港的那次会面,映像深刻。万文芳化妆室的镜子摆放和机位的选择也让人惊喜。本想提问:为什么设计完成“复仇”的人是张小杰,而非思成本人,同路的朋友说,这样的设计能让剧本层次更丰富,人性的善、恶与爱体现的更尽致。喜欢导演,知性大气。
好失望
周迅吴镇宇祖峰,却能把片子拍的烂成这样,也是一种本领。
周迅演技可以,但故事狗血,看完无话可说,只好保持沉默。
又改名又改档,拖拖拉拉这么多年才上映的片肯定是有问题的。为了拼凑出一个看似反转的剧情,逻辑硬伤可用惨不忍睹才形容。而且,周迅的第二个妆容实在是太恐怖了
尬!剧情尬!造型更尬!
三星半。周迅没毛病,可总觉得她来接这种量级的电影,有点儿心疼。
一开始就是案发,然后随着庭审和侦破,真相层层揭开。但问题是:后面一层真相立住了,前面一层就立不住了。比如:老田如果已知男孩不是万文芳的了,都做过亲子鉴定证实,为何还要帮他打赢官司?(他不惜牺牲自己帮真正的思成才是成立的。)庭审戏做得煞有介事,周迅、吴镇宇演得好。
周迅演技一直在线,电影里讲粤语发音蛮标准的
两星不能再多了。枉费我以前那么喜欢看周迅的片子,唉,世风日下
迅哥儿连在这样稀烂的片中都这么尽职尽责地演。唉。
最妙的一幕,是周迅与吴镇宇头回私约,一分疏一分熟,火花窸窸窣窣地烧起来了,却不知护着好,还是掐了好……演得真有余味。再者就是周迅哼唱,时光如水着鸭背,一圈圈打转下去,零零落落都是雨。剧本旨意与张力都具备,但很多本该闪光的点,都没用好,或拍不出,而且不时需要难为演员用演技来藏台词的拙。有些基础工作很显制作态度,比如中文字幕不分的得地,而英文字幕始终错把Duanmu简化为Duan……映后能有周迅与祖峰出场,大满足。完全可以为周公子和吴妈的表演、气度加到三星。
有点怒其不争90%以上都是室内戏,也没啥电影语言,就是一股脑上对白把故事讲明白,有些设定非常像《枕头人》了,看的时候总在os果然是话剧转行电影导演+编剧emmm……搞不明白北京香港双城的意义何在,为了陪审团制度么?(其实很想问问法律专业的小伙伴这个片子英美法系的呈现如何,但明明没有卵用)如果是为了感情线就很尴尬了,反而弱化了两方律师的专业性,更尴尬是香港的部分明显好于北京就显得戏特假。最有感的部分是迅哥和吴镇宇的几次普通话粤语混着来的对手戏,难得细节刻画得像点儿样吧但重点错了还不如砍砍感情戏。anyway…虽然只看过导演的《枕头人》《奥利安娜》俩话剧以及这部电影我都觉得导得不咋样,冲电影处女作这点和演员还是给个鼓励分p.s. 龙标电审故字2015 75 呵呵哒,想知道为啥
除了可以在年轻时的造型模仿范晓萱,我想不到周迅一人分饰两角的意义。(虽然助理那个角色已经模仿范晓萱造型了
庭上很精彩,迅儿讲广东话超可爱。情节最后很刺激我,大概有唐探1最后刺激的80%。导演好温柔。
真的是一点都不悬疑呢
周公子皮肤保养真好,演技好、气质好、台风稳,粤语说得溜,还那么可爱,但是这吴镇宇的普通话配音也太违和了,两人聊天一会儿普通话一会儿粤语太出戏了。
悬疑片真是结局决定一半质量。虽然中段已经感觉事件本身的吸引力不太够了,翻来覆去开始无聊,该铺的人物情感也交待完了,到了必须“做点什么”的时候……谁知道等来的是场崩塌式大滑坡,套路和狗血喷薄而出、糊满一脸。什么谜题真相什么角色魅力什么社会意义全见鬼。从开头就很困惑,周迅一人分饰两角有何意义,既没有剧情联系也不能衬托演技,明明一眼就能认出来,把观众当傻子么。。实在违和。当然也能说它本质上,就是个无比拧巴的情感片。据说导演拍戏剧出身,这倒可以解释选择题材的原因以及台词矫情的问题。
周迅和吴镇宇的对手戏有点意思,不如合作个爱情片吧。但对这个电影这个剧情这个结尾……保持沉默已经是我最大的宽容了。
我也保持沉默