小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园

优点大家说了很多，我来说两个小瑕疵。一个是送刘姥姥回时，100两银子是太太（王夫人）送的，不是老太太（贾母），这个是延袭了87版的错误。原著这里王夫人后面的话是叫刘以后别再来了（给她丢人现眼，刘是王家亲戚）。二个是抄检到晴雯，原著中晴雯只是把箱子东西倒在地上抗议，电视中顶撞说的你是太太派来的我还是老太太派来的呢，这话是高鹗版里妄添的，这个顶撞的话既不合理（晴雯再大胆的丫头也不可能敢说这个话），同时加出这么一段也会减弱后面探春冲突的戏剧效果。

没有完整地看完87版红楼是一个遗憾，看完这部迷你剧决定踏踏实实补功课。

这部剧的小孩子们太认真了，而认真的力量真的可以如此可怕，让我一个自以为还算狼心狗肺，也读了不少书，看冷看空了不少世情的二逼货深夜里哭得心绞痛发作。

很早以前就流行说“没有深夜痛哭不足以语人生”，那么我的人生真是很早就开始了。从不记事时起离开父母，夜半突然醒来感觉到一阵空虚，黑暗中有怪物在啃噬我心的那种痛觉，留在记忆里面久久不散，成为我从小到大所有最深的梦里最单一也最残忍的恐惧源头。

感受到人生的此种脆弱与虚空，似乎和文学的结合来得更轻易些。孤单一人更容易看进去书，读了不几年，就开始找些大部头，那时真的没懂多少，那时却也真的为克里斯汀（《新娘主人十字架》女主人公）、斯嘉丽（《乱世佳人》女主人公）、黛玉宝钗狠狠地深夜痛哭过。在那之前，是奥利弗退斯特，托马斯哈代笔下的苔丝，托尔斯泰的安娜卡列尼娜，心仪的书目里读下去不会哭的只有《小公主》和《老人与海》。

平生第一次读完红楼梦，是在五六年级的某个冬天凌晨五点，我不小心读到通宵，在看到黛玉焚稿喊出“宝玉，你好……”那么一句时，眼泪有如雷霆万钧之势朝我涌来，纯粹是为了这份生命的美好和灵动的破灭而哭，也为了宝玉的狠心负情而哭。

待到了日后读红楼梦，一遍有一遍的体会，但再没哭过。初中时我读托尔斯泰，内心更多平和，也读百年孤独和米兰昆德拉，自以为看轻了灵与肉、男与女，看空了所谓命运。高中时代的1984、美丽新世界、锌皮娃娃兵，都没能让我变得更加易于感伤，反倒更加尖锐和保守。倒是头一次读洪昇的元杂剧本子《长恨歌》时，颇为较真地洒了一点泪，及至《昭明文选》《古诗源》，又无感伤，乃至于《婉约词》。细细论起来，《史记》《后汉书》里提到的一两个薄命失意皇家男女，可能高中时代赚我眼泪最多了。

高中时代外公离世，开始抄佛经，对日本文学进一步了解，写出来的历史剧剧本也着意呈现人物内心撕裂疼痛的一面。那时我觉得，我大概不会为了红楼梦而哭一回了，那时候大概是最后一回了。

今晚以前，我都这么想。这本书在我生命里出现得倒早，家里长辈都说小孩不许看的，我却偷尝了一遍，以至于后来很长一段时间都觉得它好是虽好，滋味也就是那么回事。其实有许多欢喜悲愁，命运更深层次的无常相逼，是我当年所不能领略。

而过了这么久之后，读了那么多红学专著之后，也是经历日渐多起来，面临的重要的、不重要的生命议题多起来的时候，被一部讲了一点点红楼梦故事的迷你剧打动得哭成这个鬼样子。我边哭边想，做文人书生，真真是世间最好的选择，就为能长时间专注在这样充满美感和变数的领域，已经足够交付灵魂。

看到最终所有人各有归宿，各有苦处，而独宝玉一人叹命运无常。曹雪芹的深深落寞和刻骨孤独，在某一瞬间，有极其微小的一部分进入了我的灵魂，让我反复再思，也只是觉得我与曹公同生为人，他对尘世间人际交接、缘分离合流转的透彻的领悟，和因此而体会到的超出时代和生命进程的无常相逼、无力招架之感，我不是完全不能体会。或许我作为初学者还需探索，前路漫漫，而文学的意义自然远不止于眼泪，还有那之后更严肃的思考，和更强大的对抗虚空的力量。如是。

另外，总觉得高颚版本九十回里这一句“宝玉，你好……”不应只能解读为“你好绝情”之类的控诉之意，宝黛爱情是精神层面的知己挚爱，黛玉要走，带走了诗魂，留下的是挂念，或许是解读为“宝玉，你好生保重”更为合适。当然，这也只是个人偏见。

两人相爱，一个要死了，是大抵不肯怨恨另一个的，眼泪干了，也没什么不舍，到底身子也是干净的可以回南去，黛玉这一生可谓真真不染尘俗，不敢相信这样的林妹妹，死前能有多大的仇恨。仙女难道不应祝福么。#日常瞎想

先给分→8.5分 与整部剧的演技状态相比， 一些配角呈现的不够好。

然后。

个人强烈反对某些一星的观点。

例如→“这是模仿，不是表演”。 表演就完全和模仿脱离吗？ 哪一类表演是完完全全凭空想象呢？

以及→“小孩子就该有小孩子的样子”、“别在这儿装大人”、“小孩子拍什么情情爱爱”……等观点。

我们应该尊重孩子的童年。

那么我们应该在不触及法律的条件下尽量尊重孩子的选择。

或许你认为孩子拍红楼是对童年的扼杀，是大人逼迫诱导等等。

所以你认为这是我们对他们童年的不尊重。

但是不是每个孩子的童年都必须自在玩耍才是对的。

会有孩子喜欢演戏、喜欢音乐、喜欢舞蹈、喜欢写作……

他们会在很小的时候为之付出可能你都做不到的努力。

然后你觉得这是被逼的，是在扼杀他们的天真美好。

但这其实是他们的选择，他们也在做自己喜欢的事情。

你不能要求你心中童年的样子，就是他们要有的，就是他们必须且只能有的。

他们的童年很珍贵，没有错。

我在听《蒋勋说红楼梦 》时候，经常听到从他口中蹦出“青春”两个字。好像“青春”对于他自己价值千金，对于《红楼梦》有其他小说不可替代的特殊意义。他认为《红楼梦》是唯一一本中国古典青春小说。

没有《三国演义》的纵横捭阖，没有《西游记》的天马行空，没有《水浒传》的江湖恩仇。

《红楼梦》为青春提供了庇护，虽然很快就经不起风吹雨打。

他说：影视剧的红楼梦演员年纪都比原著要大上10岁甚至20岁。

一部青春挽歌嬗变为《梁祝》的成年爱情悲剧。

87版导演王扶林早在《红楼梦二十周聚首》上受朱军采访，他意识到《红楼梦》的主角都是12、3岁年纪。他只能挑选刚成年的草根，根据年龄最小的主角宝钗张莉为标杆，其他人再化妆把外表年龄往下压。

为什么不找符合原著的演员呢？十年后在《中国文艺》，王导对红楼梦有新的看法，他表示找来少先队员拍《四大名著》，自己没有信心把握。童星拍红楼梦要出彩几乎是不可能。

（原话忘记，大概这个意思）

87版红楼梦30年纪念会之际，编剧周岭在接受采访，他一改往日所言，抒发87版红楼梦遗留诸多遗憾，它远远是不完美的，还有很大进步空间。最后6集仓促结束，自己编写的若干情节来不及搬上电视，因此背锅30年。本打算在10版红楼梦弥补自己的遗憾，可惜遗憾永远留在80年代。10版的选员不应该如此，严格来说87版选员也不该如此。其实他也深知道原著人物的年龄对剧集不相应。

《红楼梦》并不是一个真正的恋爱、爱情、婚姻的故事，它更多篇幅写的是小儿女态的青春萌动。

《小戏骨红楼梦》，有人称为mini版红楼梦、儿童版红楼梦。依我看，删了儿童不宜的情节，贾琏、贾珍、贾蓉、贾蓉等龌龊须眉浊物都没有存在的必要。除了惜春，石狮子外没几个干净的宁国府也消失了。

贾环、婆子们甚至风流灵巧的晴雯在本剧都没有出现，故事除了个出来闹事的赵姨娘还有最后的抄家没形成多少戏剧冲突。

筛选下来的都是青春岁月静好，所以这部剧确实是PG版红楼梦，姑且看作一本无障碍阅读青少版《红楼梦》。

但是其中几位主角确实是还原原著的本来面目。“日则同行同坐， 夜则同息同止， 真是言和意顺， 略无参商。”用这一版的主角年龄去理解原著才不会违和。用影视剧的人物年龄想象《意绵绵静玉日生香》，真感觉羞羞的。

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在87版的基础上拍一部非正剧，好处是风险小。因为87版赋予了整整几代人对红楼梦的审美标准（不理解这句话，请参考孙悟空之于六小龄童、陆树铭之于关羽...），空前的顾问团研究成果可以直接copy使用（例如上图），还有许多人买账的情怀。

有人质疑这样翻拍只是山寨版。但是“创新是从模仿开始”，学习书法从描摹名家的字帖开始，学习写作从模仿自己喜欢的作家和大V开始...特别对于一群没有基础的小学生，模仿是最好的学习。

何况，《小戏骨》还补拍了几处87版所没有的情节。在刘姥姥造访荣国府前就由87版没有出现的好吃赖做的狗儿道出前因。还有宝玉与黛玉论诗，螃蟹宴作诗...把部分文艺片诗意段补上。这些情节没有可模仿的，考研小戏骨的演技。

小戏骨栏目没有声势浩大的海选，在暑假默默地抽出时间拍摄。观众到临近上映才知道有一部《小戏骨》，低期望经常带来惊喜。

以下非理性吹一波小戏骨的表现。

黛玉周漾玥 刚刚过了10岁生日。面颊有点婴儿肥，但是瑕不掩瑜。一双含泪目，眼泪要来便来，梨花带雨，君见犹怜。

小黛玉的服饰、发型、姿态对陈晓旭的模仿痕迹较重。

用帕子遮掩笑容是陈黛玉的特色，因为陈黛玉笑起来会暴露牙齿，导演就要求使用帕子遮掩，又展现黛玉的含蓄。

这一点小黛玉学过来。

在薛宝钗审林黛玉的一回，小黛玉眼神表演跟陈晓旭几乎一样。

作为最多人心中最”理想“的黛玉，起码周漾玥在模仿陈晓旭已经有9分的神似。

惜春的扮演者崔傲菲儿，是10后。拍戏的时候还在上幼儿园大班，“身量未足，形容尚小”。

迎、探、惜三姐妹站在一处，形成清楚的身高“排列组合”，从黛玉与三人的身高可以知道她们的年龄孰大孰小。

可惜除了探春外，迎春与惜春发挥机会不多。敏探春除宿弊一回，87版东方闻樱用力过火，可能导演汲取教训矫枉过正，小探春未能表现足够的气势与杀伐决断。

李纨孙伊雯10岁，李纨是除了宝钗之外最令我眼前一亮的角色。没有一个影视版本的李纨能与之媲美。87版灭绝师太孙梦泉的李纨年纪打扮像中年少妇。这个李纨的造型要称赞化妆师。小李纨的发髻、淡素的衣服非常符合一位守贞的寡妇人设。一位风华正茂的少女只能淡妆素抹，不禁使人心生怜悯。

所以说《小戏骨》靠抄袭是不妥当的。她们没有全盘接受87版，而是在87版的基础上扬弃创新。

王熙凤郭飞歌10岁。她的眼神会说话，透露着凤哥儿的精明与势利。王熙凤的丹凤眼，柳叶眉都挂在脸上！让人讨厌不来啊！继续为造型师，化妆师点赞！

看过她的采访，说话溜得很，笑的没心没肺，再拍戏前已经看过3遍红楼梦。她自己说第一次略读，第二次细读，第三遍再细细细细地读。

网友都说她长着一张凤姐的嘴。

贾母、刘姥姥、王夫人可谓本剧的金牌配角。王夫人钟奕儿此前拍过几部《小戏骨》系列，是小戏骨中的老戏骨。

意想不到的是，刘姥姥的扮演者罗熙怡竟然是个女孩子的。一个十岁的女孩有勇气豁出去扮演滑稽的角色。还是她妈妈推荐演刘姥姥的，妈妈认为自己的闺女像刘姥姥...不过，罗熙怡没有因为小伙伴都演侯门淑女而沮丧，她很欣赏刘姥姥知恩图报的大德，在演出期间一样尽心尽力。

最后表白我最爱的小宝钗

这张GIF在微博大量转发，圈粉无数 。我忍不住要再发一遍啊！《小戏骨》没有金玉良缘与木石前盟的矛盾，但是小宝钗一些不经意的眼神使人觉得小姑凉肚子内留着计策。

原著粉看了gif都肯定这位就是宝姐姐。网友认为她与87版宝钗气质神似，还在张莉微博下调侃是不是她的女儿。

12岁的小宝钗钟熠璠，展示给大家什么叫大家闺秀，识大体，顾大局，人情练达。

她比其他演员大2,3岁，所以在其他演员面前有姐姐范。

也使人理解为什么宝姐姐在黛玉、宝玉、湘云、迎春、探春、惜春里面显得有“心机”。因为她是集体里的大姐姐。她是高一的中学生，其他人还只是小学生、初中生。

偏心地说，我认为宝钗的颜值、演技、气质...综合素质是小戏骨里是最佳，有明日影星的潜力。

87版宝玉、平儿光临参观指导

故事结尾，以《好了歌注》回忆杀结束。

拍摄也宣告杀青，小戏骨恋恋不舍告别，她们的红楼梦也结束了。

一部《小戏骨红楼梦》是对87版《红楼梦》30周年最美好的纪念礼物。

87版宝钗张莉为小戏骨点赞。

大宝钗在微博上关注了好几位小戏骨，人到中年的她，远远望去10岁的小宝钗、小黛玉会不会回想20岁的自己也拥有过的青春岁月？

个人挺喜欢这部剧，看一下影评，发现喜欢的人说演技，而不喜欢的人，普遍在讲“道德”。
首先，这部剧是抱着“致敬”、“学习”的心态来演绎，用导演潘礼平的话说是“站在巨人的肩上”。这样的学习模式我觉得是很好的。至于小孩子“涉世未深”无法体会主角所在的处境等等问题，表示赞同，但对于小孩子，大可不必在意“世故”二意，年幼时把演技练好，长大后再探讨人情世故，总比长大了再谈“演技”要好得多。
接下来我想说的，真不能让我内心平静。我想问的是，咱们的小孩子为什么年纪小小就得和爱情隔离？似乎小孩子只要和爱情相关并出现在公众视线，就会被人骂。看过原著的人都知道，这部剧对爱情作了大幅度删减，以至于一些没了解过故事的人对这部剧的情节发展有些摸不着头脑，而这部剧又因为“红楼梦”是爱情故事，便被各种“戴帽子”。
那些反对的人，灰姑娘 睡美人 白雪公主的爱情更“马丽苏”，竟然作为童话故事被全世界的儿童拿来阅读，你们怎么不去反对？这些童话甚至是那个“罗密欧朱丽叶”都能走进中小学文艺表演的舞台，中国的红楼梦为什么就不能让小孩子来演绎？？国外的可以看，我们华文圈里的就不行，难道国红楼梦肮脏、中国封建社会下的爱情肮脏？中国的小孩不能感受爱情艺术的美吗？
说对小孩子各种不良影响的，我就问，小时候坐在电视剧前感受着紫薇尔康、小燕子五阿哥之间甜腻腻的爱情的那批小屁孩，长大了是不是就辍学、早孕、强奸嫖娼卖淫无恶不作，所以造就了这些人如此深的怨念？我总觉得，那些叫嚣“小孩子就应该有小孩子的样”的，和封建社会中说的“女人就应该有女人的样子”在心态上是一样的。爱情这东西和亲情一样，正常人都会遇到，是客观、合理和普遍存在的，应该是引导孩子正确地认识它，让他们知道过早的爱情对身心发展的危害，而不是像避瘟疫那样规避它，又或者扭曲地在孩子的世界里否定它。

这几天追了小戏骨红楼梦，真是让人出乎意料的好啊！黛玉完全就是个原版啊，话说曹雪芹的原著中，黛玉进府时，年龄应该就是这么大啊！宝钗也是演的很大气的样子；宝玉出来时，稍许有点小失望，因为个人感觉不够好看，但是演技弥补了一些；王熙凤和刘姥姥最让我惊喜，王熙凤的眼神真是很让人入戏了；刘姥姥的小人物样子，也是惟妙惟肖。总之这部小红楼中小演员的演技，比之前那部红楼梦真是更让人信服。为小演员们打call。

因為看小戲骨紅樓夢（這些孩子真是好看極了，每一個），喜歡上釋小松。雖然影評都說他演得不好，不過我卻覺得他挺不錯，如果同意寶玉就是個十一二歲，還有點愣頭愣腦的小男孩。他其實恰如其分。倒是黛玉和寶釵都太成熟了。她們是小孩演大人戲，也演得像大人。唯一於角色有點差距的，是釋小松欠一點貴氣。那種穩穩的大派和淘氣中帶憨氣，他是有的。

因為喜歡他，回頭去找他的舊視頻來看。看到一個，釋小松才六歲時上的綜藝節目。節目來賓覺得他「太可憐了」，六歲的孩子，媽媽不在身邊。主持人問：「想媽媽嗎？」小松說：想。問他如果跟媽媽打電話，會說什麼？小松說：「媽媽，你什麼時候來看我？」主持又問：還會說什麼？小松回答：「媽媽，你什麼時候來看我？」又問：還想跟媽媽說什麼？他還是那回答：「媽媽，你什麼時候來看我？」

六歲的孩子，這當然是心裡話。也是很誠實的話。我覺得，孩子可以當著全國觀眾，誠實的說心裡話，就不能說這孩子的教育差到哪裡去。至少表示家中沒教他說「該說的話」，並且容許他表達真實心情。

「釋小松（本名李思瑤），2006年3月9日出生於新疆庫爾勒市，中國內地男演員。2009年3月8日李思瑤在第七屆香港國際武術節上，從洪金寶手中接過“亞洲武術小神童獎”、“國際武術節童子功獎”兩項大獎。2012年8月30日《聰明小空空》在央視熱播，釋小松頻獲好評。2014年7月19日釋小松被譽為“最美小和尚”[3]；同年9月拍攝電視劇《少林小子方世玉》，飾演男一號方世玉。2015年8月17日釋小松參加真人秀《少林英雄》節目拍攝，倪虹潔贊其“萌男神”。2016年5月榮獲“亞洲傑出功夫童星”。2017年10月1日主演電視劇《小戲骨紅樓夢》之劉姥姥進大觀園首播，飾演賈寶玉。」（百度百科）

從百度百科的介紹上看，當然，這孩子明顯已經成了搖錢樹了。雖然才11歲。敢賭大概全家都靠他養。孩子成了聚寶盆，先不提孩子自身的興趣，作父母的恐怕也很難不讓他把這條路繼續走下去。

上面提的節目中，有來賓就說了：要是她，她是捨不得讓孩子離開身邊的。還說：小孩還小，就替他做了這樣的選擇，對孩子不公平。沒說出來的潛台詞是什麼，我想大家都多少心裡有數。主持人也請了釋小松的父親上台，問他有什麼解釋。小松爸爸解釋不出來，只會說：他們也是不得已。要再逼下去，小松爸爸大概也就只好認了是他們夫妻貪財，才不顧孩子，把小孩送去少林寺學武成名，拍電影,上節目。

我沒法說來賓看法不對，但是似乎忽略了一個事實。小松因為小時候身體不好，兩歲時父母送他去學武練身體，結果一年後，他才三歲，就得了「亞洲武術小神童獎」、和「國際武術節童子功獎」。這足證這孩子於武術是有天分的。我們如果在孩子三歲時發現他有音樂天分，舞蹈天分，或者被證實智商特高，是神童。就除非家裡負擔不起，否則，一定會想辦法栽培這個孩子的。

同理，小松有武術天分，因之父親幫他選了最適合的路，去少林寺習武。至於後來那些，拍電影，上節目，揚名，賺錢。絕不是小松爸爸有能力替他安排，也絕不會是小松爸爸的本意。公平一點說：那是小松自己掙來的。這孩子就是這麼優秀，藏不住的。要不，為什麼只出一個釋小松呢？

有一點必須要提：看小松視頻，可以發現他不論上節目拍電影，父親都是一直陪在身邊的。另外，小戲骨紅樓夢的花絮視頻裡有個小細節，我也是看到第三遍才注意到的。

那是拍花園裡他和其他孩子逗樂「天女散花」一段，他忽然發現手上爬了隻螞蟻。

下一個畫面是：小松蹲下來，把螞蟻放生到草叢裡。

小孩子的教育不是「教」出來，而是「看」著學出來的。看誰呢？就是看周邊那些大人。至少，從現在的小松看來，他週邊那些人都不壞。如果不是他運氣特別好，或許我們可以判斷，小松父親其實對於他上什麼節目，拍什麼戲，其實還是盯著的。

家裡如果出了個天才，用一般的方式去養，有可能是在扼殺他。而如果不能用傳統方式去教養，讓孩子真正感覺父母愛他，關心他，可能比把孩子整天繫在身邊更重要。那些在孩子身邊，和孩子一起生活，卻完全不稱職的父母親，社會上並不是沒有。