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详细剧情
长篇影评
1 ) life
这是个平凡的家庭，在伸冤记中他更加平凡，克里斯托夫，一个大提琴演奏者，靠着不富裕的歌厅演奏生活，在回家的公车上，我便一眼看到了他，平凡的模样，却让人依恋心动。安坐在那里，看今日的报纸，广告，新闻，哦，原来是赌马。回到家中，妻子在等待他的回来，说来有些困窘的经济状况，他要去跑马做些赌注挣钱。有两个儿子和一个漂亮妻子的他，满足中也有着难处，他的眼神平淡，似乎已经被生活的幸福平衡了。
接下来那些众人辨认级别的审理案子的程序，也着实让我怀疑着当时的警察的办案程序，一个人证，一个手写的字条，便把人押审了。妻子等待着每天准时回家的丈夫，不由慌了起来。
他就这样被置身于一个小屋里，第二天妻子悲痛地借了保释金把他带回家了。找好律师，寻找人证，无奈那些人都已经死了。这个时候，妻子低下头来，抽泣，慢慢地总是埋着头，慌乱有些语无伦次，似乎有人专门作对，丈夫要被判刑了，而他却真的没有犯任何的罪行。
无奈，只能把妻子送进了精神病院。
在被告只能坐在那个被告席，无奈地反复听讲那些律师的问词，陪审团的不耐烦只能让案子翻来覆去，寻找新的陪审团。远远看去，他瞳孔中的渴望却又找不到任何希望，还不如把他判为有罪。
他回家告诉母亲，我就像被绞肉机绞来绞去一遍又一遍。
故事的结局，还是美好的，如果是个真实的故事，那个长得跟他相似的人，被那些用过的证人认了一遍，同样的结果，让人觉得无奈，这难道就是法律吗？
用这种简单的程序来判定人的罪行，真让人心寒。
现实总有些，超人之处，在这些故事的背后，总还会有别的故事，当一个故事结尾的时候，另一个故事还在延续，所以，故事似乎永远都不能完。
这就是生活。
2 ) 伸冤记
其实他的这个亲自上场都是非常特别的。虽然希区考克喜欢藏在自己的每一部电影中，不过一般说来，他会在电影中跑龙套演个路人甲什么的。
据说这一次他没有刻意藏在电影画面的角落里是因为，这是一部严肃的电影，他不愿意观众为了在电影中找希区考克的游戏而分散了注意力。
当然，这个只是特别之处的一点，这电影真正特别的地方是他惊秫的根源。
这绝对是一部非常压抑并且让人心寒的电影，但是其中没有疯掉的杀人狂，没有阴谋的特务机构，也没有失常的群鸟。将主角逼入绝境的，只是平常的制度机构——警察和法庭而已。
电影的主角是一个非常普通的男人，有贤惠的妻子和两个年幼的儿子。他在一个高级夜总会里任低音大提琴手，收入不高，糊口也没有问题，但是偶尔也要借点钱。他总是按时回家，没有任何恶习。
就是这样一个好好先生，为了支付妻子治疗智齿的费用，去保险公司支取一笔钱财，却被保险公司的女职员误认为曾经抢劫过公司的劫匪，并偷偷地报了警。于是男主角那天晚上回家时，在家门口被警察带走了。
之后他和他的家庭面对种种困难，他被警察带到小卖部任人辨认，他被困在牢房中彻夜不能入睡，他只能任人摆布完全不能反抗。为了证明自己的清白，他和他的妻子苦苦寻找半年前的不在场证据，而证人偏偏却已经过世了。在巨大的压力下，他的妻子精神失常，被送进了精神病院。最终，近于巧合，真正的抢匪被抓获了，这才洗清了他的罪状。
这部电影中的警察其实并不粗暴，甚至可以说是彬彬有礼，但是当巨大的国家机器将自己的手腕压在一个普通人身上时，强烈的不可预知和被操控的感觉，在希区考克的镜头下，依然压得人透不过气来。
普通人在国家机器面前只能是弱势群体。
这个人在电影的最后，对真正的抢匪说，你伤害了我的妻子。然而他的悲剧其实并不源于那个抢匪。抢匪实际上根本不知道还有这样一个和自己外貌相似的人存在。
他所有的不幸是在保险公司的职员误认之后发生的。然而那也不是这场悲剧的根源，误认本来就无法避免。
问题在于，当这个人被指认后，他的人权在一瞬间就消失无踪，警察和法庭几乎可以对他为所欲为，他整个人都处于被摆布的状态。所以他的妻子会说，无论做什么都没有用。
我们还可以注意到，这个案子中，似乎是一种有罪推定。检察官其实并没有直接的证据，他们只有一个目击证人的证词，而证人完全可能认错人。但是这个嫌疑犯就必须开始寻找证据来证明自己无罪了。对于一个普通人来说，这太难了。
我们甚至可以怀疑，当真正的抢匪刚被抓住的时候，他还在求情，这是我第一次抢劫。那么他就是半年前劫案的真正凶手吗？制度没有真正给他一个辩护的机会。
当一个人在面对国家机器时，没有一个制度来保护他的人权，这是非常恐怖的。
这部电影拍摄于1956年，之前两年，好莱坞刚刚走出麦卡锡的恐怖时代。希区考克在当时一定对国家机器所制造的恐惧还有深刻的印象。
这个故事还可以追溯到更深的渊源，那个著名的关于希区考克在5岁时被关进牢房的故事。据说那段经历激发了希区考克后来的惊秫电影创作。从这个意义上来说，这部改编自真人真事的《伸冤记》正是希区考克所有惊秫电影在现实中的根源。
希区考克在这部作品中的电影语言和别的作品很不一样，镜头应用地非常冷静而细腻。大量的特写镜头和主观镜头的切换准确地传达角色的感情。例如男主角在家门口被带上警车一段，镜头迅速切换了男主角的脸部特写和他观察车上四个警察的主观镜头。四个警察全都面无表情，在夜晚的弱光中，象大理石一般冰冷。在看第一个警察时，背景路边房屋的窗口中，映出他美丽妻子的侧影，然后很快温暖的家就消失了。
男主角由亨利方达扮演，他的相貌和他在1957年的《12怒汉》中的角色几乎一模一样（那是我最喜欢的电影）。在《伸冤记》中有非常多的特写镜头，方达靠自己的表情非常准确地传达出角色的恐惧无助，这和他在《12怒汉》中表现的理性勇敢完全不同。亨利方达是个了不起的演员。
3 ) 关于故事
结尾妻子不愿意和丈夫一同回去的时候，不自觉就想，如果突然反转，妻子正因为已知丈夫是凶手，又留有对他的感情才陷入精神迷惘中，似乎更曲折些，也更能让人觉得出其不意而大加赞叹。但是希区柯克没有这样做，或许是他从来都保留一个善恶有报的结尾的延续，又或许是它源于一个真实的故事，而赋予这样的结局是出于对故事本身的尊重。一个简单的故事，没有那么多勾心斗角，与那些探索罪恶名其曰彰显人性深刻反思的高分影片不同，他传达了一种善良温润的价值观，而不只是批判人类缺少这样一种价值观，这才是当今时代所缺少的吧。传达，才是影片的力量所在。
4 ) The wrong man
1 栅栏---作为一种囚禁的意象
2 俯角拍摄---上帝的目光
第一眼看下来电影是在讲述manny如何被人错认然后拘禁，他就是那个无辜可怜的wrong man, 但事实上从天主教角度来说他是真正的而且永恒的罪人，他消极被动，他有受虐倾向，他苦行，他赎罪，而更糟的是他失去了意志想要妥协，他母亲告诉他要通过祈祷获得力量，他一旦开始祈祷，真正的抢劫犯就落网了。如果只把目光放在manny身上，就没有真正体会到导演巧妙编制的故事。
如果说manny是某种意义上真正的罪人，谁是那个wrong man？
Manny的妻子对心理医生说，他们要惩罚我，因为我放弃了，我有罪，他们在找我，他们会抓到我，没有用，他们知道我有罪。Many的妻子用发刷打他的那一幕是被导演精心策划的，耶稣的画像在上方，manny的妻子站在镜子右侧，而镜子里是她的侧影，暗示着一个精神分裂的主体在被上帝审判。
manny被法庭审判，他的妻子被上帝审判，他由于真的罪犯的落网而得以释放，而她的妻子，尽管尾声字幕说她两年后康复出院，可是希区柯克在跟楚弗说起的时候他说他觉得她应该还在疗养院里。
技术上，现在谁还敢用这么多栅栏来刻意表达囚禁的意象，用镜子来表现双重自我也太俗套了。不过故事情节的精巧编织上仍然是大师的作品。
5 ) 己所不欲 勿施于人
我看到的是个人在体制面前是如此的渺小，你要证明自己的清白是多么的艰难，即便体制再公正，都带有强制力，都与个人有着上强烈的实力悬殊！所以，我遵从无罪论，如果，我有罪，你来证明，体制来证明，而不是“不是你撞的，你扶他干嘛”的腔调。作为一个擦边的体制人，我试问自己并没有做到无罪论，仍带着那一丝高傲的“我已经看穿你了”的自以为是！
己所不欲 勿施于人
以此为戒
6 ) 希区柯克最特别的作品，因为真实，所以沉重
“我是阿尔弗雷德·希区柯克，我已经给大家奉献了许多悬疑电影，但这一次我给大家带来的却与以往不同，不同之处在于这是个真实的故事，里面的每个字都是真实的，而且比以往所有我拍过的悬疑片的故事情节都要离奇的多。”
评分：7.30丨影库榜：175
剧 情 简 介
曼尼是一家高档酒吧的大提琴手，虽然收入并不是很丰厚。
但他有个美丽的太太罗斯和两个可爱的儿子，一家四口其乐融融。
这天凌晨他和往常一样下班回家，却发现罗斯并没有睡着。
原来牙痛的困扰让她一直无法入睡，且高昂的治疗费用更是让她很担心。
深爱着她的曼尼温柔地安慰她，并承诺一定下办法凑到这笔钱。
第二天，曼尼拿出来一份保险合同，保单上记录存有一笔钱，如果可以取出来的话，问题就迎刃而解了。
就这样，抱着试一试的态度，曼尼来到保险公司，询问保险金提取的要求。
可是他被告知需要妻子本人来才可以办理，并且在这过程中，他发现前台的工作人员神色不太对劲。
更奇怪的是，在他回家的时候，几个警察已经在他家门口等着他，不由分说地将他带走。
来到警局曼尼才知道，原来他被当成了一个恶迹斑斑的抢劫犯。
这个劫匪抢了不少便利店，并在近期打劫了保险公司。
保险公司的工作人员见到曼尼后，便认定他就是劫匪，随即报警。
得知情况后，曼尼开始极力辩解，声称自己从来没有做过这样的事。
但是警方怎么可能轻易相信他的话，他们认为当事人的指认是极具说服力的。
就这样，曼尼被当成了嫌犯关了起来，并被告知在不久后将会对他进行控诉。
罗斯得知这个消息后非常惊慌，她找亲戚借了一笔钱将曼尼保释了出来。
可是这样并不够，他们还必须想办法证明曼尼是清白的。
于是，夫妻俩开始回想劫案发生时，自己的去处，以此来寻找证人证明自己。
可是上天似乎在跟他们开玩笑，他们找到的证人竟然已经死亡。
这对曼尼夫妇造成了很大的打击，尤其是罗斯，在压力之下她的精神崩溃了。
眼看庭审的日子马上就要到来，曼尼又何去何从呢……
影 片 浅 析
又是一部希区柯克的电影，但是这部我认为是最特殊的，并且它的悬疑性可能是希区柯克的电影中最差的。影片根据真实事件改编，可以看得出来，希区柯克本人也更希望用严肃的态度来讲述这个故事，他一贯的出场方式甚至变成了片头独白一段话，让人印象深刻。
严格上来说，这部电影不算好看，且节奏非常缓慢。影片中没有任何的戏谑和调侃，取而代之的是沉闷而清楚的对白，情节设置也没有什么特别的地方，剧情如流水线一般，毫无波澜。唯一让我印象深刻的是大量的第一视角的镜头运用，时不时地将观众代入到情境当中，这也体现了希区柯克一贯的水准，在一部大闷片中保有出色的氛围营造。
这是一个虐心的故事，主线与《狩猎》，《神秘河》很相似，一个被冤枉的人承受来自整个世界的恶意，作为观者的我们出于上帝视角，会为男主愤愤不平。尤其让我印象深刻的，是最终水落石出的时候，曾经伤害过男主的人竟然没有一句抱歉，他们跟本不知道他们的所作所为对男主和他的家庭造成了多大的伤害。
“清白的人是不需要害怕的”，这句话看似没有任何的问题，也是影片想要拿出来讨论的。可是当我们看完这部电影时都会对此产生疑问，是不是不做亏心事就不怕鬼敲门了呢？显然答案是否定的。男主热爱家庭努力工作，却因为长得像劫匪而蒙受不白之冤，如果影片结尾那个劫匪没有出现的话，相信结局只会无尽黑暗。所以当环境和体制本身有问题的时候，再清白的人也是会害怕的。
所幸的是，这个真实的故事算是有一个美好的结局，比起《狩猎》和《神秘河》来说要温暖不少，但这个过程对于任何一个人来说都是一个噩梦，并很有可能成为惊弓之鸟，影响一生。所以这个故事作为影视作品登上荧幕的意义，不就是告诉我们每个人，如果大家的准则是用负责任的态度去处理任何事，这样的悲剧或许就不会重演了吗？
在一个糟糕的社会环境和体制之下，清白之人也会感到害怕，没做过坏事依然会心虚，普通人的弱小和无助只有亲身体验才能感受到。
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专注分享最值得一看的悬疑片
作者：小九 审核：小七
7 ) The Right of the Wrong Man
此片是希区柯克导演的电影中唯一一部根据真实事件改编的，连片中男主角的名字也和真实原型的名字一样。这个叫曼尼的贝司手是一个普普通通的老实人，就因为长得太像另一个人，被误当作抢劫犯抓了起来。影片着力表现了这一事件给曼尼和他的家人带来的灾难性打击——他无助地任凭警察们摆布，在监狱里饱受恐惧的煎熬，保释出狱后心力交瘁地寻找证人，他妻子由于压力太大而精神失常，住进了精神病院……幸亏真正的罪犯最终被捉拿归案，曼尼才得以回归正常的生活。
豆瓣上的一个评论说，当曼尼被指认为罪犯后，他的人权在一瞬间就消失无踪。我觉得这么说是不对的。曼尼和所有的嫌疑犯一样，有权利取保候审，有权利请律师为自己辩护，有权利接受陪审团的公正裁决。他也没有被警方刑讯逼供、自证其罪。但即使如此，他仍然难以与强大的政府抗衡。我想这部电影主要表达的就是普通人面对国家机器时的绝对弱势，是片尾字幕所说的——这是一段噩梦般的经历，但它确实发生了。而且，它有可能发生在任何一个“好人”身上。
影片中的警察说：“清白无辜的人用不着害怕。”但现实是残酷的，好人未必就一生平安。我们从曼尼的遭遇中看到，一个普通人在强有力的政府面前是何等无助，因为国家机器一旦开动，就可以轻易地把个人自由碾得粉碎。然而换个角度看，是人就会犯错误，错认嫌疑犯的情况在所难免。即使在美国这种“宁可放过一千，不可错杀一个”的司法制度下，即使严格遵循程序正义，冤案仍然时有发生。而曼尼的结局还算好的，如果真正的罪犯一直逍遥法外，他也只能含冤入狱了。
如果你被主演亨利·方达在这部电影中表现出的恐惧无助所震撼，你就会更深地理解他扮演的陪审员在《十二怒汉》中的坚持——正是为了避免无辜者的自由、幸福乃至生命被无情地剥夺，陪审团在判决时才要格外慎重，必须排除所有疑点才能定罪。《The Wrong Man》中对曼尼的审判，就是因为一个陪审员表示不耐烦听交叉盘问而宣告无效。所以说，独立于政府的陪审团是阻止国家机器滥施暴力的最后一道防线。
8 ) 压抑的不忍继续下去
仔细想想亨利方达在给妻子申请贷款的时候，以及在影片最后亨利方达见到那个詹姆斯小姐的时候，詹姆斯的小姐的面部表情几乎是一样的。扭曲着尴尬以及恐惧。清白和有罪，到底如何分辨。
有好几次，我甚至想关掉电影，先做点别的事情。事实上，我也确实快进了一小段。整个两个小时，我期盼着早点完结，早点有个结果，早点法庭宣判无罪释放。
不过，如果最后没有抓到那个真正的凶手，故事又会怎么进行下去呢？没准又是个肖申克的救赎了
后30分钟好难处理……希胖用了N场戏来调，但还是节奏怪怪的……这种故事进行一半已经能猜到后面抓到真凶才能解扣子，而且肯定是【突然间】：中断中间大段探寻求索的过程———不好拍。男主这个角色在解扣之后的行为不可能像肖申克的救赎那样一场大雨揪烂衣服那样狂笑，戏会崩，也会加速结束，因为一切都会平息，再也没有剧情大起伏了。希胖把这个难题解了：把男主和观众的注意力转移到女主身上，这样处理很巧，但也违背了前面造势的初衷———前面用了大量第一人称镜头去关注男主被卷入案件的体验：1到了警局、监狱这种不属于他的空间2离开妻子家人的【拉】镜头。剧情逐渐被带入妻子的变化，移情中断，造成脱节，主体偏离，一定会有观众感受的异样，这就是后30分钟的问题。
真人真事改编，先抑后扬的工整剧本。希胖镜头一如既往犀利，只是故事太沉重了。看的时候就觉得哪儿怪怪的，后来反应过来——当时美国还没有Miranda Rule。程序正义大过天，可惜我国不理解...
7分。希胖一开场就给了段背影，害我细观全片，就是没找到那个胖身影。这个真实的故事，Henry Fonda真是够冤，连老婆都连累进了2年医院。
1.非典型希式作品，根据真人真事改编，实而却完整透射出了萦回于希胖内心的蒙冤梦魇。2.前半段步步设疑与此后语焉不详的神迹构成的鸿沟，恰成为对真实与虚构关系的注脚：生活可以更具戏剧性，现实并无电影中严密完满的逻辑。3.与[十二怒汉]构成互文。4.狱中眩晕晃镜，分裂镜像，叠化之脸。（9.0/10）
抢劫犯还会若无其事地去同一个保险公司借钱吗？从智力上来说，此片毫无亮点。不过亨利·方达和薇拉·迈尔斯精湛的演技，以及本片另外的深意还是值得一提的。
當做解謎片來說，還是謎面太誇張而過程太簡單（嫌犯的自投羅網），重點是受害者的心裡變化歷程（曼尼和羅斯）；法庭戲拍得真好，手法最簡單，可是卻把受害者的處境展現淋漓盡致，到最後實際也沒有多少人真正關心受害者的獲罪與否，基督教的神跡，精神病患者的自我審視（伯格曼的假面），收尾弱
希区柯克最严肃凝重、坚实有力，令人恻然动容感同身受的影片。
剧情如《忏情记》般令人压抑，虽然男主角最后沉冤得雪，但一个小人物随时都有可能被夺去自由的恐慌感还是不能散去的，入狱一段的主观镜头以及眩晕镜头显示了希区柯克的功力，亨利·方达很适合这个悲剧角色。
写实耐看，看完心情沉重。奇迹会发生的！奇迹发生了两次
主题命名为伸冤记，而冤案更像某种衬托，案情给角色带来的精神重压才是重点。有苦难言的委屈，精神崩溃的妻子，还有一直以来难以维持的拮据生活。亨利·方达在监狱中靠墙沉思的运动镜头和冤案告破前的祈祷镜头留给人的印象实在深刻。
亨利方达把主角的无助表现的非常到位 监狱里那段摇镜非常精彩 这事放我今天的天朝来简直就太小儿科了 警察逮进去直接一顿胖揍 然后就给人判了 佘祥林们被拍出来肯定比这事儿还精彩
从影片开场连续拍摄的真实纽约景象起（俱乐部、街头的警察、空空如也的地铁站、报纸上的广告、铁道旁的皇后区街区），希区柯克将现实主义吸收到了恐惧之中，为什么一个目光能造就一场冤案？司法系统的场面调度是怎么样的（它允许我们看到什么或看不到什么）？资本主义是如何导致精神疾病的？它是如何嫁祸于人的？希区柯克展示了这些问题是如何连接在一起的，沉静又精准的影像接踵而至，让人窒息。
奇妙电影夜....一天只剩电影麻痹...开场即有老人在身后不停地呻吟和哭...(自己的)现实和梦幻弄在了一起，老人家不知的是前几排的人也是对自己欲哭无泪麻痹自己...---后来 放映停止 老人被劝走--继续做梦|20181028 Arnaud.D《鲁贝之光》开拍前放映重看
这次希胖的出场与以往在影片里客串小角色不同，而是在影片开始就以自己的口吻说：我是希区柯克，这是一个真实的故事。还让人以为是在看他主持的电视剧集呢。这部电影把情节放简单了，有点弗里茨·朗到好莱坞后拍的那些黑色电影的味道，算是比较好看的了。不过大团圆结局就不太符合黑色电影的设定了
真实比虚构更可怕。|最沉重的希区柯克电影。
对“冤”拍的极好，亨利.方达很适合这个角色。有两处镜头语言比较棒：1、透过小孔窥视牢笼内部；2、主角进入监狱后的眩晕镜头。
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长得与罪犯相似就得承受被怀疑被定罪，如果最后真正的犯人不出现是不是一直继续悲惨下去。法律条文、警察、法官这一切都不能保证正义的伸张，有时候却成为罪恶的施与者和帮凶。
亨利方达 一面正气, 沒可能是劫匪, 但步步惊心的感覺卻被希老完美呈現, 沒有刀光劍影...緊迫卻揮之不去
这不是典型的希区柯克电影？这正是典型的希区柯克电影，只不过由白纸黑字变成了黑纸白字。就算不考虑这点，Bernard Herrmann也还是Bernard Herrmann。如果说亨利方达在下一年的十二怒汉里欠缺了些什么，那就是Bernard Herrmann的这点儿独一无二的神经质与不安感。