再见我们的十年

时下，从《同桌的你》到《匆匆那年》、再到《左耳》，大热的青春爱情电影都无一例外的奔向了90后小镇青年的怀抱。现实验证了情节很虚幻，但怀抱很温暖，想必接下来《栀子花开》的也一定猛艳。在这些虚幻的故事背后，留下的是90后的狂欢，80后的寂寞。
狂欢是虚幻的，而寂寞却是真实的。所以当我们在电影《再见我们的十年》中看到男主角在学校的破礼堂里鼓捣电灯泡美其名曰“灯光艺术”，拿一碗泡面就可以把妹子哄到手妹子还说“这很美”的时候，看到男孩们还在宿舍里靠一本色情杂志自嗨，拿电灯棒模仿《星球大战》，毕业了还赖在同一家公司打工为了兄弟宁愿得罪老板的时候，我们知道这是80后拍给自己的一次集体青春纪念。上述每一个情节的每一次出现，都像是拿起烧红的烙铁一次次按在光滑的皮肤上，空气中弥漫着青春被烧焦的味道。这种味道，只有80后闻得出。而每次烧灼后的剧痛，都变成了一次次灵魂的自我修复。
有一场戏，宋冬鸽和琪琪两人10年后重新相遇，几杯啤酒下肚，琪琪幽幽的看着眼前的男人：你的那个灯光艺术，还做吗？宋冬鸽喝光杯中的酒，笑了：灯光艺术？早就不做了。笑的很苦，随即镜头反打琪琪的眼神，分明闪着一丝悲伤。他失去的时候，同样她也永远的失去了。琪琪的电话不断进来，她一次次挂掉。宋冬鸽岔开话题：这么多年，你在美国做什么？琪琪说，PE，很多很多钱的工作。说完，连她自己都觉得言不由衷。导演子小号把男主角的梦想破灭和女主角的梦想成真硬生生的放在一起，其实是为了验证了一个同样的结局：理想与现实的落差永远都在，不论你如何选择，谁都没有答案。这个主题如同一把锋利的长剑，贯穿着整部影片，也贯穿着每一个80后青春成长过程。习惯了互联网式爱情的90后们或许无法想象，为什么宋冬鸽和琪琪可以为了理想的不同而分手？秉承着“快乐至上”的90后同样无法理解，梦想和现实的最终实现为何都与快乐无缘？或许，90后永远不会考虑这么“愚蠢”的问题，而80后们则永远都在寻找一个“所谓”的答案。
80后是辛苦的一代，也是迅速被消耗的一代。70后退的太迟，90后又来的快如闪电、刻不容缓。80后就这样被压缩到了一个狭窄的2次元空间当中。对于如何突围，刚刚过了而立之年的80后们貌似没有找到合适的解决方案。影片的结尾，导演子小号特意通过电影的手法让男女主角穿越时空重新回到10年前的大学，回到了有泡面、有艺术、有纯真期许和真挚情谊的校园。对于观众来说，这是一次他们愿意看到的情感的胜利，有情人终成眷属。但对于创作者来说，我们更愿意接受这是一次刻意安排的、类似逃避的心灵“取暖”。

这部戏其实没什么亮点，所幸槽点也不多，姑且给个四分因为完全理解女主角上进却迷茫的心理活动。

实在不理解为什么现在的男人这么的不努力和堕落，本片中的男主还好，有能力有想法，算是个中层屌丝，但是为什么不努力出国呢？

也许人各有志，他觉得费心学英语费心奋斗也没什么意思。

好吧，道不同不相为谋，爱她起码理解尊重她。

本片女主没和高富帅结婚还是蛮三观正常的。女主是一个有责任心有上进心有孝心还很努力的美女，如果说对高富帅的狠心是个槽点，我也觉得她不应该仗着对方是高富帅就欺负玩弄人家。

高富帅也没有活该被甩，浅薄白富美一样不应该被利用。

男屌和逆袭女屌对人生和感情的理解可能彼此都不一样。

男屌更不懂什么叫爱情。爱情是为了让对方过得好，为了得到也实现对方想要的。

总之三观来说已经完爆《夏洛特烦恼》和《同桌的你》

开放的结局挺好的。
在一起或者不在一起，你都是有遗憾。

人生就无法找到一起目标奋斗的人么？

很多时候我们看一部电影是为了什么？是什么原因让你走进影院？近来素味难耐，很久没有将逼格晒的很招眼，一鼓作气走进影院。片不多，没多少是自己一看就恨不得搬个小马扎坐人群堆里也能看得津津有味的。“再见我们的十年”看片名是个青春回忆类的爱情片，反正自己一个人，看什么无所谓。

前有教授《致青春》，后有老师《匆匆那年》，紧接着有优秀课代表《栀子花开》。《再见我们的十年》以插班生的姿态慢悠悠的进来，不知是看了太多的复联还是品了太多的末日，这么一部淡淡奶油味道的爱情小片还不错。故事不算紧锣密布的，是回忆与现实参插着进行，还算能让人看明白，不那么的烧脑细胞，这时候也的确不想太费脑子，自然享受着这种一目了然的爱情故事。男女主人公也算养眼，偶尔有点小H，也不失大雅。主打的是十年前的回忆里，那难以忘怀的初恋情人和砰然心动的第一份感情。某个瞬间和场景不禁能让人共鸣起那时的青春。

片中的人物性格从开始也做足了铺垫，很容易“辨认”哪一个就是当年的你。

起初抱着消遣的态度选择了这部小电影，看到最后也满眼含泪，要说吐槽也不是没得吐，毕竟十年后那份执着的爱还如初有点扯蛋。哪怕十年后再相见，心动的感觉依旧在，难道不是为了补上当初的那一炮儿吗？到底是上半身（心）的难忘，还是下体蠢蠢欲动的想要爱爱，是非难辨，毕竟十年。

看的是别人的十年，感触的是自己的青春。十年前黄树下也曾有个少年对我许愿，只是分别不像电影里“鸽子”和“琪琪”的无缘离别，而今又在期盼如片中如鸽子和琪琪的重见。什么样的电影算是成功？什么样的青春才是无憾？各人各想法，而真正让人撼动或许是电影中让你不禁走回自己那年，重现那年的相遇。电影告诉我们的是在如今看过往，那时的美好已经再见，真正要迎接的是那一句回不去后的未来，最终的选择不是初恋，也不是现任，是幸福！下体思考的爱不过春梦一场，真正能衡量爱衡量幸福的标尺就是心指向的位置。一幕幕过去消失后洒脱的告诉过去的自己再见，那十年再见，那些我们再见。

　　从淅淅沥沥的4月到快阴速晴的6月，回忆了太多遍保罗；崇拜了太多遍英雄联盟；品读了太多的末日。也许是有些疲惫，也许是需要一缕清新。《再见我们的十年》这样一部淡淡香草牛奶味的爱情片来得恰到好处。与《致青春》、《匆匆那年》和《左耳》等正青春爱情片不同，《再见我们的十年》讲述的是青春回忆类爱情片。影片是将回忆与现实穿插进行讲述。片中八位人物性格迥异，影片男主宋冬鸽（郭家铭饰）校园时代是个整日研究“灯泡”的工科男，他凭借呆萌的性格和对事物的执着态度收获了初恋苏晓琪（刘芸饰）。摆脱不了历来“毕业分手”的魔咒，毕业季也让二人遗憾分手。一别十年，十年后，本与现任女友凌莉（潘霜霜饰）过着安稳的生活，但偏偏在不合适的时间遇到了心底里念念不忘的琪琪。然而十年后的偶然相遇，琪琪摇身一变成为了宋冬鸽的老板娘。面对心底爱着的前任和深爱自己的现任，宋冬鸽该何去何从成为该片的最大看点。十年后的他依然一如既往很执着很善良，不同的是他学会了忠于内心，敢于追求他自己内心最真实的感受，这几点都与当下80后的爱情观非常相像。究竟是“带上你的过去，滚！”，还是“回到最初的泡面幸福”，爱情何去何从。

十年前，相识于闹剧，
爱情那么甜，一碗热腾腾泡面换来阳光的笑；
爱情那么苦，一封录取通知书带走心爱的她。

十年后，重遇于另一场闹剧
任爱情溜走，人各一边做彼此爱情的看客；
任疼痛掠过，妙乐伊始做相互幸福的依靠。

　　除了感情线索之外，几位男生之间的兄弟情是另外一条重要的感情线。郭家铭、王啸坤、李雅男及黄柏钧四位在影片中是一起喝酒逃单、泡妞耍宝的好室友，十年后又在同一家公司就职，一起打拼一起解决生活难题，十年兄弟感情依旧厚重。看的是别人的十年，感触的是自己的青春。电影带你走回自己那年，重现那年的相遇。电影告诉我们的是在如今看过往，那时的美好已经再见，真正要迎接的是那一句回不去后的未来。再见容易，在爱难。珍惜每一天的幸福，因为你并不知道，失去今天的幸福，或许一别就是十年。人生有多少个十年，要错过多少个十年，我们才懂得爱的真正意义。

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很多时候我们看一部电影是为了什么？是什么原因让你走进影院？近来素味难耐，很久没有将逼格晒的很招眼，一鼓作气走进影院。片不多，没多少是自己一看就恨不得搬个小马扎坐人群堆里也能看得津津有味的。“再见我们的十年”看片名是个青春回忆类的爱情片，反正自己一个人，看什么无所谓。
前有教授《致青春》，后有老师《匆匆那年》，紧接着有优秀课代表《栀子花开》。《再见我们的十年》以插班生的姿态慢悠悠的进来，不知是看了太多的复联还是品了太多的末日，这么一部淡淡奶油味道的爱情小片还不错。故事不算紧锣密布的，是回忆与现实参插着进行，还算能让人看明白，不那么的烧脑细胞，这时候也的确不想太费脑子，自然享受着这种一目了然的爱情故事。男女主人公也算养眼，偶尔有点小H，也不失大雅。主打的是十年前的回忆里，那难以忘怀的初恋情人和砰然心动的第一份感情。某个瞬间和场景不禁能让人共鸣起那时的青春。
片中的人物性格从开始也做足了铺垫，很容易“辨认”哪一个就是当年的你。
起初抱着消遣的态度选择了这部小电影，看到最后也满眼含泪，要说吐槽也不是没得吐，毕竟十年后那份执着的爱还如初有点扯蛋。哪怕十年后再相见，心动的感觉依旧在，难道不是为了补上当初的那一炮儿吗？到底是上半身（心）的难忘，还是下体蠢蠢欲动的想要爱爱，是非难辨，毕竟十年。
看的是别人的十年，感触的是自己的青春。十年前黄树下也曾有个少年对我许愿，只是分别不像电影里“鸽子”和“琪琪”的无缘离别，而今又在期盼如片中如鸽子和琪琪的重见。什么样的电影算是成功？什么样的青春才是无憾？各人各想法，而真正让人撼动或许是电影中让你不禁走回自己那年，重现那年的相遇。电影告诉我们的是在如今看过往，那时的美好已经再见，真正要迎接的是那一句回不去后的未来，最终的选择不是初恋，也不是现任，是幸福！下体思考的爱不过春梦一场，真正能衡量爱衡量幸福的标尺就是心指向的位置。一幕幕过去消失后洒脱的告诉过去的自己再见，那十年再见，那些我们再见。

周末无聊，在家看了一部国产青春电影——《再见我们的十年》。
影片于2015年上映，或许是宣传力度不够，这个电影被埋没了这么久后终于被我发现了！
虽然单看评分是烂片无疑，但不得不说，这片儿拍得还有点意思，是一部合格的喜剧片。
看了那么多国产青春电影，评分几乎都在7.0左右，尤其是近期的国产青春电影。原因在于……国产青春片全是套路！
前段时间热映的《谁的青春不迷茫》，虽说是一部打破青春片套路的电影，但评分仍然只有6.5
《致我们终将逝去的青春》是掀起国产青春片浪潮的领头羊，许多影评人通通表示支持，但豆瓣的评分也只有6.7
按照豆瓣评分排序，国产青春片的前二十名都看不到一个21世纪的电影！为什么？总结起来就三个字：
没！营！养！
国产青春片的主题无非就是爱情、怀旧和梦想。怀旧做得好一点可能引起大部分人的共鸣，但年少那些时光里根本就没有什么正确的爱情观、人生观和价值观。
《再见我们的十年》明显是对学生时代的怀旧，采用了插叙的叙事方式回忆男女主角的爱情故事。这部电影同其他的国产青春片一样，包含了爱情、怀旧、梦想，这三个元素似乎构成了国产青春片的全部架构，缺一不可。
爱情
一般的青春片都会和初恋挂钩，有些青涩纯洁，有些放荡不羁。但无非就是满足一下那些好孩子的青春幻想，因为大多数的人都没有早恋的经历，所以男女主角的爱情故事是观众遗憾的填补。
讲爱情的电影无非就只有两种结局——结婚或分手。
为了更多勾起观众伤感的情绪，这些情侣大部分是以悲剧结局的，有一些在分手多年后再次重逢在一起。
这样看来，国产青春片完全就是一个童话故事，然而我们都不再小孩子，不会再相信童话里的谎言。
《再见我们的十年》是一个很巧妙的设定，初恋女友的出现方式却是自己现任女友哥哥的女朋友，因此四位主演的关系也是错综复杂。
然而最后，不出意外的，现任女友变成了前女友，前女友又变成了现任女友。
只要青春时的女朋友再次出现，观众早就会有一个心理预期，他们将来一定会在一起！
再说说那些分手的，理由无非就是那么几个——
出轨！出国！英年早逝！
盘点一下国产青春片，无外乎就是这么几点原因。《匆匆那年》是出轨，《致青春》和《同桌的你》是出国，《左耳》中的吧啦是车祸。
面对这些套路，观众只想说：有看国产青春片的时间还不如看个A片，没准还能表达出个女性主义什么的！
怀旧
导演致力于拍摄青春题材的电影，无非就是想表达一下对青春岁月的怀念，顺便引起同龄人的共鸣，因此怀旧是青春片最主要的功能。
苏有朋在拍摄左耳的时候就慨叹道：“青春题材不能碰！”
在熟悉的场景上演着熟悉的事情，任谁都会眼眶湿润的。
因此在国产青春片中时不时会出现一些很符号化的东西，比如《我的少女时代》中广播里关于“苏有朋退出小虎队，去英国游学”的信息，以及女主角对刘德华的崇拜；
比如《阳光灿烂的日子》里关于文革的描述；
比如《夏洛特烦恼》中的游戏机。
这些因素的出现势必会引起同年代人的共鸣，怀旧的目的便也达到了。
因此青春片是需要一定积淀的，姜文在《阳光灿烂的日子》里描绘着60后的青春，让红色的革命和发展感染着姜文时代的观众们。
台湾青春片《我的少女时代》用女主角的穿着、服饰以及广播引起80年代观众的回忆。
因此这两部电影都成功了。
《致青春》在讲述70年代的青春，除了电话亭和破旧的教室以外没有看到任何关于70后的痕迹。在那时出国还没有成为热门，家庭条件一般的陈孝正却毅然选择了出国深造。实际上，这件事并不是70后独有，而是任何时代的人都有可能发生的。
麻麻不是70后，但相信许多70后看过后仍然表示无感吧。
梦想
对于国产青春片来说，年轻人有梦想是很正常的事情。尤其是专注拍摄90后青春的芭乐影业，几乎每一部电影都在关注年轻人的梦想，都在传达着励志的思想。
但是有些时候，梦想很可能是一种悲剧，例如《致青春》中的陈孝正因为有梦想要出国所以与郑微分手了。
但有时候梦想却能让一些年轻人散发出光彩，这样的青春片往往无关乎爱情，而是与父母之间的代沟。
例如《玩酷青春》中男主角热爱跑酷，而母亲却十分不理解，认为他从事这样危险的活动既是不对自己负责又耽误学业，属于不务正业的行为。但男主角却用自己的实力让母亲接受了自己的梦想。
《初恋未满》中女主角（张含韵）热爱唱歌和音乐，母亲反对，最后也是如愿以偿地参与了歌唱比赛。
《谁的青春不迷茫》也关乎于梦想，但女学霸却始终不敢正视自己的梦想。男学渣的梦想是飞，他坚持制作飞机模型，但本片的主题并不在乎男女主角是否实现了梦想，而是他们是否在为自己而活着。
《再见我们的十年》同样是女主角因为梦想出国而离开了男主，但好在十年后他们相遇重逢，并且让女主角认识到他们才是真正应该在一起的人。
事实上，梦想讲来讲去都是自己的一厢情愿，有些人执着所以实现了梦想，有些人理智所以顾全大局。
青春片无非就是这点事儿，看了几部后就几乎涵盖了所有青春片的故事。有一部湖南卫视热播的电视剧叫《十五年等候鸟》，故事的套路和《再见我们的十年》如出一辙。
因此，国产青春片之所以拍一部烂一部，根本原因在于缺乏创新。低评分背后承载的是观众的失望，以及对国产青春片创新性的支持和激励。