《人体异形》,又名《天外魔花》(我更中意这个译名),曾经四度翻拍,《X档案》的鼻祖,本人看的是78年首次翻拍版,是少数成功翻拍的典范之一,小强的父亲领衔,讲述了外太空植物类异体对人类思想的异化,控制人类,并逐步取代人类的故事。
结局一悲到底,与《迷雾》有异曲同工之妙,试想一下,除了你自己之外当人们都变得不正常,在他们眼里,你还正常吗?你会从正常变得不正常,他们会从不正常变得正常,似乎有种少数服从多数的感觉(看到这里,善于思考的观众自然会联想到某些现实问题)。当影片结束后,男主人公背脊发凉的孤独感滤镜而出,仿佛也把我也感染了,跟随他那颗无处安放的灵魂四处飘荡,他不可能逃离魔爪,他已经认命了,所以,观众们,你们也认命吧!
上图为1956年《天外魔花》海报
本图为1978版《人体异形》海报。海报同样突出“追赶与逃亡”的主题,背景里前者用似隐似现的手掌凸显追赶的力量,而后者用现代更具视觉体验的爆破代替,对比之下拟人化的手掌暗喻紧迫性更具说服力。而主体部分,前者海报上明显是一群人在追一男一女,即便不知道本片剧情也会心生好奇;后者海报上是同样一拨人在跑,但上下已然狸猫换太子,更形象的贴近主题。
比较起1956年的版本《天外魔花》,本片的特效更加逼真,更为突出的视觉效果带来的是毫无意外更加刺激的观影体验,更多的人物设定让冲突和线索更多,但全片整体感觉却比1956年的版本平庸。《天外魔花》在特定的社会背景以及镜头语言下更像是一部夹杂着政治阴谋论的个人求独悲程,开放式的结局在男主角极度恐惧的怒吼中阴晴不定。而《人体异形》则更为纯粹的靠拢科幻惊悚片的套路:爱情相伴友谊对峙、暴力厮杀捣毁敌堡,甚至结局模仿了《天外魔花》的经典逃窜场景后卖了个关子,简单粗暴的指出了致命的死路。
《人体异形》比《天外魔花》长了半个小时,主要用在前半段异形侵入的准备工作上,虽然后来又增加了男主角捣毁敌人工厂的戏份,但仍倍感拖沓。当真相逐渐浮出水面后,为了渲染普通的日常并未被异形入侵所改变而制造了大量的细节,外景的比例增加,一场只拍摄脚的戏尤为突出:男女主角二人开始在街道上慢行,遇到人也会避让,但行人却逐渐聚在一起紧跟二人其后,脚步越来越快直到放足狂奔。且洗衣店老板和书店里女人的前后反差更甚于男女主角的亲近之人改变带来的惊悚,因为前者是普通人在面对骤变时的真实反映——不知不觉中被同化,而非拼死抵抗后还是毫无生机。
影片讲述了一种外星异形可以在人们熟睡时通过结豌豆荚的形式移花接木换掉本人,异形整体与人类相似,唯一的不同在于没有情感,不受情绪的掌控。被替换掉的人类再也没有爱恨喜悲。主角们发现了真相后踏上了无法睡觉的逃亡之旅......
异形没有情感也没有情绪这点其实很难掌控,当他们被人类用计谋欺骗时会不可避免的吃惊、同类被人类杀死时的嘶吼、以及看到异类便会召唤同类等等反应都印证了他们也会感到愤怒、惊恐等等情绪,如果完全没有个人情感的话又如何会对种族产生情感,乃至担负起繁衍种族的重大使命?时隔22年,两个版本的故事中异形都只显现出了对繁殖的渴望,而非任何科技上的较量,甚至轻易攻克DNA改组达到植物与人类互换而思想却高度发达的异形来到了地球上也仅仅依靠地球落后的科技进行繁殖,也不具备什么必杀技,完全靠偷袭和数量取胜。可以说这种异形仅仅是生理高度发达、智慧却仍停留在原始时期的低能异形,威胁程度也就相当于水葫芦。
在1956版的《天外魔花》中,有一段台词深得我心,“我们都一样,都在一点点的,逐渐失去人性,只不过,这一过程是缓慢的,而非突如其来的,当我们认识到只有拼命抗争才能去拥有它的时候,才能意识到它对我们来说有多珍贵,就像你的存在对我的意义”。而在1978年的《人体异形》中,男主角仅仅是一遍遍对女主角说着我爱你来证明情感的存在。对比之下,前者格调略胜一筹。然则后者却在异形繁殖的慢镜头上猛抓眼球,力求不CULT不成活,也是极好的观影体验。
最近,丽莎发现自己的男朋友有些异常,平时是热情活泼的暖男,现在却对丽莎不理不睬的,连基本的抱抱也没有了,更不用说出去约会了。 男朋友自己玩自己的,也不开口说话,就连眼神也变得痴呆,整天就知道上下班工作,就像一个机器人。 到底怎么回事呢?这背后原来跟一朵花有关… 《人体异形》(Invasion of the Body Snatchers),由菲利普·考夫曼执导,唐纳德·萨瑟兰,布鲁克·亚当斯等主演的美国科幻恐怖片,1978年上映。
资源已发功中耗怀旧怪奇电影 影片讲述了一种外星异形可以在人们熟睡时通过结豌豆荚的形式生长出人形生物,但是他们没有情感,没有爱恨喜悲。卫生部门的马修及其同事参与调查,试图揭开真相,但是危险逼迫他们走上了逃亡之旅...... 作为1956版《天外魔花》的翻拍,本片强化了星外植物异形入侵人类这一设置的科幻感,作为70年代的科幻片,开头的外星异形变形的镜头非常具有脑洞。 对于异形植物长出触须,盛开肉色的花朵,最终生出人形生物的过程进行了特写镜头,过程非常逼真,充满cult科幻风格。 电影前半部分集中在对于异形入侵的调查,略显冗长,但是后半部分男女主角的逃亡,以及男主角捣毁异形工厂的场面,都能够节奏紧凑引人入胜,而且过程中还有女主变成异形人等惊悚环节。 如果说《天外魔花》是对于政治的隐喻,那么本片更多的是集中在对现代生活方式的隐喻,有种与其极力挣扎不如闭眼享受的绝望感。
1951年,傀儡主人成书,人体异形取其中小部分精华思想拍成电影,实属难得,是科幻迷必看的电影之一。
好看!七十年代电影的特效果然令人称道,从花里生出来人也是蛮恶心的。。。得回头去看看最原版了。豆荚这个概念如此持久的原因也莫过于自由派对“被洗脑”的恐惧从未停止过,只是每个年代被洗的思想不同... 里面有句台词是这样的哈哈:“男朋友不正常了?他是弯了还是改信了共和党?”
喜欢一个小细节,男主在和朋友们逃出自己家的小院子前,没有手刃复制品的女主,因为心有不忍。但是却干掉了复制品的自己。但是在女主被复制人取代了以后,却明白她已是亡人,而自己要活着。生命并不是生物学意义的存在,也就是生命不能承受之轻吧。
与56版相比还是逊色一些,叙事过于松散拖沓,没有56版那么紧凑流畅简洁有力。
原来这电影这么老,原来还有一个比这还老的版本,尼莫伊不管演什么,我看到的都是spock…电影本身挺一般的,主要是节奏太缓慢了,坚持看下来不太容易,有些地方交代的也不清不楚的,但是有些镜头还是挺恐怖的,也不造作。人头狗由于特效的缘故,看起来意外的震撼。
78年翻拍版比之56化妆增色不少,而且一开始就强调了来自外太空的威胁,但节奏差很多。最骇人的莫过于最后的那个嘶哄,控制思想到头来谁都逃不过。7.3
剧情上有不符合逻辑的地方,过渡性很差,设定一开始模糊化,影片一直充斥着悬疑氛围,直到外星植物露出真容,的确惊悚到恶心,一点cult味,后半段四面楚歌的绝望,身陷囫囵反复反转,唯有希望使人折磨,可惜是个非常规结尾。有趣的是好多中国元素,比如卫生署的男子芹菜炒腰果,用筷子,华人商店等,还有那恶趣味的人脸狗身怪。导演是夺宝奇兵系列的编剧,男二是星际旅行系列的主演。
植物人杂碎之后如果是蓝色的血液就是【世界尽头】了,创意很不错,节奏很混乱。
哎,老画面让我的兴趣失去了一大半!
75故事结局落得不好,编剧没想到最完美的解决之道,如何让人类战胜异形,只好做出这种看似讨巧,实则未把故事说完整的方式。好莱坞之所以有大团圆结局的传统,不是没有道理的。正义未战胜邪恶,故事就显得残缺,尤其是这种阵营对立、冲突明确的影片
恐怖豌豆荚之构建和谐社会。统一排他的意识需求在不停演变,所以外星变种花body snatchers的主题总不会落伍
最后结尾,那个“阴间”配乐,2倍速播放我听出来了,是奇异恩典amazing grace, how sweet the sound
老式科幻恐怖,一群人类像僵尸般的向你冲过来时,我真有一种僵尸片的错觉。。真正恶心的镜头不多,恐怖的不是外星植物,而且那些像僵尸一样的人类。
相比1956年的老版本这个版本削弱了政治味道增强了情感描写,这个剧本一直在告诉大家失去七情六欲才是最恐怖的,人最怕的其实是失去自由意志。很有趣的是考夫曼请来了56年版的导演唐.希格尔和男主角凯文.麦卡西来客串,唐.希格尔扮演的出租车司机相当到位。PS星球大战的音效师本.波特为影片制作了音效。
3.5星!原版没看过有时间需要翻来看看,不过翻拍的已经不错了,像是《异型基地》还有去年的《小小乔》都可以看到其影子。可以说是现代社会的政治寓言,考虑到当时正直冷战时期的苏美关系,估计也是在讽刺共产主义的体制问题没跑了。
改编得很靠谱,尤其是结尾,比起1956的版本,这个更像现代版的惊悚片了,当然,应该还是B级,而且是Donald Southerland。。。
这个版本基本上是原作(不管是小说还是56版的电影)某种形式的意译了,一些星星点点的原作致敬被重新组织放进了片中(其中有一段比较有意思的小狗尖叫的电影前度致敬)。感觉如果意译的话,标题我会冠以“恶之花”的;另,56版真的是没有什么花,其实“豆荚人”这样的译名会更合适吧;广为流传的“天外魔花”到是更适合本版,但这版叫的更多的却是“人体异形”!!?——不过Veronica Cartwright最后那惊恐的面孔,跟她在异形中被射一脸的Lambert的表现,可以打入同个系列表情包了。不得不说,异形卵的设计,多少是有“豆荚”的影子的。Bad Ending坚持到底的结局也是难得,拍出了僵尸片的效果。
还是56年版好看些,这个版本太拖沓
无意义戏码过多
80年代味道很足的惊悚片。菲利浦在画面上面所设计的彩蛋一般的小心思实在是太多了,极大地提升了观众的观影体验。其他的就一般了,我认为本来可以讲出更多政治隐喻的东西的,可本片仅仅完成了一个惊悚片,该有的架子而已。