对不起，我爱你2014

     真心觉得我们翻拍的剧就是在文化上的侮辱！
     如果在这个重商主义的时代，我们仅仅是想赚钱，那么我们中国人真是具有无法比拟的优势。高科技、互联网各种抄袭就算了，我们国人还是可以廉价的使用。但是当我们文化开始变得不伦不类的时候，我想说是否可以具有杂种优势，但是往往结果适得其反！你说翻拍出来是狮虎兽也就算了，最起码听起来高端、大气、上档次。但为什么往往出来的都是骡子？
     我们翻拍各种经典，来去毁灭。
     天国的阶梯被翻拍出来叫做什么什么风，这次又来翻拍这个。难道是我们文化才尽么？
     答案显然是不是！我们那么多优秀的作家，写出那么多优秀的小说，为什么不拍？（可能害怕拍毁了）
     看过原剧的，请大家慎重！
     没有看过的，想失去原剧感动的，可以看了！！！
     总而言之一句话，看这个翻拍的剧就是毁掉世间的美好！！！！

 前几天看新闻，说是一报纸采访郭德纲。据说郭德纲与冯导关系不错，于是记者就问郭老前辈关于现在网络上对于冯导《私人定制》这部电影口碑不是很好的看法。郭德纲微微一笑，拿起扇子开半月答到：“电影业是萝卜白菜各有所爱，你爱看就去看，你不爱看就不看。你不爱看了还去看，看完了还去骂人，这就有点欠了。”
     在没有被这个电影毁我三观以前，我对这句话多少还有些赞同。但是今天之后恐怕我就得与郭老师站在对立面了。当然，这站在对立面多少是有点条件的。条件就是，好比去餐馆吃饭，你点了一道山珍萝卜，合了自己口味，但服务员把菜盘端上，罩菜笼一拿开，一看是一坨金黄色的米田共。换谁谁都要掀桌子，当你要掀桌子的时候，服务员还笑呵呵的拍拍你的肩膀，“老乡刚出来没见过世面吧，这叫金粒餐，国际现在都流行吃这个。”
      此作看名字就知道翻拍自2004年韩国电视剧《对不起，我爱你》，彼时我还在上高中，闲来暑假没事就在江西卫视把这个电视剧给过了一遍。既然《对不起，我爱你》（下文称《对》）被称为韩剧经典，那么我相信就有它的理由。虽然整体的故事发展还在韩剧的发展模式套路内，但是演员的气质与表演的功底奠定了《对》这部电视剧在茫茫韩剧当中的经典地位。也就是说，如果《对》是一部满分10分的8.5分剧，苏志燮与林秀晶的表演要占到6分，剩下的两点五分再给剧情。
     在怀旧潮的今天，商家自然会抓住这个难得的淘金热。《变形金刚》《蓝精灵》是人家美国人的。金庸武侠剧又被于正拿来继续炒。没办法就把《对不起，我爱你》给翻拍吧。如果说制片方能找来好的导演与气质相符的演员，那么凭借着本片原有的剧本这应该还是一部说的过去的电影，但是无奈锦荣与温心实在与《对》里车武赫与宋恩彩的气质要求相差甚远,整个电影透着一股地摊货的味道，想趁机捞一把和想捧红某个人的目的表露无遗。
    说句实在话，锦荣与温心在外形上并不算差，但是无奈没有演对电影。就好比孙悟空找马德华来演，估计套上虎皮裙都得一时三刻，还没打妖怪，裤裆就先炸线了。少了苏志燮 与林秀晶支持的《对》最终也只是2013茫茫国产烂片里一朵带着泡菜味的奇葩。
    在斯坦尼斯拉夫斯基体系里，演员是舞台上的重要环节，发展演员的自我主创性，通过演员来表达导演的风格。此话其实还有一个隐藏含义也就是如果演员不给力，导演好歹可以救救场，结果不幸的是导演也没有完成任务。本身把16集电视剧整合成一部电影就需要不小的难度了，除去镜头转换，场景调度不说。剧情的压缩与信息交代不清楚让人很有一种无厘头的感觉，而这种无厘头并不能产生喜剧效果，只会让观众又被愚弄的愤怒感。
    总得来说，奉劝中国所有的制片商一句话。别太藐视中国观众的智商了，宣传效果做的再好，如果仅仅把商业目的看成全部而不去追求电影的艺术性的话，早晚有一天会被历史的车轮碾的粉碎。

《对不起，我爱你》：霸王硬上“鸡”

        如果不是乱雪露出端倪，缓缓深沉的镜头让人一直以为是一部实在的韩片。的确，《对不起，我爱你》在画面感的色调方面下足了功夫，在冷暖转化之间利用视角假象，拉缓镜头非常舒服自然的过度到另外一种色调当中，没有任何过渡的痕迹，将暴力和温情展现的非常质感。
        至于修帧方面，《对不起，我爱你》的导演杨子则过于细腻，帧与帧之间的间隙和渐进都过于精细，反而让一些画面感失去了戏剧原有的冲突感，例如雁夫人与武克在宅子里对手戏，过于细致的画面衔接，让两人的冲突显得不够激烈，从而让视角刺激快感减弱许多。
        导演对于故事的重新编排和把握则超出了很多人的意料，从交代背景到一系列铺排，没有任何浪费，人物与人物之间的关系串联在很紧凑的布局当中迅速理清，故事脉络在撒网中迅速整齐集结，平顺的很，像丝柔，很滑，虽然在原有电视剧基础上将女性角色进行了重新融合，把乱七八糟的四角恋变成清晰简单的有亲情结合的两条感情线，让观众不凌乱，观感更足，更能激发泪点共鸣感，很难想象导演仅仅是个80后，这更像黑泽明的叛逆时期。
        影片在语言文字方面可谓是咳唾成珠，字字珠玑，妙语连珠，表达的中心思想也能通过文字进一步阐明，但不足的是在文字修正方面导演一味追求抽象美，反而弱化了文字之间的逻辑性，让故事的合理性打了折扣，例如很多观众都非常不解武克在病床上怎么会违背誓言叫|“妈妈”。
        当然，影片的冷暖色调很自然的成为冰火分明的标志，随之而来的是故事情节的软硬两部分，激烈的争斗和柔情的眼泪，自然少不了慢镜头和快速转换镜头，至于演员的表现也分为软硬两部分，武克和珠儿领衔硬度，崔允、恩彩引领软性，慧如和雁夫人等人则是平缓过渡的一个个台阶，这是该片最大的妙处。
        演员的表现，优劣高低分明，伍宇娟在袁紫衣之后鲜有红遍大街小巷的角色，但是每演必出彩，雁夫人高贵冷艳而不是毒辣都在她的眼神动作和神态当中，恩彩那个演员拿捏也属于比较到位的，把人物的性格诠释的到位，遗憾的是在几个地方总会被锦荣给带跑，王姬的表现中规中矩，黄恺杰的表现偏娘，缺乏一些崔允的不羁以及硬度，让整个人物一下子就陷入了小孩过家家的感觉，也许是赵雅芝的光环束缚太多的缘故吧，至于珠儿的演员完全跟黄恺杰颠倒，太过刺儿，有点过硬，人物人心的表现比较空荡，没能赋予人物灵魂感。
        不过在泪点片偏俗套的当下，这部改编片算是立意新，故事编排严谨的，让观众不打瞌睡的诚意之作，加之软硬兼施，恰如修真小说中阴阳调和，惟我独尊的无敌状态，让这个霸王硬上“鸡”的故事好看不少，四颗星，推荐去看。

如果影片不叫《对不起，我爱你》，会不会好些。这部让人瞬间泪崩的韩剧，这部成就了苏志燮与林秀晶的韩剧，被改编的面目全非后，该如何向经典致敬呢。林秀晶的那声大叔，从跟诗诗长相相似度高达百分之九十九的温心嘴里出来就变得那么没有力度呢。

影片中镜头色调的过度平缓而不着痕迹，时而质感时而明快的画面呈现让人会忽略掉有点落入窠臼却无可厚非的故事情节上。可是无论如何也忽略不掉的是演员的演技。温心的恩彩有出彩的地方但更多的是让人为她太“过”的演技堪忧。看到她的脸会让人想起诗诗，而她的造型则更像是《我叫郝聪明》里的张子萱，而郝聪明的表演却可爱而不着做作的痕迹。笑起来很像大男孩的锦荣并没有把武赫的忧郁深沉深入表现出来。

武赫骑着摩托车在路上飞速鼻血流下的画面与恩彩在最后自杀的场景，都足以让观众泪崩，可是电影中却丝毫感觉不到这种氛围。

影片添加了很多新的元素，使得原本悲伤的亲情爱情故事大打折扣，但若处理得当也会成为新亮点。所以，也许片名改了之后评价会好很多。可是我想不通的是，既然那么想借怀旧的东风来打响旗号，又为何会有女主的那句“早知道不该让你看那么多韩剧”。是编剧大人在抽自己耳光么。

如果《对不起，我爱你》不叫《对不起，我爱你》就好了。因为，卖点也可能会成为致命弱点。

一直没看，担心是毁经典作死的片子，今天闲来无聊看了一下，实话实说:其实锦荣和温心的颜值是赞的，但是因为苏志燮和林秀晶实在是太唯美，太凄美，太让我中毒至深…………所以结论是:先不吐槽剧情和台词，单从演员方面，苏志燮和林秀晶无论是演技，气质，角色契合度，CP默契度都甩锦荣和温心十个珠穆朗玛峰外加一个峨眉山……