红牡丹

马戏这样已经拍得不错了，后来的草原三部区也是这个马戏路子，民族的就是世界的，在设备简陋的当时，这个算是拳头产品了，哈哈哈。
故事最后那个反转设置也很好啊，老林推荐得不错。现代这种浮躁的社会，就是少这样正能量的传递，爱国、忠贞、良心，这些东西有时候比混得好重要很多很多，真的很好的一个片子。思想内容好。
虽然说，以前的片子多少会对有资者有一些丑化，但是这是一个不争的事实，或者是一个到今天依然可以深入去探讨的问题，金钱对人心、人性到底是怎么样一种作用，的确是一个很思辨的话题。

有个短评说是“脑残片”，深以为然。虽然它是启蒙时代的80年代拍的，但若要夸它真找不到下口之处。说它道具布景精美？说它拍摄手法独到？说它后期制作精良？说它见地内涵深邃？ 很多弱智观众喜欢把老作品称为经典，让智商中等以上的人无语。与言经典，老固然是条件之一，更主要是制作精良、赞誉不衰。若按他们的思路，老人里头就不会有坏人，老电器更要远胜于新产品。 可以预期《无极》、《新红楼梦》、《战国》二十年后必然会称为经典之作，因为这是很多弱智们小时候看过的片，好怀旧啊，你们不懂欣赏就不要说话！ 偏生弱智们还很喜欢发声，喜欢到处留言。难怪很多豆瓣小清新，灌了二两香槟后无比仰慕欧风美雨，看不到它治下的酷烈惨痛而去向往推崇只存在影视鸡汤口号中的高调门。 到哪里找那么弱的片哟，台词情节、待人接物、思维行止都几无合理性和真实感。剧情糙得连话剧都比它高明，糙的程度跟戏曲（不含话剧，仅指那些咿咿呀呀的）差不多。 就像老农民幻想的天家富贵是，幻想皇上用金斧头砍柴，天天两碗稀饭，喝一碗，倒一碗。 难怪是文革刚走出来的编剧。对旧社会的想象全都是政治课本上的套路，格式化、类型化。现在看来，失真得令人哭笑不得。可是都业已改革开放时拍的片了，还这样生搬硬套，有点说不过去。 80年代初思维僵化、视野封闭，创作人员也没怎么接触过真实的旧社会（哪怕是接触书面资料），满脑子都是30年毒化教育所固定下来的、黑白分明的简单信息，由此导致的局限性，犹有可恕。很多评论居然还要把它当经典，这就是太良莠不分了，没基本思辨能力。为怀旧，就粪堆也怀旧、垃圾也怀旧。 我这两天看到另一个例子：80年代的脑残《封神榜》，像婚纱影楼一样的布景，欧洲武士一样的商王，当年就快把善良的观众给吓死。现在也有人奉为经典在怀旧，还说古装严谨、考究精细之类的话。 夸点别的也就罢了，夸封神的美工，处处皆与事实相反，怀疑他是体育老师教的美术。呕死了。

因八十年代长影《红牡丹》一片红遍大江南北的女主演姜黎黎，外形美丽大方又不失古典气质，外柔内刚。 1954年生人的姜黎黎，1975年考入长春电影制片厂演员剧团，1976年拍摄首部影片《雁鸣湖畔》。1975年拍完《神圣的使命》后，一个偶然的机会，姜黎黎碰到了正在苦寻《红牡丹》女主角的导演张圆，得到了出演《红牡丹》的机会。 《红牡丹》剧组对女主角的要求很高，不但要求漂亮，还必须完成很多高难度的马戏和武打动作。而姜黎黎抓住了这个机会，很好的完成了对角色王莲的塑造，一夜爆红，也因此获得了1981年第三届电影小百花奖优秀女主角的奖项。 1982年，姜黎黎与刘甲田、方舒等人合作，参演了《赤橙黄绿青蓝紫》一片，并凭借此片获得第六届《大众电影》百花奖最佳女配角奖。 此后，姜黎黎又参演了《街上流行红裙子》等影片。 1993年，姜黎黎举家赴美发展，并在一家网络电视台当主持人。 2000年后，姜黎黎回国陆续参与了《卧虎藏龙》，《魂系梨园》《无敌县令》，《还珠格格3》（饰皇后乌喇那拉氏。），《女人无悔》，《新京华烟云》等电视剧的演出。 韶华易逝，红颜易老，如今，姜黎黎也已经60多岁了。

http://i.mtime.com/963122/blog/1873321/

1980年，我尚未出生。那一年八月，广东省的深圳、珠海、汕头和福建省的厦门正式成为经济特区。

而中国的银幕也更加多彩，当红的玉女明星们纷纷交出了自己的代表作。

姜黎黎在《红牡丹》中回眸一笑，雪为肌肤，花为容貌，梨涡浅笑，成为少女偶像，她的明星生涯从此开始。主题曲《牡丹之歌》也好像是为她本人量身订做一样。《红牡丹》讲述了中国民间杂技艺人的悲苦人生，剧组为了拍好此片，到著名的杂技之乡采风，并以当地著名的杂技班班主作为原型－－可却创作出了一个不太讨好的男主角形象，他冷漠无情、贪婪成性，最终女儿也离他而去。

毕竟没有摆脱过去类型片的固定思路，有财产的人都不是好人，这样一来，剧组必然对不起那个善良的杂技班班主，等到事隔多年，想要说声抱歉，老人却离开了人世。