我总有种颜值选秀已经颓废的感觉,偶像练习生再到101,俊男靓女们让人有些应接不暇,于是潮音战纪出现了,一种对音乐的本质与魅力挖掘到极致的做法,这里依旧有些颜值爆表的人们,可是他们有着同样出类拔萃的音乐才能和修养,瞬变的风格总能让人眼前一亮,甚至超越了人们对于他们外表本身,颜值即正义,好像突然显得有些片面,很多人的皮囊之下,不知道还有多少有趣的灵魂。
作为国内比较具有创新力的一项音乐综艺节目,相对于以前的《中国好声音》、《我是歌手》等节目,《潮音战纪》最具有特色的是参赛者是从 编曲、演唱、舞蹈等各方位进行展示,通过舞台表现将自己的独特魅力、超强实力与才华一一展现在每位观众面前。 其中具有着绝对震撼力的表演以及很多大牌艺术家、音乐家的参与让人耳目一新,顿时让人产生兴趣,十位风格迥异的选手分别组成搭档,让人在观赏节目的同时,也多了一分其他的关注点。其中震撼到我的一期是周震南的妖娆舞蹈,真可谓是“骚”到极致,让人大呼过瘾,尽显媚态却丝毫不娘, Samuel和周震南更是展现了不一样的反差魅力,这可能也是这个节目很吸引观众的一个地方,两人的日常生活中尽显萌态,让观众看到舞台之外的他们是什么样的。歌剧和涂鸦奇妙混搭,好像产生了奇妙的化学反应,吃变态辣泡面的可爱模样令人心动!难怪符龙飞会直接称赞,“Samuel和周震南的《Children》很活力,这是他们当下年纪应该去表现的歌曲 。而通过表演之外,观众们还可以在平时他们之前关系的吃力方面看到他们的人设多诸多除才艺之外的方面,让观众全面的了解选手,增加了选手的曝光度,同时也满足了观众们、粉丝们对于明星的好奇心,真正的get到了粉丝们的“追星心理”。
「Don't hate the player, hate the game.」
Jony J(豆芽)和宫阁还是退出了,只是没想到是以这样的方式。
第一集录制的时候,豆芽和宫阁就发现自己走错了片场,他们以为自己要来参加的是一个音乐人交流音乐的节目,结果发现,除了彼此,其余8人均是偶像。
我想节目的初衷是想找宫阁和豆芽这样的音乐人,但执行起来有难度;或者想通过制造"偶像"和"音乐人"的冲突来制造爆点;或者想尝试看,"偶像"和"音乐人"之间能否产生不同的化学反应。毕竟,豆芽和宫阁都是能够和"偶像"合作的"音乐人"。豆芽虽然是underground出身,但并没有鄙视练习生的习性,全凭实力说话;宫阁是幕后出身,曾为大批当红偶像作歌。
只不过,节目组的选人标准和人数比例有问题。如果"偶像"人数并未呈压倒性优势,或虽同是"偶像"但音乐风格多样,也不会让豆芽和宫阁觉得来错了地方,以致形成排外同盟。
在主流和小众间寻得平衡点较好的是《明日之子》第2季。能够综合网罗颜值、唱功、制作型选手,呈现出多元的丰富性。
音乐上的融合也是件难事。
当一方有非常清晰的音乐理念且异常强势时,合作作品就会呈现出强势方的特色。正如周震南目前碰到的问题,和他合作的Samuel和徐明浩都被他带跑了。
当音乐风格完全不搭只能互相妥协时,只会造就不伦不类的平庸之作。
只有当音乐理念相似、能够相互理解且各有所长时,才能达至加成效果。正如豆芽缱绻暴裂的作词,宫阁影电魅惑的编曲。
看豆芽和宫阁的日常,真的是大型发糖现场。
从宫阁说,自己是从Hip-Hop开始做音乐的,豆芽的搜索小雷达便已get到;在豆芽说,自己是个Rapper的时候,宫阁也默默的记下了。(你们两个注意一下,眼神放光这件事,掩饰一下好嘛,LOL)。
豆芽很清楚,宫阁是个内向的人。"不喜欢说话的人,如果你一直跟他说话,他会很不舒服"。在拍摄录影带时,他也默默地跟随宫阁进行观察,"我觉得他可能是那种,在毫无准备的情况下,不想交一个虚伪的自己出去,但是把真实的自己交出去的时候,他又会有一些顾虑"。
从组队成功时,豆芽对宫阁说,"麻烦了"。就可以看出,豆芽在节目中并没有舒服,他只是能应对。豆芽清楚偶像和音乐人的区别,做音乐的理念不同,豆芽只是想寻找"志同道合"的人。他们想要在这个错的地方,因为对的人,而建立起属于他们的音乐城堡。
豆芽清楚,规则就是规则。在现有规则下,如果能让他和宫阁好好做音乐,即不违背他做音乐的初衷,那有些事情,他是可以妥协的。比如说,在宫阁闹脾气,不拍视频的时候,豆芽会对宫阁发脾气,说来了就要遵守规则,不要抱怨。
在豆芽看过宫阁的音乐作品,并对其心悦诚服之后,就开启了比特犬模式。"我只想和宫阁一起合作做音乐。除了宫阁,其他人都一样。" 会帮宫阁支起麦和自己合唱;会对宫阁说,"选我,我超甜";会叫宫阁宝宝,宫阁反驳的时候,还要撒娇说,"就是宝宝呀"。(豆芽,TT和老满在提刀来见的路上)。
作为迷弟的徐明浩,可以看出他对豆芽的喜欢。初次见面,就告诉豆芽很喜欢他的音乐;主动过去挨着豆芽座;听完豆芽的歌就像被洗脑一样循环歌唱。
我能理解迷弟想和偶像合作的心态,同样敬佩他异常努力的奋斗,也明白他离开节目后身不由己,所以想放手一搏。但我想,他并不明白成人世界的游戏规则。
学生思维是,我努力就会有回报;但成人思维是,请拿实力说话。
(很多粉丝在为偶像辩护的时候都会说,"你没看到他有多努力吗"? 这句话很虚弱。
我家莎从来都是,"Idol啊,你能努力一点吗?")
说豆芽和宫阁鄙视偶像的人,请看看他们对周震南的评价。周震南用自己的作品,赢得了他俩的尊敬。如果你非常想要某样东西,你要证明你能配得上。
君子有成人之美。如果你的喜欢,只限于想拥有,那并不是真正的喜欢,只是一种占有欲。
如果徐明浩,那么喜欢豆芽,为什么不坚持选择豆芽第二次? 为什么要改选宫阁?
如果徐明浩,那么喜欢豆芽,为什么在选择宫阁后,还要约谈豆芽,把豆芽推至两难境地? 看似尊重豆芽的意见,但实则难道没有道德绑架的意味? 豆芽不同意,会被责怪不近人情;豆芽同意,那是不可能的事情。
我想如果徐明浩坚持强拆,而不是约谈豆芽;如果宫阁明确拒绝,而没让徐明浩误认有机会,事情也不会发展的这么难看。
每个人都有自己的诉求、原则和坚持。
就"契约精神"来说,契约内容,如"音乐人的音乐交流"还是"潮流偶像的造就",契约双方是否有达成一致?
即便达成一致,在契约履行期间,发现理念不合,一方选择终止合约,并承担终止责任,难道也算违背"契约精神"?
木一说,"所谓'自由即自律',所谓'人生而自由,却无往不在枷锁之中'。豆芽退赛的行为违背了自由的定义。
但我想,对于豆芽来说,"真正的自由不是你想做什么就做什么,而是你不想做什么就不做什么"。有的选,才是真自由。
要数香港殿堂级摇滚乐队Beyond的经典歌曲,《喜欢你》绝对能够排在前五之内,梦想与爱情的交织,让他们的这首歌曲超越了一般情歌的定义,多年以来广为流传、经久不衰,也引来无数的后来者传唱和翻唱。
一谈到经典歌曲,不少人往往有敬畏之心在前,也会影响到再创作的发挥——如果照着原有的框架只做小的调整,就会挑刺为“太中规中矩”;若要是打破长期以来的强烈印象,可能会难以被接受,从而背上“毁经典”的骂名。如此一来,对于经典歌曲的再创作,音乐人如何去理解原作、如何去发挥以及如何去发挥改编的“度”,成为了关键所在。想要改编好《喜欢你》,难度可想而知。
今年,正好是《喜欢你》问世30周年之际,《潮音战纪》于第六期推出 “年代Attack”主题,就将它选入备选的改编歌曲当中。1988年生人、又出生在广东的符龙飞,对这首歌的情感可想而知,一眼就相中了它,拉着自己的好朋友张敬豪,用自己的方式让这首经典老歌焕发了新的生命。
对于《喜欢你》的理解程度,决定了符龙飞改编的起点。所幸的是,他抓住了这首歌的精髓所在,那就是爱情和梦想。巧的是,无论是他还是朋友张敬豪,在追求音乐的路上,也遇到过爱情、梦想以及事业的种种困难,这让两人在再创作的过程当中感触颇深,使得这首歌曲的改编有话可说,有情可写。符龙飞在节目中对兄弟张敬豪的表白“你,也是我坚持的一部分”,也让新版《喜欢你》梦想作伴的意味更深刻,令人动容。
毕竟,追求梦想的路上,没有人是轻轻松松的。Beyond是这样,黄家驹是这样,符龙飞也不例外。出道初期,他是双人组合的成员,是跨国合作男团的“异乡人”。个人出道后,他有过低谷,不为人知,但他依然对周遭说“I’M OK”。几乎一年一家公司的频率,对任何艺人来说,除了消磨就是消耗……一直到去年开始,他通过影视作品,重新出现在大众面前,更多的人认识,知道他是个“演员”。今年《无限歌谣季》《潮音战纪》两档音乐节目接连播出,才让人们知道,他的初心不改,他是一个“歌手”,对音乐有着难以割舍和磨灭的热爱。有梦想并不难,难的是被泼过冷水,曾栽过跟头,时间无情流过后,依然不灭热情。在《潮音战纪》里,他说自己是在用演戏养音乐,通过这种迂回的方式让更多人听到自己的音乐。基于这一点,符龙飞对《喜欢你》的改编思路无疑是正确的。沿着音乐、梦想和爱情的基调,加入自己的相似经历,进行大量的再创作。
除了歌曲的主旨,符龙飞改编的《喜欢你》还把握了原曲歌词和旋律的三部分核心,第一部分主歌的“细雨带风湿透黄昏的街道/抹去雨水双眼无故地仰望、望向孤单的晚灯/是那伤感的记忆”开嗓定音,聚光灯下站定吟开故事的序幕;中段的“再次泛起心里无数的思念/以往片刻欢笑仍挂在脸上/愿你此刻可会知/是我衷心的说声”开始推进故事发展;结尾的“喜欢你 那双眼动人/笑声更迷人/愿再可/轻抚你/那可爱面容/挽手说梦话/像昨天/喜欢你/那双眼动人/笑声更迷人/愿再可 轻抚你/那可爱面容/挽手说梦话/像昨天 你共我/你共我”是前情的追忆或此情的痴迷。这三部分用经典原曲来构筑整首歌曲的基调和脉络,还是升华情感的关键。在这之外,符龙飞搭档张敬豪的《喜欢你》则是完完全全是一首全新的歌曲了。
在曲风上,它融合了R&B、电子以及嘻哈等多重风格,无论是风格和层次,都是吻合当下的流行趋势也是符龙飞一直坚持的音乐风格。轻盈的键盘声、响指声的渐入,既是基于“细雨带风湿透黄昏的街道”这类歌词的环境,也是符合全曲的伤感基调的,不得不说,这样的词和舞台的配合,是花了心思的。
此后,说唱部分主导了这首新的《喜欢你》。符龙飞和张敬豪巧妙地用叙事性的歌词贯穿了整首歌曲,他们构造了一个如同电影般的故事,用旁白和自说自话两种交织的方式,讲述着一对情侣先是相爱,接着男孩为了音乐的梦想不得不离开女孩的身边。在异地打拼的男孩名气渐长,但由于聚少离多,他们变得疏远,最终导致了分手。在整个故事里头,相聚和离别的场景不断穿梭,给人足够的想象空间。看似简单的故事,却实在的有你我感情起承转合的影子。
到了中段,符龙飞和张敬豪的改编可谓相当大胆。“愿你此刻可会知/是我衷心的说声”的原旋律过后,突然导入了EDM的成分。旋律和节奏的骤变,一改此前的氛围,两人合唱的“喜欢”出现又戛然而止,像是一句始终没有说出口的告白,只能成为遗憾。
这段缓冲过后,符龙飞又用深情的R&B唱法对其进行了补充,从此开始,叙述性的歌词结束,他用第一人称的口吻表述“未说完”的情感,张敬豪的说唱再接再厉,也是对这份遗憾和深埋内心情感的抒情。结合“你一定是新娘里最美的那一个/原谅我不会出现在你们的那一刻”的歌词,不难看出符龙飞对舞台的良苦用心——这是他们虚拟的一个场景,他们就是歌曲里的男主角,身穿西装但不能出席女主角的婚礼。
至于结尾,《喜欢你》的结局已定,符龙飞把失去爱情的痛楚表达得更为伤感,情绪也在这里达到了高潮。他巧妙地设计了高音,颇具惊喜。想到前两场符龙飞弹唱《I’M OK》时略带沙哑的低音以及在《Nobody Knows》中极具爆发力的Rap唱段,拔高的声音像是对梦想和爱情的纠结,并以此区分此前的相对平缓,更饱满也更能打动人,颇具层次。
符龙飞的这首《喜欢你》,是基于经典歌曲的全新创作,在原有的基础上,赋予了它新的形态和生命,是经过像他这样年轻一代音乐人的理解和再创作。这还是他跟张敬豪的又一次合作,默契、友情、相似的追梦经历,让他俩改编的《喜欢你》焕发出截然不同的色彩,也直白的描述了所谓人世间不那么尽如人意的执着和不那么皆大欢喜的旧爱。
这首歌曲同样还是符龙飞自我的升级和蜕变。比起之前的酷形象,他有了巨大突破,主打EDM和Melody Rap的这首歌以情动人。堪称惊艳的《喜欢你》,让符龙飞打破了先前的框架,俨然进入到另一个层次,变得更多元、更立体。而音乐最大的魅力,是用声音搭造幻境,拾掇起爱的能力,执着无悔地继续《喜欢你》。符龙飞,有做到。
“我愿意为你/我愿意为你/我愿意为你被放逐天际”这首王菲的《我愿意》冲破时间的界限,历久弥新。
然而在《潮音战纪》的舞台上,马伯骞、徐明浩大胆的改编这首歌,试图用自己的诚意和努力,将这首歌赋予更现代的感觉。
这期《潮音战纪》的主题是“直通Attack”,潮音搭档可选择助战嘉宾参与,并完成一个合作舞台。起初,面对吉克隽逸、苏运莹、刘惜君,袁娅维四位风格迥异的“小姐姐”时,让马伯骞与徐明浩难以抉择,当马伯骞和徐明浩在听了吉克隽逸的音乐后,认为这就是他们理想的助战嘉宾。但是在选择助战嘉宾的阶段时,马伯骞却突发奇想,认为应该尝试一下与以往不同的舞台音乐,居然选择邀请刘惜君作为自己的助战嘉宾,一个是实力不俗的情歌女神,一个是爆发力十足的Rapper,另外一个男团舞蹈担当,这简直就是一个奇妙的组合,让他们三人的合作,呈现一个更区别于他们以往舞台的作品, 挑战难度可想而知。
正式公演时,三人的舞台造型让人由衷点赞,CHICCO MAO复古渐变抹胸长礼服裙,配灯光恰到好处,突出了刘惜君的肤色,让整个人显得仙气十足。马伯骞一身LANVIN的搭配,也恰到好处的切合了自己角色的定位,衬衫纯棉的质地以及独特的印花,满足了马伯骞日常休闲穿着的同时,也突出了他硬气的个人特点,与刘惜君搭配毫无违和感。同时徐明浩的私人订制的长宽棉质条纹外套,在舞台上,突出了徐明浩良好的身材优势的同时,显得他整个人气质非凡,俨然一副贵公子模样。
整个舞台充满了戏剧的张力,马伯骞在VERSE1选择了一个Old School Beat,整个舞台节奏鼓点饱满,在歌词叙事间充满了苦痛的压抑感,配上马伯骞深沉的嗓音,让整个VERSE情感充裕,将人带入了一个痛苦的黑洞中。刘惜君的副歌部分像是阳光,温暖了之前压抑的氛围,给歌曲做了一个温柔的缓冲。徐明浩的VERSE2中规中矩,深情讲述了一段往事,引人遐想。
三个人的PART莫名的和谐,像是情景剧中的不同场景,在某一个点达到了一个微妙的平衡,如果说王菲《我愿意》讲述了一个痴情女子的用情至深,马伯骞、徐明浩、刘惜君三人演绎的潮音版《我愿意》更像是现代痴男怨女的感情纠葛,虽歌曲情绪稚嫩冲动,但舞台表现以及演唱部分都极具个人风格,别有一番韵味。
马伯骞作为补位选手,但充满挑战精神,希望能完成一个风格不同的舞台,将有限的舞台变成自己的游乐场,尽情去享受音乐和舞台带给自己的快乐,没有任何压力。他积极的“进击精神”还影响到了自己的搭档徐明浩,给了他勇气去面对每一次挑战。
马伯骞作为一个初出茅庐的音乐人,不希望自己被音乐标签所困。他接下来还会展示自己的哪一面音乐性呢?我期待着接下来《潮音战纪》,Victor的每一次公演舞台。
潮音战纪 国内的音乐类综艺节目层出不穷,中国好声音,明日之子,潮音战纪,尽管他们都是音乐类综艺性节目,可他们的针对对象和影响范围都不同,最火的自然是几年前的中国好声音,而潮音战纪也确实弥补了国内相关综艺的空白,他填补了国内潮流音乐的空白,邀请了极有实力也极有创造力的jony j 周兴哲等选手来进行同场竞技,有人戏称其为年轻版的我是歌手以及成熟版的中国好声音,其中的褒贬自然不必再说,但我仍对其抱有信心,因为其节目的创造性,因为里面每一个选手的热情,因为我们每一个人相信一切都会越来越好的信心。
十位潮流音乐偶像齐聚,用音乐进行对话,碰撞出不一样的音乐火花,突破和引导最新的音乐潮流,为亿万追逐时尚潮流的中国青少年提供更符合年轻一代审美的潮流音乐。无论是流行、迷幻还是电子、说唱等,十位潮流音乐偶像代表的是当代及未来的音乐潮流趋势,超前的音乐意识也使《潮音战纪》在音乐类型的综艺中独具一格。
刷腾讯视频时偶然发现《潮音战纪》,又恰好有我不熟悉但喜欢的Jony j,接连刷了三期。初识Jony j是在《中国有嘻哈》,身为“忘词王”的他引起我极大的好奇,加之说唱歌手们都比较认可他的实力,更加让我想了解Jony j是谁?
Jony j,中国内地嘻哈饶舌男歌手,原名肖佳,别名豆芽,业内有“嘻哈诗人”之称。我在网络查找他的资料,听他的歌曲,《套路》、《信仰》、《玩家》、《物金女》、《慢慢来》、《My City 南京》等歌曲听了个遍,现在有些歌曲已经下架。我不懂说唱,不知道什么是Flow,听不出什么是lay back ,有哪些说唱技巧,但我听得懂歌词,之所以喜欢听Jony j歌,很大原因是因为歌词,很real 。Jony j的歌词有对人生的思考,有对现实生活的讽刺和抨击,有对成长的感悟,有情感有态度。
“这个年代笑贫不笑娼,比较暴力比较黄,只要房子不要窗,无神论者开教堂”
——《套路》
“有时候你急功近利,反而前功尽弃,不如逍遥自己在的慢慢来”
——《慢慢来》Jony j的歌词许多都发人深省,生活中的残酷如同歌词中写道的一般,当然生活也是美好的,听到《My City 南京》,我也想起自己的家乡,是我的名片,是我的标签,是我熟悉的地方。
看了前三期《潮音战纪》,我看到一个做音乐努力、对工作认真的Jony j,当宫阁不愿拍短视频,Jony j对宫阁说既然来节目了,就要把工作做好,拍视频也是工作的一部分,Jony j说的话,让我觉得三观很正,期待他发行更多好听的歌曲。
你说,偶像有可以给别人带来希望的功能,你把张敬豪视为偶像,你在坚定地走他的路。不知你知不知道,你这么坚定的步伐同样感染很多人,给很多人带去了希望,包括我。
昨晚第6期潮音战纪,你被淘汰,说实话长这么大我没有过看个综艺看得如此复杂的心情,你越出色的才华越让我了解这个世界的不公平,你越认真地对待这个舞台就越让我接受不了节目组淘汰你的事实。我更加宁愿你自己退出但你没有,因为你永远不会为难别人,所以我看到那么多为难你的事情,可心疼了。
近期的我会感觉到孤单,彷徨,不得志,但和你相比可真的是小巫见大巫。也许是因为自己处于特殊阶段才会如此迷恋你,不仅仅迷恋,更多的从你身上学到了太多,坚持,乐观,做自己,对朋友的真诚…即使处于不公平的世界,你依然独善其身;即使每次没有选择权,你也总能打一场完美的翻身仗;不管节目组怎么为难你甚至淘汰你,你也贡献出了你所有最棒的舞台与表演。你教会我,做好自己,就够了;过程开心,就够了;偶尔打打游戏,因为还是要享受生活的哇
上天还算是公平,虽然你不算火,但你拥有爱你的家人,纯粹的友情,家人般的团队,和一群爱你到骨子里的小追随者们~我想他们像我一样追随你的原因之一也是因为你可以给他们带去希望的吧~还有瓦耀怂,你们三人的友情真是羡煞很多人了,人生求一知己足以,你一下得俩,大概这是上天不让你大火的原因…?哦,你还有逆天的颜值,善良的品性,还有你的才华,你的幽默感,和一颗永不长大的心呐~
我希望你幸福,你不要太辛苦。
最后一句,潮音战纪不该淘汰符龙飞,你们的损失。
宫阁真是奇才了
看评论有些人眼界太窄令人咋舌。节目组节目定位有偏差,本人对爱豆和音乐人都没有偏见,爱豆有爱豆的闪光点,音乐人有音乐人的坚持,不是同一世界的人凑在一起的确尴尬。鹅厂就喜欢搞事情什么时候能认真做个节目。发现了好音乐人宫阁,开心
其实我觉得这个节目是挺好看的。年轻歌手,也许有人认为他们是鲜肉爱豆,但是至少在这个节目里他们也是认真努力的想要做好音乐,也有自己的梦想。每一个梦想都应该被尊重。相反的是那些自诩为音乐人而给别人贴标签,好像很尊重,但其实还是不屑一顾的人,让我很失望。
Jony J和宫阁都感觉自己来错地方了。
Jony J和宫阁误入大型同性恋交友现场。。。
其实是正统偶像和天赋型选手的碰撞,周震南&Samuel jony j&宫阁两组的几次表演都很惊人,服化和舞台也很漂亮,节目环节idea设计是能够多方面挖掘选手潜能和特质的,对按部就班的idol来说赛制恐怕不太友好,观感是正统偶像从思维方式到创作能力都完全被天赋型选手可怜地吊打
本来我以为这是会糊的节目,结果却看了……还挺想追的。感谢节目让我遇见徐明浩……而且我感觉参赛的人都挺有实力的,哥哥们都很棒。节目组对选手也很大方,各种配置都很好,生活,舞台什么的……不过节目组宣传不够,关注度比不上隔壁男团选秀,自家女团选秀,不然可能会爆?让我不舒服的是节目组说什么音乐交流,骗来了一些音乐人,我挺讨厌欺骗的。他们有实力但是不适合这个舞台,为什么要请呢?炒作炒热度?粉丝看了心疼反感,音乐人也觉得被耍了浪费时间……好好做一档节目不行吗?
还行吧,总比看那些老面孔要好很多
jonyj两分,宫阁一分,不能再多了。
节目呈现的音乐曲种还是比较多元化的,像电子舞曲风格就是我本人最爱,但感觉国内流行乐坛不算主流。没有太多狗血的矛盾冲突做噱头,反而比较凸显音乐本身,这一点比较对我个人口味,因为真的不爱看撕逼。参演的有严格意义上的音乐人也有爱豆,个人觉得各有千秋,音乐人的创作水平和态度确实值得称赞,但爱豆的台风也是挺有观赏性的,算是为节目效果做的相互补充。我个人觉得,舞美可以更进,再有特色一点。
给两星是音乐题材的节目我个人很喜欢,其次是因为还算是创新,可是看完第一期后这个嘉宾阵容....感觉有几位嘉宾就是被骗来当炮灰的,jony j那句说的挺对的,搞音乐的人和偶像是两批人
这制作真的是……为了豆芽多给一颗星吧
看了七八期,节目舞台是真的不错,但选人也是有点迷吼。可能一开始的想法是好的,找哈人和爱豆共同创作展现不一样的舞台,但忽视了大部分哈人的清高吧哈哈哈,给我留下最深印象的就是jonyj退赛,搞笑的是这哥最近去了某选秀当导师
渐入佳境。真人秀模式有擦出点火花、冲突,舞台足够用心,瞧这舞美、灯光、服装,百事的商业植入也毫无违和感,但为啥不火呢
国内有档这样的节目其实挺不容易的。我承认,前期在寻找搭档和风格的过程,是不太顺利,舞台的水平也有限,但当潮音搭档确定后,整个层次就上来了。不同风格的碰撞,不同个性的展示,我是越看越喜欢!宫阁和Jony J不合适这节目是事实,这个节目需要的是吸收不同的因素,而他们很坚持自己的意见。其实到后来我还有点庆幸他们走了,要不然就看不到马伯骞了!而且当舞台上仅剩下所谓的idol时,比赛的火花和刺激才会更爆!喜欢Samuel南南小伍Eric小八小马哥俊辉飞哥,还有我们闫桉!期待再相遇再合作!
不在一水平线上怎么打:) jony j走错片场:)
十位小哥哥都很好,但是这配置太魔幻现实主义了。燃少明日嘻哈202+南韩务工人员,豆芽和宫阁是被骗来的吧?最后怀念一下去年的豆浆鸡饭。
Jony J去错地方了,第一期真的是不知所云
豆丁儿和文婷相见那一刻 我留下猪泪了
策划有问题,「小插曲」太多了,两路人马就不该放一块儿,否则也不至于搞最后那么尴尬。看到当时一些通稿的用词,看得难受。害,太多人带有色眼镜看idol这职业了,其中也不乏努力工作、有想法、有才能的人,怎么就「低人一等」了呢……