如果你经常去逛“宜家”,一定会发现他们给每件家具都起了一个名字。这种奇怪的做法,使得这些冷冰冰的家具仿佛具有了生命。类似这等别出心裁的脑洞,这家瑞典公司还有很多很多。拿他们设计的毛绒玩具来说,选择的动物类型永远都不按常理出牌,而且经常生产一些老鼠、蟒蛇、鲨鱼和犀牛这类很难用“可爱”去形容的家伙。然而,就算他们再不按常理出牌,恐怕也不会想出一只“西瓜虫”来。是啊,西瓜虫这样的小虫子,也太没有存在感了,有谁会让一只西瓜虫登上大雅之堂呢?
迪士尼会啊!
在2021年迪士尼的全新动画大片《寻龙传说》中,主创人员就将一只酷似西瓜虫的动物,设定为女主角拉雅的忠实小伙伴兼坐骑。两个人一起在“龙佑之邦”勇闯天涯,开启了一场华丽的大冒险。每当看到西瓜虫团起身子,变成一只“大西瓜球”,驮着拉雅一路滚滚前行时,就忍不住想为这样的创意喝彩。应当说,《寻龙传说》具有一个相当诱人的开头。
这其中瞬间能将观众牢牢吸引住的,当然要归功于那贯穿全片的“东方风情”。有别于以往侧重于某单一国文化的特点,本片刻意展示出一种如万花筒般绚烂的“东南亚文化大杂烩”。你可以在建筑、室内装潢、服饰、美食等方方面面看到越南、泰国、印度尼西亚等国的影子。据主创人员介绍,女主角拉雅的格斗灵感,来源于马来西亚、印度尼西亚和菲律宾等国的武术风格。而拉雅的父亲蓬加族长传授给她的汤,明显就是泰式冬阴功汤的原型。
影片以拉雅的成长为主线,讲述了她是如何因为相信别人而遭到背叛,又如何在一场场惊心动魄的战斗中重拾信任的故事。蓬加族长一心希望能够重振“龙佑之邦”,他相信人们可以重新携手走在一起。但因为龙牙谷公主纳马丽的诡计,一种恐怖的黑雾被释放了出来,并迅速吞噬了龙心城,连蓬加族长也变成了石头,“龙佑之邦”彻底走向了分裂。侥幸逃走的拉雅,从此不得不浪迹天涯,希望能够找回传说中最后一条神龙——希苏,因为只有它才有希望打败黑雾,拯救父亲。
面对可怕的敌人,每个国家都选择了全力应战。他们的英勇毋庸置疑,并且都有一些看家法宝和独门绝技。比如那座水上王国龙爪湾,它就像三国时期的东吴那样拥有长江天险,让最害怕水的黑雾望而却步,人民得以安居乐业。而纳马丽所在的龙牙谷,他们并不具备地理优势,但由于该国人民非常聪慧,打造了一条宽阔的护城河,所以同样发展的很好。
既然有优势,那同样就有劣势。每个国家也都有一些弱点,有些甚至是致命的。比如龙脊山,他们的国民非常尚武,也愿意和敌人血战到底,然而空有一身武力还不行,和黑雾硬刚的结果只能是被血洗。最惨的莫过于龙尾滩,这是一个沙漠之国,几乎没有任何掩体,黑雾攻过来一马平川,很快就把他们团灭了。
表面上看,龙牙谷和龙爪湾能够抵御黑雾入侵。但实际上,他们不过是得到了幸运女神的眷顾。倘若将阴柔的黑雾换成一个力量型的敌人,也许幸运儿就会变成了龙脊山和龙尾滩了。这就是龙佑之邦的现状,一旦彼此间失去信任,就不能相互整合资源,取长补短了。黑雾正是抓住了他们的一盘散沙,选择了各个击破。龙牙谷和龙爪湾虽然暂时无忧,但总有一天他们的资源也会耗尽啊。
而女主角拉雅,因为被狡猾的纳马丽欺骗,从此不愿意相信别人,还处处提防着路上遇到的每一个人。而她不惜一切寻找蓝色宝石的原因,也只是想让父亲复活,而不是去拯救什么“龙佑之邦”。改变她的是那条可爱的小青龙——希苏,她以自己的亲身经历最终让拉雅明白,当初拯救“龙佑之邦”的不是希苏,而是信任。
这很可能是一个老生常谈的话题,也是我们人类每时每刻都必须正视的话题。无论现实世界,还是“龙佑之邦”,人类都有诸多缺点,也都有一些不能被冒犯的禁忌。然而,这并不代表人类就此走向对立,甚至相互仇恨。信任当然是相互的,你可以面带微笑的向前走一步,也可以事不关己的往后退一步。总有人愿意为此尝试,甚至牺牲自己的生命。希苏是第一个,觉醒后的拉雅是第二个,然后,一定会有第三个,第四个……他们终于明白了,黑雾并不能打败龙佑之邦,能打败龙佑之邦的,永远只有他们自己。正如能拯救龙佑之邦的,也只能是他们自己。
这是一部老少咸宜的电影,它未必能取悦一个观影量数千的高级影迷,但一定特别适合青少年和孩子。当然,对于年轻的父母来说,这部电影所传达的价值观,也非常适用于一场亲子活动。春天来了,万物复苏,愿这颗星球的人们选择信任,像“龙佑之邦”战胜黑雾那样,消除一切隔阂。
信任是如何建立的?几乎每部好莱坞动画都会表现一下,但通篇拿来做重头就比较罕见,因为很容易过于复杂而陷入黑暗。所以《寻龙传说》对于阳光乐观的迪士尼,算是一次比较有技术含量的挑战。
这种围绕trust issue展开的故事历来以女性视角居多,尤其一些双姝唱主角的电影里,妹子们分分合合自己就搞得风生水起,任何男主都显得多余,所以这部迪士尼只有公主而欠奉王子,完全不异样,反而对应上了古老的传统。
你可以认为所有的麻烦都来自一个少女的一次轻信。拉雅最初错付的信任,一部分来自父亲的教诲,但更多出自一种年少的不谙世事。我们都经历过那个年纪,人之初当然很难看穿友谊背后包藏的祸心,我们不能责怪她。每个人都要在某一天发现,信任是一件包含潜在危险的事,重要的是那之后还该不该再去信任。
恶魔复生,灾祸临头,人心涣散,生灵涂炭。拉雅周游大地为一切赎罪,在这个过程中她接触到更多的表里不一。
比如救世神龙是个段子话痨二货,小屁孩厨艺好点子多,人畜无害婴儿脸是偷盗主脑,慈祥解围的老太太专门设圈套,五大三粗的猛汉心细如发……
她遇到的每一个人(龙),都展示着人性的多面,于是当年那个假闺蜜的暗算也不再显得多么恶毒。那个女孩不过是跟她一样,在不谙世事的年纪犯了个错,不过是另一个困惑的灵魂需要成长和被理解,需要被重新信任。也只有这种信任有机会逆转浩劫,拯救苍生。
童真的信任被错付,带来的是猜疑和愤怒,而认识到世界的复杂后重新选择信任,需要巨大的勇气,也会带来巨大的快乐,只有最棒的公主才做得到。两种信任都是好的,两种信任都值得被体验,这样你在获得后一种时,才会格外珍惜,因为知道它来之不易。
这周末,由迪士尼动画工作室打造的新作《寻龙传说》(Raya and The Last Dragon)略显低调地上映了。
说它“低调”,主要是因为其上映前的宣发没太花力气,而且除了院线外,该片还同步在Disney+上线了,再加上“东方文化主题”的设定,总感觉迪士尼对《寻龙传说》并没有太大的野心……
如果要为《寻龙传说》的拉雅在“迪士尼公主女团”中找一个大概的定位,从类型及热度而言,差不多是《勇敢传说》中的梅莉达或是《海洋奇缘》中的的莫阿娜——总之,迪士尼又点亮了一块世界地图,从今往后他们又有了一位来自东南亚的公主。
相比起这部不算太出挑却也蛮好看的动画电影本身,它背后反映出来的电影工业实力和底气,才是更让我注意和羡慕的。
关于《寻龙传说》技术方面的优点我就不再多吹了,总之,你所能想到的迪士尼动画纯熟的商业片要素,例如精致画面、插科打诨、萌娃萌宠、低烈度无风险的冒险等等,在这部影片里都能够找到。
我只简单提几句有感触的地方。
故事发生在一个架空世界里的“龙佑之邦”,大家确实可以认为舞台原型是越南、泰国或者某个东南亚国家,因为影片里有着满满的地方风貌和文化元素:湿热的环境,茂盛的植被,轻便的服饰,简易透风的建筑装潢,贴身拳脚的格斗风格,还有食物、饰品等诸多细节,都有非常浓郁的东南亚风味。
拉雅的坐骑是一只照着犰狳设计的西瓜虫,希苏等“龙”的形象也是相当正统的亚洲龙——作为中国观众,应该能比较容易地接受《寻龙传说》的品相,毕竟文化辐射影响力摆在那里,懂的都懂。
迪士尼在制作这部动画的时候做足了功课,除了上述那些“东方元素大杂烩”外,影片的故事主题也是相当东方式的“和文化”。
在龙族牺牲自己、击败黑魔、拯救人类的500年后,龙佑之邦五大部落的人并未珍惜来之不易的生存机会,反而为了希苏遗留的神龙水晶争战不休,为改变这一状况,拥有水晶的龙心城蓬加族长召集其余四个部落共聚一堂,期盼能化解干戈,但他的好意没能换来好报,龙佑之邦再次遭遇了黑魔带来的浩劫……
《寻龙传说》最主要的精神主题,便是如何在对立、仇恨的环境下,重建信任与团结。
蓬加族长的出发点和战略大方向都是正确的,但却少了最基本的防范措施,要显菩萨心肠,又怎能缺了霹雳手段?
如此一厢情愿的尝试失败后,也让信任成了更加遥不可及的奢望——酿成大祸的女主拉雅,无论如何都不会再相信背叛过自己的纳马丽了(话说,这次连王子都省了,全是公主唱台)。
但这个故事最矛盾的地方也恰恰在此,想要重组碎裂的神龙水晶,发挥出能击败黑魔的强大魔力,集齐龙心、龙尾、龙爪、龙脊、龙牙五个部落手上的碎片仅仅是第一步,更重要的是手执水晶之人能够彼此信任、同心协力。
所以说,希苏动不动就要送礼交好的“馊主意”才是最靠谱的解决方案……实际上,如果不是因为拉雅和纳马丽之间始终存有怨怼和猜忌,导致希苏一度被误杀,影片里的危机兴许早就解决了。
《寻龙传说》无时不刻从各种设定、细节上透露出团结一致的重要性:放下仇恨成见之后,人类能用神龙水晶驱散黑魔、带来生机,就好像放入五个部落的特色食材后,才能做出龙佑之邦最美味的鲜汤。
这部电影放在如今的世界显得特别应景,经济/政治/舆论环境日趋恶化,民族主义、保守主义横行,对立情绪此起彼伏,但凡彼此之间能多一些信任和团结,大家都有可能更早一步走出阴影和泥潭。
当然,现实不可能像电影那么简单和理想化,有些人就是会不断辜负他人的信赖,也总有人不会放过占便宜与报复的机会……但现实中的腌臜,无损《寻龙传说》传递出来的善意和美好愿景。
这是一个立意很高、执行也很出色的迪士尼童话故事。
没错,我对《寻龙传说》的种种好评都建立在优良“童话故事”的基础之上,迪士尼确实特别擅长吹出这样五彩缤纷又绚丽夺目的泡泡,倘若以成人世界的严肃性或是电影叙事的拓展性来要求,此片恐怕就不够看了……因此,我对该片的推荐语是:看了不吃亏,不看也没损失。
比起本身没有太多可读性的电影,我更在意的是影片背后所反映出来的强大电影工业化实力。
我注意到,除了编剧阮基,《寻龙传说》的配音演员中超过九成都是亚裔,其中不乏有像奥卡菲娜、吴珊卓、老王等一大批熟人(爱看美剧的朋友应该能发现更多熟面孔),如此类似于《黑豹》的搞噱头操作看上去没什么,可结合影片内容以及主题风情,恰恰说明了好莱坞可以满世界找素材、能够花式整活的恐怖人才储备和执行能力。
而且说实话,《寻龙传说》放在迪士尼/好莱坞的动画电影序列中并不算出色,它就是一部各方面都还不错的标准流水线产品,迪士尼在推出的时候便应该已经知道它成不了爆款……可它依然做出来了,能成最好,不成也输得起,这当中的举重若轻,让人感叹不已。
更绝的是,尽管部分影迷不太“看得上”《寻龙传说》,但人数越多时,观众们越倾向于选择看这样的电影——即便套路化也依然有效的成熟商业片。
如果这是一部国产动画电影,恐怕它的口碑会再好上一个台阶,因为这不仅仅是一部电影,更是一整套电影工业体系水准、实力、底蕴的体现(更别说迪士尼麾下还有“皮克斯”这样的神仙工作室存在了)。
一部中规中矩的《寻龙传说》,再次让我看到了国产动画乃至国产电影与好莱坞的距离——要比就和最好的比,有追赶的目标是好事。
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先上结论:《寻龙传说》质素不错,尤其推荐奇幻小说迷/游戏迷观看。综合打分我给★★★★。
这是个东南亚/东方文化背景的奇幻故事,以上古传说发端,有简明但鲜明的世界设定,然后衍生出几个各具特色的部族。它第一时间令我联想到的是奇幻类游戏,其中最契合的可能要算是万智牌在2014年推出的鞑契可汗系列,该系列也是基于亚洲几大古文明(中国、印度、契丹等),构建出一个部族间彼此争战的奇幻世界。当然,那个世界里也有龙。
人类借助神明力量击败恶魔,这是东西方神话传说自古有之的主旋律。动画作品如凯尔特传说《凯尔经的秘密》《海洋之歌》,以及中东文化背景的《养家之人》等,都一直在故事中穿插这类上古传说以形成古“今”呼应。《寻龙传说》在神明崇拜的基础上,又加入了迪士尼一以贯之的团结信任精神佐味,对小朋友的思想教育意义是足够的——但并不说教,其中有几幕场景我看了都有点动容。
说回游戏,《寻龙传说》的故事线像极了RPG,主人公收集散落各地的龙晶,以期唤醒巨龙拯救世界,并沿途收编NPC,组成一支奇特的探险小队。队伍成员各具特色,有浪客有战士有盗贼,还有厨子。而因为龙晶分裂的五大城邦,又各自有自己的人文地貌和风土人情。所以寻宝的旅程也如游戏一般,在不同的奇幻世界中探险,遭遇不同风格的boss,然后用不同的策略逐个击破。
影片但叙事风格和镜头语言有点像昆汀的《杀死比尔》,不同的是动画片没有那么暴力,主角最后也找回了真善美。
在东西方奇幻文化中,龙都是终极的存在,或为威权或为威胁。当然东西方对于龙的定义和象征各不相同,典型如龙在中国是祥瑞的象征,在西方则是邪恶灾祸的象征。东方的龙没有翅膀却能腾云驾雾,非常不符合空气动力学原理,但西方龙小小的皮翼翅膀甚至骨头龙的骨头翅膀也没好到哪里去。
一个有趣的现象,男女性作者视角,在作品中对龙的处理各不相同。男性视角多为屠龙/驾驭龙,女性视角多为寻龙。典型如西方奇幻开山鼻祖的托尔金托老爷子,他在《霍比特人》里就让冒险小队去屠了一条叫史矛革的龙;《胡林的子女》中主角最终也杀死了大坏蛋格劳龙。而女性作者作品则不同,厄苏拉勒古恩在《地海传奇》中一直在追寻和描绘一个人龙两族和平共处的和谐社会;罗苹荷布的古灵系列中,追寻并激活龙的上古智慧和力量则是作者心中的浪漫。
而《寻龙传说》作为另类的公主童话,也是把龙作为希望的象征来追寻和崇拜的,peace & love yo~ 当然追寻到最后,大家会发现所谓值得崇拜的偶像图腾,其实不过是自己心中真善美的外化而已,所以主题最终还是回到唯物主义再升华一次。上个月的《哪吒重生》也是这么干的。
这就是我心目中完美的奇幻电影该有的画面和氛围。东方风味的场景和人物装饰,但又不雍容浮夸。不管是晨曦还是薄暮,柔和的色温令人感觉到世界的美好。地穴古墓在精心布置的光源渲染下灰阶层次丰富。森林古旧但不腐烂发霉。格斗场景中景近景切换的节奏很好无尿点,顺光逆光的转换也颇具匠心。其它如北方的白雪皑皑,荒漠的戈壁苍凉,南方都市的富庶繁华,风味各异让人目不暇接。很多场景画面单独截下来都能当壁纸。
片中最后的真龙希苏有着东方的外形和西方的内核,本质上是如《花木兰》中木须龙般插科打诨活跃气氛的角色,但这次兼任了精神导师的职责。看到东方文化中被崇拜的龙如小丑一般上蹿下跳,谈不上反感但确实有点出戏。
大剧情上有明显bug,但无所谓了,动画片最终还是一家人齐齐整整最重要。
原载于公众号:BelowTheAshes
其实我本来想起的标题是:在利益面前,人类之间的信任一钱不值。
但是考虑到这是一部给小朋友看的动画片,标题还是不要那么黑暗了。
先说结论吧!
人与人只有在共同利益目标的基础上,才会建立信任。
弥合族群矛盾唯一的办法,只能是所有人都面临同一个巨大的威胁。
迪士尼这部电影的是在美国社会撕裂的大背景下拍摄的,影片很自然的指向了族群矛盾这一命题。
寻龙传说是迪士尼少有的,比较贴近政治现实的影片。虽然片中表现的很隐晦,但是主要人物的诉求和动机都是符合逻辑的。
在黑魔法出现之前,世界是很繁荣而且和平的。黑魔法莫名出现后,龙佑联邦就崩了。
黑魔法会把人变成石像,带来干旱和荒芜。水晶带来水源,通过降雨恢复被变成石像的人本来的样子。
也就是说,水晶其实代表的是水,黑魔法代表的是火。我不知道是不是因为东南亚有火山或者美国有山火的问题,所以这么设定。
水晶可以镇压黑魔法,谁拥有水晶谁就拥有繁荣。
水晶导致了龙佑联邦分裂成了,龙牙谷、龙心城、龙脊山、龙爪湾和龙尾滩(地图上从左往右)五个国家。五大部族为了争夺水晶而征战不断。
这一段说明了在不需要争夺生存资源的时候,人与人是可以和谐相处的。
但是一旦出现像黑魔法肆虐资源匮乏这样的情况,不同种族与文化背景之下的族群之间的征战厮杀就完全不可避免了。
而整个片子基本上就是围绕着争夺水晶开始的。
开始的时候,龙心城召集其余四大部族会盟,商讨重建龙佑联邦的事宜。
在这个过程中,由于女主角拉雅错误的信任龙牙谷公主纳马丽,导致水晶位置暴露,并最终释放出了黑魔法。
影片告诉我们,拥有水晶的是龙心城,而四大城邦知道现在水晶在龙心城。
这就很有意思了!
龙心城城主蓬加族长召集众人的目的,恐怕不只是重建龙佑联邦这么简单。
这也就是为什么众人一开始见面,彼此气氛都很紧张的缘故。
作为镇压黑魔法最重要的水晶,持有它表示着权利的正统性。水晶制造的水源还可以带来繁荣和富强。
黑魔法500年都没有出现了,现在天下太平。龙心城有着正统和富强两重光环的加持,一旦龙佑联邦重建,你们说整个联邦听谁的。
这也就是为什么蓬加族长召集,众人不敢不来,但是来了以后又很烦躁的原因。这个表面上的会盟其实是龙心城将权利重新集中的一个仪式,会盟的目的是为了让四大城邦认可龙心城的统治地位。龙佑联邦一旦重建,蓬加族长就是整个联邦独一无二的话事人。其余四大城邦将不得不把权利交予龙心城,听从龙心城的调遣。
之前怎么样不说,但是现在整个龙心城的繁荣是建立在水晶之上的。四大城邦对此心知肚明。
水晶落入龙心城一定是一个经过了博弈的结果。也就是说在片中举行会盟时,大家其实是一个彼此休战的状态。
这也是为什么蓬加族长千方百计的要把水晶藏好,并且要让自己的女儿也成为水晶守护人的原因。
片中非常隐晦的提到这点的地方还有,在纳马丽暴露了水晶的位置后,四大城邦的人纷纷赶到现场,但是龙心城内的人却没有及时出现。
水晶是秘密隐藏的。藏匿水晶的地点没有卫兵看守,只有族长和族长的继任者知晓,甚至龙心城内的人都不知道水晶放在哪里。
这也从侧面说明了,蓬加族长在龙佑联邦内的地位并不稳固。只要会盟没有完成,四大城邦没有公开承认蓬加族长重建龙佑联邦这一功绩。蓬加族长将只会被视为水晶的持有者,而非被认可的水晶拥有者。
所以水晶需要藏匿,这也是蓬加族长在水晶暴露后,不惜大打出手的原因。水晶只能在会盟之后出现,现在一旦出现,众人就会出手抢夺。
在水晶意外摔碎后,被镇压的黑魔法重现。五大部族每个各取一块,分散逃离。
后面的故事,基本上就是围绕着拉雅公主从各个部族手中取回水晶,并将其拼凑到一起展开的。
在这个过程中,影片描写的非常现实。
在水晶完整的时候,它是财富与权力的象征。五大部族为了争夺它不可能和谐共处。
在黑魔法出现的时候,所有人的第一反应都是自保。既然是自保,就没有将水晶交出去的道理。
所以你在片中才会看到,龙尾滩的族长即使死了也要把前来取水晶的人留在洞里面。龙脊山都灭族了,水晶也不会交出去。龙爪湾更夸张,做了一个局要把其余水晶的下落骗出来。
在影片中不知道大家有没有注意到一个细节,在龙爪湾小老太太骗希苏的那段,她首先说的是希苏是一个刚来龙爪湾的外人。把她领到门外后,问她知不知道水晶的下落。而门外有很多石像。
这意味着希苏不是第一个被这么问的人,那些石像应该是以前被拷问水晶下落的外乡人留下的。
你会发现,但凡有能力自保的城邦,都不愿意将水晶交出。而且不仅不愿意交出,还希望尽可能多的收集水晶,好让自己的利益最大化。拉雅的目标是复活亲人,但是对于龙爪湾和龙牙谷的族长来说,只要保护好自己的族人不被侵扰就行了,根本没有意愿去复活他人。而对于龙爪湾的现任族长来讲,复活前任族长更是大忌,所以逼的拉雅只能用去偷去抢的方式把碎片凑齐。
寻龙传说讲的是人与人之间的信任。
但事实上,五大族群对彼此的印象从来就没有好过,更别说信任了。
龙爪湾欺诈,龙牙谷卑鄙,龙心城虚伪,龙尾滩奸巧,龙脊山野蛮。
而从一开始就不愿意和他们一起合作拉雅,在后来为什么选择与其余四族联手了呢?
还是因为共同的利益诉求!
我们来看拉雅公主在收集水晶过程中出现的帮手。龙尾滩的阿波,龙爪湾的小糯,还有龙脊山的老藤,他们和拉雅有一个共同点,都想要用水晶和希苏的魔法复活他们的亲人。也就是说,在共同利益点上,他们是一致的。而纳马丽在明明见到了神龙希苏的情况下,还迟迟不愿帮助拉雅的原因,也是因为她没有这方面的需求。
直到最后,在她自己的母亲和族人都变成了石头以后,她才选择信任拉雅,并最终将水晶留在洞中。
让我们说的直白一点,人与人只有在利益点相同的情况下才会彼此信任。
在影片后期,猜到拉雅做法的唯娜族长说的话,让人十分惊喜。我没想到迪士尼居然如此政治现实。
她反对交出水晶的原因并不是因为不愿意镇压黑魔法,而是这件事只能由他们龙牙谷来做。不然事成之后,龙牙谷一定会遭到其余四族的合力清算。
事情是她们惹出来的,而且出事之后,她们这一族跑的最快,藏的最好。如果最后不是由她们来收拾的话,下场一定不会好看。这也是为什么唯娜族长愿意让纳马丽率领龙牙谷的军队,不惜代价抢夺水晶的真正原因。
对于唯娜族长来说,由她们龙牙谷来合成水晶,并最后恢复秩序是最优的选择。这样不仅可以平息其余四族的愤怒,她还可以借此问鼎龙佑联邦的最高权力。
纳马丽没有采纳她母亲的建议,将拉雅公主小队骗进宫殿的原因,是她在她母亲的野心和族人的福祉之间犹豫,而不是因为她信任拉雅。
在最后,拉雅选择信任纳马丽也是很正常的。这两个人之间有没有信任其实并不要紧,只要有共同的目标,纳马丽自然会做出正确的选择。
这本质上是一个政治博弈,无关乎信任。
片中表现了一个很悲哀的现实。
族群之间的矛盾会一直都在,也无法弥合,除非出现一个能够威胁到所有人的巨大危机。
龙佑联邦能够最终成立,是因为代表龙心城的拉雅公主,凭借一己之力,解除了危机,复活了龙族,获得了五大族群的共同认可。龙心城凭借这样巨大的功绩赢得了主导联邦的法理正统性。
不知道五大族群是不是暗示了联合国五常;龙心城主导龙佑联邦,是不是暗示了美国主导的战后世界秩序。
联系到现实,在美国族群撕裂的背景下,导演应该是想用团结和信任来引导大家弥合族群撕裂的问题。但是却意外暴露出了,只有在对所有人都有威胁的前提下,才能目标一致这一难题。
这也是从川普到拜登都疯狂攻击中国的原因。
他们需要树立一个让所有人都感觉到威胁的靶子,才能团结不同利益诉求的群体,达到自己的目标。比如成为联邦权利的最高代理。
但问题是,中国从来就不是美国的敌人,也没有威胁到所有人的利益。
考虑到影片制作的时间还是特朗普当政的时期,蓬加族长的这个重建龙佑联邦的目标就十分耐人寻味了。
不过现在看来,龙心城家族想要通过拉雅公主实现问鼎联邦大权的梦想,只能在电影里实现了……
优点: 1.一个完整的迪士尼童话故事。 2.动画制作水准在线。 3.骗人宝宝和猴子四人组很可爱。 缺点: 1.虽然把故事设置在东南亚,但东南亚的龙应该也没这么丑吧,毫无龙的威严感,更像是独角兽变异了。 而且故事里的人物形象完全就是美国人对东亚人的典型刻板印象加上莫名其妙黑人血统的杂糅所成,加上里面不知道哪个国家的食物和服饰,就硬说是东南亚,这明显就是为了找个噱头卖钱,又不仔细研究当地文化而想当然造出来的四不像。 估计东南亚人看这片子和我们看刘亦菲版《花木兰》一样无语。
2.无理由的信任就能解决一切问题,又是典型的童话都是骗人的,偏偏故事最终就靠这么一个傻白甜内核让一切迎刃而解,看到最后我真是服气,明明是万恶资本代表的迪士尼,偏偏总是用这样的内核来赚钱,还赚了个盆满钵满,只是这样的套路还能继续赚下去吗?我表示怀疑。 3.一切都是套路,包括这么一个想当然的龙佑之邦,包括和马达加斯加企鹅一个套路的骗人宝宝和猴子四人组,还包括明明第一次也是靠水晶能让人类复活却不能让龙复活,第二次却龙也全部复活的不能解释的大团圆结局。 看这种片子,真不能带脑子,带脑子你就觉得自己真傻,又被迪士尼不动脑的套路骗了一张电影票钱。
正所谓期望越高,失望越大。前半段的套路闯关勉强能维持常规水准,后半段胯到让人大笑。动画长片里直白的说教基本就只能让小孩子感动一番。美术配音配乐打戏倒都是上成水平,不过也只能吹这些了。(看完觉得soul真他妈的好!
因為爭奪資源,在同一片土地上產生的對立、仇恨、矛盾,在這個民族主義浪潮席捲全球,對立情緒、內部分化蔓延的時代裡,Disney 再次用「只有信任可以消解仇恨,只有包容才能擁有未來」的老套的故事,以一個全新的亞裔公主,再不厭其煩地說給這個世代和下個世代的人聽,顯得尤為重要。順應時代的潮流,Disney 從《冰雪奇緣 2》開始觸及後現代女性主義議題,這部由《冰雪奇緣》團隊打造的影片,已經不再沈迷描述「男性凝視」也不想再論述女性力量,而是更多的聚焦在「女性友誼」的層面上。只是可惜的是,在這個層面的描繪略顯潦草。故事立意、動作設計、音樂都維持了 Disney 應有的水準,在角色設定上,有限度的突破也值得肯定。
给联合国拍的宣传片,表面东盟五国其实是五大洲吧(五彩神龙太像奥运五环)。新冠肆虐全球之际,全球人民当以trust为基础互相合作才能召唤神龙(研发疫苗),解放人类共同体。
欢迎来到小马宝莉的爱死机世界
6.5分。外媒评价太好,带着很高的期待去看的,所以会略有失望。剧情略有些套路和低幼,又是那种闯关与成长的设定,最后问题的解决也有些随意(有种时间不多了,我们还是大团圆吧的感觉)。核心则是信任与怀疑,信任带来团结,怀疑带来背叛。这样的话题,还是更适合小朋友多些,所以,更适合带孩子看吧。技术方面自然没什么说的。东南亚的公主与东方文化大杂烩,连最常吃的菜都是冬阴功汤与菠萝蜜干。自我成长的主题,必不可少的萌物(猴子军团、突突),冒险的故事,动作场面与东方文化,放低些期待还是可以的。以及,奥卡菲娜的声音辨识度过高,咔咔的。另外,有个小困惑:为什么一开始大家被石化之后都是固定姿势,但最后几个主角却可以自己选择石化姿势。
迪士尼公主不唱歌了,爷青结~
迪士尼公主版烁灭。非常讨巧做了一个“东南亚联盟”背景的故事,而且为了预防杠精还把主题设置为“相互信任,团结一致”,就非常用心良苦了……故事方面,主题阐释比较低幼化,但是贡献了不错的动作段落,以及两位公主+神龙的三角CP,造型和配音都可以。以及,真的不需要王子了,连工具人都不用当了。
这神龙的人形就是照着Awkwafina 画的吧,小动作都一模一样,想象不出除了她还能由谁来配!
很像看绘本故事,精致的画面配上人生哲理。如果说女生的共情点是勇敢女战士拉雅,那男生的共情点就是信任和团队,也许我们都要重新审视身边那些暂时“掉队”的人,因为只有信任他们,才可以完成更大的成就。
这龙不时就让人觉得……像是被拉长的彩虹小马
迪士尼的“东南亚文化大杂烩”,你可以在建筑、室内装潢、服饰、美食和格斗等方方面面看到越南、泰国、印度等国的影子。拉雅的格斗风格,灵感来源于马来西亚和印度尼西亚。至于拉雅父亲传授给她的汤,明显受到了泰式冬阴功的影响。除此之外,他们还给“亚洲龙”正了名,创造出一条英姿飒爽又可爱十足的小青龙——希苏来。但个人最喜欢的还是另一个动物角色——拉雅的“坐骑”突突。它是一只可爱的西瓜虫……是的,除了迪士尼,恐怕没有谁会让一只西瓜虫登上大雅之堂,还让它如此可爱。
如果十年前的我看到这部作品估计会大吃一惊吧,十年后因为阅片量还有思想成熟,这种套路已经司空见惯了。而且这部电影可以说是暴露了迪士尼工作室一个非常严重的问题,妄想在他国文化上进行融合创新,但却固执地把那些所谓的传统思维扎根在故事下面,呈现出来的就是一个异常空洞,侧面看非常单薄的作品,《冰雪奇缘》的成功在于翻新了内核和技术力的突飞猛进,但《拉雅》这部电影除了技术有所体现以外,真的非常糟糕,无论是剧情还是人设。
2021年,我们终于迎来了不需要王子的公主
1.神龙希苏简直是奥卡菲娜本娜,承包了大部分笑点。2.新晋萌宠“突突”可爱到犯规。3.剧情老套且撞《魔发精灵2》,闯关打卡模式是创作上的走捷径。4.亚洲元素讨巧,避开了敏感点,世界观呈现还算绚丽出色。5.关于信任的主题偏低幼向,但还是被拉雅最终的选择所感动。6.迪士尼公主怎么可以不唱歌!
以为是流水线,其实是高水准
宴请四方无法保护龙之水晶,止戈为武才能建立龙佑之邦。去到龙尾龙爪龙脊龙牙龙心,龟裂的土地,干涸的河川,发现要找寻的是叫信任的魔法。那是可以弥合大陆的纽带,抵御石化的雨水。神龙的魔力可以交付给任何人,信任却是一场生死相依的豪赌。驱散黑魔的不是水晶,而是郑重将水晶交到别人手心的笃定。
看完觉得有点理解给black panther打高分的人了。我给人低分觉得人非洲元素乱搞大杂烩人物脸谱化。结果这个变成亚洲元素乱搞大杂烩,看得我倒是很激动,有种亚洲人民一家亲的感觉!和东南亚朋友以及美籍亚裔聊天聊到congee,大家居然都有童年回忆!而且大殿决斗的那场戏完全就是老谋子的英雄啊!画面真的是好到有时候感觉不是动画,而是按拍电影的镜头来做的。最后Awkwafina是全世界最可爱的小妞!!!
3.5,满屏东南雅人和东南雅景色,前面半小时有点拖沓无聊,睡得很香。后面开始过关斩将还挺不错的,打戏超多,女人超多,没有男主角。小龙很可爱了啦,主题就还是迪士尼真善美那一套
曾经,有个传说,集齐七颗龙珠就能满足你一个愿望...熟悉吗?龙珠传统架构故事的重新演绎,东南亚风格特色明显,讲述信任的力量,整体上平平无奇,印象深刻的反而是那个叫诺诺的小女孩,太萌太可爱了,希望出个短片或者单人系列!不过,也有现实主义对照,当你把里面的大魔王当作疫情,每个族群当一个国家,每个国家面对疫情的不同态度,其实也能在故事里找到现实影子,这点也挺耐人寻味的。
前半段通关式设定还勉强能有个“正常发挥”的水平,后半段看得我满脑袋问号,迪士尼的剧本垮成这样还有没有人管了!说教低幼到发指。女主造型倒是很喜欢,以及,动作戏最多的迪士尼公主&第一部没有王子的迪士尼公主。