2019年度的奥斯卡颁奖礼落下帷幕,《绿皮书》获得了最佳影片大奖,阿方索·卡隆则凭借《罗马》拿下了最佳导演,影帝被《波西米亚狂想曲》的拉米·马雷克摘得,影后则爆出小冷门,《宠儿》的奥利维亚·科尔曼战胜了此前呼声更高的《贤妻》格伦·克洛斯。基本上来说跟近几年的奥斯卡都差不多,大部分奖项都不出所料吧!
下面呢,毒舌君就给六大主要奖项做一个“马后炮”式的分析,告诉你为什么最后是这些片和这些人获奖,为什么其他竞争者没戏。
先说最佳影片。根据此前的各种“好莱坞颁奖季风向标”,最佳影片的格局已定,《绿皮书》和《罗马》这两部影片才是真正的奖项争夺者,其他的《黑豹》、《黑色党徒》、《宠儿》、《一个明星的诞生》、《副总统》、《波西米亚狂想曲》这些入围提名的影片统统陪跑。虽然也有不少人希望“年度现象级电影”《黑豹》能够获奖,而且如果《黑豹》获奖的话,那么必定是个爆炸性的大新闻,甚至会大大增加奥斯卡的话题性和关注度,但这也只能是个“美好愿望”罢了!
面对现实吧,真正的竞争者只有《绿皮书》和《罗马》。而《绿皮书》最终胜出这一结果,其实从《罗马》在前面拿下最佳外语片奖就已经初见端倪了,毕竟此前还从没有最佳外语片能拿下奥斯卡最佳影片大奖的,《罗马》也没有好到那种惊世骇俗的程度来打破这一壁垒吧!而且,7900多全体会员投票,某些“心理定势”会起作用,比如说不少人在“最佳外语片”一项上选了《罗马》,那么在进行最佳影片排序的时候,恐怕就不会把《罗马》放在第一位了吧。
而且《罗马》再好,毕竟是一部几乎全程说墨西哥语的“外语片”,虽然也算是一部好莱坞电影,但对于广大会员来说,也不如《绿皮书》让人有自家人的“亲近感”了。虽然在“艺术逼格”方面,《绿皮书》没法与《罗马》相比,但至少编剧精致、表演出色,相信看过《绿皮书》的人都会强烈感受到这两个优点,而且好歹也戴着“种族平等”、“种族和解”、“LGBT”这些高大上的光环,在“内涵”和“逼格”上也是不跌份的。此外,在没有特别出色的影片的情况下,奥斯卡还是蛮喜欢颁奖给这种没有多么出色但也啥大毛病的正能量电影的,想想此前的一些最佳影片《撞车》、《国王的演讲》、《逃离德黑兰》都是如此!
再说最佳导演。看这几年奥斯卡的偏好,如果没有一部特别众望所归、极其出色的电影,奥斯卡还是蛮喜欢把最佳影片和最佳导演颁给不同影片的,更早以前则是更喜欢一部片通杀这两个奖。但无论如何,阿方索·卡隆的最佳导演奖都是稳稳的,“好莱坞颁奖季风向标”已经让这个奖稳得不能再稳了,美国评论家选择电影奖最佳导演奖、金球奖最佳导演奖、英国电影学院最佳导演奖、美国导演工会最佳导演奖都让他拿了,说明阿方索·卡隆就是业内的众望所归。只要你看了《罗马》这部影片,也会对他的镜头掌控力和场面调度能力叹服,而且这一切他又完成得如此举重若轻。
而且,近年来奥斯卡会员投票也形成一种“倾向”:最佳导演更喜欢选择那种在导演层面艺术个性突出的影片,而最佳影片则倾向于那种更符合“大众口味”和“主流审美”的电影。所以在“最佳导演”的竞争中,四平八稳是要吃亏的,李安当年凭借《少年派的奇幻漂流》,击败更被人们看好的斯皮尔伯格(《林肯》),就是这种倾向性的鲜明体现。所以,阿方索·卡隆通过《罗马》展现出的艺术个性,其他提名者中无人能及,所以这也是本届奥斯卡最没悬念的奖项之一。
接着说影帝。同样是根据颁奖季风向标,拉米·马雷克凭借在《波西米亚狂想曲》中传神演绎皇后乐队主唱,已经是颁奖前的最大热门,尤其是拿下了演员工会的最佳男主角奖,让他基本上拉开了跟竞争者克里斯蒂安·贝尔的距离。相信也会有不少影迷跟毒舌君一样,更希望贝尔叔获奖,毕竟他的“橡皮人”变身,都是为了电影、为了艺术啊,仅仅凭借《斗士》拿过一次最佳男配角远远不够,影帝才是对他最好的褒奖啊!而且以贝尔叔如今好莱坞大片和文艺片通杀的地位和实力,再加上《副总统》对迪克·切尼的演绎,表演上脱胎换骨的程度不亚于去年扮演丘吉尔拿下影帝的加里·奥德曼啊!
但是,既然提到了《至暗时刻》加里·奥德曼增肥变身演丘吉尔拿奖,那也必然对今年贝尔叔增肥变身再拿奖形成了一道无形的阻碍,审美疲劳了嘛!而且奥斯卡本质上也是个主旋律正能量的奖,影帝影后这样的大奖,是很难颁给“坏人”的,虽然一些“灰色人物”也能获奖,比如凭借《血色将至》拿到第二个影帝的丹尼尔·戴·刘易斯。但是“纯坏人”获奖就成为概率极低的事情了,上一次影帝颁给“大坏蛋”,还要追溯到2007年福里斯特·惠特克凭借在《末代独裁》中扮演非洲独裁者阿明,拿下奥斯卡影帝。而贝尔叔此番在《副总统》中扮演的小布什任期内的副总统迪克·切尼,在影片中就是个彻头彻尾的“大坏蛋”,没有任何政治抱负和理想,有的只是对于权力和利益的欲望,将整个美国政坛玩弄于鼓掌之中,伸向各处的权力之手无处不在。且不管真实的迪克·切尼是否如此,但影片所塑造的切尼就是个纯而又纯的“纯坏人”了,这种“暗黑角色”的好感度怎么能跟鼓舞人心的皇后乐队主唱相比呢?这在心理倾向上也会影响广大会员在投票时的选择吧!
影后今年算是爆了个小冷门。此前格伦·克洛斯拿下了演员工会的最佳女主角奖,按理说奥斯卡影后的头号热门就是她了,毕竟奥斯卡会员中的演员比例最高嘛,投票时自然优势最大,而且格伦·克洛斯也算是当今好莱坞德高望重的女演员了,堪称为好莱坞默默奉献了一辈子,无论是地位还是演技,都完全够资格拿影后了,关键是她此前还从未拿过影后,而且是包括女主女配在内7次提名奥斯卡从未中过,这回也该像朱利安·摩尔那样,拿一回“劳模影后”奖了吧?呵呵!再看奥利维亚·科尔曼,恐怕不少人跟毒舌君一样,都是通过抖森和“豪斯医生”主演的英剧《夜班经理》,才开始注意到奥利维亚·科尔曼这位英国女演员以及她出色的表演吧,她其实就是一直活跃在英国影视圈,跟好莱坞的交集并不多,论人望肯定也是比不上格伦·克洛斯的!
但最终获奖的却是奥利维亚·科尔曼,只能说她很大程度上是占了《宠儿》这部影片的光了,《宠儿》此前就在威尼斯电影节斩获了评审团大奖,而且在奥斯卡提名公布时,《宠儿》和《罗马》同获10项提名领跑,相对于格伦·克洛斯主演的《贤妻》来说,知名度和人气实在是高太多了,相信有不少人都已经看了或者听说过《宠儿》,而没看或者压根没听说过《贤妻》这部影片吧!而且《贤妻》除了捞到影后一个提名,还入围了其他奖项吗?答案是没有,就入围影后这一根独苗。虽然格伦·克洛斯本人的名气不弱,但《贤妻》的人气和热度实在是太弱太弱了!
想象一下,如果你是一个评委,在投票之前,肯定会先选提名数量最多的影片观看,如果没法看完全部提名影片,那么落在最后没看的,肯定是《贤妻》这种提名数最少的影片。尤其是近几年奥斯卡会员大量引入年轻会员,而这些年轻会员大多数都正处于事业的巅峰期,恐怕有不少人都不会像那些上了年纪的老会员一样,有闲工夫把所有提名片看完,然后仔细衡量投票吧?所以《贤妻》提名少热度不够的弱点就显现出来了。
而且,奥利维亚·科尔曼在《宠儿》中的表演又格外出色,虽然本片其实是三女主格局,另外两位女演员艾玛·斯通和蕾切尔·薇兹也很出彩,但真要分个高下的话,奥利维亚·科尔曼还是独占鳌头。想象一下,其实艾玛·斯通和蕾切尔·薇兹的角色,换成其他好莱坞女星来演,也许也不会有差!但无人能替代奥利维亚·科尔曼,无人能像她那样,将片中的安妮女王那种古怪可爱、歇斯底里、脆弱无助等复杂的人物情感和性格,演绎得如此丝丝入扣,而且演得如此讨人喜欢,相信这要看过《宠儿》的人,都会折服于他的表演魅力吧,而且这种魅力不仅光芒四射,同时也极具亲和力。所以那些看了《宠儿》而来不及看《贤妻》的奥斯卡会员,都会先入为主地把票投给奥利维亚·科尔曼吧!
再说格伦·克洛斯,虽说《贤妻》只有一项提名声势较弱,但也并非没有成功的先例。2015年朱丽安·摩尔的《依然爱丽丝》也是仅有一项影后提名,但就是助她拿下了影后桂冠。不过,朱丽安·摩尔和格伦·克洛斯虽然同为好莱坞默默奉献型的女演员,在奥斯卡奖上的“存在感”还是有明显不同的。在摘得影后之前,朱丽安·摩尔在几年之内已经多次提名影后,积累了广大会员的“歉疚感”,所以逮到个机会,又没有很强的竞争对手,就把影后奖当劳模奖给她了。格伦·克洛斯则不同,虽然媒体也会提到她“7提0中”,但很少会告诉大家,她这“7提”里,有5次都发生在遥远的上世纪80年代,恐怕不少年轻会员那时候还没出生呢!只有两次提名发生在最近,一次是2015年凭借《雌雄莫辨》提过一次影后,另一次就这次凭借《贤妻》提名影后了,在奥斯卡上真心还没有刷足存在感,所以会员也不太会因为“歉疚感”而把票投给她,这就是同样所在影片仅获一项影后提名,朱丽安·摩尔能拿奖,而格伦·克洛斯拿不了的原因。
最佳男配角没出冷门,而是出了一个“光环”——马赫沙拉·阿里凭借《月光男孩》和《绿皮书》,三年内两提两中奥斯卡最佳男配角奖,这除了人家演技确实好、确实出众,也没别的解释了,而且他几乎是从一个默默无闻的大龄演员短时间内跃升为好莱坞当红明星,这种“光环”在奥斯卡历史上也算是十分罕有了吧,好在他并不孤独,另一人也有同样的“光环”,这就是在2010和2012年凭借《无耻混蛋》和《被解救的姜戈》,同样三年内两提两中奥斯卡最佳男配角奖,同样是从一个默默无闻的大龄演员短时间内跃升为好莱坞当红明星的克里斯托弗·沃尔茨,而且最近这两位头戴“光环”的演技大牛,又出现在同一部影片中,就是目前正在上映的《阿丽塔:战斗天使》了!
至于最佳女配角嘛,没太多可说,黑人女演员雷吉娜·金凭借《假若比尔街能够讲话》获得此奖。虽然无论是片还是人,都名气不大,但“颁奖季风向标”基本上都直指她为最大热门,这种势在必得的架势也让这个奖毫无悬念可言了!(文/列文)
一个事实,尽管奥斯卡颁奖礼这几年收视率持续走低,但话题性和关注度在颁奖结束后仍然不少。
16年小李子 莱昂纳多·迪卡普里奥好莱坞打拼数十载终摘得影帝,当时朋友圈一片沸腾;
17年的乌龙事件,最佳影片易主,从《爱乐之城》到《月光男孩》仅用时六十秒;
18年的最佳影片《三块广告牌》败给《水形物语》,引来国内部分网友为前者鸣不平。
到了今年,四个字概括:平静如水!
连颁奖典礼上的话题都寥寥无几,倒是颁奖前数月,奥斯卡官方各种作死操作,扑腾三两水花。
一个原因,奖项基本无爆冷。八字总结,弱者太弱,强者自强。
一眼望到结局的电影,如果连看点都没有,那基本可以把它丢进文件夹里吃灰。
最佳影片给《罗马》,给《绿皮书》大家似乎觉得都可以,反正不是《黑豹》就万事大吉。
尤其看《罗马》最佳影片和最佳外语片双提后,各路人纷纷预测《绿皮书》得奖概率更高,《罗马》既然最佳外语片稳了,而最佳影片和最佳外语片同一部电影这种情形,至今无前例,所以....
随着茱莉亚·罗伯茨大嘴一挥,“最佳影片是《Green Book》”!!
看客们纷纷表示:OK,可以的,就这吧。
看完就像早上八九点钟的太湖,心里难泛起任何涟漪。
最佳男主,是拉米还是贝尔?明显前者胜算高,前哨站基本横扫,贝尔就算再次折腾自己,希望也渺茫,当然他获得更多同情分。
最佳女主,《贤妻》里的格伦·克洛斯呼声颇高(这也是我预测她拿最佳女主的原因),但《宠儿》奥利维亚·科尔曼前哨站也捧得数金,最终科尔曼饰演的疯婆子战胜了精致贤妻。
可惜这两位兢兢业业的女演员大众知名度太低,远不如前年的艾玛·斯通,去年的弗兰西斯·麦克多蒙德。且主演的影片质量一般(尽管我非常喜欢导演欧格斯,但<宠儿>真心发挥平平),少了影片本身的光环加持。
所以,结果也不过小冷一下,过去便不再提。
最佳导演,最佳男女配,最佳动画长片,最佳原创歌曲等等,十个人有九个半都能猜中。
其他的,像一些技术类奖项,最佳服装设计,最佳剪辑等,尽管被《黑豹》和《波西米亚狂想曲》二者包揽略有争议,但它们的奖项属性(关注度小)决定了难以成为话题。
又是一年奥斯卡,又是一年小丰收,除了参与者,无人欢喜无人忧,平静地像看了场养生节目。
我看奥斯卡要想“人尽皆知”,只有让《黑豹》拿最佳影片了,
不过,就算《黑豹》粉同意,学院派的老人家们也不可能答应啊。
〓 完整获奖名单
▷最后一点real想法
中规中矩是九十一岁奥斯卡老人家的暮年常态?
电影诞生一百二十四年,奥斯卡也走过九十一年,
你要说它不行了,信不信明年他回个春,生个芽,返老还个童
我觉得不确定性,是电影最大的魅力,未来未来前,谁都说不好。
俺的奥斯卡奖预测。明儿就颁奖礼了,照例说说俺的预测。(附对各提名片的点评。)
这次先说演员,实在是出色:
最佳男主角:拉米·马雷克《波西米亚狂想曲》
最佳女主角:格伦·克洛斯《贤妻》
最佳男配角:马赫沙拉·阿里《绿皮书》
最佳女配角:雷吉娜·金《假若比尔街能够讲话》
最佳导演:阿方索·卡隆《罗马》
最佳影片:一定有《罗马》。这么说是因为本届罕见地出现了《罗马》同时获最佳影片与最佳外语片提名的复杂状况,不然我认为只会是它。现在,所以……学院仁慈一点,让《罗马》拿最佳外语片奖,最佳影片就会是我同样喜欢的《绿皮书》。就酱吧。
附:对提名片的简短点评,供各位参考
《罗马》:一部值得高度尊重的影片,因为它非常尊重人性与现实。
《绿皮书》:一部温暖的、绝对会成为经典的影片。如果《肖申克的救赎》的主题是“希望”、《帮助》的主题是“勇气”的话,这片子的主题应该就是“温暖”。
《波西米亚狂想曲》:让人惊讶的影片。惊讶的不仅是有那样的音乐人生,更让人惊讶的是拉米雷马克竟然能完美地演绎出那样的音乐与人生。
《宠儿》:内容别致,拍出了别致,演出了别致。让国内的宫斗片显得比较单薄。
《一个明星的诞生》:Lady Gaga的定制片。不过我只喜欢上半部和布莱德利库珀的戏,毕竟这是剧情片而不是MV。
《黑色党徒》:有点异化的感觉。让艺术还是艺术吧。
《副总统》:同上。
《黑豹》:漫威,一般。
电影的历史至今已过百年,而无人不知的奥斯卡也办了90多届了。在过去的漫长岁月里,这门大众喜爱的艺术和这座最耀眼的奖杯收获了世界范围内无数的关注度。电影是造梦的,而在如今梦和理想似乎越来越难指挥普罗大众的生活,奥斯卡的收视率也连年走低。时代飞速前进的同时,一成不变的电影处于饱受自媒体和流媒体的双面夹击的处境;而曾被韦恩斯坦主宰的奥斯卡,在这位统治者因丑闻倒台之后,又将呈现怎样的面貌?我们不难观察到,在这个数字媒体狂欢的时代,电影像是慢了半拍,那么电影是否也像其他有年代感的艺术一样,慢慢淡出主流视线呢?
0. 前言:奥斯卡的意义?
评选机制以及中立的第三方评价机构是产业发展中不可或缺的一环:无论是实体产品还是文化消费,在乱花渐欲迷人眼的丰富产品中,沟通了生产者将产品信息传达给目标消费者。
评价机制可能被权势一方一时支配,但是消费者也反向验证这些中立评价的可信度迅速而直接。现在不论哪个领域都会有几个奖,但有credit是少数,大家说买奖买榜,也就是骗外行人以及满足自己的虚荣心,是没什么底气,一两回以后再也无法吸引他人的关注的。
奥斯卡的评奖体系决定了它兼顾专业性和大众性的特点,学院的评委成员来自于电影相关行业,人数众多,覆盖面广。与流量式票选奖项相比,避免了跌落人气就是一切的多数者保证;与欧洲三大相比,少一些先锋性和争议性。
如今市场普及度和公认度证明了奥斯卡在其诞生以来的90年中的成功,而其主办方——美国电影艺术与科学学会正努力在媒体和审美艺术风云变幻的局势下,力图延续这一成功。
1. 甄选导向谁占上风:大众心目中的好电影 or 表彰演员的舞台?
千禧年之前,泰坦尼克号、指环王此类兼顾宏大艺术叙事,并且观众覆盖全球的电影是颁奖季最叱诧风云的;这一迹象来源已久,无论是乱世佳人还是宾虚,大明星、高票房、史诗感、奥斯卡最佳影片是一个默契的标配组合。
而千禧年之后,所谓票房派和学院派的界限越来越清晰,动作/特效大片的定位是为了赚钱;而独立影片票房寥寥,覆盖成本已经不错了,韦恩斯坦更是重新定义了颁奖季的生态,他的做法是出品名人传记片,此类电影给了演员很大的发挥空间,更有这部片子是为了哪位演员冲奥而量身定制的说法;但是一个遥不可及的、通常是上流社会的历史人物,在如今这个年代是缺乏观众缘的——这个局被培养了十几年,奥斯卡似乎越来越脱离大众基础,已经是个自娱自乐的行业内部表彰大会了。
韦恩斯坦的垄断力量不仅是对学院评委们保守品味的投其所好,同时也助长了后者的固步自封;外界对此批评不断,因为这意味着排除了其他类型的好电影获奖的可能性。观众们为诺兰没有得过奥斯卡而屡屡打抱不平是一个典型的例子,这位大导演的名声和上乘的作品质量为他挣得一个最佳影片/最佳导演的提名没什么疑问,但更进一步便很困难了。
但这位颁奖季巨头并不是以这类电影起家的,他最初成名于其对于独立电影的发掘和推广。韦恩斯坦与昆汀的互相成就是段佳话,两人的合作从这位鬼才导演的成名作落水狗就开始了;大家可能更不知道的是,韦恩斯坦的Miramax影业(后被迪士尼收购)也是卧虎藏龙的北美宣发方。可以说,韦恩斯坦有一种优秀的直觉,极具发掘性的精准眼光。
上世纪80年代以圣丹斯电影节为代表的一批独立电影节的兴起,其背后动力是更多的导演寻求自我表达的机会,而不仅仅作为各大垄断电影公司命题作文的候选者。作为出品方,韦恩斯坦构建了优秀作品与市场的沟通。
但韦恩斯坦最成功的一点在于,他让全世界最权威、最具知名的电影界评奖系统服务于他的顾客。挑好作品仅仅是个起点,韦恩斯坦的企图心大得多;从这里开始,事情就不只是讲好一个故事这么简单了;在这个名利场中,韦恩斯坦把心仪的独立导演和演员推向了一个极具诱惑力的道路,他们的面前是业界的最高荣誉,随后可以预见的是大制作高片酬的热情邀约。
我以前说过,奥斯卡的关注度远胜于其他奖项,除了漫长的前哨奖项的持续曝光,本质性的一点是,奥斯卡对参赛影片的规定是必须当年在美国商业院线上映;而参选同样具有世界影响力的欧洲三大的参赛影片一般是未公映的。然鹅发展到如今,韦恩斯坦成功改造之后的奥斯卡,已经离它的创办初衷渐行渐远了。
其实在近些年,韦恩斯坦作为出品方的电影在奥奖的占有率已无早年风光之势;学院无论是出于有意平衡业内各家利益,还是挽救收视率的目的,韦系冲奥片只是一种赢得短暂胜利的讨巧的捷径,无法在一个运行体系完备的奖项中一路高歌下去。
韦恩斯坦作为一个在颁奖季呼风唤雨的男人,在这个新的成功体系中,他个人的权力也达到了顶峰,他和他的厂牌不仅是得奖的保证书式的承诺,也是从业者们开启成功事业的重要一环;然鹅权力的跌落也不过寥寥数月,其实不难理解,艺术判断是相对主观的,即使韦恩斯坦的艺术嗅觉非常出色,但这种集权式的成功通道给了他太大的权力,并且非常不幸的是,韦恩斯坦也毫无克制地掉落了这个独裁者的陷阱。在互联网时代,这一体系看似强大实则脆弱,许多失意者和牺牲者,得以前所未有地团结起来;或许韦恩斯坦在做这些事时抱有一种侥幸心理,毕竟他成就了一批名人,而权力总是互相照顾的,但在如今民意大发酵的年代,在政治正确面前名人都是人人自危,更不用说会去力保一个犯大错的人了。
2. 颁奖礼收视率困境:被社交媒体压缩的空间——看电视的人少了
美国梦最热烈的时代,也正值家用电器红红火火进驻千家万户,同样是多样化的商品充斥时长,既而谋求营销出路。同样是冬日的周日晚间,全家坐在沙发上共同见证这一年一度的晚会,有一丝节日般的隆重,更是家庭欢乐的体现。
有广泛接受的媒介,就有传播,也就有了广告。你甚至无法说明白这其中的先后顺序,有了广告的收入的guarantee,才有了预算投入。金球奖和奥斯卡远不止一份获奖名单,你可以看到现场live表演、各路名人红地毯的恩怨情仇。不过呢,这份获奖名单不会那么顺利地被念完,广告cut会有无数条,时长几乎与正片媲美。这也是最会做生意的美国人的电视live秀有一个很明显的特点,看看隔壁NFL,在插播广告的形式上一模一样。
但现在,不同于过去在第二天晨间才能收看的报道,如今社交媒体上能做到随时更新获奖名单,以及场内各种好玩状况的短视频,既保留了揭晓一刻的兴奋刺激不减,又能随时随地、高效地跟进动态——真正关心获奖动态的受众有了一个不用看广告的选择。
3. 百花齐放:电影在新文娱时代过时了吗?——娱乐的方式也越来越多
一个成年劳动力的24小时的2/3给了生活中最重要的事情,也就是工作和睡眠。文娱体育活动更像是发挥平凡生活的调剂品的功能,在这里,我们得以表达被束缚起来的种种情感,或是体验惊喜,或是感慨美好,或是共鸣于惆怅失意,也表达愤怒。还有一类,很少在明面上提出来,美化的说法是感受明显的戏剧冲突,比较极端的说法则是选择站队的撕逼。
替人们实现以上各种情感的表达是形成一门生意的出发点,得益于新媒体时代,每个人最初是表达者,同时也是初级的创作者,五花八门的文娱产品在非常短的时间内形成了。因而在当前,电影面临的竞争对手远不止于电视剧了;而业余的文娱生活的时间是最优先被压缩的,只要能替观众表达这些情感,便对电影的市场占有率构成了直接威胁。悬疑体验类的综艺节目,美妆美发类的教学与欣赏视频,豪门生活题材的撕x真人秀,各类vlog,观众真的还需要看电影去了解和体验不同于自身的精彩生活吗?
在互联网之前,官方渠道和垄断力量强得多,而产品既单一,但为了争取更可能覆盖各种情感受众,在内容上又蜻蜓点水般都略提一笔,独立电影兴起前,各大电影公司通过制片人制度保证各类电影工作人员几乎没有创意发挥的空间,完全是以完成一个绝对市场化的成熟商品为目的的。其实当前的高票房超英片也是完全符合这个特点的。
上述分散的媒体社区是个一去不复返的趋势,似乎电影已经如临大敌了。但也别忘了我们的Netflix and chill. Netflix和一众流媒体目前的角色更像是直接接管了影院观众。起家于碟片租赁业务,被视作未来的希望之星和行业搅局者,Netflix是资本的宠儿,倒是钱也没有被一通乱砸,Netflix在作品上的敬业程度对比老牌制作方丝毫不减。对于观众而言,同样是躺沙发上看片子,这是一部电影还是一部电视剧(以及电视剧的具体集数限制)就不那么重要了。带来最直观的变化是,电影和电视剧在题材和作用上的边界越来越模糊。Netflix更像是行业洗牌式的角色,越来越多的电影导演和明星参与制作了Netflix的自制剧。
斯皮尔伯格这样认为:一旦电影变成了电视的规格,这就是电视电影。如果真的好,可以获得艾美奖,但不应该得奥斯卡。
而今年最佳影片的最大热门罗马,因为其Netflix出品的身份,不符合戛纳电影节主竞赛单元影片需在法国院线发行的条件而被撤下。传统院线和流媒体的不可调解也是谁也不愿让步的结果。
再把话说回来,来回答一下标题提出的何去何从。这届奥斯卡已经没有主持人了,学院邀请了一些妇联的演员出席,在韦恩斯坦的权力塌陷之后,奥斯卡重建的第一个步骤是选择回归大众视野。但这是一件好事吗?很难说。在大众关注度和独立性之间保持一个平衡,是学院当前要好好考虑的事情。每个人都有发言的权利,这自然不是一件坏事;但可以预见的是,一人一票的民主制度走向表态类游戏,一种对流于表面的对正确性的极端追求。而这样的票选结果对于为观众提供观影指南是毫无意义的;对于创作者的导向激励更是颇失公允。
说到颁奖礼呢,以后无论是重要性和关注度,大概就只是单纯地揭晓一份名单了;到再之后呢,或许我们会想这样的大奖存在的价值究竟是什么,除了体现美国电影发展的历史,似乎也没有其它了;然鹅,当在新的生活方式中,再也没有时间和空间留给它时,历史终究会被尘封。但也没什么好担心的了,现在也已经有IMDB/烂番茄以及国内的豆瓣了呀。
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又是一届大热的奥斯卡,各位琢磨奥斯卡评委内心的看官们是否有压中心中的最佳。当然不出所料的,最佳影片在《罗马》与《绿皮书》中决出,最终《绿皮书》毫不意外的抱奖而归。
然而众所周知,奥斯卡常常会出现人们出乎意料的颁奖结果,只不过影响奥斯卡颁奖的因素依旧还是那样,一方面是美国政治正确的影响着颁奖结果,这个美国电影艺术与科学学院奖无法回避的承担着一定社会价值的属性。
而另一方面,奥斯卡不是高举完全艺术的角度去评选影片,作为美国本土一年一度的电影人节日,奥斯卡注重影片的影响力和本身的制作质量,毕竟他不像戛纳是小部分人的艺术天堂。
先说《绿皮书》这部在剧本上打磨精巧的影片充满了小聪明的情节设定,人物关系的矛盾缓和都是在一个个幕剧式的段落中被化解和重构,比如吃炸鸡,捡宝石,医生被抓,在酒吧遇到种族歧视着等等,种族矛盾布置在剧本精心设计的段落中,同样的与维果饰演的白人主人公最终跨越种族的美好和解也都是在一个个小情节中达成。
但是陈旧的镜头语言还是让它显得有些平庸,不过奥斯卡似乎更青睐于剧本上的精心建构,类似去年入围的《三块广告牌》只有在矛盾高潮部分的声画对立看上去值得一提以外,镜头语言实在说不上有多么优秀,但是强大的剧本技巧让它撑住整部影片的张力。
然而因其题材《绿皮书》这样的手法却过于初级。首先不可否认的,那些情节可看性很高,维果.莫滕森和马赫沙拉.阿里的表演也足以驾驭这些;但是过于肤浅且不具备批判的喜剧成分,去消解影片主题中带有的严肃主题;这个落点又太低,仅仅是停留在一个黑人与一个善良白人之间达成的和解,规避掉了那些更大环境的复杂矛盾。
而《绿皮书》力度实际上甚至不如最佳短片《皮肤》那样生猛来得深刻,也难怪斯派克·李会如此不满。尽管他本人调侃,遇到帮别人开车的就没办法拿奖(另一部《为黛西小姐开车》)。毕竟《黑色党徒》这样张扬不羁的讽刺面前,《绿皮书》的温馨套路斯派克.李自然不会接受,不过说到最后这部片子就像是维果.莫滕森一路上吃的快餐食物,没什么营养,却又食之有味。
说到这里:这届奥斯卡还是没什么太多的惊喜,甚至最佳影片的结果让人失望,也的确如此美国主流媒体甚至把它评为比《撞车》还要逊色的最佳影片。正如上文所说《绿皮书》食之有味,是其工整的情节和套路足以让人不费劲的看完全片;而其没有营养正是其缺乏反思的力量。
往往政治性的电影矛盾有在于此,如果只是一味幻想和谐,只会被称作软弱的表现,人们希望用激昂直面不安,人们相信那才是问题的出口。
抛开充满争议的《绿皮书》,最佳导演和最佳外语的奖项绝对是实至名归。《罗马》更像是拥有了技术加持的作者电影,阿方索.卡隆的执导能力为人惊叹,我们看到《罗马》他似乎以一种很中立的角度去拍摄了这部影片。
《罗马》故事上是以一位女佣为主线叙述,大环境却又不会太过饱满,它不够私人同样也不够客观;但我们却能从卡隆为我们建立的记忆空间深度里看出,由私人空间扩宽至历史环境。比如Cleo和孩子在阳台上、从近景上摇到环境的全景,声音的宽度也随之变化,这样的镜头比比皆是。
同样的卡隆也要面对一个问题,在《罗马》的故事中存在着时代背景下人物的阶级问题,特别是最后女佣和家人在海边抱在一起的情节,该如何去处理掉暂时跨越阶级的共情感,这正是卡隆这样的执掌能力的最好体现。用无数广角和景深包囊下那些充满情绪的至美画面,同样声音的重要也甚至也有着超越性,海浪的声音成为暂时化解了那些阶级差异的情绪衬托,唯有把镜头里的一切指回到情感的空间,才能达成那一刻的“共情”。
而演员奖除了奥利维亚·科尔曼凭借《宠儿》惊喜爆冷获得最佳女主角,让《宠儿》没有零封奖项之外其他的也基本上没有什么意外。尽管《波西米亚狂想曲》本身乏善可陈,但音乐传记片依然是演员获奖的一大优势,并且拉米·马雷克卖力的表演把弗雷迪的人生演绎的十分到位,也并没有让太多人失望。而双主角提名的《绿皮书》有着戏份的支撑,加上不俗的演技,拿奖并不困难,因此拉米·马雷克和马赫沙拉·阿里也是毫无悬念抱得小金人。
其实对于笔者而言,最让人欣喜的除了卡隆得到了实至名归的最佳导演奖以外,便是最佳动画《蜘蛛侠:平行宇宙》。这次我们终于没有掉进《超能特工队》和《寻梦环游记》那样的温情片的怪圈,这部半路杀出来的优质动画打败了《超人总动员》和《无敌破坏王》大IP。
笔者认为《蜘蛛侠:平行宇宙》真正值得赞扬的是动画形式上的突破,多种风格的交汇,实验性质的画风,尽管在情节上有些省略,却能用画面拉满节奏,在视觉体验上完全带来一种革新的“视觉春药”,这正是作为电影主流的好莱坞为电影影像艺术做出的一次贡献,相比于专注精美画面或者动画情节,《蜘蛛侠:平行宇宙》更值得被称赞。
纵观整个奥斯卡,年复一年的被大家吐槽无聊,一年年的寻找却无法做到的平衡似乎已经成为常态,但每年奥斯卡总会有令人惊喜的影片值得去观看,而对那些质量有所疑义的影片。实际上也需要自己带着审判的眼光自行看待,更何况奥斯卡调侃的乐趣还在,他不会真的“无聊”,不然你的朋友圈怎么会有这么多《黑豹》呢。
推荐电影
微米是认真的
相信很多人都已经知道本届奥斯卡全部获奖名单了。
怎么说呢,小编昨天就可以把这篇推送出来,但是昨天推送的是另一部电影《method方法派》,没推奥斯卡的原因是因为,小编觉得这届奥斯卡,实在太无聊了……
所以连赶热点的兴趣都没有……
然而今天想了一下,聊胜于无吧,还是要写一下,为什么呢。
因为接下来一段时间里小编会把本届奥斯卡获奖的几部电影穿插着别的电影一起间歇式的给微米小伙伴们推荐一下。大概三四部这样吧。
具体小编也还没看,下载了好几部,但是没看之前也不知道里面到底能挑出来几个值得好好推送一下的。
所以要是小编不说一下今年的奥斯卡,估计你们都不知道之后推荐的那些电影是今年获奖的电影吧……sad。
今年的电影大致获奖情况如下。
★最佳影片★
《绿皮书》
★最佳导演★
阿方索·卡隆 Alfonso Cuarón(《罗马》)
★最佳男主角★
拉米·马雷克 Rami Malek(《波西米亚狂想曲》)
★最佳女主角★
奥利维娅·科尔曼 Olivia Colman(《宠儿》)
★最佳男配角★
马赫沙拉·阿里 Mahershala Ali(《绿皮书》)
★最佳女配角★
雷吉娜·金Regina King(《假若比尔街能说话》)
★最佳原创剧本★
《绿皮书》
★最佳改编剧本★
《黑色党徒》
★最佳外语片★
《罗马》
★最佳动画长片★
《蜘蛛侠:平行宇宙》
★最佳纪录长片★
《徒手攀岩》
★最佳摄影★
《罗马》阿方索·卡隆Alfonso Cuarón
★最佳剪辑★
《波西米亚狂想曲》
★最佳视觉效果★
《登月第一人》
还有后面还有一些不痛不痒的奖项,比如最佳视觉效果啊,最佳原创歌曲啊,最佳动画短片啊,最佳真人短片啊什么的,就不说了啊,毕竟不是大头,只是给小众影视领域的认可。
就如果你们手机里没有关注几个电影公众号,又不怎么玩微博豆瓣,估计很多人压根就不知道今年奥斯卡已经颁过奖了。
就无趣寡淡到这种程度。
港真啊,小编虽然还没来得及看今年的几部获奖电影,但是小编一直在关注豆瓣的几部电影的评分。
不少影人都比较认可一个说法:虽然豆瓣上现在也开始有水军刷高分或低分的现象,而且电影也有运气一说,加上有的类型片本身就不容易获得高分等等各种原因,但是相对而言,目前国内电影评分里豆瓣已经是相对最公正最有可信度的了。
你说说,你要是看看今年的豆瓣获奖电影评分,你会发现,其实都挺高的啊!
甚至比以往几届的获奖片平均分都要高啊!
比如《波西米亚狂想曲》,目前的评分是8.8分。
最佳影片《绿皮书》是8.9分。这部电影算是少数的奥斯卡电影在颁奖前后几天正好在中国首映的电影,算是赶上了好时候,过两天小编就要去看看了。
《罗马》是8.1分。
《宠儿》稍微低一点,7.4分,但《宠儿》获得的只是最佳女主角,最佳影片等奖项全部只是提名没有获奖。可去年获得最佳影片的《水形物语》也才7.2分,而且那个时候获奖后是嘘声一片。(小编也嘘了……)
总体来说,今年的奥斯卡影片如果只看豆瓣评分的话并不比以往那么多届差。
而今年奥斯卡办的这么无聊的主要原因,一个是因为奥斯卡办了快一百届了,早就不存在什么新鲜感了,对观众的吸引力也没有以往那么强了。
还有一个原因,是今年几乎没有争议性看点……
唯一的引起争议和猜测的,就是《黑豹》会不会成为西方愈演愈烈的“政治正确”的最大赢家,以平凡寡淡毫无意味的情节和全黑人主演阵容获得最佳影片。
当然了,奥斯卡还是守住了底线,没有真的彻底放弃节操拥抱政治。只给了《黑豹》一些服化道上的奖。
其余的看点,基本全无。
历届奥斯卡,基本上都有起码一到两个吸引人的地方,最常见的就是某两部不分上下平分秋色的电影共同参与某个奖项(大多数时候是最佳影片)的角逐,到底花落谁家。
随便举几个例子,往远了说,就是第67届奥斯卡,被称为奥斯卡史上最大遗珠的《肖申克的救赎》惜败给《阿甘正传》。两部放到今天都是传世之作的电影,在那一年带来了最大的谜题。
《肖申克的救赎》
《阿甘正传》
往近了说,也有前两年的第89届奥斯卡中最佳影片在《爱乐之城》和《海边的曼彻斯特》之间究竟是谁的猜测,那一年,更引人关注的是最佳男主到底是卡西·阿弗莱克,还是瑞恩·高斯林。
看到关键了吧……今年的奥斯卡,不是说影片不好(小编还没看不能下定论,但起码看评分都还行)而是你你你你没有看点啊!
就像娱乐八卦一样,在奖项本身历经多年已经没有吸引力的前提下,怎么制造看点,就是奥斯卡团队最迫在眉睫的问题了。
不过奥斯卡好不好,与中国影人毕竟关系不大。小编倒是觉得,近几年奥斯卡有逐渐萎靡的势头,中国电影近年来蓬勃发展,不如借此机会一鼓作气,发展自身,争取早日让全世界一睹中国影人的成就与风采,岂不快哉?
第92届纪录: //movie.douban.com/review/12108165
颁奖阶段产生的记录——
0. 最佳影片《绿皮书》没有拿到最佳导演的提名。这在奥斯卡历史上仅有5部电影是这种情况,包括上上次的《为黛西小姐开车》。有趣的是这两部电影都是讲了一个司机和雇主的故事。揭晓最佳影片时,斯派克·李立即转身立场,随后评论 “Every time somebody's driving somebody, I lose."
1. 《波西米亚狂想曲》赢得了除最佳影片以外的全部获提名的奖项,这在奥斯卡历史上仅有15部电影是这种情况。
2. 《波西米亚狂想曲》是本届获奖最多的影片,共4项。
3. 《罗马》是首部获得奥斯卡最佳外语片奖的墨西哥电影。
3.1 罗马的导演是史上第一次凭借外语片获得最佳导演奖。
4. 《黑豹》为漫威影业赢得首座奥斯卡金像奖。
5. 马赫沙拉·阿里(《绿皮书》)是获得奥斯卡最多的非裔演员,与丹泽尔·华盛顿并列获得2枚。
6. 拉米·马雷克(《波西米亚狂想曲》)是首位阿拉伯裔美国人和/或埃及裔美国人影帝。他通过假唱拿到了影帝,不知道这也算不算个记录。
7. 石之予导演的《包宝宝》是首位女性导演的最佳动画短片获奖作品。
8. 最佳动画长片奖首次提名并颁奖给非裔导演:Peter Ramsey《蜘蛛侠:平行宇宙》。
9. 最佳服装设计奖首次颁发给非裔设计师:Ruth E. Carter《黑豹》。
10. 最佳艺术指导奖首次颁发给非裔设计师:Hannah Beachler《黑豹》。
提名阶段产生的记录和趣闻——
1. 本届奥斯卡奖颁奖典礼没有人接任主持人,上次发生这样的事是30年前的第61届。
2. 《一个明星的诞生》的男主角和男配角,是本届10个男演员提名里仅有的两个虚构的角色,其余全部改编自真人。
3. 《一个明星的诞生》(2018)此前有同一故事蓝本同名电影(1937)也获得最佳影片提名。该故事的三个同名电影版本(1937,1954,2018)的男、女主角均获得表演奖提名。
4. 共有4位饰演音乐人角色的演员获得本届表演奖提名。
5. 《罗马》收获10项提名,并列《卧虎藏龙》是史上提名最多的外语片。
6. 《罗马》和《宠儿》获得本届奥斯卡最多提名数量,均为10项。
7. 《罗马》的导演阿方索·卡隆以五重身份获得奥斯卡5个奖项的提名:最佳影片(制片人)、最佳导演(导演)、最佳原创剧本(编剧)、最佳摄影(摄影指导)、最佳外语片(导演身份代表墨西哥)。他也亲自担任该片的剪辑师,但未获提名。
8. 黎巴嫩电影连续两年(也只有这两年)获提名奥斯卡最佳外语片。
7. 戛纳和柏林电影节2018年的部分获奖作品或导演也在本届奥斯卡获得提名。此前奥斯卡与戛纳选片相互设有壁垒,近两年有减弱趋势。
9. 本届奥斯卡共有7位东亚电影人获得提名,4位华人共获5项提名(国籍美国、加拿大、新加坡),3位日本人共获2项提名(国籍日本)。
10. 本届外语片角逐中国大陆选送《邪不压正》,香港《红海行动》,台湾《大佛普拉斯》,均未进入12月短名单。优秀韩国电影《燃烧》在颁奖季未获得广泛关注和认可。戛纳金棕榈奖日本电影《小偷家族》获得提名。
11. 《黑豹》是第一部获提名最佳影片的超级英雄和/或漫画改编电影。
12. 《黑豹》除了最佳影片提名,没有获得其他主要奖项提名(导演、主演、剧本)。这在奥斯卡历史上仅有29部电影是这种情况。
13. 学院原宣布将于本届加入最佳流行电影奖,但随后宣布暂缓以进一步检验。上一次新增奖项是2001年的最佳动画片奖。2004年至今颁发的最佳影片均未进入美国票房前十。
14. 雅利扎·阿巴里西奥凭借处女作饰演《罗马》女主角获得个人首个奥斯卡表演奖提名,她此前没有任何表演经历,职业也不是演员。
15. 本届奥斯卡中场音乐演出除了通常只被提名最佳原创歌曲的作者参与外,还有“皇后乐队+”也参演。皇后乐队的传记故事电影《波西米亚狂想曲》获本届含最佳影片共5项提名,它也是日本2018年度票房冠军。
贝尔太遗憾了!放完《副总统》里秃顶胖老头的片段,镜头往座位上一扫,一个瘦削英俊沧桑男,还以为镜头错给了布莱德利·库珀。
看提名名单就觉得够烂的了,结果颁奖礼更烂。政治正确之心路人皆知,女性获奖者在为女权代言的时候底下肯定要全力喝彩,黑人获奖者在讲述黑人血泪史的时候观众也要满含热泪,就比谁演得更浮夸了。而且有的人领奖跟赶集一样,这他妈到底是奥斯卡还是金鸡百花电影节?
不能没有主持人。
比去年还差,最佳男主什么鬼,拙劣的真人模仿也能拿奖到手软?而且模仿得还很挫,最后的演唱会口型动作全都没对上,随便一个其他提名都完爆得奖者。
奥斯卡越来越没法看了,烂苹果和烂梨你选择哪一个?当然是烂番茄啦!照这趋势下去以后剩下三种电影,同志,女权,黑人。我建议以后拍电影首选女性黑人同志电影!在一部中下等和一部中等的ZZZQ电影中选择那部中下等的获奖,用ZZZQ的方式黑一把ZZZQ,请问这是不是ZZZQ?没错,你们知道我说的是哪一部电影!为啥能拿下最佳配乐?黑蜀黍眼角眉梢都是嘻哈。我好担心电影主角们下一句就饶舌。here we go!yo,yo!
第㈦年看奥斯卡颁奖典礼直播:《绿皮书》拿到最佳影片的时候就确定是近三年整体获奖名单最满意的一届了。恭喜《蜘蛛侠:平行宇宙》获最佳动画长片(《超人总动员2》《无敌破坏王2》《犬之岛》也很喜欢),恭喜《罗马》获最佳外语片!墨西哥三杰真是厉害了,除了《爱乐之城》那届连续包揽了5届奥斯卡最佳导演。记得《地心引力》阿方索·卡隆同时拿了最佳剪辑+导演,这次《罗马》又同时拿了最佳摄影+导演,真棒!和另两杰相比,他还差了个最佳影片奖杯!另一部超级喜爱的《波西米亚狂想曲》也拿了最佳男主角等4个奖项,得奖数量最多,开心!助Lady Gaga拿到最佳原创歌曲奖,耶!不过可惜《头号玩家》错失最佳视觉效果奖,恭喜《宠儿》科尔曼的同时也为《贤妻》女主格伦·克洛斯阿姨感到惋惜!…·提名52部作品,现在已看38部,预计再补看四五部。
“白左的金鸡百花奖”
今年时长压缩很紧,时间一到直接关麦,不设主持人还行,没什么亮点。提名整体实在太弱,黑白配最多的一年,动画短片Bao感觉真不如Weekends,科尔曼阿姨英音太可爱,8部BP提名最喜《绿皮书》成功拿下BP,圆满!
这届太稳了,不带劲啊,学院反反复复骚操作,砸自己的招牌可还行
平庸+boring
矬子里拔....算了,拔出来的还都是矬子。心疼《迦百农》还有《宠儿》的两个女配,最佳男主角这方面,难道学院真的要将贝尔塑造成小李第二吗?至于ZZZQ元素,不妨当个笑话,演出效果来看,就像中国春晚中的国家意识形态。段子1:放黑豹,但不要让它真的获奖段子2:跟我念:最佳外语片——L....Wo.....Ma(舌头一定要打结,不打结不是墨西哥人,不够“多元”)
虽说阿里的男配+《绿皮书》的最佳原创剧本和影片,也算足够安慰了。但遗珠可真不止是《登月第一人》的最佳配乐啊。既然外语片《罗马》的雅丽扎都可以提名女主,那《小偷家族》的安藤樱也值一个奥斯卡影后吧?还有树木希林奶奶,不值一个最佳女配吗?颁最佳外语片时《小偷家族》里那么多经典动人的镜头放着不剪,挑出来的两三个镜头实在敷衍,主办者真的是有多赶时间?大概连电影都没看过吧。
奥斯卡还是这副尿性,枉我这么早爬起来。虽然几个大奖都预测中了,但这种风向和套路,关注它真的浪费时间!
恭喜《罗马》恭喜阿方索卡隆!恭喜《宠儿》恭喜奥利维亚!同时也恭喜《波西米亚狂想曲》恭喜拉米!倘若抽掉政治底色,这一届奥斯卡无法掩饰和遮盖艺术家、女性以及年轻人的才华。
越来越没劲的颁奖礼
最惊喜:【男主】拉米·马雷克《波西米亚狂想曲》、【女主】奥利维娅·科尔曼《宠儿》、【原创剧本】《绿皮书》、【纪录长片】《徒手攀岩》、【剪辑】【混音】【音效剪辑】《波西米亚狂想曲》、【视觉效果】《登月第一人》…最惊吓:【艺术指导】【服装设计】【配乐】《黑豹》!!!
Academy Awards was like a box of shit, you always know what you’re gonna get. Shit.
2019了,对奥斯卡这种就别再较真了,不然蠢的人是自己。
心疼一波格伦·克洛斯和贝尔。
内心话:《黑豹》没拿最佳影片是这届最大的遗憾~