夜宴

只有在周迅死之前问的那句“殿下，你还寂寞吗？”让我心狠狠地疼了一下，鼻子发酸，几欲落泪。

电影里说，有人懂了，才不会寂寞。青女一直被认为是不懂得懂得的那一个，于是也没有人去用力懂得她。但是对比起婉后要担的台多心事，青女就简单多了，她的世界只有人，她的生命只有一个人。她爱的人不爱她，偌大的悲哀，被她溶化为暖暖的爱，去溶化另一个人的寂寞。

因为这句话，夜宴从较差的等级上升为还行。

其实，那些国仇家恨，那些苦大仇深，都比不上一个女子的真诚爱意。而那些巨大的投资，都比不上这样一句台词，来得有力度。

今天我去看了“夜宴”，我真诚的认为，好棒啊。
虽然太子住在拥有超长滑楼梯的儿童乐园，虽然葛优是个文艺青年，虽然那个大臣叫“阴太长”，虽然特工拥有冲锋枪，这些荒诞的元素在芸芸众生眼里是可笑的，但只有先锋影迷，才能发现这部电影的后现代本质。

本片颇具试验性的挑战了在古代语境中表现后工业时代的生活。国家领导人葛优同志居高位而依旧与民同乐，他的玫瑰精油开背，他对和谐社会诚信为本的深刻理解，他对古典主义话剧的深切热爱“是复仇的欲望，帮你穿越了死亡之谷，还是你的忧郁，打动了女人，让她们的柔情，维系了你的生命，或者，百般算计不如一颗单纯的心？如果不是―――――哥哥！！！！！是你的灵魂在瞑瞑之中保佑着你的儿子，让他用我的血来恢复你的光荣。如果是这样－――――哥哥！！！！！我把尊严还给你。”他作为一个优秀的文化评论人，为了一部好戏，说出了“真是个伟大的艺术家,朕深感欣慰”这样的最高评价。

吴彦祖作为一个在体制外游弋的非主流戏剧导演，在郊区长期租用的儿童乐园里排演实验话剧，又遭遇打砸抢分子的毁坏。但他不气不馁，继续追求那伟大的艺术。终于成为了伟大的艺术家，终于成为了寂寞歌手。

周迅这个刚毕业的时装设计师，仗着自己的高干子弟背景，将她设计的劣质服装长期批发个中央机关。她还诱使太子强奸了她，由此捞取了政治资本，要挟太子和她结为贪腐利益同盟。

而太子党阴损作为国务院总理级官员阴太长的儿子，不满足于自己的正部级职位，妄图成为国家领导人，幸好英明的章子怡同志及时粉碎了这场夏秋之交的政治风波。

章子怡同志，作为政治局的领导，识大局，顾大体，辅佐了两代领导人。后在政治风波发生之际，粉碎了葛优同志犯的严重错误，毅然出马担任领导人。

这部电影的最高明之处，就是完全没有破题，创意出自名画“韩熙载夜宴图”，却根本没有韩熙载这个人物，也不是紧密团结在李煜同志周围的南唐政府的政治故事（因为南唐不会设幽州领导班子）。这种高超的虚虚实实的手法，更加体现了，这是一部现实政治讽喻剧。

在这个政治斗争的旋涡里，每个人都是身不由己，太子、皇帝、婉后、青女、太常卿和殷大将军父子，每个人都在复杂的政治斗争中拼死挣扎，说着言不由衷的话，表面上一脸正经，内心里却满是肮脏龌龊的念头，每件事每一个行为，都能找到类似天命之类的冠冕堂皇的幌子。于是，其中一些台词，我们不免觉得太可笑。其实设身处地地想想，那个时代，那样危机四伏的环境中，有哪个人说的话是真心的，有哪个人的话不是透着虚呢，尽管有些事大伙心知肚明，却又必须貌似正经地说着违心的话。其实，现实中，我们应该有过同样的体会，在机关，在上下级之间，在某些关系复杂的环境中，我们往往会见到某些人做着可笑的事，说着可笑的话，大伙却又一致鼓掌叫好。这就是政治，可笑而又丑陋的政治。
“识时务者为灵兽”这句台词透着非同一般的哲理，现实中，我们一样要遵循这样的潜规则，看到指鹿为马的笑话，我们不能不拍着手发出英明、高明、高瞻远瞩之类的赞叹。
而领导干部也往往要表现自己的个人手腕、权谋之术，甚至为了展现自己的个人魅力，附庸风雅、乱解风情。
每个人都在表演，在不同的人面前，扮演着不同的角色。所以才有，“最好的表演就是让自己的脸成为面具”一说。这是针对最不善表演又最喜欢艺术表演的太子说的，因为不善表演，他几次险死还生。
虽然太子的目的不在于争权而在于复仇，虽然最纯洁无邪的青女心中只有爱情直至付出了生命，却深入地诠释了政治斗争的残酷和丑陋。
太子只想复仇，但他的复仇却要基于政治手段，否则无法实现这一目的，所以他尽管对婉后又爱又恨，却只能强忍痛苦，而且，如果没有太常卿父子的协助，他更不可能出现在宫廷夜宴，最后逼得皇帝自杀。
至于太常卿这个老狐狸，能够历三代帝王而不倒，可谓是在政治的风浪中久经考验，老谋深算，嗅觉灵敏，当机立断，心狠手辣，甚至不惜谋权篡位。但他最后还是棋差一招，想不到会输在一个女人手中，失去了儿子手中的兵马，他最后只能落得个发配三千里的结局，当然，他还带走了皇帝赐给他的“灵兽”。
殷大将军是个小丑，对妹妹一直有一颗乱伦的心。“哥哥心中有你”，这句台词说出来时，让很多人喷饭。但从历史来看，这很正常。唐末，正是中国历史上最混乱的一个时期，唐朝民风开放，皇族和士大夫的生活尤其糜烂，乱伦、养娈童甚是普遍，到了五代时期尤甚，直到宋代儒家理学创立发展起来之后，民间风气才趋于保守，但皇室和贵族仍是做着婊子又扛着牌坊。
殷大将军不是玩政治的料，还是不够冷酷和冷静，否则不会在局势有利的情况下失手丧命于一女子之手。妹妹的死，让他失去了方寸，失去了冷静。红颜祸水在他身上再次应验，只不过这个红颜是他的亲妹妹。
另一个祸水当然是婉后。葛优饰演的皇帝本来已经铲除了异己，虽然还有个太子一直没有杀掉，但已经基本可以坐稳皇位。但与很多篡位的帝王一样，他夺取了哥哥的皇位，还顺手夺取了哥哥的皇后。而这个皇后，又是个手段狠辣、颇具野心的女人。更不应该的是，这个在对别人都使用雷霆手段的皇帝，在对媚惑的女人时，却动了感情。相信一条毒蛇，无异于自杀。于是，在最后感觉到危机四伏、大势已去的皇帝选择了在太子面前体面地饮鸩自尽。
以上这些说的还是欲望对人的影响，一个本来冷静的人，在欲望极度膨胀的时候，很难再保持冷静。在欲望得到满足时，也会丧失警惕，于是也就有了婉后在成为女皇之后，却被隐藏在暗处的一把刀刺死的结局。
婉后够狠辣，人也够聪明，可她还是疏忽了，于是她在人生的顶峰瞬间跌到了谷底。不过，她也是在最痛苦的时候，得到了解脱，这一刀，其实在灵魂上使她得到了救赎。
政治是可笑的，政治斗争是痛苦的，《夜宴》不仅是个复仇的故事，更是个表现政治丑恶的故事。身处政治斗争中的每一个角色，都痛苦不堪，死对于他们来说，倒真的是一个解脱。所以，太子会在临死前呻吟着说：能死，真好！
《夜宴》是喜剧，也是一个政治幽默

前段日子看《山海经》，里面是这样讲起“鸾”的 —— 有鸟焉，其状如翟而五采文，名曰鸾鸟，见则天下安宁。 而太子名叫无鸾，所以呢这是乱世的故事。 五代十国的乱，不同于春秋战国，抑或魏晋，无关风雅，反而总要带着些蛮荒狞厉的意思。 是自唐以来那一点凶霸霸的元气用到收梢，不多了，索性歇斯底里地把它消耗尽了吧的那种势头，难收难挡的凶狠。 连女子也是短蹙蹙眉毛，无端带些暴戾骄纵。 相书上讲眉长则秀，呵，该世代是连女子的那一点秀气也不要的了。 故事很简单：皇叔篡位，杀兄娶嫂，太子探知隐情，伺机复仇。 开场杀得太美。 黑甲刺客策马踏雪浪，动地而来，惊破白衣舞。 长箭穿空，猎猎作金石声。清清静静的吴越之地，见了血光。 而伶人在舞。 杀气刻不容缓逼近，而林泉之间伶人舞得好寂寞好优柔。 上世纪初，舞神尼金斯基有《春之祭》。 在舞中，舞者屈膝弓背，放弃了跃升，肢体全然朝下。 他们抑制住对天空的渴慕，转而向大地臣服。就好像那些受到阻滞于是转而向内的爱情。 伶人好似提线偶，舞姿是向内的，塌陷的。 白面具空空洞洞，后面是东方人的长眼睛，黑的，无苦悲，无喜乐，无盈缺，无求告，那应该是开天辟地之初，原始人的面孔。 万物都没有来，万事都没有开始，他在等待有什么人或是有什么事，为他赋予一个表情。 生命懵懵懂懂的稚态，原应如是。 沧桑也没有过，忧怖也没有过，若是死去也就是死去了，完全是自然的，连贯的，一气呵成的。 所以，事实上，杀戮并不对他们造成惊扰。 最后，一个俯拍，伶人的尸身静好一如白莲花浮在水塘。 有一句古语可以用来形容那些气质太过复杂的女子，叫做，深情在睫，孤意在眉。 看过电影我就想，它对婉后是很合适的。 阴霾华美的宫室，她才出浴，斜倚香炉倦倦眠，这时感觉到他来。 她惊回首，急急奔，裙摆好慌张。她叫出他的名字。 每一回见他都好像初次，那么欣喜，那么惊动。一个人初次遇到另一个人，她初次爱上他。 时间尚早，一切都还没来得及变坏，现世安稳，而心中境地也完好如初。 有一场对话好趣致。 婉后同青女站在鱼缸近旁，聊起太子无鸾。青女一派天真，以甜哑嗓音说道 ——他从来不给我写信。我是在梦里和他说话的。 而婉后却并不以为荒诞，只见她手作兰花，捻起鱼食细意洒下，扰起一池萍碎，竟然亦认真垂询 ——他同你讲什么？ 这是要爱着同一个人的两个女子之间才会有的交流，当中有电光石火的敌意，亦有明心见性的懂得。 然而说起爱，呵，人在年轻的时候，只懂得去爱，爱起来又不懂得收手。 并不知道终于有一天它会耗竭了我们的所有跟仅有，也许呢，呵，是假装不去晓得的。 及至真的到了时辰，我们可以做的全部事情，亦不过是，当风扬其灰，从今已往，勿复相思。 勿复相思。但情爱欲盖弥彰。 婉后倾力回护，为着太子无鸾的性命，匆匆交付了自己的身体。 呵，除开这个，她并没有别的了。 册封那日，她穿茜素红嫁衣，妖丽胭脂深扫入眉，还有发鬓。而黑马辔头为金络脑，快走踏清秋。 柔糜淫荡的床榻，玉体横陈的当时，会不会有片刻她遥遥听见深宫的更鼓，然后涌上一些苍凉的心情？ 后来所有人都死去，独余婉后轻轻薄薄一弯身躯。 宫室屋宇自四合八荒压下，她穿着黑，面孔上有些心死的神情。 真的，生命中没有了你，天高海深，有什么可拥有？ 说什么江山不待。 婉后不过是一个女子，一生渴望被悉心收藏，被妥善安放，但可寄望的人全都逝去，情怀中空留些温柔不知该拿它怎么办，而可堪承受的那个人，或者永远也不会再来。 凤凰踏碎玉玲珑，孔雀斜穿花错落。 原来生命是这样的虚妄，即使是身处在这样繁艳的场合。 深情在睫，孤意在眉。与其寂寞终老，不如归去。 终于还是要来说一说《越人歌》。 虽然明知不真，我却更愿意相信无鸾讲的那则典故 ——一个王子泛舟，打浆的女孩子爱慕他，唱了这支歌。 山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。青女就是唱着这支歌死去的。 她戴着无鸾留下的霉迹斑斑的白面具，肢体扭曲成向内的姿势，那是一个人同自己的角力。 仍然我想起尼金斯基的舞。《彼得鲁什卡》。讲述一个木偶突然获得一颗心，他爱上舞女偶人，后又失去了她。 木偶没有表情，灵魂被缚，深爱而不可得，但又欲罢不能。 当爱情变得隐晦，它就不再是一种杀伤，它变成绵长的消耗，一个女子对峙自己的感情。 灵魂一夜白头，而面相不改，依旧如昨，山明水秀，吴山青，越山青。 临死，青女低声问，以她甜哑的嗓音 ——你还寂寞吗？ 真叫人肝肠寸断的遗言和情话。 呵，好不好呢，山远水长，你我就此别过？ 而当我离开你的生命，你可以很伤心很伤心，但寂寞是不可以的，我不要你寂寞。 乱世中妖氛这样深重，而一个人竟然还可以爱另一个人，为之生，为之死。 合该如此，爱一个人如果没有变得简单，只是因为爱得还不够深。 真的好难追想，那时天空高高旷旷，金合欢树长入云端，我们亦曾并肩走往花深似海的原野，坚信生命会得因此而丰盛。 只是乌飞兔走，你我各自老黯。 不晓得会不会有机会，许多年后我可以向你说起，曾经有那么一天，在黑暗的影院里，其实我哭过。 2006-9-24

今夕何夕兮，搴舟中流 今日何日兮，得与王子同舟 蒙羞被好兮，不訾诟耻 心几烦而不绝兮，得知王子 山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

正好刚读了诗，就在微博上看了夜宴中章子怡跳舞的片段。

对与这种片子，其实自己的兴趣并不大，来来去去也就是那些。

不过，对于章子怡的舞蹈，还是很喜欢的。古典美人跳舞选演员就应该选有舞蹈功底的人，而不是随便的甩一甩袖子，挥一挥手，转个圈就可以的，还是要有真才实干。

导演拍的再美，一看就没有舞蹈功底，还是很容易出戏的，章子怡的舞蹈还是可以的。

1.看《夜宴》时我没笑，一次都没笑。因为我确实没发现有什么好笑的地方。也可能因为我是一个人看的，没有受到情绪感染。

2.不管怎么说，演员的表演绝对是一流的。最重要的眼神拿捏的很好。尤其是章子怡，演出了婉后在爱情和欲望间的复杂与矛盾，再一次感叹，她真正成熟了，国际巨星，这个称号不是虚名。

3.相对于《哈姆雷特》。婉后的角色偏于原创。来源可能是参照皇太极之妻、顺治的母亲孝庄皇后，为了保护儿子下嫁多尔衮。而野史中也有皇太极死于多尔衮之手的传说。孝庄的爱是纯粹的母爱，婉后的爱却更多的是情人之间的爱情。婉后对于先帝没有任何情感，但剥离了人物只看角色，对于太子又有母爱的成分。这是很难把握的，但章子怡演绎的堪称完美。可是她的戏份有限，如果多给一些空间，也许会更好。

4.周迅可以说是本色表演。一如既往的纯真，却是最打动人的地方。在她对着《越人歌》的卷轴轻吟“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”，眼泪忽然掉下来的时候，我真的有一丝想流泪的感觉。最后青女的死亡，导演的处理不好，减轻了感染力。

5.在剧情的处理上，还是有点苍白。尤其是最后的那场“夜宴”，太过简单，处理的太快了。显得很突兀。

6.但不管怎么讲，《夜宴》比《无极》和《十面埋伏》强上何止十倍。如果按十分制来评分，《无极》是1分，《十面埋伏》3分，《英雄》勉强及格，《夜宴》可以给7分了。

7.看到一些香港、台湾网友的评论，给它的评价很高。还有的人看到中途潸然泪下。（见 http://tw.mb.yahoo.com/movie/board.php?bname=152955249&action=m&tid=284434， http://tw.mb.yahoo.com/movie/board.php?bname=152955249&tid=288203&action=m&keyword=%A9]%AEb&type=title）感觉大陆的观众对国产大片太过苛刻，在观看前就戴上了有色眼镜。而且似乎大陆相对台湾，出现了一个较大的文化断层，台湾就没有人对“诚信”、“节目”等词感到别扭，这些词确实是在古代就有的，而且在台湾一直通用。

8.冯小刚的转型之作，还算及格吧。比起陈凯歌大导演，冯小刚已经做的足够好。

这年头，啃老的不只是都市里购车购房的年轻人，也包括某些弄电影的人，例如当下佷hot的《晚饭》《黄金甲》。从号称中国三大导演接二连三排出的几坨大片可以看出，他们都是一丘之貉一路货色，对大片都中毒颇深一往情深无法自拔，个个都以大唯美想从32A大跃进到巩阿姨的36D。你啃老哈的《哈姆雷特》，我啃曹偶的名剧《雷雨》，实际上是想象力和创造力的下降。锦涛哥哥不是号召全国人民都要创新么？大片一出，全国的都市男女都跑去贡献票房制造舆论，所以影评everywhere。繁荣起来一片熊熊虚火。

看了某天《南方都是报纸》的娱乐新闻，一心想走向世界拍大片的冯导演小刚一脸正经地对记者说：我对媒体试映场的笑声，佷不理解！他老人家和编剧先后接受采访，表达了对试映里笑了7回的观众的质疑——这就是你们记者的素质？俩人正色道：记者们为什么会笑？绝对不是我们的剧本写得差、拍的差、演员演得搞笑，而是记者们的素质有问题！就差学幼儿园的老师对孩子们命令：我宣布，不准笑！这是莎士比亚，这是哈姆雷特，我是冯龅牙，不准笑！支持国产电影就不许笑！不许说它的坏话！！！

事后，某高人分析道：冯导绝对是个宝贝，看过去的成绩也算是个优等生，但当面对其人生中的第一部文艺古装巨资大片，他难免也陈凯歌一番，这是心态问题，这是患得患失，这是骑虎难下，这是转型之作，这回蛋扯得有点大了。

据说，在听到首日上映之后媒体调查观众打分7.55（10分满分）、首周末全国票房达6000万（还会继续走高破亿在即）等等利好消息后，冯小刚导演象冬眠的虫子，伸了懒腰，啊，天开始光，今日天气看来吾错啵，吾知最终票房系几多捏？终于熬过了寒夜，冬天来了，春天还会远么？!让他揪心的口碑和票房都有朝着好的方面发展的趋势。据说他的下一步，就是要把K歌陈彻底击沉搞臭，进一步靠近1谋张，然后在某年搞掉张国师取而代之，完成独霸中国电影业的三部曲。

在某个周2半价日贡献了20多元后，心中留下疑问：是谁杀死了章子怡？最大可能是徐帆，她极度嫉妒章子怡成为女主角，亲爱的老公竟然把自己留在家里当黄脸婆，我是谁？当年姑奶奶我可是“刚女郎”、优子在戏里的老相好。但又好像是冯龅牙，龅牙冯导演小刚明晚报梦给小弟（这招学自青女），他老人家说：章子怡到底死了没有，请看《早饭》，不，先拍《夜宵》，然后依次《早饭》《午饭》《下午茶》，我现在不谋求取代张国师了，我准备挑战华人第一导演安李，粥粉面饭吃喝拉撒，老子拍八个系列若干部曲，让全世界华人集体消化不良，更要让外国生番流涎不止倾倒于我中华上下5k年博大精深饮食文化，在饮食电影方面雄霸国际影坛（不过，我想替锦涛同学强调一下，在其他方面，咱中国绝对不称霸）。

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夜宴 The Banquet (1/3)
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我听很多人说他们不喜欢《夜宴》。我自己也没看好这个电影。我还想，冯小刚第一次冲击国际市场就和张艺谋撞车了，真不走运。所以我差点没看这个电影。所幸我看了，并且还挺喜欢。我承认，不喜欢的人确实有充分的理由，而我喜欢只有一些不充分的理由。

喜欢的理由就是两场戏：厉帝的死和婉后的死，分别由葛优和章子怡扮演。在影片的结尾，婉后突然被刺杀。章子怡转身，愤怒、惊恐、诧异的表情，最后化作心灰意冷和无限的悲伤，音乐缓缓的升起，是谭盾谱写的《我用所有报答爱》。这首歌真的是太好听了！太他妈的好听了！！虽然我不理解婉后为什么那么悲伤，甚至我都没理解剧情，不明白她被谁杀死的，但是这个悲伤和音乐的烘托下非常有感染力。我的眼泪就扑啦扑啦的掉了下来。

嗬嗬，可能有点夸张哈。但是还是很有感觉的。

《夜宴》主要以声色取胜，也就是音乐和摄影。这个电影里的慢镜头有点过多了，几乎所有的动作戏都是慢镜头。整体节奏包括人物说话都比较慢。色彩非常华丽，沿袭了《卧虎藏龙》、张艺谋、《无极》的一贯路数，但是比张艺谋的色调搭配要有品位得多。黄金甲里的皇宫也就是乡下人能想象出来的皇帝老儿住的地方，但是夜宴里的皇宫阴沉而奢靡。冯小刚还真有点功力。其他给我留下印象的场面，一个是刚开始婉后缓慢的走过皇宫的背影，一个是刺杀皇子失败的武士们在桥头自尽——沉静而不动声色。

要说冯小刚，进步还真快，真的不是那个拍贺岁片的冯导了。中国整个电影行业令人刮目相看。华谊兄弟这个本来听着像个卖盗版盘的小贩的公司也越来越有品牌效应了，看的好几个片子都有它一腿。

和香港比比。在八十年代，就有一大批痴迷港片的影迷了，而大陆连九十年代都没有像样的商业片。现在可以说平起平坐了。或者说因为广泛深入的合作而不分你我了。


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夜宴 (2/3)：厉帝、无鸾
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还真想多说几句。更深入点，关于《夜宴》的艺术创作的失误。

我现在认为这个电影只表现出了剧本想要表现的故事的十之七八。

最大的失误是让葛佑饰演厉帝。葛佑是个好演员，但他不适合这个角色。实际上，如果我回想一下厉帝的所作所为，而把葛佑的形象和表演完全置之脑后，我发现厉帝是个非常丰满的角色，可以说是这个故事里最吸引人的角色。

我心目中的厉帝是这样的。他有帝王之相，眼正、鼻直、口阔。但是他却没有帝王的气度，他的脸有点庸俗，肌肤有点松懈。他从小受到良好的教育，有远大的抱负，有出众的才干。但是他的一切和他哥哥相比却显得微不足道。哥哥是人人敬仰的完美的帝王。就算兄皇偶尔的无意中的怠慢，在厉帝心中也刻下耻辱。他渐渐老了。他不愿接受这样的命运，他要获得哥哥的皇位和女人，他要夺取以自己的能力应得的一切。

他变成一个阴谋家。

他谋害了自己的哥哥——皇帝。

一个简单而卑鄙的行动竟然实现一生的梦想。厉帝刚开始不知道怎么面对突如其来的无上的权力。他在梦里也在笑啊。笑了之后突然惊醒。醒了之后怕自己不过是做了一场梦，看看玉玺，又心满意足的睡去。

他成了一个暴君。

他要抹去关于哥哥的一切痕迹。但是他要留下和占有一样东西——皇后。

他多年来的身份和性格让他可以像下人一样伺候和讨好女人。

但是他的竞争者如影随形。太子无鸾，哥哥的儿子。

他用尽了阴谋诡计，要杀害无鸾。在他以为自己胜利的时候，他要庆祝自己的胜利，要确定自己的最后胜利。

他在不吉的夜晚摆下盛宴。

但是无鸾，就像从他的恶梦中走出来一样，要讨回公道。皇后，难道不是从一开始就早已背弃了他？厉帝失去了勇气，他知道无鸾索要的公道是他不能抗拒的。他一生的自卑突然涌出来淹没了他。

在天上是哥哥，在面前是哥哥的儿子，在身后是他慕恋而不能得到的女人。

厉帝看到自己把一切都搞砸了！他反而有了以前没有的勇气，用这种勇气去接受他本来拒绝接受的命运——一个平庸的人，现在是个令人憎恶的除之后快的人。他可以号令卫兵，但是他却在可以成功的时候选择了失败。

他饮下毒酒。

令人嗟叹！

厉帝最后一段非常舞台化的告白和他的死在电影里显得很突然。但是把人物线索厘清，这是个既令人动容也很合理的结局。

《夜宴》是一出悲剧。里面的人物都是悲剧角色。厉帝和婉后是最重要最复杂的角色。葛佑的厉帝不恰当，但是章子怡的婉后还真很成功的。章子怡红了这么多年，这是她的第一个给我留下印象的角色。

无鸾也没有表现好。无鸾是故事的主角，一言蔽之，忧郁的王子。这里面就有两个概念：忧郁，王子。这个角色作为主角完全可以，也能够，也必须，让观众牵肠挂肚。但是无鸾的出场给人的印象却是，懦弱和逃避现实。当然这也是他的性格，但是给观众的第一印象太重要了。人物刻画失败！味道大坏！

这是《夜宴》的第二大失误。

把电影当作透明，看到后面真的有个很好的剧本啊！

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夜宴 (3/3)：婉后
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一个明显的问题是结尾的地方婉后是被谁杀死的。

要说起在结尾的地方奇怪的死去，这并不新鲜，甚至对章子怡这个演员来说也是第二次了。第一次是在《卧虎藏龙》里面。在《卧虎藏龙》的最后，玉娇龙从高山的悬桥跳入了茫茫的迷雾之中。这个死亡可能让观众有点莫名所以，不知道她究竟是不是死了，她是在飞吗？玉娇龙本不该死的，除了欠李慕白一条命，她显然没有寻死的理由。这个死亡引起了一些影评人的思考，这些人的思考就很深了，“象征着女权主义的失败”等等。

现今阶段，中国几乎还没有影评人。只有影讯，没有严肃的影评。中国可能也没有影迷，都是纯粹娱乐，不爱动脑子。

没有艺术批评，就没有艺术。

话题回来，婉后是被谁杀死的？

这个在网上有讨论。根据流行的说法，最大的可能是厉帝，这家伙利欲熏心，装死，回来夺权了。其次比较小的可能是婉后身旁的侍女，这个小角色被别有用心的强调了一下，似乎隐隐有深意。

我同意一个说法，就是婉后被谁刺杀并不重要。她在这个环境这个位置，这是个不出乎意料的结局。导演和编剧就是逗大家玩呢。这个说法成立，但是很无趣，是避而不答，缺乏智力挑战。

我的一家之言：婉后是被无鸾杀死的。

第一，杀人的武器是越女剑，无鸾的武器。我真是想不出比这个更明显的暗示了。这几乎就是直接告诉你是无鸾杀的。

第二，这个刺客得手之后，把剑缓缓抽出，慢慢转身向后走，在经过鱼缸的时候顺手把短剑抛入了鱼缸。从这一套动作，怎么形容这个人的举止？这叫作，黯然离去。这个故事里只有无鸾的精神气质与此吻合。

第三，婉后看到刺客的背影，表现了剧烈的情绪反应。只可能是无鸾或者厉帝。如果你用蒙的，一定要蒙无鸾，他的可能性更大。厉帝这个角色我上面分析过了，如果我的理解正确，他确实自尽了。

那么婉后是个什么人？她是个青女和厉帝之间的人。她的人生是从青女过渡到厉帝的堕落过程。开始她可能和青女一样向往爱情和简单的生活。但是她性格中有刚强的成分。她可以适应环境。她被厉帝的精神世界所牵引和腐蚀，在影片结尾的时候她的一番话和厉帝没什么区别。

从这个角度说，无鸾杀死婉后不是不能理解的。