1 ) 偶然看到电影频道的《红娘》
几天前,在外面偶然看到电影频道的《红娘》
人物,布景,色彩,装置,话剧功底(尤其是王馥荔),演员都好,就是―――
节奏不好,一段一段像是赶着把小说的一一节文字演出来,没有电影艺术自身的探索,独创性。
不够好的作品(挣扎中的二流作品)都一样,好的作品的优点却各有特异。
胡偶像演杜确将军哇。
2 ) 待月西厢下
记得第一次看《红娘》是在电影频道,上初中以前,也就是2002年以前,那个时候家里还没有电脑,但很喜欢看电影,这样电影频道成为首选,有时候一看就是一天。和现在一样,电影频道会轮换着播出节目预告,但是广告却没有现在那么多,所以,我从不换台,比如宁静的《大辫子的诱惑》《红河谷》等影片都是10岁左右就在头脑中留下深刻的印象,《红娘》也不例外,不过也算是个例外,说它是例外,因为这部电影确实很不“惊艳”。
具体什么时候看得记不清了,只是记得在影片结束时,红娘在悬崖上荡着秋千,觉得这个场景拍得非常的美,不过随着时间的沉淀,最后在我头脑中留下的也只是一片红色印记。今天翻看《红娘》,隔第一次观看已经有10余年的时间。看之前特意留意了豆瓣上的评价,78句短评,2篇长评,而且其中一篇写得水得不能再水。看过这部电影的人很少,而且很多跟我一样,都是从电影频道上留下的最初印象。多数人对这部电影的评价并不高,特别是编剧,成为最大的槽点。《红娘》是根据元代著名杂剧家王实浦《西厢记》(全名《崔莺莺待月西厢记》)改编,照理说红娘绝对是本片的主角,但红娘饰演者刘欣却获得了1999年第22届大众电影百花奖最佳女配角奖。从《西厢记》的历史沿革来看,起源于元稹的《会真传》,会真又名仙境的意思。不过,世人一直都不喜欢始乱终弃的故事。元稹与白居易同时及第,倡导唐朝诗歌改革,且仕途得意,他吟过很多诗,特别是当恋人们矫情的时候说得那一句“半缘修道半缘君”就来自于元稹。用现在的话来说,元稹绝对是一个文艺青年,为女性动不得的男人之一,元稹人多情,诗当然也多情,只是若这情太泛滥,就成了一个感情上的浪人。《会真记》算得上是元稹的自传了,作为唐传奇必定有很多虚构的艺术成分,崔莺莺也就是那个名叫“双文”的女子,元稹心中的玉人。崔莺莺与张珙在普救寺相遇,经历兵祸,但却遭到崔母的强烈反对,在红娘的帮助下,这对两情相悦的恋人算是“待月西厢下”了,只是两人松了衣襟,红娘的巧牵线却成了莺莺与张珙的情欲良宵,之后虽然谈不上两两相忘,但绝对是一个“等闲变却故人心,却道故人心易变”的结局。元稹与双文最终没有走到一起,一个再娶一个另嫁,“从此江郎是路人”罢。王实浦把这个故事改编成了大圆满的结局,张珙中第归来,金缕香阶,崔莺莺也算是等得了一个好结局,皆大欢喜。
黄健中的《红娘》算是戏上说戏了,影片的场景基本都在深山中的寺庙内完成,也就是说,为了突出红娘,实际上就只是截取了《西厢记》中“待月西厢”的美好场景,因为在这一个故事中,如果没有红娘的“侠义”助人,张珙与崔莺莺也只能是相看两无言,唯有各自飞。很多人对此片的摄影,道具,服装设计都称赞有加。特别是摄影,《红娘》的摄影有一个很大的特点,移动镜头特别多,尤其是表现人物时,特别注意与自然景物的结合,这就创造了诗学中最重要的“意境”,《红娘》的镜头语言是意境中“声”与“画”的结合。很多画面,很讲究古典美,在对道具的选择上,也是注重器物所传达出的唐朝气韵,人物造型也相当考究,特别是由苏有朋饰演的张珙,虽然苏有朋演技生硬,但是有了服装的衬托,也算是从唐朝工笔画中走出来的俊俏书生,而崔莺莺,本身演员也是巧目倩兮,顾盼生姿,符合唐朝”珠圆玉润”的审美。本片的音乐,也是另一大槽点,好几首音乐的选用对于意境丝毫没有升华之感,反而让人觉得大煞风景,尤其是张珙舞剑那一段铿锵又接地气的男生独唱配上崔莺莺的古琴,着实让人觉得大坏兴致。但在体现红娘的开篇和结尾的两段音乐,虽说没有仙气,但是也算是道出了红娘之苦。
青年演员刘欣拍摄过很多影视作品,不过在受到了受欧美大片,韩国小清晰偶像剧熏陶的一代人来说,国内很多影片和导演大概都不能再入其法眼。刘欣在2002年时拍摄了《金锁记》,在这部根据张爱玲的著名小说改编的电视剧中饰演女主角曹七巧。很多人指责《红娘》中的刘欣,一说她大舌头,二说她浑身风尘气,像个市侩大姐,而丝毫没有红娘的一股子“巧劲儿”。刘欣的面部线条比较硬,不如崔莺莺的演员陈丽峰那样线条柔和,一装扮即显仙气,大家闺秀范儿。红娘的角色定位在于她是一个苦丫头,是一个有担当的姐姐,不是连鹦鹉也叫道“红娘苦红娘苦”?普济寺上方飘来的红色纱幔象征着姻缘,是对崔莺莺和张珙爱情的浪漫化处理,红娘坐在马车里,她的形象不是传统戏剧里被塑造出来的,让张珙躲入棋盘下,避过严苛的崔夫人,引张珙入小姐房中的不经世事的小丫头,从陈老莲为《西厢记》画的插图中我们可以看见红娘躲在屏风后面,窥视着张珙与崔莺莺打情骂俏。而《红娘》中,红娘更多是被赋予了侠义的仁爱,说红娘不巧的人,必定没有注意到导演把巧留在了红娘的“言”和“心”中,言巧才能说服围困普救寺强娶崔莺莺的粗俗将军,才会说动相国夫人下嫁千金;心巧才会成全这一对如花美眷。其实,对于红娘而言,成全了崔莺莺,也就成全了自己。在本片中,崔莺莺与红娘被塑造成两个相反面,崔莺莺为相国小姐,久在深闺人未识,她不谙世事,更不食人间烟火;而红娘,是一个乡野丫头,虽在相国府成长,但是她是接地气,深谙人间冷暖,更懂得俗世的生活的人,所以,才会有人说此片中红娘是一个俗不可耐的市井侠士,并且很奸诈。在爱情里能不能用手段,或者说要成全一份爱情需不需要用手段?如果红娘在此片中也被塑造成崔莺莺那般,那谁来成全才子佳人这个本来就是俗不可耐的话题?红娘奸诈在于她在本片中扮演的是“成全别人,恶心自己”的角色,编剧在故事衔接与人物刻画上确实不得力,但是,作为一个观影者,我们除了指出不足之外,更多的是要以自己的胸怀去填补这一个故事。当我们想起姻缘时,我们第一个会想到红娘,但是红娘却是作为姻缘里男女当事方的“第三者”,也就是说谈情说爱这事压根儿就与红娘这个人无关,别人谈着,她就只能看着。比如《花为媒》中的一对老媒婆,而又与《牡丹亭》最大的不同是,柳梦梅和杜丽娘他们的中介是“梦”,柳梦梅说“我只要丽娘”,于是便有了牡丹亭上三生路,《西厢记》如果没有了红娘,不知道张珙会不会疾呼,“我只要莺莺”?也就是说张珙和崔莺莺其实是一对不稳定的因素,而红娘这一根线才把他们稳定了下来。红娘甘愿做大俗人,是因为她懂得俗世的仁爱,她愿意为了这一份爱的美好,替张珙和崔莺莺搭桥。所以,影片再现红娘回忆小时候与伙伴们一起玩耍,结“娃娃亲”的景象,只是后来为奴婢之后,失去了自由,让她不能再去享受世俗的情爱,当她的小姐因为身份所碍不能与张珙结成连理时,她才会站出来,为他们冒雨守夜,翻墙传情,因为成全了崔莺莺了,就是成全了她红娘自己。
与《西厢记》和《会真传》不同,《西厢记》为喜,《会真记》为悲,《红娘》则一半是喜一半是悲。喜的是张珙与崔莺莺,他们算是策马奔腾,活的潇潇洒洒了,而对于红娘来说,结局其实是悲的,就像影片结尾,红娘在悬崖上荡秋千,直到现在,我都觉得这一个场景是此片的神来之笔,不管红娘成全了世间的万千好姻缘,对于红娘个人来说,没有哪一对才子佳人的幸福与她有关,她始终是孤独一人,只是在当被人需要时,人们忆起她,而红娘最终的结局,也就只能在这支架于悬崖边的秋千上独自欢笑。
3 ) 西厢记中的红娘
我也是看了《西厢记》才知道红娘原来还有这么一个典故,我也不清楚是先有红娘这个词还是先有《西厢记》了。
不过我人生中关于性的描写,觉得十分深刻的除了《水浒传》中大娘教潘金莲勾搭人那一段之外,就数《西厢记》中的芙蓉帐暖,一夜春宵。
还有其中张生那灯在帐中细看盈盈。
说实话,当时到时觉得这对可人儿不错,一个是潦倒书生,无门无户,一个是相国千金,待字闺中,两人相恋那是必然。其中一曲《凤求凰》,还写一首诗,真的把私相授受写得很美好。
在一定程度上也反映了封建时期人们向往“欲”的体现,至于爱情,在书中我没怎么觉得他们有爱情,第一次就是一见钟情,见到的都是皮囊。
这个电影中的莺莺到时可爱,一双杏眼娇俏,不谙世事的模样。张生则让我对《西厢记》书中的形象大为改观,一个意气风发的读书人。
最绝的时候张生在藏书阁中悬挂书法作品舞剑那一段,绝美!以及在月色中与贼人打架的那一段,也是超美啊。
4 ) 中国古代版迪士尼公主电影
这部红娘像是中国古代版的迪士尼公主电影,剧情简单,结局美好。公主收获了爱情,红娘收获了自由。
画面很美很有意境,很喜欢张生崔莺莺琴音舞剑和张生水中杀敌那两段。
另外苏有朋的娃娃脸也太娃娃脸了吧,演这个电影的时候也已经25岁了,看起来就跟15岁似的。崔莺莺已经很漂亮很娇憨很年轻了,但张生就是个奶娃娃,怎么看都没有cp感
5 ) 翩翩少年,意气风发
主仆二人闲情逸致漫步佛寺,只见一根红色发带晃荡在一堆亮堂的头顶中。原来是庙里的武僧们操练后围住张生,哟呵着来一个。张生也不推辞,信心满满的走出人群,来到空地。拔剑,起跳,挥舞,一柄长剑在他手中如鱼得水,虎虎生威。此时,晨间略带湿气,露珠在松尖缓缓凝聚。张生长剑一甩,接过露珠,银光闪烁,露珠随着剑身不住晃动。武僧们齐齐发出喝彩,那滴水珠,伴着剑尖弹射,越过屋檐,最后滴落在崔莺莺正弹奏的古琴琴弦。男有情,女有意。这就是古典爱情最美好的模样。
因为一张gif补了电影,《西厢记》的故事早就耳熟能详。苏有朋饰演的张生突出一个鲜嫩,一口白牙闪得让人移不开眼。他端坐在书房,挑灯夜读,四周是垂挂的词赋,笔墨横飞,苍劲有力。端的是文武双全的好儿郎。
先是被张生吸引,到结尾心疼起真主角红娘。若非她引经据典,以理服人,喝退贼人,争取时间;若非她牵线搭桥,传递书信,深夜守候,恐怕男女主早已天各一方。坏就坏在她聪明伶俐,身为一个丫鬟太过耀眼,能够寻得自由身也是最好的结局。
西厢记该是穷书生意淫之作的极致,郎才女貌,天作之合。崔莺莺在红娘的衬托逊色不少,受封建思想的荼毒,符合待字闺中的清纯少女。只不过女演员看上去要比娃娃脸的苏有朋老气了些。
上世纪的电影,个别细节比较隐晦。电闪雷鸣,红娘雨夜在外,风铃阵阵,小鸟雨中洗浴,暗示男女欢好。红娘高烧不下,怀里揣着红肚兜。好些个场景里,是孩童赤裸嬉戏,红娘心中也有情。结尾的剪纸,更加直白点名三人关系。
这样的古偶电影,很是欢喜。
6 ) 爱情诚可贵,自由价更高
《西厢记》的故事大家都熟悉,落魄书生张君瑞与相国小姐崔莺莺的冲破阻碍终成眷属的爱情故事,古往今来,它一直都被当作反封建反礼教的典范,崔莺莺更被誉为史上第一个自由恋爱的女子。然而电影《红娘》却把视角一转,从万千宠爱的大小姐崔莺莺转到了乏人问津的小丫环红娘身上,挖掘出了更为真实、更加耀眼的人性光辉。
在离京返乡的马车上,莺莺与红娘一同出场,从小一起长大的主仆两个,有说有笑地宛如一对亲姐妹,然而眉间眼底一个拘谨一个洒脱,便可察觉出两人身份地位的差别。很快,车队被急驰而过的官军惊扰,小姐身陷险境吓得连连尖叫,幸而路过的张生英雄救美,正值芳龄的小姐从此春心萌动陷入痴恋,而红娘也开始了为主子操心劳命的生涯。
在那个封建的时代,身份矜贵的官家小姐必须严格遵守女德,最好是能做到大门不出二门不迈,相比之下丫环反而可以少受拘束。红娘就是这样一个泼辣爽朗的“小姐姐”,她敢于主动调戏相国寺的小和尚,也敢于带莺莺出门放风筝,哪怕是被夫人惩罚绣花,也依然不以为然。和唯唯诺诺扭扭捏捏的小姐相比,敢说敢做的她更像是一朵活力四射的青春之花。
孙彪围困相国寺,张生求娶崔莺莺,这些故事中的关键情节,正是红娘大放光彩的主舞台。面对来势汹汹的孙彪,红娘不惜一切挺身而出,义正辞严地说退对方,却在大军离开之际吓出了一身冷汗。崔夫人反悔既定的婚约,又是红娘主动为张生莺莺安排约会,当她拖着翻墙时摔伤的腿回到房中时,小姐却无端地向她发泄情绪。最后,还是她的一番肺腑之言,说动了固执的崔夫人,让一对年轻人可以“有情人终成眷属”。
故事如果只到这里,红娘的形象还不够动人。红娘没有读过书,却不止是胆大心细的小丫环,更是心明眼亮的明白人,她深深地懂得功成身退的道理。当张生向她发出爱慕之意,当夫人向她表示忌惮时,我们的红娘却早已想好了自己的去处,不是嫁给张生与小姐共侍一夫,也不是当杜确将军的小妾,而是回到生她养她的乡间,去寻找自己儿时的初恋,也许,她追寻的并非某个具象的恋人,而是一整片自由自在的广阔田野,让生命尽情地燃烧在广阔的天地间。
事了拂衣去,深藏功与名,助人为乐成人之美之后,就让过往的相府恩姐妹情都随风,小舟从此逝,江海寄余生,从此红娘是路人。
很爱意境。小时候看过后病了好几天……太沉浸了。
我是张生我就爱红娘~
莺莺像个白痴。。。
N年前在CCTV6看的,因为微博上“苏有朋笑得一脸纯良无害”记起来了。苏有朋嫩得水灵灵的,红娘在悬崖边荡秋千这一情节设计直到现在我都没搞懂,然后电影就稀里糊涂完了。整个片子的调色都很诡异,是为了反映出封建礼教之森严么?
苏有朋演的张生 胡军演的杜确
红娘必须要出走,因为她是不见容于封建礼教秩序中的,正如西部牛仔在结尾迎着夕阳出走一样。这也是导演的理解,导演本意不在西厢记的爱情上,而是为礼教秩序所排斥的原始欲望。一如既往的性意象的使用,同样把红娘的原初欲望归结于童年时的男孩,红娘一生都在寻找满足的力比多,最后化为自然之中(这是非常现代的处理了可以说是)。中国人对于书剑英雄的想象与偏爱
想颠覆吧,却也谈不上。《西厢》本就是红娘的戏。是远不上徐克和李碧华给予青蛇的。画面不错,尤其苏有朋屋檐下弹唱《凤求凰》,最后那秋千荡漾也算好收官。女演员做作龅牙,那一袭训诫之话没处理好。
好电影
烂片
ccav6
识大体,通道理,不卑不亢,善良纯粹。红娘是古代女性努力挣脱封建束缚,寻求自由意志的精神象征。小时候看热闹,现在读门道。
一直有这部电影在脑子里~~原来叫红娘
改编得好不给力
五阿哥那时俊得心痛
不为别的,就为场景音效和灯光效果!
服装 置景很美
小时候~~~~~~~ 很喜欢那个红娘 比崔莺莺好
小时候看过,对勇敢机智成全爱情的红娘、最后老夫人打发走红娘的心机、苏有朋演男主这些都留下印象,长大后再看也很喜欢的一部电影,爱它关注爱情故事里助攻小人物的视角
怎么能拍得比电视剧还电视剧呢,黄建中还是拍人性恶的东西更带劲,比如《大鸿米店》,拍善的东西容易假
小时候在电影院看的....为什么要看这个....因为我大爷是电影放映员....当时小啥都不懂,有啥看啥.....电影院一坐坐一天......一部影片还看好几遍.....