终极笔记

拖了很久不知道该怎么写剧评，一直拖着拖到了现在。不过，千言万语到最后也只能说出两个字，那就是“谢谢”。

盗墓笔记说实话基本上陪伴了我整个青春，闲来无事总会时不时的拿出来翻一翻，里面的故事诡谲奇幻，人物角色丰满形象，感觉就像是身边发生的真实事件，作者不过是个记录人，是为他们著书立传的笔者。当年盗墓笔记的受众是真的很广，男女比例基本是一比一，年龄跨越很大，我是第一次见到这样的读者群体，一个男频小说能够既把男读者包揽进去，还能把女读者包揽进去，可见故事是多么的引人入胜了。我记得十分清楚，回家坐公交车时候，司机大叔都在听盗笔的电台广播，我爸和我爷爷也是经常把收音机放在身边播放，我记得是周建龙录的。除了故事以外，我从里面也知道了很多野外生存技能，比如卫生巾可以垫在鞋子里防潮，烟叶可以预防风湿止痛，还有心理学和推理方法，比如玛尼堆的摆放，胖子的枚举法，吴邪的建筑学和文物知识，还有一些从真实生物衍化而来的物种，像人面鸟原型草鸮， 钱串子蚰蜒， 缩头鱼虱，人面臁，哲罗鲑 ，昆仑胎，麒麟竭等等。更有意思的是，盗笔中出现的有些东西在现实中几乎都有关联，像金缕玉衣，三星堆青铜树 ，东夏蒲鲜万奴 ，蛇眉铜鱼，六角铜铃，警犬学鼻祖董翰良，杭州西泠印社， 血尸之墓长沙镖子岭，潘家园，楼外楼，新月饭店，样式雷，明朝的吴中，370等等。这也无怪乎说作者是见证人，是记录者了。

当初读盗笔的时候，真的超级希望有人可以还原出那些震撼的场面，能按照哈利波特、行尸走肉、指环王这样的标准来拍，真实展现出一群人热血的冒险，经历波云诡谲的事件，人心叵测的争斗。直到后来得知盗笔要影视化的时候，我是怀着既期待又忐忑的心情，毕竟以我国的形势，很多东西拍不了，但是还是想看看的。所以我就一直关注着选角，新闻报道，然后等到先导片出来，我记得那会儿爱奇艺网都登不上去，直接挤爆了，不过，看了先导片后我当时是真的非常失望，还安慰自己，没事儿再等等，看了正片再说，结果，我看到了完全不认识的铁三角阿宁等人物展开了一个仿佛发生在另一个时空的乱七八糟的故事。自此之后，各种翻拍轮番上阵，我每次都稍作期待，总觉得会改良，结果只是一部一部的打我脸，最后，我彻底明白了，在资本家眼里，这个ip不过是个赚钱的工具，或者说他们认为这个剧本就是个上不得台面的小众品牌，根本不值得磨剧本，只要赶紧赚了书粉和流量粉的钱就行，我们读者的热爱在资本家眼里显得那么廉价和微不足道。读者看盗笔就像和角色人物一起经历了一场冒险，那些只可意会不可言传的体验外人是不能体会的。我还可怜心疼过作者，怨过广电，激情骂过欢瑞。标准一降再降，最后只求剧能合理改编原著就行，不敢要求别的了。当我知道作者收回版权的时候非常高兴，他终于可以做自己想做的，但却等来了XX。本来也就彻底死心了，当年那个能写出禅意的钟灵毓秀的作者最终也沦为了世俗里的铜臭。然而这么多年之后等来了终极笔记这个意外之喜，让我窥得一点书中那些人物的真实存在，简直是有生之年。不管外界怎么纷纷扰扰，这份礼物总是不枉此生了。或许冥冥之中，我们真的需要等十年，完成十年之约，所以，才在十年后的今天等到了终极笔记，这是书里人物的磨难，同时也是我们的磨难。

虽然原著各种坑，但是胜在人物塑造和故事氛围真的很优秀，这些坑也能够给读者留下更多想象的空间，我看过各种各样的解密分析，脑洞真的很有创意，还能自圆其说，这算是书粉和作者共同创造了盗笔世界了。所以，作者和读者是互相成就的，应该相互尊重，况且，盗笔同人为盗笔世界添砖加瓦，做出了很大贡献。通过画图，歌曲，广播，小说，推理，cosplay，舞台剧等等各种方式，使盗笔能够长盛不衰，成为ip界的常青树，可以说，每一个书粉功不可没，所以，书粉要求合理改编，不是魔改乱编，或者去其精华，自创糟粕，这是他们应该得到的尊重，而不是挂羊头卖狗肉，更何况很多人在盗笔这方面花了不少钱和时间精力，这要求一点都不过分。

终极笔记的横空出世真的是炸出不少盗笔养老人。一堆糊咖拍的小网剧，b站终极笔记视频底下有多少5级、6级的号在评论，豆瓣评分有多少五星，微博电视剧超话两三万人怎么刷上榜的，最好玩儿的是，在b站有很多up从不同专业角度分析终极笔记，比如打戏，影视剧制作，美术设计，演技，推理，考古等等。总之，观众不傻，一部剧究竟用没用心其实很容易看出来的。

首先，无论是电影还是电视剧，最终目的就是讲述故事，我一直认为，故事才是最重要的核心，任何其他旁支的东西凌驾在这个之上的你完全可以认为是不负责的，或者说是别有目的的拍摄手段。终极笔记在这一点上没有拉跨，全剧以讲故事为主，主题就是古墓冒险，主线一直没有变，剧分两个部分，一个是西王母宫的冒险，一个是张家古楼，所有的线索和故事都是围绕终极这个长生秘密展开的。故事主线占整个剧的大头，节奏非常快，短短36集，每集47分钟，要把四部书全部拍完，注水是不可能的。我看剧的时候明显感觉出来，一集时间特别快，是不能快进的，一快进就有可能错过一些线索。这部改编是唯一一部故事按照原著环环相扣，层层递进的剧，其他的几版总是加一些莫名其妙的剧情，悬疑题材，你就烧脑推理就好了，总是加些有的没的，只想让人快进。好的故事是能吸引大众的，不是说美其名曰为了面向普罗大众所以才加这些东西。盗墓笔记的读者构成就是最好的说明。

第二个就是演员的问题。我个人认为演员的选择最重要的是神，就是灵魂，这个是第一要位，其次是形，神形兼备这种是最理想的，但是可遇不可求，比较难。如果是一个负责的剧组，肯定会优先找“神”的演员，比如沙海里的秦昊，其次是形，如果有形无神，那就和木偶没什么区别了。终极笔记里重要的铁三角，吴邪是曾舜晞演的，一开始我是拒绝的，这其实算是外界因素影响导致的不客观，但是在摘掉观众的有色眼睛上，他做到了。相比他的外形等等那些夸赞的话我就不说了，我觉得对于他我反而更想夸一下他的演技，演技方面有明显的前后变化，西王母时候是菜鸡，张家古楼后面有邪帝的味道，看到了成长，很不错。而且，我发现曾舜晞的哭戏真的特别有感染力，一看就是入戏了。最后，再说一句，吴邪不是傻白甜，不是呆萌可爱，不应该只揪住这句话“清新脱俗小郎君，出水芙蓉弱官人”，还有“天真无邪”这些字眼来拍，其实吴邪是非常精明的，他的天真无邪只是因为在那群老油条面前比较稚嫩，虽然他是刚毕业没多久的浙大大学生，但是却是智商担当，在盗笔世界里，比普通人高出太多太多。他是奸诈的小奸商，小狐狸，爱出口成脏，有时候又免不了直男小市民屌丝样儿，还特别喜欢吐槽，这版拍出了这种奸诈样儿，套三叔的宝贝那里，用快递砸三叔最后得逞的小模样，鸡贼的偷换录像带表现的恰到好处，后面破幻境和霍家试炼的部分也充分展现了他的聪明和专业素质，还有在魔鬼城被找到后的气愤和吐槽，蛇沼鬼城里对张起灵无可奈何的抓空气，从地上站起来踹一脚地面，而且终于有了鲁莽赤诚暴躁的性格，这些都蛮有吴邪那感觉了。当然，他的狗狗抹泥也特别像小狗，虽然吴小狗本质意思并不是这样，但是也很贴切了。张起灵是肖宇梁演的，很难得，他算是目前看来真正把书里那个张起灵演出来了，我从看书起就从没想过这辈子有人能演张起灵。张起灵不是神是人，所以必然是有弱点的，幼年在张家奉为神坛上的圣婴，最后被揭穿身世，弃如敝履，还因麒麟血被当做人饵，差点把血给放干，失忆后在越南被囚禁改名叫阿坤，当做鱼饵去吊尸。他在张家古楼里面被打伤，失血过多也会昏迷，失忆以后也会无措，不应该拍的和超级赛亚人一样或者接地气的和打手保镖一样，漫漫生命中经历了太多的大起大落，见识过太多的人心险恶，国内国外，上天入地，阅历太丰富了，这样的人实在难以找到演员来演。肖宇梁不能说百分百贴合，至少可以从他身上窥见一些小哥的影子。可以说神和人之间的融合终极笔记版本表现的最好，这样才让人感觉是有血有肉的人物形象。肖宇梁的眼神戏和打戏很出彩，眼神和自身气质很有百岁老人的成熟感，同时还能有萌点，真可以了，很多人都有分析过他的眼神，这也是他能塑造好张起灵的一个原因。还有，再次感叹一下，肖宇梁这种拳拳到肉的打戏我都多少年没有看到过了。王胖子在剧里终于展现了他的粗中有细，进退得益，与吴邪张起灵配合默契，虽然前期是真的感觉不符合我的想象，不过，越往后演越像那么回事。另外，关于王胖子胖这一点，我是这么觉得，他能单打独斗下墓，身材必然不可能过于臃肿膘肥体壮，胖子应该是比较壮实，有肌肉，形体差不多就行。王胖子不是只会抖包袱，话痨，逗闷子，是粗中有细，警惕心强，有勇有谋，知进退，不会无理取闹，有心胸，但是也是个不着调的狠辣之人，在终极笔记里，他和潘子吵架最后互递台阶握手言和，没有矫情的抱怨，玛尼堆的拍照未雨绸缪，为兄弟把水一倒再倒，古楼里面揪出奸细等等，他都表现的很好。另外，我必须说一句， 终极笔记的演员有个很让我有感觉的一点就是，特别像小时候看那种故事会之类的里面的插画，偏复古，尤其是霍玲和陈文锦那俩演员，真的有那种感觉，陈文锦特别有年代感，像知青，气质非常有领袖风范。这不是颜值高就能表现出来的，就那种早年悬疑风，这和盗墓笔记的故事基调是一致的。我不称之为江湖气，更应该叫市井气比较贴切。所以那些翻拍的，太时尚了，如果看了盗笔的漫画，就更能理解这种市井悬疑的感觉，这一点鬼吹灯就做的很好。曾舜晞是我唯一觉得有这种感觉的吴邪，尤其是打扮和一些衣服风格悬疑感很浓（剧里有件T恤我爸也有件类似的，真就零几年的风格，哈哈哈哈），脸型也不是偶像爱豆的锥子脸，最关键是长相清俊但不女气，身上有小三爷的贵气，洋气，灵气和书卷气。就蛮符合我早年看那些“地摊文学”里的复古感，眼镜一戴，更有那种感觉了 ，更不用说剧里其他人了，穿着不用很好，很时髦，就是要那种古旧感，市井气。吴邪保留了戴眼镜，这细节说明剧组真的是全员书粉，还有像黑瞎子的皮衣，陨玉里的脸孔，破烂衣服的禁婆霍玲等等。铁三角情谊我觉得用羁绊比较好，三人的情感远超世俗的爱情亲情兄弟情，他们的感情是溶于故事发展的各个角落，任何人都插入不进去的，就像佐助和鸣人，路飞的草帽团，多加入一个都会让读者受不了，或者再通俗点说，还珠三里的紫薇换了人，就和尔康出了轨是一样的。要的就是这种独一无二，这上面终极笔记做到了。这个剧很好的一点就是，铁三角的参与度非常高，这个是很重要的，不是只有瓶邪才是主要演绎部分，或者说张起灵过于背景板，详见爱奇艺下面的“只看”，平均下来，三人出镜率非常平衡，这样才是铁三角。另外，终极笔记里的女性角色也很出彩，独立，自强，身手敏捷，气韵独特，并没有变成只会无脑的求男人谈恋爱的女性刻板形象，是很飒爽的一群美人，经典场景，阿宁船上撩发，霍仙姑一身旗袍初次登场，陈文锦回忆考古队的出场等等，还有老戏骨王劲松的吴二白，范明的三叔这些就不用说了，迄今为止，我个人认为基本上是从书里走出来的人物。总之，这些角色有血有肉，丰满立体，有自己独立思维，互相尊重，人物终于没有脸谱化，扁平化了。

第三个是服化道其他方面。这里我要赞扬一下终极笔记剧组，细节方面做的很好，比如按键手机，吴邪的瘦金体，阿宁的当十铜钱（只有这一版还原了），夹喇嘛和盘口的词语居然也过审了，点天灯里伙计挑的竹竿和玻璃柜，穿旗袍的女司仪，采荷堂的《遥见美人采荷》，巨型船舶，和沙海的联动，曾舜晞的小动作和秦昊的吴邪一样，而且居然不是特意设计出来的，真的是一种缘分了（这里可以去b站搜沙海和终极笔记联动，看的更有意思，）。幻境中衣服和蓝牙耳机的变换。张起灵给吴邪递刀时候，刀尖朝自己，里面客串人物有电视剧老九门的陈皮阿四以及沙海的演员，潘子没落后的白发，张起灵演员北方人，吴邪演员南方人，数字189652802200059，张起灵防走失挂牌的电话归属地是北京，麒麟纹身暗合地图，吴邪摄像机里出现的人脸识别，张起灵留下的德语标志，禁婆手指划出的和小花脚踩出的龙脉地图，三叔吃面最后翻出个糖心蛋隐喻人永远都猜不着事情最后的结果，陈文锦和三叔的对话，三叔的表情转变（老戏骨就是不一样），猜测陈文锦也不一定就是原来的陈文锦，电视剧的片头op不可错过（ps:这里再夸一句，沙海的片头简直是艺术大片），里面有细节比如306房间，青海格尔木昆仑路3495号，张起灵失忆后记忆错乱，格尔木疗养院和北京医院之间的时空转换，演员穿的野外服装全部是专业户外装备，胖子的手表也是野外专用，张起灵的黑金古刀是从沙海带过来的，黑飞子也做出来了，等等等。音乐歌词都暗合故事，我觉得这几首歌都挺好听的，让酒，你的目光，老九门的典狱司，因为你，冥冥有声。后来才知道让酒和典狱司同一个词作者叫江淮沿岸，非常有名的启红cp同人作者，而且还是终极笔记的编剧之一，这是真书粉啊，还有谜局，穿行和孤岛，一个是写吴邪，一个是写阿宁，歌词真的写的特别好，与人物非常贴，还有巴乃部分的葫芦丝插曲和富有民族特色的音乐，挺好听的。另外，我看了几版盗笔改编剧的歌曲评论区的对比，发现也就终极笔记的评论区和让酒评论区热评是书粉。这几首歌的歌词真的需要细品，越品后劲儿越大。我后来重刷的时候，直接听声音，不看画面，颇有当年听广播的感觉，尤其是阿贵叔讲考古队换队经历的时候，低哑的声音加上背景音效，结果起了一身鸡皮疙瘩，哈哈，有兴趣可以试试这种看剧方式。打光也不错，完全可以调到最高清晰度，那样可以细致看到演员的脸部皮肤变化，糟糕的磨皮滤镜这里是没有的，比如魔鬼城走失那里，吴邪阿宁的汗水和干枯的嘴唇，涣散的目光，吴邪眼睛里的红血丝和青色的胡渣等等。我是真的蛮喜欢这剧的调色，颇有电影质感，一些镜头一截屏就可以做海报和壁纸了。另外，镜头非常平稳，尤其是在打戏的时候，你能感觉出并不是乱糟糟的。特效也还好，有的地方真是以假乱真，比如蛇沼里的石雕，水下瑶寨，张家古楼，人面蛾子和蛇潮，但是有些地方是真不行，比如密洛陀那段，可以看出剧组是真的穷，不过不影响剧情走向，还是能包容的。还有实景拍摄，看的很舒服，大漠雨林，悬崖公路，可见的是用心了，像第一集取景在惠山古镇，吴山居是范文正（范仲淹）公祠，新月饭店是梅里古镇，解连环家是蔡鸿生旧宅，云南元谋县土林和西双版纳勐邦水库等等。。

当然这剧不可否认是有缺点的，比如演员演技不足，有些情节拍的尴尬，还有穿帮镜头，而且肉眼可见的穷。我一开始根本不看好，爱奇艺那个海报做的让人一点想点进去的欲望都没有，但是，我对古墓历史这些都特别有兴趣，只要有这题材的剧我都会去看，甚至那种辣鸡网大我都看过，自认为阅片量还是可以的。抛开原著不原著这个问题，单从一个普通观众角度来说，它是一部合格的剧，重点是在讲故事，没有罗里吧嗦的废话，几个人之间的感情和调侃就是剧情的调剂品，给惊险的盗墓，枯燥的文戏增添了很多乐趣。剧组很用心，把钱花到刀刃上，表扬编剧，把盗墓笔记的内核拍了出来。整个剧并不是完全一比一复刻原著，有原创，有联动，有填坑，有原著的名场面，更有原著中书粉早就忘记的很小的细节，书粉可以拿着书看剧，普通观众可以自己分析线索，挺有意思的，嗑cp的也可以如愿以偿，比如难得见到的黑花。总之，终极笔记是部良心之作，虽然它不完美，对于我等了这么多年，终于有一部可以看的盗笔影视剧来说，这些也就基本包容了。饮冰十年，难凉热血，感谢良心制片公司，感谢他们对书粉的尊重，也希望以后国剧能多一些良币，少一些畸形流量控制下的浮皮潦草。不知不觉啰嗦了一大堆，玩儿豆瓣这么久，第一次写长评，也只是为了纪念一下我的青春。

————贴点原著记录我最后的情怀————————————

他们的故事，我的见证

本传: 用我一生换你十年天真无邪

张起灵：“你们陪我走得够多了，接下来的道路，是最后的道路，你们谁也无法承受，希望你们不要再跟着我了。”

“……对于张起灵来说，他的人生太长，这样的天授不停的发生。每一次的发生，他都会失去记忆。他会无数次的失去记忆，人生被割裂成无数个无头无尾的岁月，不知道自己爱过谁，不知道自己被谁爱过，所有他经历的一切都没有意义。”“我是一个没有过去和未来的人。在我漫长的生命中，消失了，也没有任何人会发现。”我摸了摸我自己的胸口，疼的有点喘不过气来。

“如果你需要一个人陪你走到最后，我是不会拒绝的。”

“吴邪，带我回家。”

“吴邪，还好我没有害死你。”

我们就趁这一瞬间，迅速往底部退去，我大叫：“你怎么办？” 闷油瓶没理我，胖子就拉着我就往后退。一直到我们退到底部，闷油瓶已经淹没在血尸群里面了，连影子也看不到了。那拖把就道：“他妈的够仗义！” 我抢过他的枪大骂：“够仗仪你妈！”就想冲回去，心说怎么可能让他牺牲掉，胖子将我拉住，对着那边大叫：“小哥，我们到了！” 忽然看到了闷油瓶从血尸群里翻了出来，犹如天神一般踩着一边的几乎垂直的岩壁就蹬了上去，然后一纵跳出了包围。

胖子推开人群的时候，我选择了退缩，我没有任何力气去面对同伴的悲伤了。我听到了一声响彻山谷的悲号，那是胖子的怒吼：“谁？谁干的！”他被这突如其来的一切冲昏了头脑，我找了一个不起眼的角落坐了下来，觉得好累好累。

如果说无邪是那种逃避痛苦的人，小哥是那种无视痛苦的人，那么胖子是唯一可以化解痛苦的那种人。在这些人当中，无疑胖子是承受过最多痛苦的。所谓的承受，是指胖子他能够体会到痛苦对自己的伤害，而不是像小哥那样，无尽的痛苦穿过身，他只是点头致意。

一个能够理解痛苦而又承受了那么多痛苦的人，并且将其一一化解，真正地发自内心开心快乐的人，我们几乎可以称之为佛了。是的，胖子就是那个看穿一切的佛。在某种程度上，在他的谈笑中所蕴含的东西更多。他拍着天真的肩膀，说出那一句“天真无邪”，已经是将吴邪看的通透无比，他能够默契地和小哥点头包抄任何危险，说明他也完全理解小哥内心的那一片空白。

然而，在最后，胖子终于承担不了了。云彩死了之后，他强大的内心还可以化解那强烈的悲痛吗？

他发现，他的心中不愿意化解了，他不想这段痛苦和他以前那些痛苦一样，最后变成了那一片空灵。胖子选择了让这段痛苦和自己永远在一起。

我写胖子抱着云彩的尸体痛哭流涕，对吴邪道：“我是真的喜欢，我从来没有开过玩笑。”

我的眼泪也无法止住地流了下来。我很后悔，没有在前面，为他和云彩多写一些篇幅，让他和云彩可以有更多回忆的东西。对于胖子来说他的爱是简单的，喜欢就是喜欢了，没有那么多理由，不需要那么多相处。

铁三角：我不知道他们之间的感情是什么，是朋友吗？我觉得，他们已经超越了朋友的关系。

他们有着各自的目的，到了最后，却又都放弃了各自的目的；是亲人吗？我觉得也不是他们疏离着，互相猜测着，然而这种疏离，又是一种默默的保护。

所有的一切，好像都是出于最基本的感情：我希望你能平安，不管是吴邪千里追踪规劝闷油瓶，还是胖子不图金钱帮吴邪涉险，还是闷油瓶屡次解救他们两人而让自己身陷险境。

“这是我的朋友，请你们走开，告诉你们老板，如果我的朋友受到任何一点伤害，我一定会杀死他，即使跑到天涯海角，我也能找到他，反正我有的是时间。”闷油瓶淡淡地说出了这句话，身后是不知所措的胖子和吴邪。

“我告诉你们，就是他以后想把我所有的产业全部毁掉，我也不会皱一下眉头。这是我吴家的产业，我想让他败在谁的手上，就败在谁的手上。我今天到这里来，不是来求你们同意这件事情，而是来知会你们一声。谁要再敢对张爷说一句废话，犹如此案！”吴邪用他不完全结实的拳头，砸穿了书桌。那一刻，他的愤怒没有让他感觉到指骨碎裂时的剧烈痛苦。

“胖爷我就待在这里，只有两个人可以让我从这里出去，一个是你天真，一个就是小哥。你们一定要好好地活着，不要再发生任何要劳烦胖爷我的事情了，你知道胖爷年纪大了。当然，咱们一起死在斗里，也算是一件美事。如果你们真的有一天，觉得有一个地方非去不可并且凶多吉少的话，一定要叫上我，别让胖爷这辈子再有什么遗憾这就是铁三角。”

潘子:“小三爷，潘子我没力气说话了，最后再为你保驾护航一次吧，我去见三爷了。”“小三爷你大胆地往前走啊，往前走，别回头。”他说着说着，唱起来了。

写给我的，他知道我会履约。他把线索藏在陈皮阿四鼻子里，真是给我面子。我捏紧了拳头，多年没有的一种安全感，忽然从心底升起。

“十年之后，如果你还能记得我，你可以打开青铜巨门来接替我。”

那是我最后一次见到闷油瓶，我醒来之后。除了他留给我的鬼玉玺，他所有的一切都消失了。我疯了一般地去找他，往缝隙的深处挤，发现那里竞然没有任何道路。之前我们出来的道路，竞然是封闭的。我在那个地方待了三天。直到暴风雪慢慢平息下来了，我才彻底绝望。最后我回到了杭州。我行走在西湖边上的时候，天上下起了毛毛细雨，我回想之前经历的一切，想到了每一个人的结局，忽然觉得好累好累。不知道为什么，我的眼泪就流了下来，我回到了自己的铺子，恍如回到了当年，什么都还没有发生的时候。我原来以为我做完这一切之后，还能剩下一些什么，没有想到，竟然什么都没有剩下来。但是，我意识到自己还不能停，我还必须走下去，因为还有一个十年。

沙海十年：走他走过的路，看他看过的风景，寻找他的过去，倾尽所有布下迷局。

“来，小哥，咱俩喝一杯。” “不许叫他小哥。”

而张起灵，就像佛一样，如果天地间不需要他，他就在哪里，就连思考的欲望都没有。

但是上师说张起灵不是佛。

先有了，然后没有了，才是佛，而生来就没有欲望的，是石头。

三天之后，张起灵来到了那块石头的跟前，他习惯性的拿起凿子，开始凿起来。

他以前不知道自己凿这个东西，是为了什么。

他凿了几下，忽然发现了自己手里的凿子，意识到了自己正在做什么。几乎是同时，心中一股难以抵御的痛苦，涌上了他的心头。

大雪中，他坐了下来，蜷缩成了一团。

十年之约：十年长白，静候灵归

不知道自己熬了多久，忽然，我感觉朦胧中，一个人慢慢的坐到了我的身边。

　　我迟疑了一下，侧头去看，对方也侧头看着我。

　　胖子慢慢的醒了过来，看着我们。

　　我看到了一张熟悉的脸孔，淡然的眼睛，映出了篝火的光。

　　人们说，忘记一个人，最先忘记的是他的声音。但是当他的声音响起的时候，我没有一丝陌生。

　　“你老了。”他说道

　　音乐还在流淌，在这最靠近地狱的地方。

　　胖子上来，一把勾住闷油瓶的肩膀，弄的他一个踉跄：“哪能和小哥你比啊。你舍得出来啊你！！”

　　闷油瓶被摇的东倒西歪。

　　我把袖子拉下，遮住了我手上的伤疤，站了起来。

　　他朝我笑了笑，我提起包：“走吧。”

　　我们只是，

　　好久不见。

　　……

　　我居北海君南海，寄雁传书谢不能；

　　桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

雨村养老：

我没有想到是如此浪漫的。这个人世间，不会有另外一个人能够将死亡作为浪漫的佐料，还能够如此自然。

“展信佳，听闻吴邪博闻强记，智周万物，悉世事如红炉点雪，常于族长侧，笙磬同音，我当踏月而来，与君一会。”“江湖传言，族长现在住在的地方，即是张家的圣殿，我以为是个教堂一般的建筑，又或是张家古楼这样的中古大宅，没有想过，是个景区店面。”

“我有什么重要的，我是一个闷油瓶生命中总有一天要告别的人，是一个耽误胖子发财和结婚的人，我让小花倾家荡产，让秀秀至亲分离，让我父母终日生活在我要走上三叔老路的恐惧中，我远配不上我爷爷给我的无邪二字，但在我稀里糊涂的前半生，过的无比的精彩，我看到过人间无数的奇景，我有着世界上最神奇最有故事的伙伴，我们在峭壁高歌，在雪山诵经，在戈壁对酒，在海上看月。我这辈子已经够了。”

借用书粉一句话，胖子是北京的太阳，吴邪是西湖的水，小哥是长白的冰。北京最烈的太阳温暖了西湖最温柔的水，西湖最温柔的水融化了长白最锋利的冰，我的神明走下了神坛，染上了人间烟火。而潘子是童话里他们爱的那个天使， 在另一个世界守护着他们，也相信会像童话故事里一样， 幸福和快乐是结局。我心中他们的故事就到这里了。我的青春圆满了，再见。

青山不改，绿水长流，我们后会有期。see you again

以上仅代表个人观点，图片如有侵权会删。

快一年了，回来看到豆瓣这么多同好点赞，谢谢大家了，我安利一个b站的up，叫罗布泊阴木，是位老稻米，让人很惊喜的up主，无论是原著党还是普通观众都可以去看，可以让大家对终极笔记有更深入的了解。

先说一下本人情况，非原著党，根本不知道剧情的那种，里面的人物大概知道，之前的盗笔影视化也没完整看过，但是在网上大致知道一些片段和段子。在我看终极笔记之前，我以为的天真是一个废物（对不起），干啥啥不行，都要等着小哥来救；我以为的胖子是一个话唠的废物（对不起），只会贫嘴，还手欠，还暴躁，还粗鲁；我以为的小哥是一个面瘫bking，像孙悟空似的，天真一喊小哥救我，他就能立刻赶到力挽狂澜。

我先道歉，因为真的没看过原著，影视也是小片段看的。所以我对盗笔有抗拒心理，心想这有什么好看的，一拖二？

直到我看了终极笔记。

终极笔记也是被首页安利的，这种被安利来的有好有坏，好的地方是如果第一集不符合预期，可能还会抱着后面也许好看的心态继续看；坏处就是预期会拉的很高，稍微垮了就能逆反心理成倍增长。

但是幸好，终极笔记值得。

我从一个非原著党，也就是观众的角度来谈谈我为什么觉得它好看。

在我看来，一部剧的第一集真的很重要，它是决定你要不要继续看下去的基准。我这几年把“x集之后就好看了”这句话听腻了都，你为啥不第一集就先抓住人呢，干啥要先拍个无聊的x集再抓人呢？对我来说，终极笔记第一集就吸引我了。我虽然不是盗笔粉，但是很喜欢看盗墓的影视，追求一种紧张刺激感。终极笔记第一集做到了。尤其是去疗养院那里，吴邪拿着摄录机在摄录，好家伙，这不就是拍恐怖片的手法吗！看得我直呼过瘾！第一集就把我吸引了，这才让我有继续看下去的动力。

第二点，剧情紧凑不拖沓。真的，我现在看到第十九集，有一段是秀秀和花儿去找新月饭店问穷奇纹身这块，张日山对尹南风说跟他们说不知道，接着镜头转向秀秀花儿和尹的相遇镜头，以我这些年看水剧的经验，他们要对话了，我都准备拿起手机刷会儿手机了，结果镜头就转开了！接着就放秀秀出来发脾气的场景了！你们能感受到这种喜悦吗！对啊，观众已经知道尹南风不会告诉秀秀他们秘密了，直接给个镜头就可以了！观众不傻！这里只是举个例子，还有很多剧情很紧凑的地方。我看终极笔记几乎都没有拿着手机刷手机，把它当背景音乐的时候。

第三点，人物设定非常饱满。这个可能归功于它“符合原著”。说真的，终极笔记是唯一一部我看了盗笔影视化想去看原著的电视剧。这部剧里，天真虽然打架不行，但是还是会打的，而且真的很聪明，让我知道为何他是男主；胖子一点也不手欠啊，天真说不让他摸他就不摸了，别人手欠他还会阻止，而且心细胆大，天真说什么他都能给出反应，和天真一起揭秘也好开玩笑也好，这才是值得信任的朋友啊！而且在西王母宫那里，他和天真说我有一个坏消息和一个好消息，好消息是野鸡脖子多的是那里我笑到打滚，他可太好玩了！小哥，说实话我对小哥的这个演员反而一开始不太感冒，因为我觉得他长得不帅（对不起）。可是越看越香，他好帅！虽然我不知道原著小哥是什么样，但是如果小哥是这样，我也能念念不忘他十年！黑花也是，我一开始对黑花二人没啥概念，但是我最先喜欢上的反而是他俩，能打又聪明，看他们盗墓可太爽了。

第四点，打戏优秀。太优秀了，那种拳拳到肉的快感，看的贼过瘾。不过我也不是特别追求打戏的人，打不好了我就忍着凑活着看，但是有这么精彩的打戏，我估计以后都不想看那些软绵绵的广场操了！

第五点，最重要的一点，女性角色人设绝了。我已经被国产编剧笔下的女性人物伤害太深了，她们不是傻的就是痴的，除了添乱就是添乱，天啦噜，编剧，你们眼里的女性都是这样的吗？说实话，看终极笔记前几集的时候，尤其是吴邪和阿宁独处那里，我心里嘀咕：完犊子，不会又来吧，他俩是不是又要搂搂抱抱看月亮看星星聊人生了？阿宁之前挺飒的，可别让她窝吴邪怀里哭啊！看了几集之后：对不起我错了，阿宁好美好帅好厉害，吴邪你别耽误她出刀的速度。还有陈文锦，长得又美又沉稳，尤其是她看盘马那一眼，我鸡皮疙瘩都起来了。这才是好的女性角色好吗，她们都是队伍里的首领，或狠辣或心机或沉稳，但是都是厉害的主，不然怎么领导队伍？

最后一点，表白导演和编剧。我看了幕后花絮，看出来导演的镜头把握、对人物的理解都很深刻。“胖子是荒着跑的”，包括指导演员怎么反应怎么演。看了花絮能看出来演阿宁的小姐姐演技很青涩，台词也一般，但是在剧里我一点也没出戏啊，尤其是她最后死的那一幕，干净利落又猝不及防，太美了太美了。

说真的，作为观众，我希望以后这种剧越来越多。我已经看够了拖沓的注水剧、稀烂的主角人设和软绵绵的打戏了，谢谢终极笔记的主创、导演、编剧以及演员们，谢谢你们。

8年老粉在微博看到一个关注的瓶邪太太（上次她发过微博说被徐磊欺骗到要退坑）说这部剧好看，当机立断在凌晨1点打开电脑开始看剧，看到第二集就破例开了会员追！太好看了！！作为原著粉看到这种在书上相似地场景出现，真的是热泪盈眶，想不到在2020年的末尾我居然遇到了这么棒的神仙剧组！！

简单说下演员。

曾舜晞的吴邪。我看到剧照是他给小哥敷毛巾的那一张，那个关切的眼神让我一下子觉得，这个演员还不错。正式追剧以后，他的表演越来越带感，融入盗笔的故事中了。这个吴邪我很满意，他是27岁的吴邪，天真无邪。还有他的眼睛，非常可爱，非常干净，但是在铺子里的时候，又是一个古董店小老板，带着点狡黠的感觉，有着普通人的小算盘。

肖宇梁的张起灵。我知道他当然是因为沙海，他演的小哥我只看过剪辑，因为我不是一个剧党。那部里他的打戏居多，可惜武术指导太垃圾了，让我喜欢吴京《太极》那种类型打戏的人一阵无语。但是他的身板和出招真的是干脆利落，那腿修长笔直，简直是杀器啊！！我没看过其他的剧，只看了17集重启就被雷跑了，那部的小哥太奶了，一股子奶味，就是奶油小生的典型代表，虽然他的颜符合我的预想，气质实在不过关。小哥最重要的特征：淡然若水的眼神、快准狠的身手、奇长二指，还有最善良的内心。肖宇梁的小哥符合我的预期，虽然他的脸硬朗了些，可能是拍戏辛苦太瘦了，戏外的脸部线条就柔和了些。（不知道为什么，他的脸在戏里我觉得是俊朗的风格，在戏外却很漂亮？emmmm……）

成方旭的胖子。很多人吐槽胖子不够胖，没有京味儿，其实体型还可以，在初期版漫画里胖子的形象和他还是蛮相似的。至于口音，虽然是小遗憾，但是无伤大雅。胖子的演员很多，但是有几个演出了他的通透和聪明？他是个淘沙的，不可能没有狠的一面。他是可以化解苦难的人，不是吴邪那样逃避苦难的人，也不像小哥一样默默承受苦难。他对吴邪不是保姆照顾小崽子，而是对待可以以命相交的兄弟，重启变了味了。

他们三个是铁三角，三个人都不能少，我虽然磕瓶邪，但是没有胖子，瓶邪也是不可以的。这部戏里，三个人都是互相扶持，一起度过苦难，而不是撇开另一个人，只有两个人混。

黑瞎子和解语花，我个人挺满意，不出戏，性格贴合原著，他俩的戏份也是对剧情的补充。

思来想去上次没说够这次继续说。全文6000+字肝到半夜快三点。

声明：被原著伤害过的原作者黑。不是又爱又恨的那种黑，是觉得作者除了会造人设一事无成的那种黑。下文内容涉及大量拉踩。

首先，这个剧肯定是有缺点的，毕竟它最大的缺点，就是拍了盗墓笔记。

关于原著我那真是有太多的槽可吐了。

毕竟我这辈子看书看剧一向宽容，NP并不在乎，BE也无所谓，渣贱不是问题，基本上所有的普世雷点在我这都完全不是事，唯一不能忍的只有悬疑类故事不好好讲故事，把最后的解谜环节搞得稀烂。

这么多年我基本上可以靠着积累和本能在看到故事过半之前就看清作者的尿性，精准闪避开百分之九十以上的雷文。

唯一给我留下长久心理阴影的，就只有徐磊。

一方面是前面几部小哥这个人设确实是太香了，第一部一出来我的同人女gay达就哔哔哔地响。而秦岭神树虽然没有小哥，但是剧情也太赞了（后来发现这部借鉴了外国电影，唯一一部逻辑通畅的，还是因为有电影框架加成）。

另一方面也是这书实在是太他妈长了，等到我真的刷到过半临界点意识到按照作者的尿性好像要圆不回来的时候已经是他妈的到云顶天宫了，心想要不然为了主角再刷一部吧。

然后就是长得仿佛裹脚布一样最后不但没能解谜还把坑越挖越大的蛇沼鬼城。

即使过去这么多年，我依然记得那个炎热的夏天，顶着暴躁看到从陨玉里回来的小哥不但没把谜底揭开反而更加失忆的一刻，那种眼前一黑险些中暑砸了电脑的心情。

然后我就及时止损了。

所以你要跟我提起对原著的感情，那确实是：爱过，但是真的只是记得当时年纪小你是傻叉我也要的那种爱。

优点是人物设定时髦，气氛烘托不错。

剩下的？

剩下的都是屎。

哪怕是CP脑如我，也不能接受作者逻辑不够搅基凑的操作。

故事讲得好的时候，角色暧昧那叫锦上添花；故事讲得不好的时候，扯人裤腰带也只是火上浇油。

读者付了钱，你给我一个脑洞奇大设定挺好但是圆不回来的故事，这不叫有特殊天赋，这叫不负责任。

有特殊天赋的作者确实可以做到不写大纲随机放飞也能草灰蛇线伏行千里，但是徐磊显然天赋值虽有但没到那个程度，以至于最终呈现出来的东西，就只有草。

他得感谢前两年的创作环境比较宽容，搁到现在，脑浆都给你锤出来。（当然我还是喜欢前两年的创作环境，那种我可以骂但是不拦着你写的环境。）

所以你要跟我说《终极笔记》拍的不是盗墓笔记，而是盗墓笔记同人，那我觉得确实也是在陈述事实，甚至觉得这是它最大的优点。

毕竟盗墓笔记哪有盗墓笔记同人好看啊= =

哦不对，原著与其叫盗墓笔记，还不如叫鬼吹灯同人吧。

世界观就不说了，胖子这个角色你要说不是照着鬼吹灯原文扒出来的，那我觉得霸唱都得不同意。

只不过依然是前两年创作环境比较宽容，这种致敬类的作品其实大家是不怎么介意的——包括我，哪怕时至今日，我也并不那么介意文学作品之间的世界观与素材共用——搁到现在，依然是脑浆都给你锤出来。（所以在这一点上，我依然是更喜欢前两年的创作环境。）

但是你要说盗墓笔记跟鬼吹灯比，那确实是不管过去现在和未来，它都比不了。

开创一代题材和继承一个题材之间的差距就不说了（基本上就是原著和同人的差距），首先在把故事说圆了这件事上，霸唱就得甩徐磊半个地球。

霸唱那叫真的会讲故事，而且一看就是起码心里有大纲，像捕鱼一样，所有的悬疑铺垫扔出去最后都能收回来。徐磊？徐磊那是渔网撒下去，然后丫自己划船跑了。

前两天跟朋友聊天还在讨论自己当初是看到哪弃书的。

我：看完蛇沼鬼城发现线索收不回来的时候我就弃了。

朋友：呵呵，看到谜底是真有鬼的时候我就弃了。

——所以就是这么一部剧情极其不稳定，作者完全不靠谱的小说，如果不是因为张起灵的时髦值高到飞起，谁会他妈的坚持看下去啊？？？

原著靠什么在网文界异军突起？——同人。

原作靠着什么续命到现在？——同人。

原作靠着什么不断吸新粉？——同人。

原作靠着什么填补天坑一样的bug？——还是他喵的同人。

真的，在最后这一项上，我觉得徐磊应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

这不仅仅是衣食父母了都。这是手把手教你写小说啊。

毕竟隔壁全职高手也是靠着同人欣欣向荣，但是人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

哈利波特作者一说不让写同人，粉丝立刻关站撤文转入地下，因为人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

——所以别人家作者可以说真的是角色的爸妈，读者骂作者那是读者戏多；而徐磊是真的不懂盗墓笔记，读者骂作者那是他罪有应得。

所以《终极笔记》拍成盗笔同人有错吗？那必须没错啊。

这两天我已经在不同场合跟人逼逼了无数遍了：这么多年，盗墓笔记所有的影视化改编，但凡是拍得好的部分，未必一定有原著的功劳；但是只要是拍得烂的部分，那就一定百分之一万是因为徐磊。

真照着原著和他的意思拍，那就肯定是拍一部扑一部扑街扑死。

而同人不一样。

同人那是粉丝加了八百倍滤镜写出来的故事，把原著里最好的一面都留了下来，甚至自行放大，中间融入了太多粉丝自己的感情。

比如说粉丝心心念念的铁三角感情。

其实说实话，看原著的时候我对这点并没有什么太深刻的印象，大概是我跑太早了吧。

如果你说鬼吹灯里面主角团队是铁三角，那我是认的，毕竟胡八一王凯旋Shirley杨那是真的三个战斗机器，武力值和智慧值属于等边三角，胖子偶尔插科打诨拖后腿，但依然是狠角色。

盗墓笔记里的主角团那不叫铁三角，那叫大神带菜，有时一拖二，有时二拖一，但是不管是谁拖谁，吴邪都是被拖的那个。

也是因为我原著没坚持看到他成长的部分，反正我印象中在原著前五部里，吴邪的主要作用基本上就跟古早言情的女主没什么区别，除了推进恋爱线和战斗力拖后腿，好像也没对团队做出什么重要贡献。

以至于多年前有江湖传说三叔要在后面几部里面写死三个人其中一个（大概率是王胖子）的时候，我跟朋友还开玩笑地喊“放过胖子！跪求死吴邪！”

总之就是这么一个在我和朋友眼里犹如侦探小说里的助手智商略低于普通读者用来引导故事（和谈恋爱）的角色。

但是在真的粉丝眼里显然不一样。

滤镜加持下，他们眼里的吴邪，是那个还没经历过世事沧桑，凭借着一腔热血和真挚的好奇不断踏上征程，为了朋友两肋插刀的少年。

他们会记得他聪明狡黠的一面——所以拍得出跟三叔斗智斗勇；也会记得并放大他的天真——所以会拍得出“带你回家”。

所以他的平地摔都能摔得可爱，他的“我命好”都让人又气又笑，他的“你死了我也背你”才让人流泪。

原著里的吴邪，如果他不顾队友反对坚持带着阿宁的尸体走（原著没写这里有冲突，就直接背了），我会想打爆他的狗头——大哥你都自身难保靠人救命了，这时候就别xjb圣母了吧。

但是剧里带着粉丝滤镜的吴邪却让我觉得，他确实有这么做的理由——他是那个没被摔打过，朋友还在身边，依然怀揣着赤子之心、依然“命好”着的吴邪。所以他还善良，还要给他的朋友和同伴都寻找一个归处。

这是只有粉丝和同人才能提纯出来的特质。

而胖子变身胖妈妈、一群人都对小哥好的设定，那也是因为，只有粉丝，才会真的心疼故事里的这些人物。

原作者并不在乎。

当然你要说编剧是诚心要打徐磊的脸，那我觉得好像也没错。

盗笔本传前面的几个影视化改编我出于猎奇虽然没看完但多少每样都挑着看了一些，感想其实并不能说是雷，最多就是觉得不贴脸、无聊和好笑吧。由于个人原因，重启我并没有看，但是这两天刷了一些名场面拉踩视频，个人感受是编剧可能确实是故意跟重启对着干的。

比如重启有三个血娃，终极就要拦着小哥不让放血。

比如重启有降智恋爱脑女主，终极就所有女人无论主配都一心只搞事业。

比如重启有辣眼睛恋爱线（胖子那段爱情故事是真辣到我想重金求一双没看过的眼睛的程度），终极的男女戏都处理得相当干净且好看，不管是友情（阿宁）还是爱情（云彩）。

比如重启里小哥全程背景板，终极就变成团宠，所有人都认真关心着他。

……

相关对标确实是多到说是巧合好像有点太巧了，显得徐磊不死确实是对不起读者的程度。

而那句“你有多少血也禁不起这么用”，真的是大嘴巴子精准扇在重启编剧的脸上，我甚至都能隔空听到啪啪啪的回响。

真是爽得人一阵电流从尾椎直通天灵盖儿，通体舒畅。

当然有人会觉得身为同人，黑花加戏的部分比较尬，包括我朋友就觉得卖腐太过脚趾抠地，我也不是特别喜欢这个花，虽然我对原著花也没啥印象了。

但是我看得还蛮欢乐的。

主要是黑瞎子太欢乐了。

刘宇宁老师大概是本色出演吧。

反正这条线一方面要负责单独撑出一条情节，毕竟合格的电视剧都是得两条以上的分支齐头并进的，单线叙事只存在于第一人称的小说里；另一方面还得负责天音角色把所有bug都兢兢业业地填了，甚至还得负责插科打诨调节气氛，完成到这个程度确实是编剧已经尽力了……

依然是那句：难看的部分百分之一万都赖徐磊。

黑花线没有徐磊，槽点是有的，但是真的不难看。

甚至有部分槽点还不是被原著的坑给拖累了……

不过我在看他俩和瓶邪线的时候确实是有种“卧槽现在电视剧已经这么敢拍了吗”的感觉。

我内心里其实还是个比较老派的人，虽然对这种“敢”的震惊其实是惊喜多于惊讶。

然后仔细想想，确实是已经这么敢拍了。

毕竟耽改剧的春风已经吹了三年，无数演员纷纷下海，无数公司和粉丝等着投资海景房。现在的观众、演员和编剧，在BL上的宽容度早就比之前更高了。

所以，这部天选笔记大概也真的是天选。

早拍几年，这里的演员还没成熟，耽美的商业化也还没成熟，所以只能拍得出之前的拼命加塞言情才能撇清靠着同性爱擦边球红起来的事实。

晚拍几年，或许风口又收紧了，又得回到真的社会主义兄弟情里去，俩男主正常对视都不行，对视都怕怀孕。

也就只有在现在，才能真的拍出来这种不必藏着掖着，坦坦荡荡“我就是要搞男男”的氛围。

坦荡到你说他在搞男男可以，你说他就是单纯在搞兄弟情也完全合理。

替徐磊把“恐同即深柜”几个字打在公屏上。

当然天选的第二个原因，就是主演。

曾舜曦蛮神奇的，之前看他古装剧觉得他的眼水灵归水灵，但五官比例还是有些奇怪，没想到现代装反而还挺时髦。我上次对他有种“哇——”的感觉，还是使徒行者里面的那段粤语台词，确实是：哇，时髦，被夺舍了的那种时髦。

而这次吴邪除了保留了之前粤语仔的时髦值，还多了一种懵懂可爱，眼镜还有点哈利波特，还挺贴这个同人邪的人设—— 毕竟格兰芬多的特质也是热血，忠诚和勇气。

胖子一开始有点烦，因为原著一贯触发主线剧情的方式就只有主角傻叉偶然触发剧情和主角团队有人傻叉偶然触发剧情这两种操作，而胖子又因为是个胖子负责插科打诨，因为他触发了太多剧情。而成方旭也不光是不胖的问题，毕竟鬼吹灯精绝古城那个胖子也不胖但是也不耽误剧还是，但是成老师与其说像个北京痞子，其实更像个山东村霸，有种熟悉的老乡那种微妙的土感。

不过后面忽然就开始贴脸又可爱了。仔细想想大概是从“吴邪他还是个孩子啊”开始的吧。

说实在的你们原著粉真的有那么在乎胖子啥样吗？

至少这部他后面的武力值不拖后腿我就觉得赢了大部分改编，甚至包括鬼吹灯（没办法我是真的觉得这俩是同一个人）。

至于纯元瓶那真的就不必说了。

肖宇梁的存在让我觉得你们之前找张起灵的选角方向完全是错的。

他既不应该是按照长得好的流量去找——毕竟再怎么好看都会有人不服。

也不应该按照演技好的戏咖去找——毕竟年龄和气质可能搭不上。

甚至也不应该像有些人说的，按照会武打会跳舞去找——毕竟导演会调教的话可以后天养成，实在不行可以武替。

张起灵的特点肯定是长得不差、靠微表情体现内心戏、能打，但是这些都只是特点，你找一百本言情小说，有这种特点的人物能找出来一千个。

张起灵最大的特质应该是不似人类不接地气。

粉丝说法，应该是“神明”。

无论是武力值，还是身世，还是经历，包括年龄，他在看向其他角色时候，应该都是“神明”看向“凡人”。

瓶邪的磕点之一不就是男神为我降凡尘沾染人间烟火气吗。

所以说，徐磊早年的优点，就是真的很会塑造和挖掘角色的时髦值。

但是这么时髦的角色，他很显然，不是电视剧和电影男主，而是漫画男主。

他可以很鲜活地活在文字和漫画里，但是进入到电视剧电影世界，他也会水土不服。

为什么鬼吹灯适合剧改影改而盗墓笔记不适合？

抛去剧情完成度的差异，最大的原因还是鬼吹灯不管情节设定多么脱离现实，三个主角都是凡人，武力值再高，那也是凡人。

只要是凡人，就是凡人的拍法，就是凡人的感情，就是三次元最适合改编的剧情。

但是盗笔它的灵魂主角其实是个二次元啊。

对观众来说，人物从二次元变三次元本来就难接受，对演员来说那就更是了。

我相信很多演员会很用心地揣摩角色内心，但是我不觉得他们一定能理解得了张起灵这个漫画角色。

终极里小哥的人物塑造首先剧本人设是能立得住的，编剧确实下了功夫，甚至连武术指导老师都能说出“张起灵打起来不能是人的打法”。

而肖宇梁适应张起灵毫无违和感，一方面是他本身非浓颜看上去比较性冷淡，至少不会因为脸油腻就在第一印象pass，这点太关键了；另一方面也是因为他自己本身就有些二次元中二病特质。

他爱看动画，他会更容易理解一个“漫画男主”心里在想什么，而不只是一个“剧里的男人”心里在想什么。

他不会觉得张起灵不说话就是面瘫，不会觉得他打斗酷炫就是装逼，也不会无缘无故增加他的“人类”特质。

所以他既不会全程垮个批脸，也不会满脸写着老子牛逼，更不会突如其来露齿而笑。

因此虽然我的预期里小哥其实可能会比他更壮一点，但他所有的微表情和小动作都让我觉得：感觉对了。

第一次觉得这个角色塑造得有点意思其实是吴邪生蘑菇那里，危机解除后，镜头切到他，他没什么明显的表情，但是微微晃了两下，感觉那一刻脑袋上的耳朵和身后的尾巴都要晃起来了，非常漫画的感觉。

当然也包括光影中阿坤抬头的那一眼万年。

没有人比中二病更理解二次元。

张起灵那可是个永远不老的角色，更不会油腻。

而我的内心里，只有中二的人才能永远不老不油腻。

当然其实配音老师也功不可没。

小哥那种冷淡的声音确实是他的西北口音+软气音没法自己克服的。

不过我其实一直很好奇原声才是演技派配音的都要挨嘲的原声原教旨主义是怎么发展起来的。

就虽然我理解影帝影后冲奖的时候必须要靠自己的声音来展现演技，也相信语音的模仿本身就是演技的一部分，并且尊重所有努力原声展现的演员，也鄙视那些真的为了恰饭不背台词的，但是身为一个普通观众，在真的没法两全的情况下，你如果让我在“有了配音更完美”和“真实却有缺点的原声”里面选，我肯定选前面啊。

人工美总好过天然丑啊，我们看戏也是付了钱的，凭什么要为了演员的自我追求放弃自己的享受被你们不合适的声音折磨，我有病吗。

我可以理解有演技会用原声，但是实在是不理解用原声就等于有演技和用配音就等于没演技这种逻辑。

身为一个小时候看的所有琼瑶阿姨电视剧女主除了刘雪华都是同一个配音的人，我也没觉得女主演技就不行啊。

声音“贴脸”才是最重要的。

胖子没配音，不是北京口音，但声音贴脸。

二叔和三叔没配音，演技当然牛逼，并且声音贴脸。

剩下的人原音可能真的有瑕疵，但是也不见得完全是演技问题，而且配完音声音贴脸。

哪怕是刘雪华在这剧里面都配音了！

难道也是演技不行吗！

我觉得能用原音是最高要求，但是不用原音也不意味着演技盆地，毕竟中间还有“还不错但是不完美”这种大多数人，比如琼瑶女主，比如孙俪。能按最高要求来要求自己值得敬佩，没达到最高标准确实不值得吹，但是也没什么可嘲的。

以及配音演员是个正经职业，播音广播专业是个正经专业，我国这么多优秀的CV/声优/配音演员，不给国产剧配音，难道光靠着广播广播剧和进口电影电视剧能养活吗？！

对你们的大大们好点儿吧。

当然最后这些只是我身为一个普通观众的个人意见，如有异议以你为准。

总之这剧其实也不是完全没缺点，但是确实大部分的缺点都是因为原著就是那么个原著，缺点基本都是因为它拍的是盗墓笔记，能有什么办法。

隔壁的棋魂更好看分更高，那是因为原著那可是棋魂啊。

山海情更好看分更高，那是因为那是原创的剧情啊。

所以这剧说是剧改天花板肯定是吹过头了，毕竟原著那高度也就那样，把坑填了是个还可以的网文水平，不填坑就是个烂网文水平。

不过说是盗墓笔记剧改天花板那确实是了，毕竟你也再找不到任何一部会这么结结实实地按照盗墓笔记同人来拍了。

在这一项上，我依然觉得徐磊确实应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

我甚至觉得没有后续也挺好。

停在这里，就是传奇和绝响。

最美的永远是回忆和梦，回忆里有吴小狗胖妈妈和纯元瓶，梦里有重逢和接你回家。

而现实只有一地鸡毛，和徐磊。

依然希望演员导演和编剧都有更好的故事可以拍。

你们值得更好的。

多版影视改编里，沙海小哥的那种清冷孤寂感最合我心。本来很惋惜他镜头少，知道他演了终极笔记，就来看了。 剧情节奏不错，让人舍不得快进的那种。疗养院的霍玲、西王母地宫中的事件，以及一些书中名场面都得到了还原，虽有细节改编，但基本上无伤大雅。 主演的演技比较青涩拙稚，但能看得出下了点功夫，长相比较符合天真的设定，这一点加了点分。 小哥的打戏行云流水非常亮眼，很好地表现出了张起灵的那种气质，颜值很棒，是让人惊艳、让人心生安全感，也让人心疼的存在。 黑瞎子的长相一开始并没有打动我，跟想象中的不大一样。但在跟解雨臣的互动中，他的痞气、强大、搞怪、调笑，让我慢慢忽视了那些缺点，被带入了剧情里。 解雨臣的演员五官不错，发型不太适合，想象中小花是比较柔美的男人，但好在人设足够好，傲娇、机智。 最神奇的是编剧，贴合原著的剧情走向，让人慢慢回忆起当初看书时的故事脉络，让本书粉感觉到有被用心对待；放大了角色之间的感情碰撞，甜分升级（有些直男强迫自己去演绎男性之间的感情，多一点便显得油腻，少一点就让人无感，而终极笔记的男性角色互动让人感觉很舒服。不是那种强凹的基情，更像是认真研究过人物感情出发点后进行的演绎，所以显得不僵硬，很自然）。

黑花的线虽然和原著有些出入，但它自成体系，拥有完整的前因后果、起承转合，两个人的感情从一个嫌弃、一个自说自话，到后来的配合默契、一切尽在不言中，这些发展存在足够的铺垫，顺理成章。

诚然，终极笔记并不是一部完美的影视作品，但可以说它是目前为止最得我心的一部。

冲着剧情我给四星，冲着小哥的选角和其他角色的用心加半颗星，冲着情怀和它带给我的感动，再加半颗星。

看完全剧回来补充：小笔记，永远的神！

跟大多数写剧评的书粉不同，因为一直听说《盗墓笔记》是天坑，我多年以来是绕着走的，从没吃过这个系列书/剧的安利。《终极笔记》口碑极好的前提下，我才开始看剧，又因为剧结尾的坑，把原文看了。

剧里的每个角色、每个演员我都喜欢，这里只说说肖宇梁演的小哥。

看剧/书前我对张起灵唯一的印象是能打和高冷，这类的角色非常难把握，被国产剧众多同类角色拉低阈值后，只要不演成面瘫、盲人或油田，在我这就及格了。所以这个能用表情传达情绪的张起灵，我还是觉得挺不错的，但是刚看完剧时我并不理解为什么有这么多人喜欢肖宇梁的演绎。

我可以理解小哥是这样的

或者是这样的

但我不明白小哥为啥会45度仰望天空

也不明白为啥他偶尔会有楚楚可怜的feel

后来断断续续地开始看书，看到《藏海花》的时候，我突然懂了，肖宇梁在小笔记里演的，不单单是这四部书里的小哥，而是整个盗笔系列的小哥。

本传的小哥吸引人之处在于小哥身上的神秘感，他能力这么强又对吴邪这么好，但他是谁，他从哪来，又到哪去？虽然哲学三问本来就没有答案，但有关小哥的问题也没有世俗意义上的答案。

直到《藏海花》时，读者终于窥到小哥过去的雪泥鸿爪，小哥的神秘感少了，但小哥的灵魂真正拥有了厚度。尽管没有正面描写，但无助、痛苦、愤怒、压抑、麻木、阴鸷、算计，这些可能都曾经在小哥身上出现过，再之后三日静寂给了小哥人性的温柔和光，这一切造就了一个更丰满的张起灵，造就了那个穿行在雪域之间的人。

再回头看剧的时候我就完全明白了，这个仰望天空里包含的是强烈的宿命感，一个抬头间，张起灵仿佛是天空和大地的孩子，他在这一刻短暂地将身上的背负卸了下来，却更让人真切的感受到这个背负的重量。

再去看肖宇梁的访谈，就能知道，小哥在剧中的特殊气质，并不是演员无意偶得，而是真真切切用自己对人物的理解塑造的。

我相信他大概率看过全部的本传、《藏海花》和三日静寂，所以才会说出“小哥是让人心疼的一个人”，才会对小哥有这样的理解：

演员从书里对小哥遮遮掩掩的吝啬描写中，用自己的理解补全了一个完整的人，然后再通过电视剧的镜头，将对这个完整人物的一部分观察呈现给观众。好比对一个立体的雕塑拍照，即使观众看到的照片是平面的，也能感受到雕塑的立体。

虽然小哥说自己是一个没有过去和未来的人，但观众却从气质上看到了小哥的过去，他的坚毅、脆弱、迷茫和无助都是他过去经历的影子。透过这些影子，我有时觉得窥探到了小哥的秘密，离他很近，有时又觉得离他很远，想要了解他更多（是心动的感觉）。

我甚至还去看了《沙海》电视剧，沙海到小笔记，肖宇梁的进步是肉眼可见的，沙海小哥虽然被称“纯元瓶”，但更多地像一个符号，只是形象可以带入；终极笔记小哥才给了观众靠近小哥灵魂的机会。演员演绎的小哥永远不可能是书中的小哥，但可以尽可能接近一部分读者心中的哈姆雷特。

终极笔记神奇的地方在于，观众在看当下的吴邪小哥，但也能看到未来的吴邪和过去的小哥，这大概是终极笔记与沙海联动起来如此动人的原因吧。

当然肖宇梁的演技也是有一些青涩的部分。我认为是，他演过的剧不多，还没有形成自己的表演模式，没有办法完全掌控表演，但他演绎角色的用心真的难能可贵。而遇到终极笔记这样用心的剧组，也是演员的幸运。在电视剧水准逐渐下降，演技要求越来越低的近年，很难不让人给剧和演员一个夸赞。

草草看书，如有理解错误之处，还请指正。

向全剧组主创salute ！太良心的制作了！好剧必须要五星鼓励。实景拍摄，可以想象有多艰难。还原原著，毫无注水，这是要把全部原著吃成什么样才能拍出的作品啊！情怀有，细节有，真的泪奔啊！再次为神仙剧组salute！演员也很好，不存在什么选角问题，说选角有问题的都是先入为主的，盗墓不存在原班人马！这版的选角人设还原程度已经是最高了，明显也是吃过书的，和原著描述够吻合了。吴小狗，小哥，胖子，阿宁。。。一个个都很鲜活啊。而且用心到每一集片头片尾都不能过，都不一样的好吗泪 还有主题曲插曲的歌词泪！就算没看过原著的，剧情紧凑抓人看起来也绝对爽！好剧！绝对的好剧!真的让人老泪纵横！