爱情是什么,已经很少去想这个问题了,这是否代表着某种程度上的老去。之所以想这个问题,是因为看了王朔的《一半是火焰,一半是海水》。 先看了2008年刘奋斗版电影,廖凡这个角色有股子狠劲儿,“说你爱我,假的也行”廖凡扮演的王耀的台词,我觉得是这个电影最本质的动因,莫小奇扮演的丽川最后那股劲直到她死去味道才出来。 当初被王耀这个坏坏的小流氓吸引,她认为的爱是专一和陪伴,而王耀是一个孤独的游荡者,正如王朔原著中写的“阳光从厚重的窗帘后倾泻出来,我轻轻走到窗前,从窗帘缝隙看了会外面车水马龙、阳光明媚的街道,把窗帘拉严。我不喜欢晴朗的早晨,看到成千上万的人兴冲冲地去上班、上学,我就感到形孤影单。白天我什么事可干,也没什么人等我,我的朋友们都在睡觉。” 王耀以欺骗敲诈勒索为业,这种不稳定性可能让他难以接受比较明确而确定的东西,比如丽川对他的爱。即使丽川不说“我爱你”,她已经陷进去了。王耀原以为玩一玩的,最后变成了一场惊心动魄的爱情。就这个版本来说,王耀到底爱不爱丽川,比较暧昧,也许他谁都不爱,对一切充满伤感,也许他是爱着的。但他的爱是一种折磨,比如故意晚进房间几分钟,导致丽川失身。 正是因为他的冷漠和无情,导致丽川也成为跟他们一样的人。我揣摩着,王耀可能是用这种无情的折磨,让丽川回到她自己的生活中去,是为她好,但这种猜测好像也站不住脚,正如豆瓣评论有一句话说,这部电影只讲了是什么,而没有探讨为什么。甚至连王耀的死,我们都不得不怀疑,他是因内疚而产生的救赎,还是因为失去后,才发觉自己已经深深爱上了已经死去的丽川。这种隐晦可能提升了电影的解读空间,但这部电影确实只浮在表面,看过后我们只会觉得廖凡扮演的王耀有某种程度上的变态。 我又找了1989罗刚扮演张明的版本,这个版本跟2008年版本的编剧都是王朔。89版是忠实于原著的,不像08版主角变成了王耀。我们看89版张明和丽川在感情方面的冲突,在过夜后第二天早上,丽川就对张明说,我要为你生孩子。而这时她还是个学生,面对这么紧迫激烈的爱,张明有点犹豫,这种犹豫的背后,是男女性格不同、心理不同的一种写照。 丽川想要的生活,张明不可能给她,他喜欢上这种疏离感,面对这种固定的感情,会让他窒息。这个版本,我们看到丽川的堕落之快,甚至在麻将桌上,骂张明臭流氓、那方面不行等,这种物极必反的堕落,连好友方方都说这姑娘完了。但是就在这种痛苦的折磨中,丽川的自杀显得更加能让人同情,“你喜欢喜剧还是悲剧,我喜欢悲剧”。 这种悲剧的本性中间,也有命运的加持。89版我们看到丽川就是个普通女孩,这个普通女孩被刺激了之后,所做出的的一切反常,其实都是以痛苦为底色的,这已经谈不上爱了,而是对爱的执念。这个版本很有意思的一点是,后面安排了张明和胡昳的一场相识。胡昳这个小女孩跟张明一样,来到陌生的南方海边,自以为爱过,被欺骗过,张明在这个阶段,我想是有忏悔的情绪在里面的,所以他才会劝胡昳,你依然年轻、依旧漂亮。 这种时空对错的感觉,我想潜在的意思大概是假如回到从前,丽川其实也有选择,她的堕落,出卖自己,但她依然年轻、依旧漂亮。这种错,不在张明,而在于每一场相遇之后的结果,谁也无法牢牢把握,这可能是命运吧。
今天晚上看了电影《一半海水,一半火焰》,看之前有点不想看,觉得是负能量的东西,看到女主是莫小棋还挺想看的,看的时候一直觉得丽川太傻为丽川感到惋惜。也能从丽川和王耀的身上看到自己的影子。心探索君说:"我们渴望在平乏的生活中有一种冲破世俗,冲破约束和规矩的更本我、更洒脱的活法。每个人的内心中都有这种把自己活出来的渴望,只是有时候我们被它驱使着,采取的是不太恰当的方式。"
丽川不断黑化自己直至毁灭的目的无非是得到王耀的爱,其实反映了她的不自爱。如果她不自爱又何尝能得到别人的爱呢?外面没有别人只有自己。外面只不过是一面镜子,反映了我们和自己的关系。爱无需外求和证明,我们只需自爱和做自己。
今天遇见这个电影,我也看到了自己内心的不够自信和不够自爱。虽然自己不愿看见伤痛,可是逃避和压抑只会让自己被驱使,只有我愿意看见,愿意接纳进而转化才能让伤口愈合,我才可以选择。我是个活得有点压抑的好女孩,现在我想要勇敢更好地活出自己,照亮自己的阴影面,做一个完整的人。
吴迪:昨天的演讲你是不是觉得特恶劣? 张明:那倒没有,道理能牛成那样也就算不易,我就是腻歪这种教师爷的口吻,都认字,谁也不比谁傻多少,怎么读书怎么恋爱你管得着人家吗? 吴迪:多听听别人的经验教训,自己就少走点弯路,目的性强点不好吗? 张明:我可不喜欢什么事都知道结局,有条不紊按部就班地逐次进行,那也太乏味太没刺激了。如果我知道下一步会碰到什么、有什么结果,我就连活的兴趣也没有。 吴迪:但你起码知道你肯定会死的。 张明:所以我得抓紧生活,每道菜都得尝一尝,免得将来后悔。世界是那么日新月异地发展,比如说,一周前我做梦也没有想到会遇见你,现在,我们却在一起吃饭、推心置腹地谈话,天知道往后会发展成什么样子。没准很精彩,全看我们俩的了。 吴迪:你说我们俩还会有什么发展? 张明:没准你会爱上我,我也会爱上你。 吴迪:可是我已经有朋友了。 张明:那算什么,没准你这个男朋友韩劲,是你将来最憎恨的人,没准你还会死在他手里。 吴迪:你胡扯。 张明:一本书,你可以先看看头,再翻翻尾,可生活呢,只能一步步地走,甚至连自己也不能决定是喜剧还是悲剧。 吴迪:不,今天我请客。
配乐诡异,意外新鲜的氛围。黑天鹅般的黑化爱情。粗放的色彩布置,简单的寓意
文本外的意义大了去了。
演员太面
我第一次遇见你,你放风筝在蓝天。
这是一部毒性非常大的电影,小孩看了会犯错误的~我觉得七十年代末到九十年代初就是中国垮掉的一代,垮掉不可怕,因为直面残破的世界和自己,才有了优秀的伤痕文学摇滚乐和文艺片。《中国电影史》还提了这段时期的王朔电影。
“王朔年”
原来朔爷的小说改编成电影得加点时代背景才够劲,就连各种内心独白都觉得特别有味道,比较之下刘奋斗那版简直是狗屎……
看了08年的版本再看1989年的,真是让人说不出什么话来。
男人不坏,女人不爱;有时爱情就像个婊子,你怎么对她,她就不怎么对你
王朔有仇女症,所以才把女主写成傻逼。王朔又恨自己,所以把男主写成傻逼
真好看,是痴迷的明亮爽朗迷迷瞪瞪的80年代气味,和米家山的《顽主》一样有意思,比几年前刘奋斗莫名其妙的版本好太多。今天的国产导演再也拍不出这种青春体感,再也没有一个墨镜青年能顶着大太阳坐在人民英雄纪念碑下,对着天安门一脸迷惘的等女孩了吧。
我不喜欢晴朗的早晨,看到人们兴冲冲地去上班上学,我就感到形单影只,油然生起一种空虚与孤独的悲凉。→听到张明在正片03:27的内心独白,我就觉得他不是游手好闲、不务正业的普通小青年,还带有些文艺青年的属性。→片子一般,好在不像2008年版让我嫌弃,影片的年代所带来的反差有增加观影的小趣味。
“交罚款,一人十块。叫什么?“““王朔””哪个学校的?“社会大学。”资料馆。
电影资料馆 激情八十年代
海报不对,是刘奋斗导演的版本的。
命运的玩笑多少让人有些苦涩和无奈。
生活的残忍之处,就是给活下来的人,还留了一点希望。(ps,所有人物一开口都是王朔腔,很多场景让我想到小时候的沈阳,这配乐更是绝了,大晚上看得我毛骨悚然的。)
仙人跳男遇痴情女,入狱改造成五好青年,海滩心理辅导文艺少女。作为八十年代末北京市风俗文献考来看,还是不错的,体制内这种完成度也不容易,但比起08年刘奋斗的翻拍,还是差了不少啊
男人不坏女人不爱是那时开始的吧?文化意义比艺术价值大
不少场景处理的相当精彩,同样是王朔作品改编,比夏钢自己的大撒把更具特色与实验性,但是被配乐和电影馆片源的音效吓尿了。刘奋斗的版本就完全没有北京味了,大胆程度显然也受到此片的影响吧。