1 ) 温情才是港片永恒不变的主题
先看一下主创阵容:编剧导演张艾嘉、策划张艺谋、摄影杜可风、美术指导张叔平、北京区摄影马楚成、主演巩俐钟镇涛、配角姜大卫林海峰。绝对豪华的两岸三地齐聚首,而片子却拍在那么早的1992年。90年代的港片都是这么暖暖淡淡温温的,即便是差异与冲突都可以被这样小小的爱情与感动化开。
片子挺有历史感,淡淡的隐语镶嵌其中。90年代还有些封闭迂腐的大陆,物欲横流的香港,那些回归前港民的小小恐惧。很喜欢北京段落,最能体现导演的想法和功力。那些要收费的公厕,过剩的劳动力,低的要命工资,好客的部长老总们,连接待都是那么的形式大于内容。处处是隔阂,也处处是希望。这是港台导演眼中的北京,那么点无奈,那么点欲说还休。而那一边的香港,小姐太太们的风华正茂,伪装的“扮”上流社会,林海峰忙忙叨叨的符号化的角色……让人啼笑皆非,所以钟镇涛和巩俐才那么哀伤,像是夹缝中的香港,左右依靠都不是,只得自己努力。能看出张艾嘉对香港的一往情深,惊讶台湾导演会拍出这样的香港,这样的北京。
港片就是这样的温情,那些隔阂与不适应总要来的,又何苦在电影中拿出来折磨人。那些小小细节,巩俐的馒头花卷,印着照片的身份证……喜欢钟镇涛用DV拍摄的北京,总觉得港台的导演在那么早那么早就会在片子中体现影像这种形式的美感。
巩俐的身世或许也可以设置为地道的北京人,生于香港长于大陆是为了与钟镇涛的背景相对应吧,都是香港的孩子,再回到这个地方却是那么的困难。一个拿不到身份证,一个受老婆离婚威胁,幸好两个同病相连的人最后走到了一起。钟镇涛对香港的论断真是准确且让人感伤。“香港就是个美丽的姑娘,人人都想占有她,却没有人愿意娶她。谁都想分享她的快乐,却没有人愿意了解她的痛苦。”——这是香港的无奈,也是香港人的无奈。多么像一个爱情外壳包裹着的寻找自我的故事,总要排除千难万险在这个传奇的地方找到自己,找到一个奋斗的理由。爱情,是最好的借口。于是,罗大佑的歌声来了。我们看到了落地开花的主角。
谁都知道,在这个绝不完美的世界上,爱情是一个去处。
2 ) 欲说还休
多少事,多少情,在心头楚楚而动
巩俐也是个倔强的孩子,香港又何尝不是呢?以前不怎么注意年份的问题,近来看香港电影逐渐看年份,1997是个分界线,敏感,多情,欲说还休
很多人,很多事,遮遮掩掩,就像PETER不想带妹妹去见家人是一样的,心态复杂,这电影在里面有点睛的地方,但是被爱情冲昏了头脑,所以只有爱情了,不该说的话没说,该说的也不说,或者也是因为导演还没到有话说的境界,也许是不知道怎么说才好,这点和<棋王>的定位完全不一样
对比还是明显的,有香港的心态,也有内地的心态,内地的观众看的是内地的精神反馈和精神超然,而香港对内地的窥视也在其中展现无疑
1997前,有离开香港的,有见证历史的
棋王中有台词说,不管是昨天,今天,及明天,历史是属于人民的
多看一遍,里面的隐语还真多
3 ) 如今才是唯一
不记得多大的时候,黑白电视里看过这部片子,用现在的行话来说,这是一部王子跟灰姑娘的童话,标准的模式,老套的剧情。
由于男女主角,分属于北京和香港,中间还有一点对对方社会、心态、经历的好奇。
男主角钟镇涛是个既爱国,又爱美女,超级梦幻有钱的主
女主角巩俐大学毕业后到hk打黑工,跟一个小k同居,可惜那人只想把她当金丝雀养养而已,没有结婚的打算(以10几年前的女人心态,不结婚同居,就是道德败坏,必须要承受道德和被遗弃的双重压力)
巩俐演的女主角也不例外,在猜疑和无聊中,她遇到了钟镇涛演的巨富第二代,多金英俊富有同情心。
为了她,特地跑了一趟北京,带来了巩俐父母的vcr,这玩意十几年前真只是有钱人才玩的起;另外钟带巩俐去拍卖会,大出了一把风头。
里面描述香港人在北京上街头的公厕的一段,很有意思,既有hk人无奈的入乡随俗,也有北京人的不以为意。你认为我很落后吗?我觉得你被戏谑了一把。所以尽管描写的是隔阂,却是难得的温暖,厕所外的小贩和taxi司机都笑的很自然,很平等,非常难得,没有同类电影的哪种对奢华物质的莫名的向往,也没有隔阂产生的莫名的误解。
王子和灰姑娘也许就是我们贴给他们的标签而已。
最后巩俐离开了小k,离开了钟sg,自食其力作起了导游。
一次交通的碰擦事故后,前面的那辆豪华轿车里面出来了钟镇涛
此时娃娃和罗大佑的主题曲,开始演唱
二人在歌声中相视而笑
有一些爱情,难得会拥有,美丽的时候
曾经她爱我,如今还爱我,可是更爱自由
有更多爱情,与更多借口,难轻易回头
什么叫天长,什么叫地久,此生够不够
千山以外,沧海自由,何处是以后
需不需要承诺,最难测的承诺,换取安全的感受
眼中看见你,睡梦中分离,转身春已去
人生的飘移,如春去秋来,转身又一季
从未曾为你,活在孤单里,只怕承受不起
想忘记过去,却不知将来,还是要相偎依
是过客的我,和过客的你,在编织回忆
如只愿分离,不愿意忘记,总算不容易
曾经过沧海,不需要山盟,还是相聚一起
不要说过去,不要问将来,此刻终将回忆
多少往事风尘如烟天长地久
终会有个梦醒的时候
多少海市蜃楼已成季节不朽
终会走到天明的宇宙
曾经过沧海,不需要山盟,还是相聚一起
不要说过去,不要问将来,如今才是唯一
不忘记过去,不相信将来,此刻终将回忆
不忘记过去,不相信将来,如今才是唯一
以前还以为会是陈淑桦的《梦醒时分》当主题曲,这首歌其实更切题,没有多少哀怨,有过尽千帆后的释然,以及蓦然回首你还在身边的心安。
有你真好,青春真美,可以作梦。
就算是恶梦,也可以平静的醒来
4 ) 青春年少 锐不可当
一直以都很喜欢张艾嘉,无论是她主演还是导演的作品。她思想的灵性光芒总是在默默的温情里闪现,这部20年前拍摄的《梦醒时分》更是她精良制作的代表。
故事结构紧凑得当,叙述手法也很容易为人接受。人物的性格和台词都设计得很合理得体,充分展现了不同角色的方方面面。马莉的隐忍坚强和对自我的执着追求,国威的优雅平近和开明实干,peter的囿于家庭以至不敢追求自我,三人的性格都得到了很好的展现和伸发。
剧中的国威是个很受人青睐的男性,他出身豪门,见闻广博,学识丰富,融会中西,却谦和平近,脚踏实地。谦和平近,让他以英国归侨的身份,却能与电梯间偶遇的快递员交朋友,能跟北京的出租车司机深入交谈,能切实地去体会并欣赏马莉父母这对普通北京夫妇简单而朴实的感情。脚踏实地,让他以跨国企业掌门人之姿,却能深入到刚刚开放物质还很匮乏的北京小店去考察厕纸的销售情况,到每一个公厕去体会北京民众对厕纸的使用需求。他感情真挚,风趣优雅,高贵且低调,实在是一位众心所想的钻石伴侣。
三位主演都是正当年的青春岁月,英气毕露,锐不可当,演技自然流畅,角色演绎得都很到位。林俊贤眉目分明,帅气逼人。当年的钟镇涛也是玉树临风,气宇非凡,尤其影片结尾,他从汽车后座钻出來时,一袭白色风衣,配上那见到久违恋人时从心底生发出的笑意,当真秒杀了无数人的心。
好片!!
5 ) 香港是一个漂亮的女人
从张艾嘉早些时候的电影就可以看出,她对于变革的时代、不同文化的冲突、民族性的掌握,有多深刻的体会。不奇怪她会找巩俐来演梦醒时分,92年的中国,巩俐实在是一张让两岸三地都没话讲的面孔,一个好演员。本片策划张艺谋,摄影杜可风,美术指导张叔平,邹文华的香港嘉禾公司出品,两岸三地的人才都在。在电影里不避讳地讲过去的时代,讲开始腾飞的大陆,高速前行的香港,连衣带水地民族情感。在2019年看这部1992年的电影,张艾嘉对香港的喻言竟然早早应验。
“我觉得香港人像一个漂亮的女人 每个人都想占有她 但又不想娶她做老婆 最好是做一个有情调又服从的情妇 一开始这个女人当然会拼命争取自己的地位 但是当她失望了之后 发觉唯一可以保护她自己的 只有趁她有青春魅力的时候拼命的赚钱 只有钱才可以令她生活得更有尊严 其实这不是她的悲哀 是我们的悲哀 因为是我们珍惜她不够深 每个人都像过客一样只追求她的美丽 又不肯分享她的痛苦” ——张艾嘉,梦醒时分/ Mary From Beijing
“就像个漂亮的女人,每个人都想占有她,但是又不想娶她做老婆,最好是做一个有情调又服从的情妇,一开始她当然会拼命争取自己的地位,但是失望之后,发觉唯一可以保护自己的就是趁青春魅力的时候拼命赚钱,只有钱才可令她生存得更有尊严。这不是她的悲哀,而是我们的悲哀,因为我们珍惜得她不够深。”
去大陆做生意啊,一定先把关系搞好,不然是白忙一场——4月5日,陪同法国总统马克龙一起访华的「戛纳女儿」巩俐阿姨大概是知道「规则」滴。作为演员,巩俐在中国和法国都拥有很大影响力,马克龙邀请巩俐夫妇随行,可以说是想借其影响力促进「中法文化」交流——搞好「中法双边」关系。事实上,女主角「马莉」在电影《梦醒时分》当中也是在扮演促进「陆港」交流的「第三者」角色。她说:我不是为钱做事,我是为我的自尊心、自信心。她,来自北京。北京,成为了外交官和政治家圣地。显然,作为外交官,马莉「Mary」为「Z」这碟醋,特意包顿饺子——吃着火锅还唱着歌。俗话说,人活一张脸,树活一层皮。戏如人生,人生如戏。台前,扮演「马莉」是场游戏,幕后是场交易——4月7日,中法两国首脑会晤后发表联合声明,宣布双方达成5大项51点共识。
那几年真很流行移民加拿大?姜先生几部片子都有此类角色。“喂,胖了很多噢?我说过的啦,胖了好看点嘛”这是说你自己吗。。不过姜生此片中倒蛮fit,身材不见肥。我以为这片子是南巡后开拍的,但巩俐的身份证似乎说明比这早几个月。导演有意识,但说不深。姜先生的戏份都是在香港,无互动,可惜。
真心欣赏巩俐。
香港人总能把巩俐拍的特别美
大半夜的真给力啊……某男手拿大哥大站在铁门外的模样帅得一塌糊涂啊 T-T(《烟锁重楼》对偶影响巨大 =_=)结尾也很不错~不愧是张艾嘉导演啊,对女性比较关怀~~情节设计有着别样的浪漫——另:男主那个粤语+夹生普通话的配音怪恶心的 囧
90年代,长沙,电视。(补登豆瓣)似乎除了张艺谋和孙周,巩俐和别人都没拍过好电影。
梦醒时分就是别做梦了。文艺感伤,还是挺张艾嘉的。
香港就是个美丽的姑娘,人人都想占有她,却没有人愿意娶她。谁都想分享她的快乐,却没有人愿意了解她的痛苦
张艾嘉竟然拍了部这样差劲的电影,难以至信!
作为一个大陆妹被富二代包养那么爽居然还不乐意,巩俐真是太不知足了!
张艾嘉导演,张叔平美术,杜可风摄影,钟镇涛+巩俐+林俊贤,全是我喜欢的人。巩俐初遇时黑色长裙美得如梦幻,再好的男人也只有喜欢外表才有兴趣关心内在。九七前以香港为中心的移民与被移民。“香港就像一个漂亮的女人,每个人都想占有她,但又不想娶她,最好是做一个又有情调又听话的情妇。一开始这个女人当然会搏命争取自己的地位,但是失望之后,发觉唯一可以保护她自己的,就是趁着青春魅力的时候搏命赚钱。只有钱可以令她生存得更有尊严。其实这不是她的悲哀,是我们的悲哀,因为我们珍惜她不够深,每个人都像过客一样只爱她漂亮,但又不肯分享她的痛苦。”
立意还蛮有意思的,两个身份迷失者找到了对方。但是故事也是太幼稚了…… 北姑(平民)(灰姑娘)遇上移民富商二代 (富人)(王子)……
鞏俐時裝戲扮相最漂亮的一部~~
以前看过一点,记得巩俐自称“街坊”。表演制作俱佳,但剧本核心很陈腐,北京金丝雀变灰姑娘,不甘被小开包养,勇敢追求厕纸大亨的真爱,想找工作却连语言班都不上。港男为了赚钱学普通话开拓大陆市场,女人嫁得好也是投资。巩俐膀大腰细,壮丽如乌玛瑟曼,坐在车里拿着大哥大等林俊贤电话,让我想到郑佩佩自传里提到她在演秋香的时候事事要打电话问过张艺谋。钟镇涛扮演的厕纸大亨,看到长城特别感动,路过广场说“我知道”,正是山河派离岸爱国的无奈,如今看来又很唏嘘。92年北京出租车司机月薪500,高薪职业了。林俊贤拍卖行眼神闪烁特别好。记住了老婆张郁蕾,短发造型很高级漂亮。以大陆女孩来代表“单纯”揶揄港女,总觉得包含了地域和性别的双重傲慢。“包容”需要建立在资源过剩的基础上,不是什么地方的属性
故作深度。不过巩俐实在太美了,太美了。
颇有意思的题材,用情感难题来折射身份认同的困境,表面讲巩俐得不到男友认同,没有情感上的「名分」;实际上也在讲她无法融入香港社会,拿不到居留证,没有政治上和社会上的「名分」。开头把巩俐出场和小三打麻将时讨论情人的片段剪在一起,暗示她虽然并非第三者,但境地其实和小三并无两样。她出生于香港,户籍在大陆,却有个英文名字「马丽」,和她互为对照的是从英国回到香港的厕纸大亨钟镇涛(「我们一个去了东边一个去了西边,结局却这么不一样」),97当前有人想留而留不下,有人想走却又走不得,未来却是同样的不可预料(「谁能想到几年后就文革了呢」)。巩俐在90年代拍的这批香港电影,无论演什么角色总有种和其他人不在同一个磁场的疏离感,张姐顺水推舟让她演这么角色倒显得自然。阿尊演钟镇涛的离婚律师,造型太显老了。策划张艺谋。
巩俐气度很高华,一点都不土。
2017176 表面看似乎主要是说女性意识的觉醒,但其实更多是关于香港这座城市以及97前的恐慌与期许。张艺谋、张叔平、张艾嘉三张坐镇,陆港台班底通力合作。然而前半段的细碎与后半段的仓促,巩俐也显得有些水土不服,篇幅拉伸后可能会好一些。
本片是鞏俐在香港主演的第一部文藝片,因張艾嘉編導的風格流于都市言情小說的格局,所以讓鞏俐飾演的大陸少女先後跟林俊賢和鍾鎮濤先後發生愛情波折,試圖以此感嘆女性追求自我獨立的困難,可惜鞏俐對該角色並無感情上的認同,故演出並不算成功