埃及王子

　　嘛，其实这片名该叫《The Princes of Egypt》才对！中文名嘛，可以直接把《勇敢的心》的别名拿来用——《惊世不了情》！摩西和拉美西斯这对弟兄引动天雷地火，甚至连基何华都现身捧场，无愧“惊世”二字；而全片概括起来，就是在讲这对弟兄怎么用一辈子来相爱相杀的故事，正应“不了情”之题……

　　啊啊，请不要说我腐，如果你百度一下“摩西 拉美西斯”，看一看第一页的那些条目，就会知道这本是人之常情……

　　《埃及王子（们）》当年是叫好不叫座的典型，现在看来，这个评价相当中肯。开篇的奴隶唱段大气恢弘，配上虔诚到让人感动的作画态度，将拉美西斯二世经营下结出文明硕果的埃及风貌活生生展现在观众面前。无论是冷眼望着脚下蚁行的奴隶们的巨大石雕，尼罗河畔那孔雀尾一般成簇的莎草，还是异域风情浓厚的精美壁画，都叫人印象深刻。制作组一定是做足了功课，才能把埃及风貌刻画得如此鲜活。难能可贵的是，这样的制作态度从一而终，一直贯彻到了片尾，在整个观赏过程中始终能让人得到新的视觉感受。音乐也十分配合，几段主题都很鲜明，恰如其分地烘托着气氛。虽然在音乐的表演上尚有可提升的空间，但做到这一步已是上佳。如此舍得下血本，叫好是自然的，想必出品人一定是个主内的教徒吧！

　　作画无可挑剔，音乐恰如其分，但影视作品的另一个要素，剧情，和以上两者出色的表现相比，就不那么给力了。《埃及王子（们）》取材自《圣经·旧约》的《出埃及记》，讲述的是先知摩西接受神祗的旨意，带领希伯来人摆脱埃及人的奴役，前往传说中“流着蜜与奶的应许之地”迦南的故事。因为《旧约》的很多内容是同时被基督教、犹太教和伊斯兰教所认可的，所以，虽然是个宗教故事，但却巧妙地回避了可能的纠纷。不难看出，这个故事的主线实在比较单薄，安排的出场人物也是屈指可数，撑起整部片子的，基本都是摩西和拉美西斯这对义兄弟的爱恨情仇。也难怪，98年那个时候欧美剧场动画的主要受众还是儿童，剧情的快餐化不可避免。不过，在儿童面前，精美的埃及风貌恐怕抵不上群魔乱舞的非洲草原，大胡子和光头两兄弟的相爱相杀也没有彭彭丁满卖萌斗嘴来得好看。《埃及王子（们）》的故事对成年人来说过于简单，对儿童来说又太古板枯燥，恐怕这就是叫好不叫座的原因吧。（对腐女来说应该颇有看点，不过那可是腐宅尚未觉醒的98年啊……）

　　人物上，出场人物本就少得可怜，即使如此，在主要人物的刻画上也依然是乏善可陈。作为本片的主角，摩西的性格转变实在太过突兀，昨天还是纨绔子弟，今天得了中二病莫名消沉了一阵，明天就成为有责任有担当坐在公园长凳上的好男人了（咦）。关键的转折点发生在摩西（和拉美西斯闹别扭）出走，在大漠中和米甸一行人相遇，并与米甸（趁虚而入）的女儿结合，最终接受神旨这一段。虽然看上去过程够长铺垫得还算充分，但对于良知觉醒后的摩西内心责任感的建立还是刻画的不到位——可能仅仅是因为我个人不喜欢这种“岳父改变命运，妹子成就人生”的主题而已。（咦我在说些什么……）

　　相对摩西这个冒牌王子来说，对于正牌王子拉美西斯的刻画就要到位得多。我非常喜欢这个人物。他自幼被赋予了太多的责任，而又总被说成是“法老血系链中最薄弱的一环”，心中本有积怨，之后又是一连串的摩西出走、摩西被妹子NTR（咦？）、摩西虽然归来但却已成了最熟悉的陌生人（咦咦？！）、摩西亲手退还了当年定情的婚戒（咦咦咦？！！）、摩西在他眼皮底下偷（希伯来）人（咦咦咦咦？！！！），此般摩西种种纷至沓来，以致心神不宁，倒行逆施，仔细体会，皆有缘由，情感自然流露，并无生硬的感觉。所以，拉美西斯虽然担任着本片的反派角色，却是个能让人感同身受继而同情的悲剧人物。

　　哦，对了还有一个关键人物，希伯来人的神，基何华。每每想起他，除了帅到爆的“圣恩夜袭一城长男”（咦？）的大戏之外，就是那句让人脸红心跳的“握住这根棍，你就是我的人”了！（咦咦？！）神棍神棍，原来是这个意思啊！

　　提到基何华逆袭这场戏，我倒是想到了一些别的东西。如果说神的存活与力量都仰仗于信徒的数量和虔诚的话，那神与神之间的斗争，等同于对信徒的争夺。基何华在本片中所做的事情，就是派遣神使，传播信仰，增加自己在埃及的威能，直到有能力开启传送门来发动圣恩夜袭，完成希伯来人的出走，从而挖埃及本土神的墙角，夺取到信徒吧。基何华在片中表现得相当嗜杀，不减当年用洪水毁灭世界的狠劲儿，和他现在“神爱世人”的说辞颇不搭调。可能当时他还没取得世界范围的统御权，处于“革命尚未成功，同志任需努力”的阶段吧。

　　不论是哪里的人民，对于信仰的向往总是伴随着对美的追求，希腊的神庙，埃及的壁画，罗马的教堂，莫不如此。因为人相信自己的信仰是美好的，所以也会创造出美好的事物来装点它。便是在中华，也有敦煌、龙门等四大石窟的不世风情。虽然我不认为对信仰来说，宗教是一种好的载体，但在事实面前也不得不承认，在过去的千年里，在所有信仰中，宗教有着最为广泛的适用度，直到今天。谁说当今的我们已经不需要偶像了呢？手制偶像这种事情，过去的几十年里我们一直都在做，只是带着不自知的愚昧和盲目，失去了对美的追求罢了。

　　……所以，要塑造偶像的话，能不能选个稍微美型一点的……透明棺材里，放个白雪公主也好啊！

看完这个故事，我心里有种说不出的滋味。
从大道义上来说，摩西做这么多事的目的是为了解放希伯来人。他在还是埃及王子时惊觉自己的身份而产生的那种痛苦的矛盾，令人心生同情。最后他坚持自己的信仰，依照神的旨意，完成了他的使命。
但是，我很不爽。
不爽一，看来看去摩西并没有很大能耐，无非就是反复声明他是神安排的使者，他不需要依靠自己的力量反抗，万事都有神庇护着。他只需要传达神的旨意，具体如何实施，只要站在一边看着就行。这个使命当真是轻松。事实上是神解放了希伯来人，但摩西作为人，却成为了希伯来的领导者。看来，摩西的身份只是神在人间的象征。
不爽二，埃及王室已造成了无数血腥杀戮，而神对埃及王室的惩罚，最后竟然是一夜间杀死所有无辜埃及百姓家的长子。这样断子绝孙、以暴制暴的做法，实在令人心惊。
不爽三，摩西和拉姆西斯的兄弟情。站在大方位上看，两人的立足点截然相反，矛盾必然转化为仇恨。但站在两个人的方位看，摩西对兄弟的背叛，也足够让拉姆西斯痛心。最后拉姆西斯在岸边的长叹，早已不是对摩西带给埃及人民无尽痛苦的仇恨，而是对兄弟的呼唤。令人扼腕。
说到底，拉姆西斯只是那个时代的牺牲品，他是埃及的法老，也肩负着埃及的责任。而摩西，命运自然比拉姆西斯幸运得多，因为他从出生，就得到神的眷顾。
人的命运生来注定，这样的故事，真是让人无语。

初春的时候和一位钢琴专业的朋友聊天，谈到音乐的缘起。从最开始的宗教需求，到中期纯粹美感的表达，一直至如今对于个性的凸显。尽管初衷已经甚为淡化，但从艺术性上讲，不得不说许多至为感人动听的曲子都出自此派。埃及王子从这个角度上说，算是其中一员。

1.故事。

故事取自圣经的出埃及记，是紧随创世纪后的一卷。截取Wiki上的简介，the book tells how the children of Israel leave slavery in Egypt through the strength of Yahweh their god. Led by their great prophet Moses they journey through the wilderness to Mount Sinai, where Yahweh promises them the land of Canaan (the "Promised Land") in return for their faithfulness.

不知影片对圣经的解读是否忠实，如是那么个人角度讲还是有些接受不了。耶和华借摩西之手虽然解救了以色列人，然而对于埃及平民百姓的处置恕不敢苟同。

个人观点，圣经故事对于科学和中立来说，好像有些太沉重了。


2.音乐和动画。

重点还是侃点其他的，音乐和动画。

1998年美国出产的动画长片主要有三部，梦工厂的埃及王子，迪斯尼的花木兰，以及皮克斯的虫虫危机。前二者在原声及主题曲上都颇有建树，刚刚又去复习了一下花木兰，俏皮的沉重的都做的很好。但是很明显，埃及王子在配乐中所下的心思要更多一些。

2.1 Deliver us

影片伊始的Deliver us，背景是以色列人在埃及督工的鞭下建造宫殿。以沉重的男声齐喊Mud, Sand, Water, Straw开头，随后接以成文的句子，"Mud, and lift; Sand, and pull; Water, and raise up; Straw, faster!"，节奏的掌控和变换恰到好处，很快就把人带入剧情。

"Elohim, God on high.
Can you hear your people cry?
Help us now,
this dark hour...

Deliver us
Hear our call Deliver us
Lord of all remember us, here in this burning sand.
Deliver us.
There's a land you promised us
Deliver us to the promised land..."

一句Lord of all remember us，唱的绝望都要从歌词中淌出来。

其后是摩西之母为使身为以色列血统的儿子得以活命，涉险将其装在草篮中放入尼罗河，边道别边唱最后一支摇篮曲。初而婉转复又高亢的女声，使得整部片子的异域风情在这段曲子中体现的最为淋漓尽致。

2.2 All I ever wanted

摩西被埃及王后于尼罗河旁拾到，视为己出，成为埃及王子（影片情节，和圣经本身不完全相同）。成人后，一次晚宴上法老的儿子拉美西斯被授予摄政王，来自米甸的女子西坡拉被抓来当做礼物献给他，而拉美西斯大方地将其转给摩西。待摩西回到寝宫后，发现西坡拉正悄悄逃走，他追随其后，偶然间撞上自己的亲兄弟姐妹，亚伦和米利安，并第一次得知自己的真实身世。

然而自始至终以为自己是贵为埃及王子的摩西，如何肯相信一个以色列奴隶的话，他当然以为这是痴人犯上的呓语。直到米利安轻声唱起摩西母亲的那支摇篮曲，这才撼动了摩西一直以来所相信的一切。曲子就从这里开始。

摩西一遍遍唱到，all I ever wanted。在貌似雄壮坚定的曲调下，却藏着感伤的不确定。而紧随其后的，是影片第一个令人惊艳的处理。镜头推进至摩西合上的眉眼，随着一声鼓响，眼睑被描深并瞬间睁开，画风从写实转至古希腊壁画的二维风格，法老屠杀以色列婴儿，摩西被放入尼罗河的场景列次出现，摩西也终于知道了自己的身世。

2.3 The burning bush

得知自己身世后，次日摩西为了阻止一名埃及人残害以色列人而失手将前者推下高台。摩西随后逃亡至米甸，并与西坡拉结为夫妻。

某天他为了追回一只走失的羔羊，在洞穴中见到了化为火向其显现的耶和华。摩西问，what do you want with me. 耶和华答，I have seen the oppression of my people in Egypt, and have heard them cry. So I've come down to deliver them out of slavery, and bring them to a good land, a land flowing with milk and honey. And so, unto Pharaoh, I shall send..you.

不得不承认，仅仅从文学角度上说，a land flowing with milk and honey描绘的实在是太美了。

摩西惊诧道，他们怎么会相信我呢？我曾是埃及王子，那个屠杀他们婴儿的法老之子，how can I even speak to these people?

一直用温文尔雅的语气说话的耶和华立时变了口气，一道强光将摩西推至一旁并厉声道，Who made man's mouth? Who made the deaf, the mute, the seeing or the blind? Did not I? Now Go!

之前一直温柔辅佐的女高音清唱也立刻消失，被有力的交响乐代替。

摩西显然被吓坏了，耶和华便再度温和下来，告诉他你去见法老时，我将与你同在。Take the staff in your hands, Moses. With it, you shall do my wonders.

耶和华的配音拿捏的近乎完美，紧随其后摩西回到家中，手舞足蹈地和西坡拉说起刚刚发生的事情。这一段完全没有对话，全凭一连串的小动作和配乐穿插，可效果却比再用声音叙述一遍翻了倍。然而这为神至尊，胡萝卜大棒的政策实在是太过典型，即便音乐配音再美，故事本身却是无法说服人。

2.4 Playing with the big boys

摩西随即回到埃及，见到了已经成为埃及法老的拉美西斯。耶和华将摩西手中的木棍变为一条眼镜蛇，然而拉美西斯认为这不过是区区杂耍小技，遂唤两位祭司玩点大的，便有了下面这一段。

曲子从念诵埃及的诸神开始，由慢至快，缓缓进入主题。彼时为反派角色搭配的音乐大多相近，这一段很容易令人联想起狮子王中刀疤的那段独唱，尤其是偶尔类似念白的演唱。这一段的配音与动画影片增添了别样的滑稽色彩，而二者的完美匹配也让观者尤其享受。

2.5 The Plagues

法老不听，摩西没有办法，耶和华于是在埃及降下灾祸。拉美西斯和摩西在这一段的对唱，以及动画的设计，个人认为是片中最精美的一环。

从尼罗河开始，水禽飞走，成群蛙类爬上岸，男女生紧凑的合唱，以及耶和华所下的灾难就此开始。

Thus saith the Lord:
Since you refuse to free my people
All through the land of Egypt...

I send a pestilence and plague
Into your house, into your bed
Into your streams, into your streets
Into your drink, into your bread
Upon your cattle, on your sheep
Upon your oxen in your field
Into your dreams, into your sleep
Until you break, until you yield。

毫不喘息的合唱后，紧跟着的是稍息渐慢但越发有力的歌声，并带出摩西的第一段独唱。

Once I called you brother
Once I thought the chance to make you laugh
Was all I ever wanted...

合唱紧随其后毫不松口，摩西的主旋律也是不和谐音聚众，唱出他多么不愿与昔日手足为敌。

And even now I wish that God had chose another
Serving s your foe on his behalf
Is the last thing that I wanted...

然而马上，之前那首All I wanted的温柔主线渐出，歌词也变得伤感。

This was my home
All this pain and devastation
How it tortures me inside
All the innocent who suffer
From your stubbornness and pride...

可这伤感只是一瞬。拉美西斯的反问也在之后到来。

You who I called brother
How could you have come to hate me so?
Is this what you wanted?

拉美西斯紧蹙的双眉与快要倾覆的埃及交叠在一起，并引出影片设计中最巧思的一幕。

Then let my heart be hardened
And never mind how high the cost may grow
This will still be so:
I will never let your people go...

这最后一句被一字一字唱出，并在结尾一词处闪出拉美西斯与摩西二人面孔的融合，以类似石雕的表现手法将拉美西斯典型法老装束的左侧脸颊，与摩西卷发以色列人打扮的右侧脸颊相结合。之后在Thus saith the lord的合唱声中分开，还原至二人的写实像，分别鲜明地在居于屏幕左右两侧，并以他们的合唱告终。

看到这里，真是不自觉感慨这片子实在是太适合改编成为音乐剧了。连场景都已经在动画中完美地呈现出来，唯缺被搬上舞台。

2.6 至结尾

从耶和华最后一次降下灾难，取走所有埃及人长子的性命；到摩西在红海劈开波浪，引领以色列人平安通过，影片就将至末尾了。一如既往地，故事情节无法苟同，音乐和动画却愈发动人魂魄。

正片干净利落地落下帷幕，随后片尾曲华丽登场，不能再著名的When you believe。和影片中出现的干净女声相比，惠特尼休斯顿和玛利亚凯莉的版本明显更感人更有力。全片到此为止第一次用到偏现代的架子鼓，也让二位女歌手声音的穿透力显得更加深远。


3. 吐槽

吐不动了...边看边写，这大概是有史以来写的最费力但也最仔细的一篇评...拉尔夫费因斯配音的拉美西斯底气厚的很，和现在的伏地魔完全不是一个路数；桑德拉布洛克的米利安也完全听不出傻大姐气息，感情其实拿捏的非常好；埃及法老及王后分别由X教授和女王殿下配音，戏份不大，但是个槽点嘛哈哈。

当然，最漂亮最动人的声音，当属为摩西配音的方基默（看外貌绝看联系不到这声音）。刚在imdb上查了查，发现耶和华也是他配的音。又听了一遍，果然。

洞穴中耶和华第一次借火显现的那段，真是百听不厌。从温和的指示，尊容高贵的介绍；到痛心疾首却又力图不显，言语间都淌着柔情的，对应许之地的描述；再到瞬间强而有力的威慑和反问，及其后同样迅速又再度温和的指引。那句with it, you shall do my wonders，真是让人听了无尽感慨，这是怎样一副勾人魂魄的嗓子啊。

这的确是一部除却故事本身，在音乐配音动画设计方面，都无比精致的片子，不妨一看。

记得高中的时候读《圣经》，美国朋友的初衷大概是想把我教化成一个虔诚的基督教徒，而我权当了解西方文化的入口。当时的感觉是，旧约的神太凶狠，动不动就想灭希伯来人的族。。。新约啰哩啰嗦重复耶稣行神迹。。。原谅我远古记忆的模糊和当时的浅薄。
我虽不是佛教徒，但从小到大受佛的侵染显然也不少，读《圣经》时自然会把上帝和佛祖作对比，一个有佛性，一个有神性+人性。佛祖普度众生，上帝的原始子民是犹太人，从最初拯救对象的拣选，我们似乎就能嗅到一丝狭隘的气息。当然，至于后面从犹太教里衍生出了基督教，基督教视全世界儿女平等又是另一回事，至少犹太教、基督教都承认的旧约确实只视希伯来民族为自己的子民。
再来说上帝偏执的一神论，你们必不可相信其他的神，不可偶像崇拜，上帝是唯一的真神，信则有福，不信则招祸。在去应许之地的路上，摩西有次上山顶与神会面，一去40多天，希伯来人不安便造了个金牛，上帝怒其搞偶像崇拜，欲灭其族，摩西百般劝阻与上帝讨价还价才保全人民，啧啧~实在可怕。佛祖的态度似乎超然许多，信他也好不信也好，行善也好行恶也罢，听之任之，也不屑于去规范人世间的行为，因果报应、六道轮回打发你们，自己去想。
上帝的神性强大，使其民敬畏，人性狭隘，顺我者昌逆我者亡；佛祖则是阿弥陀佛，善哉善哉。如此清晰地洞见上帝神性里面的人性弱点，无论有多少人前来做说客，我注定无法成为基督教徒或天主教徒，排斥外族的犹太教便更不用说。
然而我也说自己是长期受佛教文化的侵染，而中原佛教又是与中国文化长期互相纠葛而成，和一方水土养一方人的道理一样，其教义思想显然容易被土生土长的我们接受。因此，在我们的观念里，神应该是宽宏大量，仁义无边的。（我隐隐地觉得有儒家的影子。。。）
那么，也许在希伯来民族的观念里，神就应该是高高在上，享受至高无上的神权，不容违背？所以我们看到摩西在带领希伯来人经历了旷野里的千辛万苦，却因为以手杖击打磐石出泉水而违背了上帝的意思——只需对磐石言语，这样小小的微不足道的错误，而得到无法踏上应许之地的下场，只好远远看着那流着奶与蜜的迦南美地，死在了应许之地之外。
所以讲了那么多，出埃及只是圣经里的冰山一角，大家便看出那么多不合乎中国道德标准的问题，看完整本《圣经》岂不是觉得不可理喻了。我们只是活在两个文化氛围里的民族，以我们的定式思维去衡量希伯来人的定式思维，或者反之，都是不对的。
宽容是正解。

看完《埃及王子》的感觉是震撼。
摩西的母亲不忍心将俊美的摩西杀死，便用一个小竹篮载着他顺着河流而下，让一切顺应天命。姐姐恋恋不舍地跟随竹篮，直到见它历经坎坷，漂进皇宫。皇后抱起了小摩西，第一次改变了摩西的命运，使之由奴隶转变成埃及王子。在皇宫中过着幸福生活的摩西并不知道他的同胞希伯来人此时所忍受的苦难，同哥哥兰姆西斯一同成长，一同享受万人景仰。与姐姐的重逢促使了摩西命运的第二次转变。摩西无法忍受埃及人对希伯来人的残酷奴役，同时为错手杀死督工的自我放逐，于是来到了米甸。在米甸，摩西娶了西坡拉，过了一阵子的朴实简单的生活。第三次转折是神的呼召：神命令摩西用神赐予的力量，带领苦难的希伯来人走出埃及的奴役。摩西没有抗拒命运，手持魔杖，面见埃及法老——兰姆西斯。兄弟二人各为其主，于是展开一场龙虎斗。经历了血灾﹑蛙灾虱灾蝇灾﹑畜疫之灾﹑疮灾﹑雹灾蝗灾﹑黑暗之灾以及击杀长子的警告之后，故事结局自然是摩西胜利地带领希伯来人，以神杖分开红海，来到流奶与蜜之地生息繁衍。
这个故事蓝本来自《圣经•旧约》中的《出埃及记》。故事的改动部分并不多，但主题却偏重于主人公摩西与兰姆西斯之间的兄弟恩怨。“影片运用大胆的想象力，将基督教的救赎精神与兄弟间的恩怨交织在一起，再辅以好莱坞式的娱乐手笔，让整个故事充满了畅快的可看性和无穷的戏剧张力。”
主人公摩西由奴隶到王子再到传教士，这个为人们千年来不断传颂的传奇故事并非我所关注的，我注意到的是影片中从未直接出现的神。
不用多言，这部史诗般的鸿篇巨制里出现的宏伟景象让人印象深刻：血灾营造的恐怖感，蛙灾虱灾蝇灾来得汹涌迅速，畜疫之灾﹑疮灾的令人作恶，雹灾蝗灾的惊慌失措，以及黑暗之灾的诡异与惊悚。与其说它让我们“通过银幕感受到全能上帝无所不在的圣洁力量” ，倒不如说它让我们体会到了对“自有永有”的神的恐惧。
这也就是震撼我的地方。
摩西遇见神的呼召之后，我一直在观察他的表情。在我以为，我并未看到信仰在他身上所起的变化，倒是一厢情愿地认为，摩西是无奈的，是迷茫的。
苦难的希伯来人自然希望有一位英雄或是神的出现，能救他们出苦海。于是摩西带着神的旨意来到了他们身边。摩西对神是充满敬意的，至少这一点能从他的虔诚里看出来。至于为何全能的神要以这种极端邪恶的手法拯救人民，这一点我实在想不通。似乎神也是有人性的，他必须让人们奉他为最高的象征，他的旨意不容怀疑。显然，我所思考的问题超出了电影本身，而是一个关乎宗教信仰的高难度问题了。
一位网友的评论，“若是由这样一个藐视生命、偏执而暴虐的上帝所赐予的自由，我倒宁可不要，因为这个傲慢的主宰者不了解生命与自由之于人的价值，那不是强大者给予渺小者的恩赐，而是一种力量、尊严与爱的实现，一种即使其创造者亦无法剥夺的存在” 。
很直白的评价，在我开口怀疑上帝的本意之前就表明了观点。
我怀疑摩西的无奈。在摩西对希伯来人讲述世间唯一永恒的东西只有信仰时，我开始猜测，他所说的信仰是否真的是这份宗教信仰。而神，他是否因该为我们所相信。
此外，影片的制作实在出彩。不得不承认，无论是画面、人物造型、音乐等都是无可挑剔的。
我们可以从摩西脸部的刻画中明显看出他在不同时期的心态。当摩西还在皇宫里肆意闯荡，惹麻烦时，我们看到一张轮廓分明、黝黑健康的脸，因为这时的摩西是单纯的。在米甸里生活的摩西，脸部明显消瘦了下去，我们看到高耸的颧骨与深陷的眼睛，并从中体会着一种沧桑感。与兰姆西斯斗争的摩西眼里时常透露着一种隐忍（本该是对信仰的坚毅感），因为又涉及到刚才提到的神的问题，所以不知道这是我个人的看法独特，还是创作的误差，抑或是创作者的良苦用心。至少，单纯在区分差别这一点上是显而易见的。怎么看自然就见仁见智了。
主题曲《When you believe》可谓是大手笔。两大天后级人物Whitney Houston 与Mariah Carey的聚首已是不易，创作上的成功更是为此增色不少。这首歌获得第７１届奥斯卡最佳原创歌曲，成为经典也是大势所趋。
值得关注的还有影片的主题。商业片避免不了目的性的驱使，所以纠缠着这部影片的主题大体上有两个。为了叫座，影片顺利导入了兄弟恩怨这个老少皆宜的主题；为了追逐奖项，更有宗教信仰的力量的主题。如此一来，影片既不失文化底蕴，又充满人情冷暖。只可惜，这部片子故事的限制性，使得娱乐性大大降低，失去了孩子这部分的观众，也奠定了成人动画的基础。
有时看电影，特别是动画，或许带着一份欣赏把玩的心情更适宜品味。可是既然已经不解了，表达出来未尝不是件好事。
以上便是我看完《埃及王子》后的所思所想。有些影评与感想相间的形式倾向，因而显得有点乱。但是却是真实想法，于是呼出肺腑，也成一文。

人不是神的工具，即使是奉行宗教，也应该遵循自由意志来践履天道。但是这部片里看不出摩西有什么伟大的。他同情奴隶仅仅因为自己也是希伯来人。和兄弟对抗的内心煎熬固然如此，但每一刻他都可以说是神的旨意，而不是自己的自由意志。

这还不如英国青年贵族一时热血放弃继承的特权呢。

又看了一遍还是写个影评吧，其实是带cp滤镜的小论文 艺术性很不错，摩西拉二也好嗑 不过故事内核还是太无趣了。说白了是基督教文明对埃及这种亡国灭种的文明的文化霸权，一神教压倒多神异教的套路就是不断将其矮化恶化。 抛开这些有的没的无聊政治文化不谈，人物塑造其实问题也挺大。 摩西要是完全自愿成为神的道具毫不动摇就算了，偏偏还娘兮兮的对背离兄长故作一番姿态，着实拉低水平。尤其是杀头生子的灾难里，真的让人想大喊一句好白莲。估计这也是在tc不受待见（看评论可知）的重大原因。 反过来拉二的塑造其实蛮好的，虽然是个反派定位，不过意气风发的天之骄子和心如铁石的上下埃及之主的感觉都在前后期分别都很鲜活。对摩西的一片真心全如石沉大海，带兵追至芦苇海边只得望洋兴叹，太酸爽了：） 说白了就是摩西是看似心有不舍其实郎心似铁，拉二是看似心如磐石实则是可能年年会去芦苇海边北望的情种…两厢对比一看就知道冲国人更爱哪个。 然后虽然看多了美索不达米亚神话早就习惯了屑神遍地走，但是一转到一神教的神还是更不适一点，多神教里的屑神我看久了觉得可爱甚至嗑点他们搞出来的惨剧八卦，但是一看一神教的屑神只想高喊Kein Gott Kein Kaiser（？？？ 最后，抛去嗑cp的成分，以及失去头生子惨遭十灾又损失大军的拉二确实满足人嗑美强惨的xp，不过其实希伯来人出埃及跟他压根不是一个时代…而且摩西出埃及那会儿八十岁了，拉二真和他养兄弟那会儿也得八十多了，太子都死了三个还是四个了还至于受什么头生子之灾吗（麦伦普塔：？）然后还有精神带兵杀到芦苇海边这真是埃及逢年过节遛法老的健身效果显著啊（不）严格而言又是希伯来人拉着最有名的法老给自己贴金（欺负人家绝后了）所以我只能在au架空里嗑拉二摩西的反目成仇酸爽骨科了！感谢本片感谢fgo（划掉） 不过我看起来像是会怕嗑拉郎的人吗！嘻嘻！ ps. 这里面对拉二的一个彩虹屁我还蛮喜欢的 “the morning and evening star of Egypt”，虽然拉二严格来讲是埃及的太阳，不过说是晨星与暮星也刚好暗合了太阳船行经的时间哈。

梦工厂于1998年制作的《埃及王子》，无论从画面故事音乐抑或角色塑造都堪称为一部动画巨著，这部90年代制作的动画即使放到现在这个技术蓬勃的年代，也不失为一部高水准之作，《埃及王子》不落俗套地忠实地还原了旧约圣经中《出埃及记》的故事，画面氛围充满异域情调，音乐美妙绝伦，人物角色拿捏得当，更有丰富的戏剧发展。
影片开头便是泛着橘红的天空，伴随着恢弘而带点凄美的音乐，开头的氛围就让观众觉得这是一部史诗电影，云层散去，一个若隐若现的太阳出现了，似乎快与橘红的天空融为一体，美丽，动人，却又带点神秘色彩，让观众不自然地陷进电影的氛围当中。开头这一段橘红色的景象，不仅带动观众的氛围，也为整部电影橘红色的暖色基调做铺垫。下一场景，是以一段音乐剧的形式表现出来，狮身人面像出现，通过叠画的方式不断放大，增加对观众的视觉冲击力，然后就是奴隶们被强迫式地在劳动，背景音乐铿锵有力，并且与镜头剪辑配合的天衣无缝，节奏快而刚好，这一段巧妙地利用音乐剧的表现手法来说明故事的背景，埃及的法老王时代，以对奴隶的压迫来换取宏大的建筑的时代，埃及光鲜的外在却是建立在无数人民的痛苦中的时代。接着，又是另一段音乐剧的出现，士兵们到处掳走婴儿扔去尼罗河中给鳄鱼喂食，主人公摩西的母亲为了救自己的孩子而逃到河边，微风吹佛着他们的脸庞，母亲流着泪把摩西放进篮子里随尼罗河飘远，尽管惊险，可摩西仿佛得到神的庇佑般化险为夷，最后随河水飘进皇宫里，这一幕，幽蓝的纱幕被惊吓的水禽弄飞，河水也是幽蓝色的，远处是映着橘红色调的皇宫，带给摩西的是未知的世界，是全新的生活。
黑场的转场方式，马蹄声的出现，摩西瞬间长大成人了，和他哥哥拉美西斯肆无忌惮地骑着马在皇宫与城镇里飞驰穿梭，建筑台的倒塌很是气势蓬勃，有如身临其境，接连的闯祸也显示出他们的玩世不恭。摩西和拉美西斯被法老骂的最后一个镜头，一个大全景，法老和皇后站在左边的高台，他们背景就是远处巨大的人像，暗喻他们的权威与象征，摩西在右边离去，能注意到他们都是以侧面的形式对着观众，这也符合埃及的审美观，摩西的动作继续而画面变换切到下一个场景，也是一个大全景，以中间的通道分隔左右对称各有一座坐着的巨大人像，拉美西斯坐在右边的人像腿中，摩西在下面来回度步，也暗喻即使是他哥哥拉美西斯也是凌驾于摩西之上，在外面，摩西是埃及王子，一人之下万人之上，在皇宫内，在他的家庭里，摩西却只是渺小的一员。同时，在电影前期的很多个镜头里，埃及建筑被夸张地放大，而摩西在这些巨大的建筑下面，却显得如此苍白无力，渺小，甚至卑微。
摩西得知自己身世而做梦梦到法老屠杀婴儿这一幕也很有意思，利用埃及文化传统的审美观的埃及古代壁画去表现出来，艺术水准非常之高。摩西良心发现，阻止卫兵鞭打奴隶，一不小心把卫兵推下了，卫兵掉落的那一幕，用了一个接近90度的仰视镜头，快速地往观众掉落，视觉冲击力很大。摩西终于都离开了，离开那个有压迫感的石头皇宫，离开那个不属于他的埃及，走在沙漠中，他身后的脚印被风抚平，同时抚平了他的放荡不羁，抚平了他的玩世不恭，当他把身上的饰物抛弃，脱下假发的时候，正是他完全把过去的自己抛弃了，对于他，开始新生了。真是如此，他无意中到了米甸族人的地方，开始了新的生活。
摩西遇见神迹那一幕开始，有个长镜头是摩西的羊误入某个洞穴，摩西去找那只羊并来到洞穴前，前景是洞穴，中景是摩西，背景是明媚的阳光与天空，摩西走到洞穴里，一道幽蓝的光吸引了他，也顾不上走失的那只羊，这样的处理是能让观众察觉到将会有事发生在摩西身上，希伯来的神将力量借给了他，让他去拯救在埃及陷于水深火热的希伯来人民。
摩西回到了埃及，回到了皇宫，和拉美西斯说明他的来意，拉美西斯不同意，命大祭司和摩西斗法，这一幕很有意思，同样是音乐剧的表现方式，摩西的冷静，两位大祭司滑稽表演式的魔法，光影的变化，冷暖色调的穿插，以及埃及众神雕像庄严地出现。摩西与拉美西斯的对抗开始了，摩西利用神力让灾害降临于埃及大地，拉美西斯却还还是无动于衷，自以为日月星辰之王还是那样高高在上无所不能，有个镜头，拉美西斯与摩西的脸合在一块，然后慢慢分开两半，左边是代表拉美西斯的幽蓝色，右边是代表摩西的橘红色，他们本是兄弟手足，却在此时此刻分道扬镳，成为对等的两方，摩西在明，拉美西斯在暗，也暗指胜利始终是属于摩西的。最大的灾难降临在埃及了，整个埃及笼罩在黑暗之中。这次灾难席卷了整个埃及，拉美西斯的长子也不幸遇难死去，拉美西斯抱着儿子那一个镜头，左边是一束光照射在拉美西斯身上，那些雕像在画面的右方处于黑暗之中，拉美西斯躬着身，他此刻显得很渺小，法老高高在上的形象找不到了，拉美西斯对摩西的要求终于妥协了，并且，摩西和拉美西斯的关系在此刻彻底瓦解。
摩西带领他的人民离开了埃及，画面的色调又变回温暖的橘红色了，希伯来的人民面上挂满了笑容，人群浩瀚地奔去神说奶与蜜的地方，他们来到海边便止步了，刚好拉美西斯带领人马来追杀他们，危急之际，乌云密布，从天而降一团天火挡住了拉美西斯的去路，摩西再一次显示神迹把大海分开两半形成了一条去路，海水分隔上涨气势澎湃，希伯来人手举火把走进这条海水分开的路里，水壁就在他们的旁边，每当闪电一划过，照亮了水壁，能看见海中大鱼的轮廓，消瞬即逝的美丽。海水路到头了再次分开，一道橘红的明媚阳光投射进来，那是希伯来人摆脱埃及压迫的终点，拉美西斯和他的卫兵被海水淹没了，摩西带领他的人民上岸了，乌云散去，天空放晴，结束了，西伯来人自由了，摩西完成了他的使命。