1 ) 舒淇:时光好,不输棋
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这一篇字,与8卦有染,与剧透无关,写的是舒淇,而不是影评。
2009年6月,我的学生时代就要唱烂,就像那天看完了《烈日当空》,《九降风》的香港版,会有伤感。不舍的不是大学时光,是自己终究要散场的青春。
清晨起来,打开电脑,洗把脸,喝了凉水,新建Word,写舒淇。
却有完成毕业论文一般的坚决与野心。
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香港与台湾都是走娱乐大众的路线。两地出尽各色女子,盛产是玉女,再次有烈女,以及集邮女、荡花,各有门派代表与当家花旦,很是百态千姿,争妍斗艳。
舒淇却难被轻易定义。脱星出身,有不堪往事,爱得辛苦,也输得惨烈,杀回文艺片女王的阵地,愈发出落得清纯可人。她自己都说,觉得自己的人生是一个奇迹。
最早知晓她,是在中学时代爱过的那些商业片里,《风云雄霸天下》《中华英雄》《BadBoy特攻》,有我爱的杨恭如,也有演技平平的舒淇。后来看《夕阳天使》,三个都是我中意的女子,舒淇自此转为深爱。
从不觉得舒淇是惊艳的女子,野性难驯,不够精致。厚唇是性感,也烟行媚视,但眼神太忧郁,总有隐藏的暗伤。好在性格率真,笑容妩媚之中更有清新与明朗的味道。
她的经历,即使不是传奇,也是故事。不会回肠荡气,但会刻骨铭心。
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追查8卦文章里写舒淇的过往,说自少女时代起,因家境清寒,舒淇便不再读书。生活也不快乐,父母时有争执,亲情关系也是稀薄。跟每个家庭并不圆满的孩子一样,世界在他们的眼里,从一开始就有了缺失。
这样的少年总有黑色的眼睛、沉默的影子与荒芜的内心,常常偏执与乖戾,沉溺于独处,睡觉时用婴儿的蜷姿,整夜开着房间里的灯,直到黑暗隐去。对于温暖,却又过分需索与依赖,但骨子里有了某种绝望与冷,所以又总在怀疑与拒绝。
舒淇日后曾说,最不满意自己的地方是身上有太多疤痕,小时候被电单车撞过的伤痕。成年之后我爱淋浴,我相信总有一天可以冲刷掉身体里所有的原罪。都是对于年少的不甘与怨恨。我们的青春,也不是没伤痕。
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少女时代叛逆独行,常常离家出走,希冀可以找到一条通往外面世界的路,拯救自己卑微而倔强的灵魂。直到16岁那年,回家看到母亲生了白发,舒淇突然决定,不再离开。
外面的世界,再精彩都是凉薄,充满斗角勾心与尔虞我诈。只有家人,才应该是自己去在乎的小宇宙。舒淇开始去赚钱养家,当业余模特,后来被星探发掘,进入娱乐圈。仿佛一夜长大。
入行之后,一次盲目听从经纪人的安排,舒淇拍了裸体写真。自此,她的人生刻下艳星的案底,再也无法洗脱,无论多么用心演戏,至今收效甚微。
19岁那年,王晶与文隽来找她去香港发展,后来一个请她拍片,一个当了她的经纪人,舒淇的演艺事业自此打开另一片天地。在香港第一部获得肯定的转型之作是《色情男女》,尔东升让她与张国荣对戏,哥哥也给了她许多的鼓励。那年她获得了金像奖最佳新人奖。
后来再遇到张婉婷,拍文艺片,《玻璃之城》。演对手戏的是那个她用情太深的男子,现今看来,是不是从少女时代起,没有依靠,所以就一个人吃饭、走路、睡觉、生活,养成后来独立的个性。宛如孩童时被磕伤了眉间,烙下伤口,化作红痣,再也无法痊愈。
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舒淇回忆说,初到香港的时候,有一次她一个人站在路边,等公司接送的车子带去开工。那时有行人当街看到她,喊她那两个字,脱星。她难过,无奈,然后学会重新看着天空微笑。
2000年,台湾导演侯孝贤找到舒淇,力排众议让她来演《千禧曼波》。千禧是名字,曼波是舞步。5年后,他们再度合作,《最好的时光》。三段式的故事,代表不同时期的梦。第二段默剧最晦涩迷离,却也最好,将家国破碎与儿女情长融化在在昆曲与南琵的抵死交合里,化作舒淇与张震各自清冷而削瘦的侧脸。我更爱第一段,纯粹而伤感,那是我们殊途同归的青春。
2005年11月13日晚,第42届台湾金马奖在台北颁奖。最佳女主角是舒淇。
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王晶曾说,舒淇可在日后达到张曼玉的境界。我举手赞成。
港台女星青黄不接,老一代要么婚嫁,要么退隐,鲍起静毕竟是独数,获奖更多是有终身成就安慰奖的意思。新生代大多未成气候,艳照门又直接秒杀掉一批影后种子选手。留下来一些个中坚力量,却也是良莠不齐,剔除花瓶,竟只剩下一名舒淇。
那一晚,她终于给了全世界一个最华丽的转身。
她穿雪绒色的晚礼服,款款走上领奖台。十来米的红地毯,好似走过整个世纪。她抑制不住激动,一边说获奖感言,一边流着泪。语气俏皮,泪光坚定。有镁光灯落在她淡妆的鼻梁与脸颊,打出令人动容的阴影。
她终于把脱掉的衣服,都一件一件穿了回来。
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拍完《最好的时光》之后,舒淇有八个月时间未能走出来。入戏太深,有时会躲在角落里哭。对待爱情,她同样太过偏执与笃定,以致落幕退场时,想抽离,却太痛。
这一篇字,我放在《最好的时光》里。而不是《玻璃之城》。《玻璃之城》是他与她的寓言,也是他与她的倒影。Leon骑单车穿过夜路去找她,送她无刺蔷薇,后来分隔两地,她去辛苦打工,每到存够了钱,就开心地跑去打一次长途电话给他。再后来,没有了阿司匹林,蔷薇枯萎。她再也打不通他那边的电话亭,各自婚娶。最终她远去英国,穿黑色的长风衣,站在冷风中吹的时候,泰晤士河畔的天空很阴霾。
年少时代的爱情就像玻璃,晶莹剔透,华美干净,看似刚硬,却不够坚强,粉碎是宿命。
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那个木讷斯文的男子,尽管温文尔雅,很书卷气,不值得被托付深情。与舒淇在一起之后,从未肯公开他们的关系。他给过她生命以光,又熄灭这式微的希望。而从李嘉欣、杨采妮,到金喜善、王菲,再到现在的乐基儿,他也算是集邮的优秀典范。
时至今日再去探究Leon有没有爱过舒淇,已是枉然。就像多年以后,肥肥在生前曾追问郑少秋以同样的问题,我至今以为那只是秋官给她最终的善意安慰。舒淇是托出真心,深爱Leon的,而他或许只是把她当做缤纷生命里的点缀。又或许,倾国倾城的传奇大抵如此,悲情的才是长久的,要是真在一起了,倒又沦为一般的才子佳人桥段。
从未曾对Leon有多喜爱。一直觉得他演技生硬、表情单调,或许这样正适合出演一些文艺角色。所以,数得上来的那些文艺片男猪脚都喜欢找他,《甜蜜蜜》里的黎小军,《半生缘》里的沈世钧,《玻璃之城》里的许港生。然而这些文艺男青年在他演来,大多都是重复。
《梅兰芳》亦是如此,他有哥哥的认真,却缺哥哥的天分,学得来样貌,却画不了质骨。《两个人的烟火》唱得再动情,我也不爱听。最终离弃舒淇,说得通情达理是他无法接受舒淇的过去,却更显衬他的世俗与软弱。他的爱如此孱弱,竟飞不过沧海。
又或许,我亦只是置身身外,说得轻巧。要是换了你,换了我,可能也只是扮演了薄幸的李甲与许仙。
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也是有过恩爱缠绵的岁月,她搬进他的家,共饮红酒,同睡床席。那时,他是小王子,她是灰姑娘,以为从此可以续写一段安徒生。
从今以后,布衣荆钗,低眉敛目,只愿做他戏里的女主角。忘记曾在这世间受过伤,放下对命运不公的埋怨与恨,从此织布荷锄,寻常巷陌,做回一个简单快乐的烟火女子。执子之手,与子偕老,以为诗经的句行并不是童话。
然后他结婚了,在马尔代夫的海中小岛,也许依旧穿着白色西服,依旧眉目清朗儒雅干净。他与另一个女子牵手相拥,说着讲过的情话,演着依旧百年好合的剧情。
Leon结婚了,舒淇不在场。原来这样的句式,用在所有不圆满的小说结局里,都有致命伤。
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一直想看舒淇作客橘子台的那集《背后的故事》,却没找到,只能零散见于某些片段,宛如吉光片羽。接受采访时,谈到曾经。有低眉浅笑,也有黯然落泪。
有记者问她现今对于爱情是否还留有一份美好憧憬。她说没有了。她说她是不婚主义者。她说,能一起走几十年,这期间要经历多少坎坷,想一想觉得很恐惧,太累了。她说她只想待到年老,就去法国选一个没人知道的小岛,在那里度过下半生。听来徒增心酸。
假使回到那一年,她依旧是十六岁天真烂漫的少女。她说,她不知道该为曾经付出代价。现在回忆往事,她依旧会痛,但也早已看开。没有过去,就不会有现在,没有今天的女子舒淇。
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2009年,舒淇33岁。在娱乐圈走过16年,她依旧是美丽动人的女子。那些悲情的戏码只属于飞蛾扑火,只是不自知的勇气。能够经历刻骨疼痛,如凤凰涅槃一般浴火重生的,是从未曾丢失掉率真与清新的舒淇。
她去戛纳、柏林做电影节评委,穿明艳动人的宝蓝色抹胸礼服,走菲林闪耀的红地毯。前半生的岁月像白驹与流沙,从她清瘦的指间滑走。而这一路走来的遇历与累积、尘嚣与落花,也都仿若隔世烟云的风华往事,最终在她身后化作一湖清澄明澈的泉。
我知道,我们都知道,她最好的时光,才刚刚开始。
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学校里有不同专业的毕业班同学,在草坪与雕塑的背景前穿学士服,拍毕业照。这一部属于我与你的青春小电影,终将谢幕,永远逝去,再也不会回来。
写这一篇,如同是对青春时光的一句默读,一格注脚,一杯沉淀。假如世间种种皆是过往,而你我交集也不过是一局动魄惊心的斑驳的棋,那么我跟你的时代,是尚未开到荼靡,还是已经百年孤寂。
2 ) 《最好的时光》:关于青春和爱
所谓最好的时光里,总是少不了另一个人。于是在这一部侯孝贤的《最好的时光》里,我们看到舒淇和张震两个人,演绎了3个年代的故事。 1966年,一个服兵役的少年,恋上了撞球室的计分小姐;1911年,一个爱国志士和青楼的歌伎情深意长;2005年,他是一个小店老板,爱上了前卫女歌手。 有时候,我们爱上的是爱情本身,或者,是透过爱情,爱里面的自己。至于对方,也许换作另一个,也没什么不可以。于是,我们看见,那个喜欢打撞球的男生,喜欢写信给计分小姐,走了一个,也无妨,就写给下一个。不过下一个走了,他却要去找。是真的爱吗?或者只是当时很需要一种爱的感觉。他一路找寻,高速公路边是陌生的田野,是似曾相识的路名,正如周瑜的火车,陶醉在那种即将来临的快乐里。没什么比这一路的感觉,更加像是爱情。一种期待,一种惶恐,一种激动,还有一种惴惴不安。找到也好,找到了,就是舒淇那种抑制不住的笑,双手交缠而手足无措,只是会望住他笑,末了想起要喝水,要抽烟否,请他坐。那个一路狂奔的少年,也许不过是为了给对方一个这样的礼物,看见对方高兴的样子,就是最大的奖赏。 把所有的时间都用在找寻上,见面不久,就该归队,却没有车,两人等车,终于,他的手试探着拉住了她的,没想到她也应合,十指交缠,终于有了一种结果。那是1966年,是为“恋爱梦”。这段故事来自侯孝贤自己的经历,不过他自己并没有什么结果。 那时候都还太年轻,并不明白自己要的是什么,即使所有的付出,看似为爱的举动,其实也是为了其中的自己。那男生一定享受着计分小姐见到他时那种一览无余的快乐,这种快乐,让他看清了自己的价值,觉得说,爱原来就是这样吧,可以让她笑,而看见她笑,比什么都好。 第二段“自由梦”,青楼里的红颜知己,和追随梁先生的士人。他跟她谈所见所往,把她当知己,她知会他青楼里的妹妹要嫁人,想赎的人缺银子,他慷慨解囊。女人是个委婉的,几番试探,终于忍不住问我的终身怎么办?男人却是不语,沉默。他虽然反对纳妾,可是妹妹嫁给人家为妾,他并不反对,因为妹妹总算终身有托。轮到姐姐,他却不敢收。武昌起义前,女人接到他最后一封信,涕泪长流。一个为自由的男人,终于不能儿女情长。 转过来2005年,舒淇演的角色根据欧阳靖的真实事件改编而来。欧阳靖叛逆,前卫,双性恋,有才气,做很多跟艺术有关的工作。舒淇演的靖疏离、冷漠,眼睛涂着浓重的黑眼影,冷酷却带着感性。这一段名为“青春梦”。靖的所有大胆的举动,正是那一种青春。绽放,放荡,无所顾忌,不怕犯错,向死而生,从不理会别人的眼光,没人比她更自我。但是那一种怒放的青春,我们不敢,我们羡慕。全片里,唯一个段落让我湿了眼眶。就是阿震给靖带去冲好的照片,把一个项链挂在靖的胸前。靖说,去你家。于是他们骑着摩托车一路飞奔。镜头就跟住了这样的两个人。他们在车子之间出没。靖靠在震的背上,有种小小的安心。还有镜头外的音乐。如是看着,突然觉得,这就是青春,一路飞奔,不知道目标,因为可以和另一个人在一起,就拥有了整个世界——“不管他要带我到哪里去,我的车站,在他身旁”——如三毛所写,这样的镜头,一再连续,于是一瞬间,接受了导演的暗示,看着画面里飞驰的两个人,相信我们所有错过的青春,原本可以这样简单,这样自由的像风一样,只有你和我,不知不觉,就湿润了双眼。因为太喜欢寻找意义,不知道有时候快乐很简单。只这样的一个镜头,就定格了尽可能美好的青春。不过是这样,一辆摩托,两个人,一种飞翔的理由。 朱天文的编剧,三段式的故事,恋爱梦,自由梦,青春梦。三段故事里,都少不了的是,青春和爱,它们构成了人生最好的时光。个人总是逃不开时代。即使有了最美好的青春,在不同的时代里,爱就有了不同的面貌。1966年含蓄的爱很珍贵。1911年,不能圆满的爱令人惋惜。2005年,想爱就爱的爱少了回味。哪一个才是最好的时光呢?相比之下,2005年的爱是最轻飘而没有意义的,因为里面的人轻易就背叛,靖迷离的眼神,似乎在说,如此丰富的她的人生,其实就像一个梦,最终还是虚无的。即使同性爱女伴写下遗书,她也只是点起一只烟,迷茫的倒在床上,不知所措,她甚至抓不住自己,怎么拯救别人呢?在一个最多可能性、一切如同儿戏、得之轻易不懂珍惜的时代,偶尔的亮色就是靖和震骑着摩托飞奔的那一幕,觉得有些东西,是不会变的。 时光可有最好吗?很多人爱说最好的时光不再,转过10年,却想起10年前。所谓最好的时光里,人们忙着恋爱,忙着受伤,忙着被折磨也折磨别人,终于,把这最好的时光耗尽。时过境迁,坐在夜晚的清灯下,说,哦,那是我最好的时光。 人生无非如此。
3 ) 思乱你
“欢乐不会在一生里出现两次,唯独玫瑰一年可以盛放两度。”
看它不是因为主演舒淇,张震,也不是因为导演是侯孝贤。虽然的确因为遇见而更喜欢。看它是因为看到封套上的一句话:任何时间,都要在一起。
1983年,侯孝贤从朱天文手中得到了《沈从文自传》这本书。从沈从文的风格中,他发现一切都是明亮的,所有的事都变成一种过程,没有痛苦,没有悲伤,只有被人的胸襟和对生命的热爱来包容。
60年代的恋爱梦。是心中的现在?有纯朴的爱情。整个调子是带点灰色的青绿。对白不多,是有距离感的方言。时间似乎是静止的。这里面有一首歌,“思念你”唱出来是:思乱你……
自由梦。是心中的过往?有凄美的爱情。整个调子是斑驳的暗红。对白完全略去,配上字幕。“你可曾想过我的终身?”她问。他无言。她不会再问。这个自由,只能靠自己给自己赎身。
青春梦。是心中的将来?有疯狂的爱情——或者说还有爱情吗?整个调子是乱的黑。对白模糊不清,满篇疯狂糊涂的激情、性爱,除了这些,还剩下什么呢?
这一部分的原形是台湾艺人谭艾珍的女儿欧阳靖, 1 / 4 德裔犹太混血,双性恋者。喉咙有一個红色¥形刺青,头后有一个刺青,整个左手臂有抽象的线状刺青,右手手背有A字朋克标志刺青。是早产儿,心脏有洞,右眼渐盲只看得到色块,而且要每天服用癫痫药。她说,我觉得刺青和拍照一样,是一种纪录生命的方式。 把灵魂、想法刺出来,就没有地方可以躲避。 必须坦承地面对自己生命中的每一刻想法和决定。 我甚至想把身上刺满,因为我喜欢拿自己的身体做实验。看看能把生命用到什么极限。
这三段的名字也不妨换过来,第一段叫作青春梦,因为那种甜蜜;第二段叫作恋爱梦,因为那种期待;第三段叫作自由梦,因为那种迷惘。
到底什么是最好的时光呢?“所谓最好的时光,指的是一种不再回返的幸福之感,不是因为它美好无匹从而我们眷念不休,而是倒过来,正是因为它永恒失落了,只能用怀念来召唤它,因此它才成为最美好的时光。”
在时光的单行道上,那些最美好的已经一去不回头。
4 ) 他的自由梦,坐实的不过是她的伤心地
“明知此是伤心地,亦到维舟首重回,十七年中多少事,春帆楼下晚涛哀。”梁启超这首哀国运之诗,用在侯孝贤的电影,却是另一番意味。
惟梁启超梁先生马首是瞻的青年,偶遇唱南管之艺妓,引为知己。不管世事如何,总是记得来此听一曲住一宿。听闻她那“小妹”已有身孕,慷慨解囊助她赎身嫁入小康之家为妾。他日,小妹回“娘家”前来拜恩公,却是命运之讥讽。
错错错。一错,他向来反对蓄妓,却愿成人之美。二错,他自己永不会纳妾。三错,她成全了别人的自由,自己却要永留勾栏之院,再无尘埃落定之日。
他怀抱家国自由之梦,她怀抱得遇良人自由之梦,不过都是空嗟叹。明知此是伤心地,不一样的月光,一样的凉薄。
吕思勉先生说,于历史而言,常人常事是风化,特殊人所做的事是山崩。依此概念,红颜知己于男人是锦上添花、命运之潮汐风化。芳心错付于女人却是寄托之山崩、容颜之一去不复返。
所以,最好的时光,永无可能对等公平,只在每个人心中最隐秘的地带。或许,连自身也无从知道何时何地是最好的时光。但于大多数人而言,难以完满的旧梦总容易显得更好。就像侯孝贤拍台湾旧梦,总是更精确、更用力、更简洁。
最好的时光,在许多人眼里,往往却是残缺的。念着错错错,等着放下的那一天,不再记得过往细节,始知新世界里的时光哪些才更美。
我望着滚滚红尘里的那些身影,总有些人执意与过去那些最好的时光,不肯相信旧人早已奔赴新的如花美眷,苦苦逗留在记忆边缘,相信他的苦衷和不得已,看不见星辰早已变换了面目,看不见身边人多少人那么用力着奔向未知的美好。
就像电影里的最后一秒,她轻轻展开信纸:短短几行字,仍然是家国、家国,却从不曾提及她的家将在何方。原以为身为蒲苇韧如丝,磐石亦无转移,只当是夫复何求。一朝说出口问一句,才知道是石落湖心,再无踪影。
多少男儿家国之梦的背后,是无数片片破碎的好时光。多少家国之梦的背后,坐实的是无数不堪回首的伤心地。
世情薄,人情恶,雨送黄昏花易落。晓风乾,泪痕残,欲笺心事,独语斜栏。难,难,难!人成各,今非昨,病魂常似秋千索。角声寒,夜阑珊,怕人寻问,咽泪装欢。瞒,瞒,瞒!
千百年斗转星移,不变的仍然是同样的悲剧。
假若你心中藏着那么深深的美好,那么,一定要找一个可以肩负的起的人。即便是女子,也不会相信,那样辜负小小自由之梦的男人,能挑得起更多人的自由之梦。因为,为着任何崇高理由打碎旧梦的人,不过都是假勇士真懦夫。
我相信,所谓的情意珍重,从来不分高下,亦不分宏大或卑微。我坚持,所谓最好的时光,自古以来亦不过是:洞房花烛夜、金榜题名时、他乡遇故知、久旱逢甘霖。还有什么比这些更皆大欢喜,普天同庆。
5 ) 最好的时光
昨天在ms淘碟,进门,老板就笑着递给我一张碟子。《最好的时光》。他说,你会喜欢吧。我问,好看么。他说,候孝贤。他把候孝贤那个名字拖得那么长,好像笑容一样长。于是连同一本新到的《狐狸的故事》塞在了包里。
候孝贤的片子呵,《恋恋风尘》啊,《风柜来的人》啊,《悲情城市》啊,还有一直没有淘到的《海上花》啊……他的片子是用法国遗风拍的中国诗。极好的小品,适合饮茶。
分三个部分。(又是三个故事,“三”对于导演是不是命数?)恋爱,自由,跟青春。恋爱梦是轻的,打一天的桌球写几封信就可以值得四处寻找,然后在雨里牵手;自由梦是静的,1910年的默片,眼角眉梢,一个想给国家自由的男人却给不了自己的女人自由;青春梦是杂的,药,双性恋,唱歌,机车,摄影,原来迷幻也可以玩得美一些。
浮光掠影。
候孝贤的片子可以拉得如此缓慢。打球可以这样慢,关门可以这样慢,洗脸可以这样慢,吸烟可以这样慢。那种慢却不会让人失去耐心,像开头说的那样,这叙事的手法带着法国遗风,可是读的却是中国诗。
舒琪的演技越来越好。喜欢她在第一段里面看到男孩来找她之后的无措样子。第二段末尾流眼泪时候的转身觉得是败笔。第三段里回到家后看女友离去的字条躺在床上的样子,很美好。对于那张她在水里呼吸吐出气泡瞪大幽蓝瞳仁的照片印象很深。
张震呢,总觉得他是个该挑更多好片子的男人,沉默的那种。他痞子气的斯文相很具杀伤力。
很喜欢那些配乐。Rain and Tears。在他握她的手时,恰好漏掉那么一拍。第三段中的音乐也好。尤喜欢结尾她和他在路上飞驰的那一段,然后进入字幕。若在电影院里看,为着这音乐,我愿意在影院里坐到所有人都散场。
看完之后很想写一封信,用最老的那种红格信纸,钢笔。
却不知道写给谁,又写些什么。
6 ) 最美的时光是过往
舒琪在这次金马奖最佳女主角的颁奖台上哭了,哭得很伤心。候孝贤很坦然,领奖的时候居然问大家领的是什么奖。不管是舒琪的伤心也好,候孝贤的坦然也罢。不管电影成功也好,失败也罢。总算对过往有了个交待。既然是交待,就让别人的反应来的更惊人一些,让演员和导演对自己刮目相看,最好的时光,也许就是为了这一刻。 舒琪当然有理由哭,就跟导演有理由坦然一样。两者因为同一部电影获奖,心态却不一样。舒琪之前在领奖的时候和张震上台,一句亲爱的,让张震霎时紧张,眉头顿时皱紧了问:“什么啊”舒琪立即转了个弯,给张震说,人家都说我们是银幕情侣……化解了尴尬。张震的表现过于古板,只能凸现舒琪的灵活,在戏里也一样,舒琪的角色,不经意间感动了人们,而张震,再认真的表情,也只是装酷,认真不得,一认真就退缩,这本不是真本事。在戏里,这就叫没有到位。就是这一点区别,能让看戏的观众心肺得到不同的待遇。如果换成是按摩,一定是瞎子跟小姐的区别,一个凭手艺取胜,一个凭暧昧勾引。舒琪修炼多年,从裸女修炼成玉女,就跟白蛇修炼成人一样,历尽了千辛万苦,受尽了百般刁难,终于修成正果。这份辛酸,怎一个苦字了得?张震初出茅庐,便得人赏识,处处贵人相助,高人抬举,怎一个顺字可表?所以,就这部电影来说,舒琪是主角,张震的确没领会要领,白蛇和许仙就算在一起也是悲剧,不如各走各路,就象戏里永远不可交汇的爱情。 而影片之所以能获奖,除了说明评委是异人之外,还说明了影片的沉闷,这本无可厚非,就像读一句话,开始读不懂,多读几遍就懂了。侯孝贤的电影,说白了,就是希望人们多看几遍,睡着了以后接着看,总会有读明白的一天,而那一天,你注定要为他折服。 年轻人都有梦想,都有最好的时光。今天我路过有很多妓女支撑门面的街道,里面一律亮着猩红的灯。小姐白生生的大腿从镜子里反过光来,刺眼。泛着红红嘴唇的青春,我不忍心多看,怕看久了,陡生几分怜悯。最好的时光,从小姐的大腿轻轻褪下,从舒琪张开的阴chun中静静收敛,在戏里戏外,慢慢生出疲惫,在不经意的时刻,开始渲染你记忆深处的梦。
7 ) 侯孝贤的镜头里有最美的舒淇
第一次看这电影是因为舒淇 因为舒淇的美。 合身的短裙套装,修长的腿,曲线凹凸的恰到好处,镜头不经意的滑过,在一群大男人中间,一个拿着球杆的女子,专注的看着球桌,当时流行的卷发,配上她的笑容,精致。 有些厚重的古装把她包裹的严严实实,风情却丝毫不减,盘起得发髻,简单的妆容,一个歌女弹着琵琶吟唱,风情万种,却让人没有的邪念,只想静静的看着这个女子。 很少看到舒淇画烟熏,因为她的眼睛很美,有说不完的故事,干净利落的夹克,有些凌乱的头发,抽着烟,镜头总爱停留在她的双眼,因为她的眼睛会讲故事。 第二次看这电影是因为侯孝贤 无意的看了几部作品,很是喜欢,优雅的镜头记录着琐碎的故事,虽然节奏缓慢,但是并不沉闷。 侯孝贤似乎总是爱拍一些没有结局的故事,要么是女主角怅惘的看着窗外,要么是男主角骑着机车一直开往远方,又或者是一辆长长的火车从面前驶过,看不到尽头。 有人说侯孝贤只是一个记录者而非批判者,鲜少看到电影中对某一事物有明确的态度,因为生活没有对错,或者说每个人心中都有对生活的态度,生活的对与错,让观众去评判。 最好的时光,讲的依旧是生活,爱恋,自由,青春,都是生活的一部分,我一直不认为导演拍这样一部电影是想告诉我们什么才是最好的时光,因为每个人都有自己的生活,也许导演只是想通过这样的几个故事提醒我们最好的时光我们早已拥有,他所要做的只是唤起我们最美的记忆。
8 ) 三分之一好时光
春意绵绵。
看着这四个字感觉有些好笑,但又想起自己也不经意炫耀文采的时候。想到自己得意于一个典故的妙,一个错别字的双关。一封信就这么游过去,从我底眼到她底眼。
说起来小张的字很不错,笔笔舒展,勾画小心。
看着女孩读信时候的骄傲,开心,妩媚,犹豫,很多感情不过是手中薄薄一张纸。
但是还是各自过各自的生活:男的去当兵,女的再找一份工作,男的回来了,以为女的不会换工作吗?难道女孩子的工作就是静静地等一封信。
台湾不大。于是山南山北的奔波,找到如何,找不到如何,细雨斜风,看着路牌一个个过去,不停变化的路牌似乎雨丝跟着变脸,似乎就这样女孩只能是一步步接近。对方又换工作了,见到对方的妈妈了,一个个难关过去,终于找到了,似乎又要酝酿成无意间走进来,但天地间那么多地方,你偏偏走进去找她?
相逢后女孩的笑极其自然,像不像荷花不知道,女孩只知道,写几行字容易,但可以写给很多人,千里奔波不见得不容易,毕竟难了很多。他为自己来的,只是为了自己。于是让他坐一会,于是给他一杯茶,于是陪他去吃点心,于是给他轻轻地拉一下手。到此为止无所谓水尽云起。
青春的目的就是匆匆错过,因为所有的力气都在跋涉中浪费了,都在相逢的一个刹那浪费了,青春只是在浪费,不知道有用,不知道要留下痕迹。
看见男的也许回不了兵营,想起了《两个人的车站》多少不同。
又想起《一块牛排》,老拳击手再有本事,他总有缺一快牛排的力气,年轻人,错过了总能够重来。所以不败。
清汤宽面,唇齿间只觉得朴素。洗眼洗心之朴素。
自由梦多酸涩,青春梦多躁乱,只有恋爱梦如此纯净可爱,让人回味。一场彻夜撞球,一封情书,一段追寻,相见俯首而笑,绵绵细雨中作伴等车,伞下牵起的小手,简单,细腻,空气里都是浪漫的味道。
第一个重复《风柜来的人》《南国再见南国》,第二个延续《悲情城市》《海上花》,第三个还是《尼罗河女儿》《千禧曼波》。还是最喜欢第一个结尾时的温情牵手。舒淇真是幸运,遇到那么多真爱她的大导演。
这部片做得最对的地方是找对了演员。最喜欢第一个时光,而第二个时光的默剧形式是一种别样的感觉。倒是对成为封面的第三个时光感觉平平。
重看了一遍,第二、第三段还是很难看下去。第二段没感觉出为啥定要弄成彩色默片,“间离式再现”么?第三段光看舒淇和张震的床戏就已然宣告失败了。第一段依然无比动人,有点神似《诗经·关雎》的结构与意境。
真是忍受不了这种拿腔拿调的慢节奏片子。。。
有一篇影评讲得好,第一段故事是侯孝贤经历的,因此细节饱满真切,第二段是侯孝贤阅读过的,情节曲折,但个性不明,第三段是侯孝贤所陌生的,因此概念先行,缺乏感受。
rain and tears ,all the same
你想和她上床,她也想和你上床,你们都知道总有一天你们会上床,但不知道你们会在哪一天上床,这就是最好的时光。
他费尽周折找到她,没有一句抱怨,两人只是痴痴地相对傻笑,相坐喝茶。一起出去吃碗面,各自呆呆地若有心事。她陪他在雨中等车,细雨绵绵中,他的伞从自己的右手换到左手,右手羞涩地握起了她的左手……
比较喜欢第一个故事,一进新世纪就开始乱搞了。。。
以前标记过了。今晚又看了一遍,三星改成五星。原来,这两个月,就是我最好的时光。
觉得自由梦最好,但是更喜欢恋爱梦。
张震真帅~还露~你看看吧,我这人忒庸俗了点吧.
最好的果子,最先被采摘。最好的时光,最容易浪费。
【冒失说出侯孝贤眼中“最好的时光(或最好的电影时光)”是哪一段并无太大意义,因为所有的时光都是被辜负被浪费的,也只有在辜负浪费之后,才能从记忆里将某一段拎出,拍拍上面沉积的灰尘,感叹它是最好的时光。】
Rain & Tears
张震老骗人
越看越快睡著。就第一個印象深刻。
three times three kinds of dreams >> about love ,freedom and youth
纯情心动的恋爱梦,晦涩委婉的自由梦,狂躁激烈的青春梦,被搅碎和环绕的时间叙事,放置在不同年代的你侬我侬。浓郁之下再配合先柔情后温婉再迷离的音乐,化成纸上粘稠色彩。这三段时光不能用或好或坏来衡量,只能区分清淡和浓稠的重量。不是盛宴却很饕餮的侯孝贤。最爱你陪我吃饭我陪你抽烟的恋爱梦。