1 ) 她比画报美多了
动态的她比静态还美,是真美人。
说话软软很女人,很舒服。
这个电影一听带着暧昧和中年危机之感,早些年肖央的《情圣》也是类似主题。但《七年之痒》1955处理得更含蓄,多数清洁只是男主臆想。
我想要说的是梦露在里面太美了,又纯又欲的顶配,难有崔雪莉什么事。欲的是充满女性性吸引力的极致体态(完美的水滴状胸型),纯的是她自知自己身怀利器,而不以为然。“50年代的诱惑更暧昧更有小说般的想象力。就好像梦露站在阳台上吹干头发,对汤姆•伊维尔说“我把内衣冰在冰箱里,这样更凉爽”“天气实在太热了,我昨天泡在浴缸里过夜,可是铁龙头一滴一滴地漏水太吵人,我就用脚趾塞进去把它堵住。”神态轻松俏皮,说话像猫一样柔软,她真的只是在单纯表达字面意思,而不是有任何暗示。
性感而不风流,美丽又有分寸感。谁说无脑,她只是在剧中用轻松不严肃的语气,表达了自己坚持的。
不性感
紧接着看来《热情似火》1959,过了四年,梦露的疲态在电影里尽显,不再有雀跃的灵气,和她复杂的人生经历有关吧。相由心生。
真的特别喜欢七年之痒,作为梦露的动态写真看,也是极好的。
尤物是上天给人类的礼物。可这个礼物对拥有者来说,没有很好的智慧驾驭,比普通女人还危机四伏。
2 ) 她闭眼时妩媚如青山,睁眼时纯真如白雪
对于这样一位传奇般的明星,听闻已久,就是一直没有看过她的电影,前几天不从不记得的什么地方看到那张侧站在楼梯上的剧照,略微惊艳,想着但凡世间推崇的总是有他的原因。找来一看,大名鼎鼎的影片,还传颂出一个俗语,反倒是经典的那张图片感觉平平,大抵是我偏爱纯真更甚与妩媚。
影片看的会心一笑时,看了一半突然想起I Know What You Did Last Summer这首歌,每个男人心中都有属于他的性幻想,她可以是梦露,可以是斯嘉丽,可以是泰勒,但最美好的是你只会把他留在心中,影片三观相当的正,中国有个词叫慎独,就是在你自己独自生活,无人监督的情况下如何表现,是如同影片里大多数男人那般癫狂放纵,还是实现一场平静的心里旅程。
主角的心里小动作让人莞尔不禁,嘴里念叨叨身边男人的各种作态。刺纹身,通宵饮酒,乃至泡酒吧,夜场狂欢,大概是每个九点睡六点起八点到班的男人的幻想,但心里总是有种自制的力量在控制自己,“Not Me,Not Me”。酒不能喝,烟不能抽,这些主角都撑过来了,但是被突然而来的艳遇所击破,所以说男人过不了美人关,何况她是玛丽莲梦露。不管他是七年还是五年,那怕三十年,男人都有一场春梦想做。
3 ) 可爱的玛丽莲·梦露
性感女神 玛丽莲·梦露
根据滚雪球法看得此片,与广大朋友们共同分享一点自己小小的看法~期待您的回复与见解
爱情喜剧片,看的中文版,好像真的好久没有看中文配音的国外影片了,这次的观赏,让我回想起了很久很久以前的小时候,这种类型的电影广为流传的80,90年代。勾起童年的回忆。
影片虽然没有什么特别神奇的剧情和特别精彩的镜头,但是朴实的镜头与男主人公有趣的妙趣横生的幻想与恐惧。总让人觉得很滑稽,可笑。梦露的大方与性感,确实很能征服人心。梦露的性感和美丽,确实是无可挑剔的女神,试想,在那样一个年代拍摄的电影,在审美剧变的今天,毫不逊色,更胜几筹。直接影响了2,3代人的审美。赞!
经典的东西,总有他经典的理由,不去看一看,听一听,感觉感觉,生命感觉都不是完整的,从今天开始,用心品味生活,全力以赴把握生命,加油!
4 ) 夸张的戏剧性却偏要反应现实,所以流传下来的点在哪里
看这个电影在于两个标签:Bill Wilder出品,梦露名垂影史。
看完后觉得并不是个好电影。故事足够简单,内核足够明晰,角色足够少但每个特点鲜明。
我就是觉得不自然,想来想去在于用了夸张的喜剧效果去描述一个很具有普遍性,又比较让人认可的现象-已婚中年男人的尴尬与危机。
一个为了家庭工作放弃哪怕是抽烟度假权利的男人,还没有放弃青年的幻想更何况身体的机能还在线。一边是理智的道德,社会名誉与家庭,另一方面是本能,自大与压抑后的释放。相信大部人能理解这种状况下的男主人公。这个在电影里被冠名为七年之痒的社会心理学现象,相信是超越时代与文化背景的,很容易引起很多男士共鸣的。怎么选择,孰轻孰重是一个很硬核的问题。
但是这个选择题在这个电影里面却被用戏剧化的构建做了回答:家庭与责任才是真男人。沾花惹草的是纯渣男。戏剧化体现在3点:
1.人物的理想化,doll般的金发女郎,却傻得堪比初中生。风流的水管工粗俗直接的那么彻底,毫不做作。心理医生一方面宣称自己是医学的圣人,同时又诱导男主花大价钱来让自己治疗,好一个精致的利己主义者。大家除了男主,都是符号,对于核心的男主而言,其他人都是纯粹的人。
2.直接的场景,男主的性幻想,孩童般的行动都是直接纯粹的,想吻了就想象浪漫的场景下怎么吻女主。自己被自己的愧疚与怀疑压垮了,直接拳击男性友人。换句话说,男主的心理冲突都是直接说出来直接换成场景,并且直接在于剧中人物交互中体现的。我们不用琢磨,导演都拍出来了。
3.理想的布景,cozy考究的家庭环境,休闲的工作环境(单独办公室里有张床,还有个随时行政的女秘书),总之所有不关于七年之痒中的男主的心理苦痛的都是理想的,不会产生任何问题。
我不禁怀疑这真的是生活吗?虽说这是个喜剧,但是为什么要找这么内核的现象?如果是要严肃而又活泼地探讨这个问题,为什么不把幽默点移到小插曲上,整个故事给人的感觉就是很假,完全不觉得好笑。又完全不严肃。
如果电影的S是梦露的话,我觉得悲哀,为了一个没在电影出现的镜头看完一个半小时的电影。
5 ) 题外话——touch
我一直在想一件事儿,几部电影之间类似的情节,会不会损害其艺术价值或者观感。
比如七年之痒的开头,和one two three里一段情节多像,一个男人送老婆孩子去happy,自己流下来辛苦。都是不能陪家人的男人,大钟里也有这样的事情,男人老是不能陪老婆孩子。印象中绿窗艳影也有这样的事儿,不知道记忆对不对。
不管怎么说,一个老是忙于工作的男人不能陪老婆孩子,这是很常见的桥段。如果说很多人这样拍,算不算抄袭?算不算模仿?算不算lack of creativity?
我觉得电影的价值不在于追求故事的不同,而在于touch,比如我看avatar,最震撼我的一段是navi人在树下手挽手肩并肩呼唤神灵的那一段,觉得特别壮观,我觉得这就是卡梅隆的touch。那这样的情节,其实不是他独创,以前早就有了,可为什么卡梅隆给我的感觉最强烈呢?那是因为他有他自己的touch。
同样的,刘别谦也有他的一套touch,这不多说了。福特,福特也有touch的啊,最经典的,青山翠谷嫁女的时候,他在阶梯两边摆了两个鼓风机,于是莫琳·奥哈拉的婚纱迎风飞扬,美不胜收,人们唱着歌谣,送不舍的新娘上马车。这是福特的touch,别人没有。
所以说touch is the only distinguished one。
比利·怀尔德有没有touch,有的,只是不同于刘别谦式的touch,比利的touch我以为在失去的周末最能体现,失去的周末情节多简单?可是他能够用天花板酒瓶的影子来讲故事,这跟他在日落大道游泳池水里向上拍尸体是异曲同工之妙。还有就是ace in the hole,也是比利的touch最显著的片子。比利的touch有一种vicious的感觉,他是有恨的人,和刘别谦不同,刘别谦太善良柔软了。
导演的touch,传递到观众,观众就会moved。这是个因果逻辑关系,有了touch,自然会有moved。你光是有情节,再复杂,再悬念,没有touch,也不会让人有反应。所以希区柯克并非以悬念的念字取胜,而是以悬字取胜。我觉得最能体现他touch的反倒是他的电视节目。
站在另一个角度说,人们说好的电影剧本常常是二三流的小说,这也是同样的道理,一个导演如果拿到伟大的故事,往往会把注意力放在如何体现原著剧情上了。刘别谦总是改造那些很扯的烂匈牙利剧本,他只做一件事,就是让这个剧本变得能够让人发笑。他不增加复杂的情节,只是让它变得好笑。
我这几天终于想通了这一点,是以一记,作为庆贺
6 ) LACK THEME
记得我当初看《七年之痒》时,我觉得梦露裙子飞起来的那个镜头很好的表现了人到中年欲望与理性的相互纠结,而这个也是这部电影所描述的~~~~
7 ) 等待着被诱惑
关于诱惑和抵制的小喜剧。
身为编剧的比利怀尔德很明白,诱惑的力量<诱惑+纯真的面孔,所以梦露永远是无心的挑逗,这种黄金女郎最适合一脸无辜地说:“我也不知道他们为什么要。。。”
和今天电影里性挑逗更多使用动作相比(直接XXOO的不算,我指的是像昆汀电影里的那种LAP DANCE),50年代的诱惑更暧昧更有小说般的想象力。就好像梦露站在阳台上吹干头发,对汤姆•伊维尔说“我把内衣冰在冰箱里,这样更凉爽”“天气实在太热了,我昨天泡在浴缸里过夜,可是铁龙头一滴一滴地漏水太吵人,我就用脚趾塞进去把它堵住。”在电影院门口,地底下吹来的风撩起梦露的裙子真是神来之笔,杜蕾斯的广告至今还在用的创意。
男主人公无论怎样动心,最后还是柳下惠一枚,并且得到梦露的赞誉和纯情之吻,情义兼顾。这是一部为男人拍的片子。50年代,在还没有互联网和AV工业的时代,男人们应该穿得干干净净,戴上小礼帽,孤身去电影院看这样的电影。等待着被诱惑。
P.S. 汤姆•伊维尔囧起来和六人行里的罗斯神似。
8 ) 装傻的尤物
1.她并不是那么没脑子。她知道有妇之夫的害怕却不排斥低级的窘态,甚至安慰男主避免两人之间的尴尬。对强吻她的男主说“你是很好的人”;在拿地毯的工人面前不拆穿也不掩饰,说“我明白,人是离不开社会的”;夜宿男主家毫不羞涩又愿意附和男主的掩饰。
她说结过婚的男人更好就不怕对方的求婚,她积极鼓励男主找妻子却又亲吻男主,这些没有底线的事情用冠冕堂皇的理由掩饰着,双方都减少了愧疚,显得“坦荡”
一个大脑空洞身材魔鬼的女人,一个帮你掩护让你的所作所为都理所当然的女人,哪个男人不爱呢。
2.需求。她想住在男主家的原因只是因为没有冷气,怕热。如果她也有冷气,是不是行为上就不一样了呢?
3.人都很自私。男主一边想要外遇亲吻别的女人,一边又不想自己的妻子跟别人发生什么。
4.看图,当一个女人心疼男人,那就完了,爱上了。
竟然少有的在比利·怀德片子里看到了小清新。把内衣冻到冰箱里,还有梦露在沙发后面勾起高跟鞋。中年危机时反而带着童稚。(旁边两个等着抓拍经典剧照的妹子失望的放下了手机。开心。
四星半。捧腹的幻想场景,精彩的独角戏。梦露的性感太需要电影的好品质衬托
经典并不是由作品本身造就的,还要有作品与流行文化的互动。
看美人足矣。梦露带些天真的性感如此讨喜,猥琐男主角不但是个话痨还是意淫狂真讨人厌。
男人的更年期 全是自己想象 我在想 假如到最后发现梦露的出现只不过是sherman的想象 那就神作了。梦露是真的好看 不过个人更喜欢她《热情如火》里的造型 还有 幻想老婆回来抓奸 用手枪biangbiangbiang射门锁 好像真有点好笑。
意淫片。。。。。“我把内衣放冰箱里了”。。。。。。
汤姆伊维尔的演技真赞,从始至终丰富的面部表情让我们知道13届金球奖最佳男主角是这么实至名归。他到位的表情诠释了男人。柳下惠般的坐怀不乱,但有时那些蠢蠢欲动在九十华氏度的纽约之夏显得是那么可爱。我把内衣放在冰箱里——梦露坚挺的双乳在性感的礼服下造就了历史。历史记住了她。
从剧情上说不如本片导演的另外一部《热情似火》精彩,同时梦露依旧饰演的是胸大无脑却天真得近乎白痴的金发女郎的角色。另外没看到梦露那个经典的风吹裙摆的全身镜头有点小遗憾。
那个影史上最性感的镜头 原来仅仅是剧照啊。。饶是如此 胸不大而无脑的梦露还是以其天使和妖妇并存的气质奉献了非常性感的演出 有时候看一部电影 光是看花瓶也就够了。。本片中怀尔德继续了其台词水准和喜剧风格 给人印象深刻但整体格调比较一般 彩色电影这种东西实在太不合适他啊
意淫患者的黄粱一梦。梦露继纯真又性感,在她身上纯真显得更生动,性感也更健康自然。片子是1955年的,半个多世纪过去了现在看也还是很搞笑,结局也很好,就像她对他说的“你是一个高贵的人。”
戏仿拼贴无厘头神马的,Billy Wilder已经驾轻就熟了。为这部电影的两个神迹加一颗星:1、Tom Ewell的表演绝对是写入影史级别的,凭此片获得金球奖不过好像没红。2、Marilyn Monroe美丽、大方、性感得无可挑剔!粗糙的演技反而非常适合无脑夸张角色。
梦露是饭黏子,梦露是朱砂痣,梦露是裙底风,梦露是遗憾的,只有怀尔德是完美的
我还是不喜欢这个题材…另外,比起梦露还是更喜欢赫本啊…四星半(只因为不喜欢的题材减半星)
最性感的不是大家所熟知的通风口那段——其实片中根本就没那个特写。真正最性感的,我以为,是梦露第一次出现在楼梯上,那妖娆丰盈的背影。还有她在沙发上赤着脚那段。梦露的性感带着孩子般的纯真,兴许是装的,但即便如此,仍然能够夺人魂魄。
片子对人物把握真好。傻妞梦露和充满幻想的大叔。很有代表性,编剧很聪明的让此片覆盖很多看片人的心理。一把左轮手枪打出15发子弹。梦露是比较肉蛋。男主角絮叨。
我很不喜欢这部片,但梦露实在太美了。
在猛鹿裙下,看曼哈顿小岛上的夫君如何还敢自称柳下惠。。便乖乖缴械称臣了罢~那男人不停神气地姥姥叨叨,梦露惊妍固然,却只作了萧萧肉弹。相比起显然被提纯为无脑的尤物,片中有贼心没贼胆和贼的道德观的男人,才正经可爱好笑来。。。啊,我多么乐于看WILDER气急败坏地自我调侃。。Rachmaninoff: Pia
我相信如果我活在上世纪五十年代,也会是梦露的脑残粉。虽然梦露饰演的女人都带有芭比娃娃式的纯真肤浅与妩媚性感,你还是会爱她爱得不行。没有人比比利 怀德更善于调侃两性关系。全片妙语连珠,表演活色生香。
男人对于女神的意淫从没停止过,女神的天真和单纯瞬间就抹杀了男人邪恶的念头。电影最为经典镜头就是在地铁的通风口梦露娇羞捂着飞扬起的裙角,惹火经典的pose一直被模仿却从未被超越,女神就是女神。
其实剧中根本就没有你印象中最深刻的那张照片,但梦露依旧是“天真的性感”这一形容词的最佳代言人,这么多年,无人取代。片中男主这个设定太让人生厌了,想七想八又唧唧歪歪的男人真的想让人一拳打爆鸡鸡。盛名之下,只是梦露独美。