1 ) 不是影评,致五老师
经过大半年的调整状态,从今年起,我开始本着“无资料”的铁原则看片,进电影院之前,除导演和片名,整个影片对我来说几乎一片空白,就《夺命金》来说,甚至根本不晓得它涉及的是金融题材。更毋论所谓纪实性手法和荒诞派表达。所以,作为一个一无所知的观众,我在电影院里看到第55分钟时候,抱怨了一句“为什么看到现在我都不清楚这个故事在说什么”。我承认,何韵诗与苏杏璇冗长的认购基金过程令我不耐烦,刘青云操持寿宴的过程并不令我“清楚明白”,六桌酒席收十桌钱还吵架那块搞不拎清;保“拜山华”那段,联系后面,回头细想才知多嘲讽,但都是后话了,当时就是困惑,不入戏。
在QQ群里打出上面这句话时,正是姜皓文对着内什么什么金菠萝股市操作系统一脸冷汗,电话响来响去他不敢接,刘青云在一旁挤眉弄眼干着急。
结果,被五色全味劈头痛骂了一番,说我看电影时刷微薄聊QQ还不如就地滚出电影院。愤怒。
也许,我的困惑也来自我并非一张白纸,对银河作品和杜琪峰风格还算比较熟悉。无怪会觉得前55分钟里节奏太慢,看不到结构紧凑的故事,交代人物的方式过于闲庭信步,毫无《ptu》《文雀》那种典型的凌厉明快,曾经的杜氏人物总是带点提炼过的符号化和戏剧味,在《夺命金》里却是以粗糙的、带着纪录片色彩的面目出场;都是我始料未及的。
从银行停车场叙事线重叠开始,后面50分钟极其精彩,全无闲笔,一日股市动荡中,几组人马各有悲喜,跌还是升,一场命运的玩笑,荒诞的时代,荒诞的城市……精彩,但是我不想多说什么了。
不想写影评,只想表达一下被五老师痛骂的愤怒。或者,当时的愤怒,过后的一点点难过。
曾经我也会,那是六年前吧,我的好朋友来看我,我强迫她一起看《蓝色大门》,并且因为她在中途发手机短信而向她发火。但其实呢,后来的这些年,她经常和我提起,《蓝色大门》是她超爱的,她还记得“我叫张士豪,天蝎座o型,游泳队吉他社,我还不错喔”,但应该不会记得,那时我捍卫一样神圣东西的偏执了吧。
一直到现在,我也是在影院里坐到最后那一个,看完所有工作人员和赞助商的名字,哪怕只有我一个人。但我不会觉得这种事情代表了什么含义,证明了什么虔诚,最多也就是向自己证明一下,曾经和那样一群人,有过怎样的岁月和梦想。
也许,我对电影已经不够认真了,我也认识好多认真过的人,他们也不再认真了,他们很累,经常抱怨,很多负担,心里沉沉的都是现实,偶尔又浮躁得像明天就不活了一样。我也是很悲哀地看着自己挣扎着一寸寸沉没。但是,我其实是不甘心的你又知道吗。五老师,请你一定认真下去,然后时不时认真地痛骂我。
2 ) 一個真實的香港
第二次看完《奪命金》後,觀感相對來說已較完整,所以不妨說幾句。 對於這部電影最大的感受,是導演難能可貴的在今時今日的電影環境中描摹了一個真實的香港,這個“真實”是相對類型電影中的“香港”而言,這種寫實是對一個城市的坦誠和承擔(如非有切膚之痛,拍不出這樣的戲),而這份難能可貴,可以說是《奪命金》之於香港電影,也可以說是《奪命金》之於杜琪峰自己。 觀眾究竟對類型片中描摹的“香港”還有多大的興趣?不妨以曾志偉年前的《我愛hk開心萬歲》和彭浩翔早兩年的《維多利亞一號》來做例子(因這兩部戲同樣以“香港”這座城市作為切入點,並多少帶有主觀性”城市“母題的基調),前者依舊走的是80年代的合家歡路數,用人情味來做包裝;而後者則以”民生“話題做包裝,拍出一部嗜血電影。 雖然這些電影某種程度上依舊受歡迎(無論是糖衣炮彈的人情味,或是借樓殺人的洩欲,本地居民似乎樂於接受),但不客氣的說,雖這些電影以城市為母題,但和一般的類型片比,簡直是徹頭徹尾的”偽善“。因為他們並不關心任何與這”城市“休戚相關的變化,亦不關心任何活於期間的人,實際上,電影中所有涉及與這”城市“相關的討論都是道貌岸然的掛羊頭賣狗肉。 事實上,在香港近15年的變化中,真正有電影創作者以”香港電影“的身份,真正看”香港“這座城市的作品確是鳳毛麟角。而《奪命金》的意義就在於它的這份勇氣與擔當。電影中的香港混亂擁擠,嘈雜浮躁,維港上空烏雲密布透不過氣。電影裡對於城市之中人對於金錢的某種瘋狂已經說得再細致不過,我們再看看電影中的一些細節處理,無處不透露著作者對這個”城市“的愛之深責之切。如果你記得電影中的那一幕,姜皓文扮演的凸眼龍死的那一刻,在人群圍觀的時候,眾多香港男女爭相拿手機在拍照留念,並熱烈的討論,這大概與進來內地的許多新聞毫無二致,而如果你還相信類型片中那些滿口”人情味“的香港人,你也許不願意承認,其實香港人(更嚴重是下一代)的自私冷漠無情簡直已經病入膏肓。 所以說《奪命金》是一套難得的香港電影,按主流電影習慣大可以去從類型角度看待這城市(如早前的《竊聽風雲2》),但那效果和現在這種寫實旁觀的基調相比則是天差地別。 我們接著說說,《奪命金》在導演角度看來對於杜琪峰的一份難得。 每個人都會看出杜琪峰這次的不同,顯然他沒有再用過去的燈光布局(因這戲連夜景也不多),沒有再如過去那般的復雜調度(何韻詩就在一小隔間做戲,如何調度?),沒有再如過去一般畫面精簡(取而代之的是眾多的群眾演員走來走去,混亂的背景)……我們暫且不說對於杜琪峰這樣業已成功的導演,大可以靠那幾招養老,不用謀求改變。而我們光看這些改變的時候,是否可以想象到,這樣的改變,對於一個有固定風格的導演來說,究竟是多大的難度和挑戰,究竟要付出多大的努力才能夠做到? 白天的戲多,杜琪峰便不再能夠像過去一樣用燈光來擋掉畫面中殘余的元素(按他自己的話說,燈光是為了”強調看見的,遮掉不想看見的“),而他這次則要學習如何去控制畫面裡越來越多怎麼遮也遮不掉的東西;何韻詩的戲基本在狹窄的隔間中完成,無論是盧海鵬還是蘇杏璇,坐下倆人就對話,這種拍法等於把自己逼到死角,機位怎麼再擺?人怎麼走位?沒的走還是杜琪峰?群眾演員眾多,光銀行裡的群演就多不勝數,如何控制走位(對於強調畫面構圖的杜琪峰而言,這次仍留有很重痕跡)。 所以輕易的說杜琪峰”變了“固然簡單,關鍵是這背後,作為一個導演,究竟做出了多大努力,去一一挑戰自己原先並不熟悉的方式,中間不停的逼自己,一定要不斷克服從未見到的困難。這就是這部電影之於杜琪峰的難得,一個56歲的成功導演,所表現出來的勇氣,以我看來,值得尊敬。 我們其實也能看出杜琪峰這次在戲劇性上的學習。還是舉何韻詩在狹小隔間中的戲份為例──沒有走位,空間小,機器運動少,沒有特別的燈光,如何才能引人入勝?杜琪峰用戲劇性的嘗試交出一份滿意答卷。蘇杏璇與何韻詩的對話相當長,就算是簽定合約的錄音部分,也來來去去由頭到尾講了幾次,也許有些觀眾會覺得有些冗長(為何不cut掉重復的對白呢?)事實是,他不這樣事無巨細紀錄片式的展示這個過程,他不這樣一次次重復這錄音的台詞,你根本就不能夠體會到,這看起來完全真實的一個情境,是多麼的荒誕、扭曲、滑稽、殘酷……而這“寫實”的真正的社會,真正的香港,則遠比這情境可怕得多。 我們同時也看到,杜琪峰刻意用寫實的方法來拍何韻詩任賢齊兩條線,而用荒誕的手法來操作劉青雲那條線,這方法本身已經很冒險(因兩種風格格格不入),但杜琪峰完全用一個主題先行的”荒誕“基調將幾者統一起來,劉青雲一條線索是”明荒誕“,而何韻詩任賢齊則是”暗荒誕“,銀行裡交易的荒誕程度不亞於劉青雲的擠眉弄眼,任賢齊突然有了個五六歲大小的妹妹,則涉及荒唐的上一輩──原來荒謬瘋狂的香港,一早已種下了因。 另外值得一提的幾點,一個是杜琪峰在聲音上的使用,這次強調音樂的反諷,在最荒誕處唱出輕快的和聲,一如洪偉良(飯店伙計)在開壽筵前敲打的優雅樂器聲(叫什麼?),反諷意味再明顯不過,而背景聲(包括電視,電話,廣播等)則充斥著整部戲,更加詮釋了電影所需要的那種繁雜混亂的氣氛;而另外一點是,在結尾起主題音樂時,杜琪峰竟然用了定格這一法國新浪潮年代的時髦紀實技巧(當然,那定格中的女孩表情確實讓人失笑),如果沒記錯,之前似乎並未見過杜琪峰玩此類技法,確實有點驚訝,不知道是導演本人的意見還是剪輯的決定。 就戲來說,《奪命金》並非那種高潮迭起的電影,也並不像杜琪峰的過去電影一樣有那樣細致的影像氛圍值得細細品味;但值得稱贊的是這部戲本身的視角和主題,杜琪峰做出的勇敢改變,當然,最重要的是,杜琪峰仍舊對得起”香港導演“這頭銜(已有許多人名不副實),他對於這城市,仍舊保有一顆赤子之心,以致於我們沒有理由對他失望,尤其是我們說起熱愛香港電影時,可以負責任的說:還有杜琪峰。
3 ) 无帆之船
香港是一座存在于我们想象中的城市——对于从未自由行扫过货,没坐过香港不让吃东西的地铁的大多数大陆同胞来说。
但是香港又是我们想象中熟的不能再熟的一座城市:尖沙咀、维多利亚港、庙街、中环……都像是住了几十年的故地。这种熟稔感当然要拜香港电影和电视剧所赐,一个个关于香港的记忆碎片在我们的心中重建起了一座城市。这座城市有着多样的面目:是打打杀杀的江湖、是白领奋斗的都市、是市井气息浓郁的旧殖民地。
面目的暧昧来自用于想象的材料的多元。香港这座城市,在想象中被必然的夸张而传奇化了。
而杜琪峰以往的大多数电影,显然呈现的是一个江湖的香港,尽管他的江湖是一个更加真实而包罗的江湖,但毕竟是平行于市井和都市叙事的。当然杜琪峰也可以用《单身男女》这样的片子,在商业类型片中涉猎香港的其他角度,但毕竟世俗的与江湖的并无交集。
而《夺命金》显然让这种多样的面目相交了。这不仅体现在三条叙事线索中白领、警察、黑社会人士的交叉并进,更是电影中的每个人都在“钱”这个极度世俗化的符号下,在各自的身份之内织就了一张涵盖社会各阶层的大网。黑帮片中的混混、TVB剧中的师奶、都市片里的白领,第一次汇聚一片,将我们观念中以往自己都觉得荒谬的平行的香港立体化了。
从这个角度来说,《夺命金》可能呈现了一个最真实的香港,起码是最符合我们想象中逻辑通顺的香港。这当然就是所谓的现实主义了,对于一贯非常自我的杜琪峰来说,从故事和视角来看,这当然可以称得上是转型。
更加明显的转型体现在风格上。杜琪峰以往作品所呈现并独树一帜的风格化,是用光、人物走位、场面调度的强烈的形式感,以及收放自如的节奏感。的在我看来如果用一个文学性的比喻,就像是古龙的小说,重意不重形,洒脱而不失韵味。而到了《夺命金》,这样的画面的写意不见了,取而代之的是平稳的写实。最突出的表现就在全片最具现实主义的银行场景之内。镜头变得不再那么干净、凌厉,人群和逼仄的格子间让画面显得拖沓而杂乱。人物在镜头里不再如鱼般灵动,大多数情况下,他们就坐在或站在那里。这样的镜头在给了影片一种纪录片般的质感的同时,无疑有利于营造一种焦虑、躁动、压抑的气氛,并最终导向绝望。
当然,镜头剪辑上的平实不是平淡,而是大巧不工。还是以银行戏为例,娟姐买基金的一场戏,画面事无巨细地交待,不急不缓地叙事,规规矩矩地正反打,但既不少波澜,又不少悬念和张力。以一句“想多赚点嘛”做结语,简单却意味深长。场面调度的大师并没有失掉他所擅长的,依然以武侠小说做比的话,就是没有了纷繁的招式,只有扎实的一掌一腿,却最见内力。
至于杜琪峰同属尝试的略显复杂的叙事结构,其本身并不能以其精巧性带来观影的快感,纯粹是为了更好展开多角度叙事的编排。这也正是杜琪峰的成熟之处,并没有在现实的控诉上沉溺下去,事实上这样的故作严肃也不是杜的风格。不同角度的展开也是不同情绪的张弛,在良好的叙事编排之下形成了还不错的节奏感。刘青云部分在某种程度上可以看做是其以往江湖片里黑色幽默部分的延续。不会开车的三脚豹让我们很容易想起了《一个字头的诞生》。而商业社会金钱至上与传统社团的忠义观念的侵蚀和取代依然在延续,而且更加极端化了。“讲义气”的化身三脚豹干脆变得有些呆傻,而被时代抛弃的老大也显得异常寒酸和落魄。
与前两者相比,警察情侣这条线显然弱了许多,甚至可以以失败定论。并不仅仅是任贤齐和胡杏儿的演技不济,剧本本身也没给他们太多发挥的空间。对任贤齐“想的太多”的指责显得没头没尾,任父大陆私生女的插入也显得简单粗暴。同样简单粗暴的还有打劫情侣。考虑到拍摄过程的散乱,这样的瑕疵也可以理解。
显而易见,杜琪峰的野心是描绘一幅香港社会的众生相。充满荒诞感的剧情,描绘出了在股市、楼市、通胀之中生活的都市人在金钱的重压之下的疯狂和异化。Teresa、三脚豹、警官、龙哥的命运都在被金钱驱使和掌控着,在不可控的阴差阳错之下,Teresa和三脚豹被金钱所救赎,以对一笔巨款的掌控摆脱了自身的麻烦,但他们永远摆不脱的,是金钱的束缚。这是现代商业社会人们所必须面对的深深的无力感。可喜的是,杜琪峰并没有迷失于对这种异化和束缚的廉价控诉之中去,有关怀、有悲悯、也有黑色幽默的消解。
至于那个大陆版的结局,我们可以看做是一个关于智商的黑色幽默,广电总局友情附送给银河映像的。
当然,以上所述现代商业社会对人的影响,是全球化的。但正如前述,《夺命金》对香港的立体化呈现,是最符合我们想象的。事实上,这也确实是一部港味浓厚而且植根香港的电影。对于现实香港心态的把握,归结起来只有两个字:大陆。
对大陆的复杂情绪,可以看做是港人97心态的延续和发展。从《夺命金》看,回归和其带来的大陆游客、资金对香港社会的影响是显而易见的:黑社会的破落、楼市的高企都与大陆客和大陆资本的来港分不开。正如香港电影的大踏步北上,一些香港人在主动投向大陆的过程中获益,比如卖骨灰龛的B哥。而另一些人则一边在观望,一边对大陆的冲击有些许的恐惧——不局限于经济上的,蝗虫抗议就是这一心态的集中体现。
而整个影片的背景——希腊债券危机所带来的股市震荡,香港自身是无力解决的。新闻中充斥着以大陆为本体的报道,危机的解决也靠的是大陆的动作,这显然是香港不得不依附于大陆之现实的明证。
影片出现过几个香港的的全景镜头,都是黑云压城,维港惊涛。高大的玻璃幕墙建筑显得异常脆弱。如果香港是一艘船的话,这些建筑就是脆弱的桅杆,惊涛骇浪之下,很容易就折断了。
香港是一艘无帆的船,无法靠自己的能力远航。背后身靠着一个大港,但船上的人却也不愿意投入大港的怀抱。只能在波涛中孤独的漂浮着,跟船上的人一样无力。
4 ) 没有原则的电影
杜氏电影风格偏向黑色电影,他的电影纯正而多变、硬朗且细腻,每部电影都有各自不同的标签,有带着子弹出膛灼热金属味的,有沉郁含蓄类的......而这部《夺命金》则是以金融为体裁,营造了一个逼仄、黯淡、压力重重的香港社会环境,着重关注的是金钱对于人性的腐蚀,《夺命金》可以说是一部没有原则的电影,它不遵循“好人好报,坏人恶报”的定律,人品行的好坏,与他得善得福,关系似乎不大,最终还让三个主人公轻而易举地摆脱了生存困境,这就是杜琪峰营造的黑色幽默。
《夺命金》的叙事分为三条线索,杜导采用倒叙中还有插叙的手法将三条本应没有交集的线汇在了一齐,情节之中扣得相对紧,过渡也平缓。然而这三条线索虽然略有交错,却也只是轻轻碰触一下,不交织,就弹开了。任贤齐饰演的警察,何韵诗饰演的银行职员,刘青云饰演的贼本应可以相互作用,杜导却没让他们之间有半毛关系,只是很耐心地讲述这三条线索的故事,用灰色的写实主义手法,讲述了一场金融大风暴如何将这些人裹挟其中、这些人都未能幸免,纪实着惊人的命运。
影片里的关键点在于1000万港币,就是这笔钱,搅乱了每个人的心湖,贪念就非常自然地抬头,成为主宰你的心魔,如果你在这个时候,得到了1000万港币,你会怎么做?上交警局还是据为己有?一笔足以改变你一生的钱财,勾引着你,抓挠你的心,让你坐立难安。影片里的主人公除了任贤齐饰演的警察没有被老杜安排腐败或是不道德的戏码外,其余的最终都没能经得起金钱的诱惑,为了钱,放弃了自己之前的人生准则,这也是整个影片对贪婪的嘲讽的一个高潮。
这部影片还有一个让我感到惊叹的地方,就是影片所用的主题曲《水漫金山》,这首歌本身的旋律和歌词与影片所要表达的主题非常的契合,加上杜导巧妙地把这首歌用两个不同的版本(一个是岳薇演唱版,一个是无伴奏人声重编版)分别放在三条线索叙述的分割点和影片主人公贪念抬头内心挣扎到最终拜金到手的时候响起,更加升华了杜导要营造影片黑色幽默的氛围,太绝妙了!很喜欢杜导这样的配乐风格。
5 ) 《夺命金》:乍看完美,细析有瑕!(刘青云表演出神入化!)
《夺命金》:乍看完美,细析有瑕!(刘青云表演出神入化!)
文/列文
虽然一无枪火、二无爱情,镜头上也跟《单身男女》一样,没有特别鲜明的杜氏风格,但本片的内核上还是标准的杜琪峰电影,依然是在宣扬命运无常以及人在大时代下的身不由己,只是本片的“宿命论”多了一份真切的写实感和现实的沉重感,让观众感同身受,不会再感觉杜琪峰的电影只是有关侠义、爱情的美好梦幻和浪漫想象,而是将我们所处的这个金钱时代的残酷、无奈、悲凉尽皆展现,直抵人心的现实主义佳作,给人的直接观感甚为精彩与完美,只是看完之后细细思之,也能够发现影片的一些漏洞和无法自圆其说之处。
毫无疑问,《夺命金》是杜琪峰电影中最贴近现实、最接地气的一部。笔者在看完本片的第二天到表哥家吃饭,表哥在闲谈中讲起他朋友的孩子居然从待遇优厚的银行辞职,原因是“他说他受不了那种环境,业务员为了卖基金完成任务,都是在骗人”。听闻此言,我马上说:“你应该到影院去看看《夺命金》,剧情跟你说的一模一样!”虽然影片展现的是香港民众在金融风暴下的众生百态,但金钱社会和金融游戏的法则早已遍及全球,渗透到生活的每一个角落,即便作为内地人,也会感觉片中港人的生活简直就是在说自己——一辈子辛苦劳碌、到老了租住屋村,头顶上也无属于自己的半片瓦;砸下所有积蓄并背负高额房贷买房,只要一次金融危机就可以让一切血本无归;辛辛苦苦攒下来的钱总是赶不上物价飞涨的速度,存在银行难以保本,拿去投资也可能陪得更惨。在这个社会中,老实人最为尴尬,投机者则游刃有余。何韵诗扮演的银行业务员,虽然努力打拼的态度不比别人差,往往加班到很晚,但由于性格老实,严谨低调,不会用花言巧语打动人,只能是销售业绩垫底,每天背负沉重的工作压力,遇上熊市更是成为客户抱怨的出气筒,而一旁的同事却能口吐莲花地让客户相信熊市才是个抄底的好时机。同样,刘青云的义气也成为人人可以占他便宜又不把他放在眼里的弱点。任贤齐和女友胡杏儿在买房与否上的拉锯,也代表了几乎每个中国人都会为之头疼的“房子问题”。总之,片中角色所有的无奈、困窘、委屈、崩溃、压力,都和观众的现实生活一一对应,让人产生强烈的共鸣,印象中除了《再见阿郎》,杜琪峰的电影从未有如此强烈的现实主义倾向!
《夺命金》的两大亮点一是故事、二是角色。三段式结构在故事性上相当精彩,何韵诗的开场故事最为写实,无论是上班族的工作压力还是金钱社会的生存压力,都跟现实贴得很近,也让人看清了残酷的现实是如何让何韵诗这样一个老实本分的人变成昧着良心吞没他人财产的。刘青云的故事则是最具“杜氏风格”的一段,黑社会小人物讲义气一生难出头,阴差阳错地由四处找担保费变成扎进股海,为帮兄弟脱困,意图打劫又白捡500万,最后又将这500万投入金融赌局一举暴富,期间的种种反转与荒诞精彩连连,尤其是打劫时榔头互敲脑袋,以及龙哥以“扎金花”的姿态带伤狂奔,那种爆棚的雷人与夸张喜感,绝对是银河映像“只此一家,别无分号”的独家标签。任贤齐的故事则稍显散漫,或者无法称之为一个完整的故事,他的作用只是以刑警的身份串起何韵诗和刘青云这两条线索,再以他和胡杏儿夫妻俩的买房矛盾和情感冲突,呼应下影片所探讨的金融话题以及人在金融风暴中的心态转变。
如果要把《夺命金》三段故事的精彩程度排个座次的话,那一定是刘青云的故事>何韵诗的故事>任贤齐的故事,如果要把三段故事中的演技排个座次的话,那也同样如此!毫无疑问,本片是近几年华语影坛最为出彩的群像演技之一,无论戏份多少,只要出场的大小角色都把不着痕迹的生活化表演发挥得淋漓尽致,即便是总被人说成不会演戏的胡杏儿,演起哭戏来都十分真切动情。更不用说扮演森哥、龙哥、坤哥、钟原、郑小娟的一众老戏骨黄日华、姜皓文、谭炳文、卢海鹏、苏杏璇更是举手投足、表情台词尽皆戏味十足,马上就能给人留下深刻印象。何韵诗给人的惊喜够大,此前她一直是以梅艳芳弟子的身份闯荡歌坛,甚少涉足影视。被杜琪峰选中加盟本片,出演银行业务员Teresa,对角色的把握度相当精准,丝毫不见生涩,将角色从老实遭人怨到冷漠发大财的转变过程的每一步,都让人能通过她不动声色的外表看到她波澜起伏的内心,诠释内敛角色相当有天赋!而刘青云给人的惊喜则更大,像刘青云这样已经功成名就、观众熟得不能再熟的演员,演技依然能够实现突破,角色依然能够带来意外惊喜,难度是相当大的,华语影坛业已成名的大腕们大部分都无法做到这点,但是刘青云做到了!他在本片中将塑造角色“自然传神”这方面又提升了一个境界。以往看刘青云的电影,尽管他的表演华彩四溢,但总是带着一丝夸张刻意,用力稍显过度,《大魔术师》和《神探》就是典型体现,而本片中他饰演的豹哥依然极具光彩,堪称全片最出彩的角色,同时又将塑造角色的“度”拿捏得恰到好处,让人感觉非常真实且生活化韵味十足,即便是他专门给角色设计的不停眨眼的小动作,也不会让人感觉丝毫的夸张过分,而是突出角色直楞性格的点睛之笔!
可能许多人并不只知道,《夺命金》是杜琪峰继《文雀》之后,又一部拖期拍摄的电影,前前后后、断断续续拍了至少三年,笔者某次在电视里看到记者采访任贤齐,听到他对影片吐苦水,“我也不知道什么时候拍完,害得我发型都不敢换。”虽然影片在角色造型、服装布景等方面看不到明显的不连戏之处,但在角色和剧情上细细分析,还是能看出不少思考欠妥和前后不接的漏洞,这也是拖期拍摄、边拍边想、边拍边改的必然结果。片名从几年前的《绑票》变成如今的《夺命金》,就可以感觉到没准影片的改动是天翻地覆的,所以出现瑕疵在所难免。任贤齐的故事里毛病最多,他和胡杏儿的买房矛盾没有任何前情铺垫和后续交代,为什么任贤齐不愿意买房呢?影片一直没有明说。而且胡杏儿角色的背景介绍也语焉不详,她一副职业女性的打扮,去银行贷款时何韵诗考察她的贷款资质时说她“目前没有工作”,以及为什么她如此急迫地想投资买房,也没有一个明确的解释。而后来突然蹦出来的任贤齐的老爸和妹妹,作用就更让人感觉莫名其妙了,而且任贤齐和胡杏儿关于抚养小妹与否的争执,直接导致胡杏儿冲动买房,就更让人有些摸不着头脑。显然杜琪峰对任贤齐的故事做了较大的改动,导致这一切说不清道不明之处,让这段故事有烂尾之嫌。而刘青云的故事虽然精彩至极,但也并非让人挑不出毛病。比如说影片已经设定了刘青云是个极讲义气之人,可以为同门兄弟赴汤蹈火,那怎么能为了对龙哥讲义气,毫不犹豫地去打劫另一个同门兄弟钟原呢?这不也是有违义气和门规的吗?
6 ) 誰吹起了第一個泡沫,捲起了漩渦
當今香港影壇,好導演屈指可數,而有社會責任感的導演,更是鳳毛麟角。杜琪峰領軍的銀河映像無疑是香港僅存的本土電影創造力量代表,從《一個字頭的誕生》,到最近的《神探》,銀河映像一直在堅持其特有的風格化創作路線,在顧及商業的同時,亦不忘探討人性,堪稱商業與藝術結合的香港電影典範。然而,我實在想不到,此次杜琪峰竟然改變了自己固有的風格,轉向關注社會這個大環境。更令我意想不到的是,他的這次轉型十分成功,《奪命金》也堪稱近年來金融題材香港電影的頂峰作。 在香港這個金錢至上的城市,樓市泡沫和金融危機無疑是社會中不容逃避的話題,而其折射出來的扭曲人性,更是不容忽視。以樓市泡沫為題材的《維多利亞一號》上映時,我便抱著極大的期望走進電影院,無奈卻只看到了一部單純發洩血腥暴力的B級片。電影是很有趣,可是對人物的探討薄弱至極,完全浪費了一個如此好的題材。而關於金融危機的《竊聽風雲》系列,麥莊二人則過於注重其商業外殼,對情節的曲折追求得走火入魔,結果就僅僅拍出了一部賣座的“商業劇情片”。幸好,我們終於等來了杜琪峰的《奪命金》。 一場兇殺案,揭開了故事的序幕。這是杜琪峰的風格。然而,這種視覺衝擊沒有維持幾分鐘,敘事的風格便突然變得寫實。在接近20分鐘的時間裏,沒有漂亮的光線設置和人物站位,沒有緊湊的驚險情節和故事發展,有的,只是簡單卻又殺機四伏的一系列對話。我認為,這系列對話是全片最出彩的地方,不知不覺間,把何韻詩的猶豫不決,和其內心僅存的善念和現實金錢的誘惑的拉鋸,展現得淋漓盡致。而蘇杏璇的對手戲,更是把戲劇張力拉到緊繃的狀態,看似可笑的對話,其實正是社會上大部分人的投影。 隨後,電影進入了劉青雲的故事。這是一條荒誕的敘事線,杜琪峰以一種誇張的手法,詮釋了何謂人為財死,鳥為食亡。而穿插其中的任賢齊胡杏兒故事,則表現得較為中規中矩,但從角色性格的設置(任賢齊的堅持和理性、胡杏兒的衝動和無明),我們亦能從中看到整個社會的縮影。事實上,《奪命金》雖使用了三線敘事,但卻不是以情節為主導。電影沒有特別巧妙的曲折佈局,亦沒有單純為了取悅觀眾的意外結局,有的,只是一系列豐富的電影手法綜合起來而展現出的荒誕世界。現實的荒誕,和荒誕的現實。 值得一提的是,故事間過場的鏡頭是建設中的中環碼頭,滿目鋼筋水泥和吊臂,冰冷無比。而背景音樂,卻偏偏是一種輕快的小調。面對這種刺骨寒心,我們是要用一種輕鬆的態度去適應改變?還是已經對其見怪不怪。同一曲調,節奏改變,加上林夕的詞,化為主題曲,終於把這種隱秘的悲哀赤裸地傾灑出來。三線故事結束後,悲情溫情相互混雜,把故事帶入了尾聲。此時,杜琪峰給了我們一個戲謔式的結局:完全不懂金融的劉青雲,通過期貨意外賺得一筆大錢後,得意地抽起了雪茄;而一直浸淫在金融行業的何韻詩,在意外獲得盧海鵬留下的一筆大錢後,決定撒手不幹,吃著雪糕走在這個眼中只有錢的石屎森林。一個狼虎野心,一個赤子之心。數年後,他們的命運會是怎麼樣呢? 「水漫金山 / 波瀾壯闊 / 小題大做 / 煽風點火 / 水漫金山 / 傾城傾國 / 將錯就錯 / 吹起更多泡沫 / 泡沫 / 水漫金山 / 卻剩下 / 沙漠 / 沙漠」。在這個價值觀逐漸單一的浮躁國度,我們的命運又會何去何從?
7 ) 无法掌握的命运
(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露,可能影响观看) 如今,纯正的港片已经越来越少,像《夺命金》这种有质量保障,香港一年都不会超过五部。影片的故事场景、演员人物几乎全来自香港,搭配银河映像的固有班底,精粹打造。《逆战》里,林超贤试图重现昔日港片的阵势,飞车爆破无所不用,可银河映像自成立之初便自成一路,它在港片的传统上进行了作者式的提炼突破,《夺命金》亦是再往前一步走。 经过十余年发展,杜琪峰在《复仇》就有遭遇创作瓶颈的说法,往后是合拍片还是国际化运作?这成了一个困难的选择。好在面对《夺命金》,很庆幸杜琪峰依然选择了香港制造。 《夺命金》有三条主要的人物线索,警察、黑社会以及银行职员,他们的身份基本就是整个社会的人物缩影。如果按照上世纪90年代兴起的多线叙事风潮,几组人马必然会发生关系,甚至在最后相遇。然而,《夺命金》抛弃了这点,完全放弃了对戏剧高潮的追求,转而表现人物的心理状态,这实在是非常大胆。 对普通观众而言,他们对《夺命金》的抱怨可能是进入太慢了,尤其是杜琪峰擅长表现的黑社会一线,刘青云过了近半小时才出现,简直是对人的折磨考验。而前半小时除了介绍任贤齐的困境,剩下就是何韵诗的工作情况。电影把她的活动空间完全压缩在了银行里面,那是一个相当逼仄的白色隔间。上司冷眼、人声鼎沸,置身其中,观众也能感受到人物身上的压迫感和冷漠关系。即便到了下班,她也被工作所绊,不得解脱,这分明就是都市人群被工作所缚的真实写照。 很多人肯定会夸奖刘青云的一条线,因为这是杜琪峰的老本绝活。三脚豹的黑色遭遇,走马观花式的场景变换,那就如同银河成立之初的帮派片,充满了未知因素和不可预测性。黑社会在《夺命金》里的没落,它不像单纯为了搞笑的《飞砂风中转》,而是依附在了全球金融危机的背景下——就连黑社会都无法置身事外。但同样看得出,杜琪峰还有意识去强化何韵诗的一条线,放手表现,加以探讨。 抛开前面说的工作压力,卢海鹏和苏杏璇的出现也成就了这条线索。一个自认为看透一切,随意放贷,大发横财,足以压倒银行。岂不料,他能看清国际大局势,却无法预料几分钟后的索命危险。一个明明稀里糊涂,却接连答出了“清楚明白”。这当然不是贪图小利,而是市井小民的命运被大局势和金融机构所操纵。重复录音、重复问题回答,近乎压迫、不予省略的表现方式令人烦躁,同时也加重了整部电影的危机感。 相比较这两线,任贤齐的一条线受制于表演能力,他和胡杏儿的组合实在有点貌合神离。照理说来,这也是一个充满深度的人物,他内外交困,可惜没能有更好的发挥。或者换一种说法,并不是任贤齐演的差,而是刘青云和何韵诗的线索实在太出彩了。像黑社会那边,抠门的大佬、改行的道友,每一个人的嘴脸都活灵活现。就连那个讲着普通话的BOSS(尹子维),他也阴阳怪气得有些搞笑。 可以说,《夺命金》所要表现的荒谬感,它在黑社会的一环上下了最多功夫。一般说来,黑社会因为离现实生活远,人物会把它当做镜子,当成做戏的舞台。可何韵诗那边,《夺命金》又不断强调真实,跳动的数字、众多的专有名词、不厌其烦的解释再解释。这种并行齐进的结果是在结尾街角,两个人完成了一次“并不存在”的相遇。他们不知道曾经为同一个人的命运而紧张焦虑,更不知道彼此的大笔钱财背后又牵涉到命运的搏动。当然,对观众来说,他们的命运结局好像不该如此,也不止于如此,杜琪峰放任自流。 把金钱和命运的主题安放在香港,这是很恰当的处理方式。对杜琪峰来说,《夺命金》只是再一次回归了银河映像的宿命主题,平息了刀与枪的火气,模样寻常。这座城市本就充斥着各种追逐金钱、索取利益的无良行径,每个人都知道寸土寸金,也感受着贫与富的命运不同。人被金钱所奴役,被体制和规则所奴役。他们服从一切,相信能掌握自己命运的人是神。可事实上,神也未必知道自己的命运。更何况,这世上本来就没有神。到头来,无知小民还是要为每一个选择付出代价,头破血流,难以全身而退。【北京青年报】
8 ) 香港人的奪命金
影片slogan是用命撲火,在廣東話的演繹裡更貼切的應是用命“撲水”(籌錢)。全球窘境,金融泡沫,通貨膨脹,股票期貨樓價基金無處淨土,生存在香港這樣的社會有如逆水行舟,人人自危,水漫金山,淹沒眾生的始終是金錢。樓價就是氧氣,恒指就是食糧,金錢與生活息息相關,每個人的貪婪和欲望都環環緊扣,無人能置身事外。
三條主線的領銜角色始終數杜sir手到拿來的黑幫人物三腳豹鋒芒最露。三腳豹憨直帶點神經質,重感情講義氣,雖然是個厚臉皮又不醒目的落伍蠱惑仔,卻一直甘願被兄弟占便宜為兄弟闖刀山,與其身旁一眾貪婪自私之人恰成對比,因此也落得個出其不意的有趣結局。劉青雲每個小動作,舉手投足以及說話節奏都把握得十分到位,表現突出。這條線荒誕誇張暴力趣味,是影片的“戲肉”。
相對而言,任賢齊飾演的張正方督察就略顯平淡,實質這一中產角色正正代表了絕大部分的普通市民,冷眼旁觀,對不鹹不淡的生活百般無奈,從頭到尾一臉木然,最令人印象深刻的一句對白便是“我是高級督察張正方"。面對下屬擺擺架子作例行指揮,面對老婆又以公事繁忙推搪處理家中瑣事,面對親父親妹一副事不關己,活像一具行屍走肉,但求獨善其身。唯獨最後一宗案件:老人企圖自盡,因為無論他如何增值轉型都始終適應不了快馬加鞭日新月異的社會,被逼上絕路;這時的張sir才露出一點有靈魂的眼神,只有在面對比他更孤獨無奈的人時,他才能感覺自己尚有一絲自尊和希望,這種空洞和冷漠是時勢造就。
甚麼是時勢?樓價就是時勢,金錢就是時勢。金融泡沫底下,不顧自己的負擔能力,病態地追趕不停瘋狂飈高的樓價,扭盡六壬但求趁早入市,保本也好貪心也罷,張正方的老婆倒是更貼切反映出小市民的憂心忡忡或蠢蠢欲動。任賢齊的角色難度不大戲份也不多,不過不失,倒是配音有點突兀:他不標準的廣東話果然始終是寰亞用人的一個局限。至於胡杏兒本身演技應是不需受疑,她眼淚打轉地在地產經紀面前苦苦央求一幕揮灑自如,敗筆是開段看樓時的過度雀躍,一口氣blablabla的浮誇演法,令我目瞪口呆。
下來說說何韻詩飾演的銀行職員Teresa,同行觀影友人投訴這部份囉唆拖沓,重複三次的基金講解過程更令人頭腦發脹,關於這點我倒是持相反意見。業務推銷員Teresa業績包尾,會議上上司故意跳開對她點評,散會後同事間三言兩語,唯獨對她視而不見,頓時無形壓力罩頂使其進退維谷。自知瀕臨炒魷,Teresa的工作積極性卻並無顯得顯著提高。對著熟客鐘原,剛開口嘗試推銷便被對方淋了一頭冷水,甚至被抽水揩油到頭來一無所獲,她也照樣不溫不火點頭微笑。每天勤奮加班聯繫潛在客戶均不見成效,這邊廂在電話裡受儘冷嘲熱諷,那邊廂卻依然彬彬有禮與印籍保安員道歉告別。Teresa的表現越平靜內心的惶惶就越沸騰。
這時,她遇上嫌棄儲蓄薄息的退休客人謝小娟,上司恰在門外路過送上白眼,隔壁房間業績最好的同事還時常神采飛揚高談闊論聲音甚至蓋過自己。種種壓力之下,她決定慫恿謝小娟購買高風險基金。冗長的推銷過程和連續三次的講解為觀影素人一作基金普及,塑造了謝小娟無知懵懂兼是通漲犧牲品的悲情形象,又反應Teresa遲鈍卻誠懇的個性,還滲透出她難以按耐的雀躍之情準備迎接事業轉機。任務快將落實本應松一口氣,但她卻是心緒不寧地亂沖咖啡,終究難掩自己羞愧內疚本性善良,可惜,殘酷生存法則乃不可擺脫自私。
鐘原留下五百萬離奇死去,放著巨款的櫃子鑰匙不停震動,象征Teresa內心爭紮。過後她果斷把裝著現鈔的信封塞進袋子決意攜款私逃,卻也沒私自丟下本分,而是交待前臺同事幫忙接聽電話,甚至還靜候其勢利上司下班客氣地上前遞交辭職信才離去。從頭到尾受盡層壓式推銷制度的壓迫,上司同事的冷眼和客戶的怨氣,她都始終沒打破一貫溫文。影片結尾,Teresa背著五百萬現金,吃起甜筒走在鬧事街頭,臉上仍是風平浪靜,內心卻如釋重負。原來,人也並非不能選擇。但最後這五百萬又會引出甚麼下文,還會收買多少條人命?導演留下一個開放式結局。
林奕華說何韻詩是《奪命金》中最好看的。劉青雲的好看在於精彩跌宕;何韻詩的好看則應在於耐人尋味,作為一個“打工仔”,她既沒主動作奸使壞行兇打劫,也沒處心積慮欺詐勒索,便坐在辦公室內輕松獨吞五百萬鉅款漁人得利;不同於督察抑或蠱惑仔的一正一邪,Teresa混在你我之間,難為正邪定分界。何韻詩在片中表現得木訥而不呆滯誠懇而不矯情,與《遊龍戲鳳》中明艷自信的女強人截然不同,Teresa就是個懦弱卻不失堅韌的“打死罷就爛頭卒"。何韻詩對角色處理恰如其分,細眉細眼處亦交足功課,比起胡杏兒大吼大叫電視式演法更有味道,與盧海鵬和蘇杏璇等老戲骨對戲也甚有火花。杜琪峰用人一向有固定班底,打破傳統大膽起用何韻詩,是個有趣且成功的嘗試。
《奪命金》敘事節奏一反明快,給影片註入適合時宜的細膩迂迴。導演舍棄其鐘愛的類型片,取材切入放低身段,回歸到小規模人物關系和經濟活動窺視社會,較早前同樣是金融題材玩專業的《竊聽風雲2》平易近人得多。伊索寓言式三則故事交錯匯聚,抹去了主流影片一貫的主配角涇渭分明,角色個個鮮活出彩又不搶多餘風頭,各司其職,不同階層身份的面孔共冶一爐,演繹小人物在大氣候裡一日之間命運交響變化萬千,以小見大,水到渠成。而最重要的,這是一齣拍給香港人看的電影。杜琪峯近年扭轉拍攝手法,《奪命金》的紀實色調明顯不同於以往大刀闊斧的清晰硬淨作風,電影裡面好些聲音鏡頭都顯得毛糙,也不難看出剪接上花了不少功夫去潤色(甚至是挽回)。他的黑色幽默雖未至於出神入化無懈可擊,但總算是港片久違的一道絢麗。給低分的觀眾也許誤會了他是《暗戰》《槍火》《黑社會》或者《PTU》的胞弟,但《奪命金》足夠有趣的故事,出色的人物塑造,還原出幾近真實的社會氣氛,獻上不作煽情不搞噱頭的人文關懷,當中赤誠,已經值得打滿分,是影片最攝人的靈魂。
最後,個人非常喜歡《水漫金山》,實在難得一遇詞曲皆有心思和水準的港片主題曲,特此分享歌詞。
水漫金山
主唱:岳薇
作曲:岳薇
填詞:林夕
編曲:陳臺證
監製:陳臺證
歌詞
誰 吹起 第一個泡沫 捲起了漩渦
如此 誘惑 美像曼陀羅 越吹越多
一個一個 一朵一朵 只能上升 不容墜落
一個一個 驚心動魄 只能膨脹 不能讓它萎縮
誰 不想 騰飛像泡沫 用肥皂炒作
滴汗不流 水造的煙火 金光閃爍
一個一個 一朵一朵 只能上升 不容墜落
一個一個 驚心動魄 只能膨脹 只能等它爆破
水漫金山 波瀾壯闊 小題大做 煽風點火
水漫金山 傾城傾國 將錯就錯 吹起更多泡沫
嗚 …… 泡沫 水漫金山 卻 剩下 沙漠 沙漠
还是围绕着股市沉浮、争钱夺利那点儿事。倒叙插叙连着用,最后把人物关系都织完整了还不错~内地版加的和谐结尾确实没必要看...三星半
「清楚明白」「清楚明白」「清楚明白」
多线程叙事,向现实靠拢,对于香港电影,这是一个进步;影片最高明的地方在于,观众一直期待的高潮,一直都没有到来,最后到来的是一个意外的结局,收尾收得干净利落。
银河映像,失去想象。
清楚明白,但没有好到交口称赞的地步。
悲哀而又现实的社会人生,谈贪婪谈生存,金融危机下的芸芸众生。多线、倒叙、黑色幽默,故事依旧银河味,冷眼旁观的视角少了些让人深刻的宿命感。如果不是大陆版的和谐结局而是在何韵诗与刘青云交汇时掐断,那么值四星。★★★☆
香港心态与社会现实的缩影,剧情低开高走,隐性政治评价犀利十足。结尾交待字幕画蛇添足,想必又是审核后不伦不类的畸形产物。
刘青云依旧给力…任贤齐可以直接无视…故事紧凑…多线穿插叙事。结尾恰到好处…(去除和谐的那两句)
来大陆的港片都是有自首情节的
创作力匮乏。
银河映像作品,纯正港味好片。杜琪峰插叙倒叙连用,讲出一个充满黑色幽默的精彩故事。刘青云任贤齐何韵诗三条线索,不同角度描绘出股市浮沉众生相。无论主配,剧中每个人物都个性鲜明,港味十足。若电影在刘青云何韵诗交汇时掐断就好了,内地光电总菊版的和谐结尾真让人蛋疼!
紧张感、焦虑感、揪心感、畅快感……大师风范,抓人不放!
片子一星,还有一星给刘青云的演技。尼玛编剧你坑爹呢.....!就算是杜琪峰也不能老想着一口吃成大胖子啊= = ps.想到今天下午杜琪峰就在教室隔壁开讲,对于没去成表示完全不遗憾了。
在香港电影里在金钱和道德边缘挣扎总显得那么令人信服,对于杜琪峰这样的大佬,将注意力放在电影的主题、题材和叙事手法上已经没多少必要了,看他和以往相比有什么变化才是最大的观影乐趣,这部新片用现实主义手法将镜头转向普通市井小人物的导演风格转变就是最大的惊喜。★★★★
今年最好的港片之一,杜琪峰照样给力,刘青云照样卖力,任贤奇却有些乏力
有趣的片子。一夜暴富后,男的去买雪茄女的去买冰淇淋。
内地版的结尾太有喜感了
一遍国配一遍粤语,我猜中了光腚的结尾却没有猜中银河的过程。第一部分是好莱坞的“红鲱鱼”叙事法,第二部分银河的环形叙事很俊,第三部分的命运操控就比较散漫。总而言之,慢收快放。郭峰老师专门为内地版参加了拍摄,真不易。关于股票的“杠杆”(撬车)和“雪茄”(结尾)刘青云倒是都用到了~
告别了猎奇与神话式的黑帮故事之后,杜琪峰的新作无限贴近现实。以股票和基金这些关系大众的内容讲一个宿命的故事。内核依然是杜琪峰式的,被命运推动着的渺小众生,无论你是黑帮、警察、老板、职员、老人,谁也逃不开这张大网。当追逐金钱成为唯一目标,它就会变成夺命金。国语版真不过瘾。
贪婪,是人性深处最为脆弱的那根神经,看似平静表面的背后却风起云涌不断。电影在刻画人物性格方面十分到位,小人物大命运的主题未变,唯一的不足在于前面铺垫有点多,虽然在为后面冲突埋伏笔(银河映像的一贯风格),但仍显拖沓,让观众入戏较难,后面发力难,结尾仓促。电影配乐值得一赞···